艺术思想的书籍排行榜 论陆游诗歌思想和艺术特色(优秀5篇)

时间:2023-09-22 09:25:07 作者:碧墨 毕业论文 艺术思想的书籍排行榜 论陆游诗歌思想和艺术特色(优秀5篇)

每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。写范文的时候需要注意什么呢?有哪些格式需要注意呢?以下是小编为大家收集的优秀范文,欢迎大家分享阅读。

艺术思想的书籍排行榜篇一

庄子是战国时期著名的哲学家、思想家和文学家,是道家的集大成者。在中国古代文学上有其不同一般的贡献,他善长于用寓言故事来阐释他的思想与表述其对自然界道的理解。司马迁在《史记・老庄申韩列传》一书说:“其学无所不窥,然其要本归老子之言,故其著书十万余言,大抵率寓言也。”刘熙载《艺概・文概》中也说:“庄子寓真于诞,寓实于玄,于此见寓言之妙。”庄子认为通过寓言可以曲折见意,把作者不容于世、不容于时的思想掩盖不在庄语之中,让人容易接受自己的观点,达到“十言而九见信”的目的。鲁迅在《汉文学史纲要》中说:“著书十万言,大抵寓言,人物土地,皆空言无事实……晚周诸子之作,莫能先也。”《庄子・寓言》篇自谓:“寓言十九,重言十七,卮言日出,和以天倪。”可见《庄子》一书用寓言故事写文阐道是其主要特色,下面就其寓言故事的艺术性来谈谈个人的见解。

一、《庄子》寓言故事阐释事理说理性强

庄子一书十万言,大抵率寓言,这些寓言都是庄子哲学思想的形象描述,其意图都是为了表达庄子的无为而治、顺乎天理的思想。《庄子》一书的寓言故事处处不离这一主旨,并且达到故事与哲理的自然和谐地统一。如“庄周梦蝶”,原是一个简单的做梦故事,庄子却由此及彼将现实与虚幻联系起来进行思考,想他人所想,首先提出了“物化”的概念。他认为:不论客观万物还是人的内心世界都受“道”的主宰,因而事物的彼此认识上的是非,都是相对的,一切都是“道”的“物化”现象。如庄子梦为蝴蝶,蝴蝶梦为庄周,只不过是一种幻觉,故应放弃一切对立和争论,做到无知无觉,恢复到虚无的“道”那里去。寓言故事本身以梦境的不可捉摸性形象地表明自己抽象的相对主义观点,作为其无为的政治论与混事的人生哲学的理论基础,真是再恰当巧妙不过了。

庄子寓言故事说理性有时有虚构的成份,但不仅不影响其说理性,有时反而增强其说理的逻辑性与严密性。如《秋水》篇就记载了这则寓言故事:惠子相梁,庄子往见之。或谓惠子曰:“庄子来,欲代之相。“于是惠子恐,搜于国中,三日三夜。庄子前往看望惠子,说:“惠子相梁,庄子往见之。或谓惠子曰:‘庄子来,欲代子相。’于是惠子恐,搜于国中三日三夜。庄子往见之,曰:‘南方有鸟,其名为鸢雏,子知之乎?夫鸢雏发于南海,而飞于北海,非梧桐不止,非竹实不食,非醴泉不饮。于是鸱得腐鼠,鸢雏过之,仰而视之曰:‘吓’今子欲以子之梁国而吓我邪?”这则寓言故事生动有趣,辛辣深刻,庄子以“腐鼠”喻梁之相位,这倒是明摆的比喻;鸢雏志在高洁,“非梧桐不栖,非竹实不食”也可能是真的,但其仰视鸱得腐鼠而发之言显然是虚构的。庄子不是直截了当地说明,而是借用空虚虚构的动物故事婉转、含蓄地表白自己的观点,讽刺了惠子之贪恋禄位以及“以小人之心度君子之腹”之下劣;思想观点是故事的比喻义,被“寄寓”在故事之中。这就是庄子的寓言故事的说理性。庄子的寓言故事的说理性非常有效地提高了论辩的战斗力量与论说的真实性。

二、《庄子》寓言故事具有形象性的.艺术特色

庄子的哲学思想是比较高深玄妙的,这些抽象的说理如果仅仅用抽象的论述来讲述是令人费用难懂的。可是,庄子为了让更多的人领悟其哲学思想,却用生动形象的寓言故事来说理,把自己深奥玄妙的哲学思想寄寓在生动活泼的故事之中,让艺术形象来说理。庄子的寓言故事可谓形象逼真,让读了的人深深牢记,铭刻于心。

《秋水篇》里有一个“濠梁之上”的寓言故事:庄子与惠子游于濠梁之上。庄子曰:“鱼出游从容,是鱼之乐也?”惠子曰:“子非鱼,安知鱼之乐?”庄子曰:“子非我,安知我不知鱼之乐?”惠子曰:“我非子,固不知子矣;子固非鱼也,子之不知鱼之乐,全矣。”庄子曰:“请循其本。子曰‘汝安知鱼乐’云者,既已知吾知之而问我。我知之濠上也。”这则寓言故事表现庄子相对主义哲学思想,他以寓言故事的形式,提出了人的认识能力问题,以及认识主体观察事物的角度问题,庄子却通过想象,在简短的故事中说明了一个玄奥的哲理,在生动的故事和艺术形象之中,表达出了庄子自己深奥的哲学思想。庄子的寓言故事形象性生动,将深奥的哲理化为简洁的情节之中。

庄子寓言故事形象生动,但作者往往用笔不多,简短的几句就能把达到生动传神的艺术深度。如《大宗师》里的“大治铸金”的寓言故事::“今夫大冶铸金,金踊跃曰‘我且必为镆邪,’大冶必以为不祥之金,今一犯人之形,而曰‘人耳人耳,’夫造化者必以为不祥之人。今一以天地为大炉,以造化为大冶,恶乎往而不可哉。”庄子强调“自然”的重要性,任其自然,任其自化,是人工巧夺天工的基础,无论是铸“金”为剑的“金”,还是范“形”为人的形,若其自以为“必为镆邪”,“人耳人耳”,异于众物,离于自然,则造化亦必以为“不祥之金”,“不祥之人”。惟有“安时”、“处顺”,才能达到巧夺天工的目标。而要达到这种境界也只有“以天地为大炉,以造化为大冶”才能恶乎往而不可哉。这个寓言故事生动形象,只用简短的几句话用把一个自命不凡的人物性格形象地表现出来了。在简短的寓言故事中说明一个玄奥的哲理,在生动的故事和艺术形象之中,表达出自己的哲学思想,依靠的就是寓言故事的形象性。

三、《庄子》寓言故事洋溢着浓烈的情感性

在庄子的人生观中,他的主张很明确,清心寡欲,与尘世无争,但透过这形象而典型的寓言故事,我们却可以看到他对人世间万物的深沉的情感。在《徐无鬼》篇中,庄子用“匠石运斤”的寓言故事,来表达与抒发了人世间知音难遇的感慨。庄子寓言故事中那洋溢的情感首先表现在对所自由往的理想的人和事物的极其高度地赞美。如《逍遥游》中,寓言故事极多,通篇洋溢着对自己理想的人和事极尽赞歌。如文章开篇对大鹏鸟的描写“北冥有鱼,其名曰鲲。鲲之大,不知其几千里也;化而为鸟,其名为鹏。鹏之背,不知其几千里也;怒而飞,其翼若垂天之云。是鸟也,海运则将徙于南冥。南冥者,天池也。齐谐者,志怪者也。谐之言曰:‘鹏之徙于南冥也,水击三千里,抟扶摇而上者九万里,去以六月息者也。’”字里行间包含着对大鹏的喜爱与赞扬之情。

庄子还善于在对比之中,鞭挞丑恶的人和事。《外物》篇里对监河侯形象的描写也是极为生动活泼的。庄子家里青黄不接之时,来向监河侯借粮暂渡困难。可是监河侯却说,等我收了地方税,再借给你。于是庄子向他讲了一个著名的寓言故事:昨天我也从这个地方过,路上忽然听到有人叫我的名字。我四下看一看,发现在路上大车轧出来的四辙里,有一条小鲫鱼,在那儿跳呢。我就问鲫鱼,在那里干什么呢?小鲫鱼说:“我是东海的水官,现在你要有一斗一升的水,就能救了我的命。”我说:“好啊,我这就要去吴越那个地方,引来西江的水救你。”这小鲫鱼说:“你要这么说,不如早一点去卖鱼干的铺子里找我吧!”庄子对这种见死不救,大言欺人的吝啬鬼通过寓言故事进行了尖锐而辛辣地嘲讽,揭露了那些见死不救,反而用貌似慷慨大方的大话掩饰自己一毛不拨的卑劣的所谓“贵族、高尚”的人。

庄子寓言的抒情性非常鲜明,闻一多先生在《古典新义・庄子》一文中对庄子进行高度的赞美“是一个抒情的天才”。

《庄子》一书寓言故事的艺术特色不只这三方面,其表现手法的浪漫性、题材选取广泛性、语言简洁性等各个方面都有其艺术特色。但我们通过研究《庄子》寓言故事的说理性、形象性和情感性等三个方面的艺术特色,就可以进入老庄哲学的思想体系里面去,俯拾一片庄子思想的鳞片,望到老庄哲学浩瀚无垠思想哲理的精粹所在。庄子的寓言故事为我们展现了一幅前所未有的境界,让我们在轻松愉悦中领悟人生的哲理。

艺术思想的书籍排行榜篇二

思想和艺术一直是人类文明中重要的一部分,它们相互影响、相互渗透。作为一个追求完美与卓越的人,我一直对思想和艺术充满着浓厚的兴趣。长期以来,我一直在探索思想和艺术这两个方面的知识,深入学习和了解它们背后的内涵,不断提升自己的认知水平。到现在,我有一些心得体会,我愿意与大家分享。

第二段:思想的力量

思想是推动人类文明发展的动力源泉,也是开拓未来的智慧之光。没有思想,就没有人类社会的进步和发展。思想是人类思考、创造、创新的原始能量,是引导人们行为、情感的独特力量。从古至今,对人类历史产生最大影响的这些伟大思想,总与着当时社会的现实情况紧密相连,使人们意识和行为发生深刻变化,推动社会不断前进。因此,深入学习思想是非常必要的,思考当下社会的现实问题,弘扬正义,为推动社会前进贡献自己的力量。

第三段:艺术的魅力

艺术是人类精神文明的代表,是人类情感、想象和审美的产物。艺术具有非常广泛的形式和类型,例如绘画、音乐、文学、戏剧等等。它通过各种媒介,表达创作者的思想、情感、价值观等。艺术作品中所包含的情感、精神内涵可以深刻感动人们的心灵,引发共鸣,使人们从中感受到生活的美好和幸福。通过欣赏艺术作品,我们可以增强自己的审美意识和人文素养,理解和感受到生命中的价值和意义。

第四段:思想与艺术相互渗透

思想和艺术之间存在着相互渗透的关系。一方面,艺术作品往往包含着作者所表达的思想和价值观。而另一方面,艺术作品也可以让观众对一些思想进行思考和反思,从而进一步深化对思想的理解和认识。此外,艺术也可以帮助人们更好地表达自己的思想和情感,增强沟通的效果。艺术与思想之间的相互渗透,可以帮助我们更好地理解和探索人类内心世界的奥秘。

第五段:结语

综上所述,思想和艺术的力量都是非常强大的。深入了解它们的内涵和相互关系,可以帮助我们走出迷茫、实现自我价值的同时也能够推动社会进步和发展。我们每个人都应该积极地去探索和了解思想和艺术,不断提高自己的认知水平和精神境界。只有这样,才能够更好地成为一个有思想、有品格、有气质的人。

艺术思想的书籍排行榜篇三

陆游字务观,号放翁,是我国南宋时代杰出的爱国诗人。陆游一生文学成就突出,在我国古代文学史上享有崇高的声誉。

刘克庄在《后村诗话续集》又云:“放翁长短句,其激昂感慨者,稼轩不能过;飘逸高妙者,与陈简斋、朱希真相颉颃;流丽绵密者,欲出晏叔原、贺方回之上。”文中将陆词与其他三大家作比较,并指出陆词风格之多样性且多有溢美之词,为后世陆词的接受者奠定了理论基础。金、元二代及明代前、中期陆词似乎不受重视,论词文字鲜有提及。但从明末始至清一代,论词文字始又及陆,且多将陆词与辛词对比,如:明末毛晋《放翁词跋》论放翁词风格云:“杨用修云:‘纤丽处似淮海,雄快处似东坡。’余谓超爽处更似稼轩耳。”指出辛陆二家风格上的共同点:超爽。至清代词学中兴,更多的将辛陆并比的论述陆续出现,如:曹贞吉、汪森、王渔洋等多将辛、陆并提将陆词列入辛稼轩体。现今的几部文学史也承袭前人之论,多将陆辛视为同一词派的标志性人物。

对于陆游词的前人的评价各不相同,在每个人心中都会有独特的理解,但不管把陆游与谁比较又把其词归为哪一派他都有自身词的特色和多样的艺术风格:

一、清丽缠绵,情致深婉

陆游青年时代,经历了一场爱情悲剧,在他心灵深处留下了不可愈合的创伤,使他抱恨终生。《钗头凤》的“本事”是凄婉动人的,也被编成戏剧写成歌词,广泛流传在明间。

红酥手,黄滕酒,满城春色宫墙柳,东风恶,欢情薄,一怀愁绪,几年离索。错!错!错!春如旧,人空瘦,泪痕红泡鲛绡透。桃花落,闲池阁,山盟虽在,锦书难托。莫!莫!莫!

陆游与表妹唐婉相爱陆游初娶表妹唐婉,伉俪相得,琴瑟和谐。然而,唐婉不如陆母意,以致陆母听信馋言,强迫夫妻离异,后陆游另娶,唐婉亦改嫁他人。几年后的一个春日,陆游心怀郁闷,踬踬独游至城南的沈园,恰遇唐婉与其后夫也来沈园春游,唐婉遣人送来酒肴致意,陆游满怀感伤,挥毫在沈园的墙壁上题下了这首意,陆游满怀感伤,挥毫在沈园的墙壁上题下了这首仅用六十个字的篇幅,就写尽夫妻恩爱,家母相逼劳燕分飞和沈园邂逅,而且是全放在沈园相会时唐婉遣人送酒的片刻去写,落笔便写高潮,然后忽而往事,忽而眼前,忽而景物,忽而人事,把一份无与诉说的内心悲苦表达得淋漓尽致。通篇委婉哀怨,缠绵悱侧,如泣如诉,如歌如怨,又迂回跌宕,顿挫舒卷;语言的跳跃性更使词的意境如断山云雾,迷离恍惚,极富摇曳之美;上下片末句迭字的使用仿如悲竹哀丝,凄婉销魂。所以,后人就把这首词归为清丽缠绵,情致深婉词的“典学”。

二、慷慨雄浑,激情悲愤

陆游生活的时代,北方少数民族政权金国频频向宋朝发动战争积贫积弱的宋朝丧失了大片国土,被迫南迁,人民生活在战乱和动荡之中,少年路偶不得不跟随家人逃难饱受流离失所的痛苦。陆游从小就受到父亲。强烈的爱国思想的熏陶,很早就养成了忧国忧民渴望国家重建的品格。

陆游是爱国诗人,多抒发爱国思想。这类作品最富时代精神,是陆游留给我们的最可贵的文学遗产,可惜它的数量不多。这类作品表达了作者对驱逐异族收复失地的热切希望,而且抒发了他愿为前驱投身这番大事业的壮志雄心。可是理想与现实总有距离、有矛盾的,陆游的报复不得施展,志愿不能实现,于是,便产生了深沉而幽广的感慨与悲愤。所以,这作品或激越豪迈,或悲壮苍凉,从不同的角度唱出了爱国主义这个时代的最强音。

当年万里觅封侯,匹马戍梁州。关河梦断处,尘暗旧貂裘。胡未灭,鬓先秋,泪空流。此生谁料,心在天山,身老沧洲。

这首《诉衷情》,追怀当年的匹马从戎,感叹时下的退隐沧州。自从岳飞高唱“靖国耻,犹未雪,臣子恨,何时灭”以来,大约六十多年过去了,到了陆游笔下,任然是“胡未灭,鬓先秋,泪空流”,主题没变,基调没变,只是比当年那冲冠之怒、切齿之恨来,更增添几许慨叹、几许无奈而已。陆游这三个短句,极其凝练概括,涵盖非常丰富—正因为涵盖着人所共知的、反复表述的现实生活内容,它才是真切的,质实的,否则,就会流于空泛了。宋南渡以来的国家大事,“胡未灭”三字可以道尽;作者多年的呼号奔走,“鬓先秋”三字足见其徒劳;而其英雄之泪,也只得徒唤咄咄空自挥洒。“此生谁料,新再天山,身老沧州”的结束语更加深沉,报国无门溢于言表。陆游着眼于大处,落笔于实处,漫长的生活经历、深沉的幽愤积郁、不变的爱国情结、难解的人生矛盾,都被写进了匹马梁州、关河残梦、敝裘衰鬓、天山积雪、沧州钓船等等。陆游习惯于在揭示现实的种种不合理现象的时候,总是把他的社会理想、强烈的爱憎和明确的褒贬体现在作品之中。当他目睹国家被侵略、民族在遭殃、权臣在误国的现实时,不禁满怀激愤,渴望上马杀敌,报仇雪耻,然而这样的愿望不可能实现,他又只好假托夜晚的梦境去实现。

三、寓意深刻,苍凉旷远

陆游的词不是一味剪红刻绿,相反会经常抒发深沉的人生感受,或者寄寓高洁的情怀。不论时间空间的不同笔者都愿意以描写实物来表达思想情感,含蓄而委婉,陆游也是如此,那寓意深刻苍凉旷远就要数《卜算子•咏梅》:

驿外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。

无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。

此词呤咏梅花,也抒写胸怀;是赞颂梅花,也是赞人、自赞。驿站之外,断桥之旁,萧瑟荒凉。一株荒郊野生的梅,独自盛开在这里。白日里尚且寂寞孤独,无人陪伴,而黄昏来临之际,风雨来临之时,则更显得怆然凄凉。这首词所以能够出尘拔俗,超越了众人而能自辟新境,在于它寄寓了深切的身世之感。陆游一生力主抗金,志在收复,却屡遭群小的嫉妒诽谤和排斥打击,处地孤危,境遇凄凉,其情形正如那开在驿外断桥边的那株梅花。梅花往往是山村隐士或文人墨客抒发的闲适情怀的对象。陆游的笔下,梅花却涵蕴了一个失意士的秉性坚贞、矢志不渝。所以,前人评价其“末句想见劲节”,“沉沦不遇着,读之一叹”。

陆游是咏梅的高手,在他的《剑南诗稿》中,保存着为数极多的咏写梅花的诗作。陆游笔下的梅花和一般的文人所写的不一样,尤显自己的特色。我们没有从这首咏梅的词中看到一个“梅”字,但我们始终能从这不带一个“梅”字的'咏梅词,看到了作者和梅一样高洁的人格。陆游把“扫胡尘”、“靖国难”作为自己生平志事,然而他在政治斗争中却屡次受到统治集团投降派的排挤、打击,而他却生平志事所在,终始不渝。乾道二年(1166年),陆游因“力说张浚用兵”的罪名,被罢免了隆兴通判的官职,在山阴寂寞地度过了四个年头,然后,开始了西行万里的远游。陆游在这首词里就是用梅花来象征自己的孤傲品格和经得起挫折的斗争精神。词的上阕以梅花独放于冷雨的寒冬昏夜,寂寞于驿外断桥边,隐喻诗人的不幸的遭遇和不得志的心情。诗人虽饱经忧患,可敬的是始终保持爱国情操,不屑与排挤他的官僚们争权夺利。词的下阕以“春”、“群芳”隐喻当时黑暗的社会和苟且偷生的朝廷官员。表现了诗人不同流合污的品格,表达了诗人在黑暗的环境里坚持斗争,即便是粉身碎骨也此志不移的战斗精神。陆游在这首词里用完美的艺术手法,将主客观进行了和谐的统一和完美的结合,将咏物诗词审美意象推到了最高的境界看似写梅,实质是写人;不提一个“梅”字,分明在字里行间都突出着梅花的特性。

参考文献:

[1]袁行霈.中国古代文学史(第三册).高等教育出版社.

[2]刘克庄.后村诗话续集.中华书局.

艺术思想的书籍排行榜篇四

【引言】陆游是个受时代陶熔而又同时努力陶熔时代的人物,虽然最后理想破灭,但是他精神不朽,创作了大量文学作品,成为我国古代诗歌史上创作数量最繁富的诗人,他的诗不仅数量很多,而且艺术成就也很高,在我国古代文学史上享有崇高的声誉。从艺术特色的角度出发,可以发现陆游诗呈现出不同他人的五种特征:一是以最广泛的题材、最为多样的风格体现出一种丰富的集大成性;二是诗体繁多,样样精到;三是以爱国诗篇为代表的高度抒情的艺术风格;四是兼容诸名家之风,而成一家之格的独特艺术;五是诗歌语言方面的明白平易,自然流畅。

诗歌题材丰富又多样

陆游写诗,很多内容都取材于他自己的生活体验。陆游从小受良好家风的陶冶,置身于动荡的时代洪流内,生活在人民群众中,因而诗思泉涌,佳作不断。纵观洋洋万首的陆诗,它涉及了南宋王朝社会人生的各个层面,既有慷慨雄浑、铁马金戈的军旅诗章,也有闲静古朴的农事诗篇;既写了登山临水、览物赏花、题画作书的闲适情怀,也写了人生忧患、报国无门悲哀;既有梦境诗歌,又有现实人生之诗,可谓丰富而生动。故清人赵翼在《瓯北诗话》中才这样归纳说:“今合计全集及遗稿,实共一万余首。每一首必有一意,就一首中,如近体每首二联,又一句必有一意,凡一草一木,一画一鸟,无不裁剪入诗。是一万首即一万大意,又有四万小意。自非才思灵敏,功力精勤,何以得此?信古来诗人未有之奇也。”评说得可算是恰如其分。

诗体繁多,样样精到

陆游的诗,诸体皆备。无论是古体诗,还是近体诗,无论是律诗,还是绝句,无论是五言,还是七言,都取得了很大成就。大体说来,其七言古体写得热情奔放,七言绝句雄快斩截、轻灵含蕴,五言诗则写得才气豪迈、深沉郁勃。而在各体之中他尤其擅长七言,尤其是七律中的对仗艺术,一直被后人称道。如:

“山重水复疑无路,柳暗花明又一村。”(《游山西村》)

这不仅是江南农村的一幅工笔画,而且又是蕴含着深刻生活哲理的名言隽语。在中国古典诗歌律诗的“对仗”中,这一联诗几乎可以考头牌,至今还有巨大的生命力。

“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花。”(《临安春雨初霁》)

这是一联生活气息极浓、意境极佳、情调高雅的好诗,是诗歌中的“极品”,读之令人消倦脱俗,历代诗家评价极高。

独具魅力的抒情艺术

陆游诗歌的基本主题是恢复中原,统一祖国,他把爱国的思想贯注于诗歌中,同时结合自己的心境,从而形成了诗歌独具魅力的抒情艺术特色。

陆游在表达自身的希望与抱负时,豪气冲天,不可遏制。《万里桥江上习射》:“天上枪端可落,草间狐兔不须惊。丈夫未死谁能料,一他年下百城。”传递出的是必胜的信心与豪迈的诗情。《出塞曲》:“三军甲马不知数,但见动地银山来。长戈逐虎祁连北,马前曳来血丹臆。”展现的是强大的军事实力和跌宕飞腾的激情。《战城南》:“马前咿争乞降,满地纵横投剑戟。将军驻坡拥黄旗,遣骑传令勿自疑。诏书许汝以不死,股栗何为汗如洗?”描绘的是敌人战败投降的丑态和王师的威武气势。钱钟书称道:“爱国的情绪饱和在陆游的整个生命里……”诚非过言。

不止于此,在与友人的交往唱和中,也传递出这份豪情。王炎在四川招募了一大批和陆游一样意在恢复的爱国志士,陆游与这些朋友纵酒高歌,同仇敌忾,相处十分愉快。《和高子长参议道中二绝》:“梁州四月晚莺啼,共忆扁舟罨画溪。莫做世间儿女态,明年万里驻安西。”短短四句,明白如话,足可见出诗人心中对胜利的憧憬和满腔豪情。

融诸家之风,成一家之格

陆游善于学习和接受《诗经》以来的诗歌遗产。他最敬仰爱国诗人屈原,学习他忧国爱民的精神。他的诗有深沉的忧患意识,也是从屈原那里学来的。所以,他的好友杨万里说他的诗“尽拾灵均怨句新”。

陆游自小爱陶渊明的诗,《读陶诗》:“我诗慕渊明,恨不造其微。”陆游诗中比重最大的田园诗、闲适诗,正是学习陶诗的结果。

陆游好道求仙、任侠好施,生活及性格上与李白有相近之处,他的诗风有豪宕飘逸的一面,亦酷似李白,如“手把白玉船,身游水晶宫。方我吸酒时,江山入胸中”(《醉歌》)。“天为碧罗幕,月作白玉钩。织女织庆云,裁成五色裘。批裘对酒难为客,长揖北辰相献酬。”(《江楼吹笛饮酒大醉中作》)如将其置诸李白集中,定难分辨。所以陆游在当时就有“小李白”的誉称。

陆游非常推崇杜甫,陆游的现实主义精神是很接近杜甫的,陆游和杜甫一样,积极入世,忧国忧民,胸怀天下,不以诗人自居,故引以为同调。他的'诗相当全面的反映了他那个时代的社会面貌,前人也有称他为一代“诗史”。严酷的现实环境毕竟给诗人心灵压上了无法摆脱的重负,梦中的幻境终究是要消逝的,“破驿梦回灯欲死,打窗风雨正三更”;“酒醒客散独凄然,枕上屡挥忧国泪”等诗句,就表现出诗人的真实心态。所以陆游的诗风又有近于杜甫的沉郁悲凉的一面。

盛唐诗人中李、杜而外,陆游也很推崇岑参。他自称少时即绝好岑嘉州诗,认为是李、杜以后最杰出的诗人。《剑南诗稿》卷四有《夜读岑嘉州诗集》,称赏岑参的边塞诗“信豪伟”、“多杰句”。陆游和岑参一样,都为自己的民族歌唱,他描写从军生活的“铁马秋风”之诗正与岑参雄奇豪壮的边塞诗风相似。

陆游也继承了白居易的平易诗风。《自咏》诗说:“闭门谁共处,枕藉乐天诗。”可见他是十分喜好白诗的。刘熙载《艺概》说:“谁能于易处见工,便觉亲切有味,白香山、陆放翁擅场在此。”陆游是白居易最优秀的继承者。

中年后他又努力学习效法梅尧臣,称梅为“突过元和作,巍然独主盟”(《书宛陵集后》)。梅尧臣关心现实,其诗因事而发,内容充实,风格平淡古质,去除浮靡之习,正是陆游学习的楷模。

陆游开始学诗时,曾受业于“江西诗派”的曾几,因而被称为“江西诗派”的嫡系传人。他终生服膺曾几,以传茶山衣钵自期,确也学到了曾几的爱国思想和作诗“活法”,且做到青出于蓝而胜于蓝。陆游一生的诗歌创作中,他不仅始终保持了“江西诗派”那种对诗歌精细考究的习惯,而且不时也会写出一些瘦硬生气、雕琢藻饰的诗句来。

由此可以看出,陆游学诗是遍观百家的,他对前代诗人的诗歌创作都有过全面深入的学习和研究,正因为他师法广泛,再加上创作繁富,所以才最终形成了其诗丰富多样、兼容诸家的艺术特色,才“备有诗经之风致,屈原之浪漫,陶潜之淳朴,王维之静穆,岑参之恣肆,李白之壮浪,杜甫之沉郁,梅尧臣之古淡,苏轼之飘逸,以至曾几之规矩、吕本中之流转。”

语言精简浅易,独具匠心

陆游诗歌在语言上的特色,为历来所公认的是简炼生动,明白平易,自然流畅。

说陆游诗语言简炼生动,是因为“言简意深一语胜人千百,此真炼也”,“工夫精到”,“他人数言不能了者,只用一二语了之”(赵翼《瓯北诗话》)。如《夜读兵书》中说:“老病虽惫甚,壮气复有余,长缨果可请,上马不踌躇!”短短四句,仅仅20个字,就把他老当益壮、愿立即投笔从戎、上马杀敌的心情表现得一览无余。

说陆游诗语言明白平易,是因为他达到了“清空一气,明白如话”(赵翼《瓯北诗话》)的境界。如“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花”(《临安春雨初霁》),看似语言平谈无奇,信手拈来,让人脱口而出,但实际都是经过千锤百炼的,于平易处见工夫。

说陆游诗语言自然流畅,是因为他反对刻意雕琢,反对追求奇险。他虽以对仗工整著称,但他的对仗常常能做到工整而不落纤巧,新奇而不至雕琢,显得十分自然流畅。如“衣上征尘杂酒痕,远游无处不消魂。此身合是诗人未?细雨骑驴入剑门。”(《剑门道中遇微雨》)悲愤的情绪从清丽流转的字句中传出,情致沉婉,颇有唐人绝句意境之妙。

总之,陆游的诗歌现实感强,情感真挚。既有高度的概括性,又有强烈的抒情意味;既有写实手法,又有浪漫色彩。语言平易精练,风格雄健悲壮。达到了很高了艺术境界,对当时和后世都产生了巨大而深远的影响。

艺术思想的书籍排行榜篇五

一、关注现实生活,时代感强。生活是文学艺术创作的唯一源泉,寓言当然也不例外。寓言植根于丰富多彩的现实生活,是时代精神的艺术折光。寓言要有时代感,要反映时代精神,一定时代的寓言,必然要反映那个时代的现实生活和时代的特征。《伊索寓言》中的《狮子和野驴》,对于狮子形象的刻画,淋漓尽致地揭露了奴隶主的强横、霸道。俄国著名寓言作家克雷洛夫的寓言《狼落狗舍》,直接反映了1812年俄国的抗法战争,寓言嘲笑了在俄国陷入进退维谷的.境地而不得不乞和的拿破仑,受到了库图佐夫将军的高度赏识。张鹤鸣老师是一位关注生活,关注现实,有社会责任感和忧患意识的寓言作家。他善于思考,一些重大的社会生活在他的寓言中也有所反映。刚刚过去不久的四川汶川大地震,这场巨大的灾难,大家可能还记忆犹新,对一头在废墟下被掩埋了36天而奇迹般生还的猪,可能也并不陌生。而用寓言的形式反映这场灾难中发生的事,张鹤鸣老师可能是第一人。《我叫“猪坚强”》,张鹤鸣老师这篇散文诗似的寓言,热情洋溢地歌颂了那只掩埋在废墟下36天而生还的坚强的猪,通过“猪坚强”向人家传递着“珍惜生命,学会坚强,永不放弃,命运靠自己把握”的信念。其他如《废墟下的歌声》、《爱的呼唤》等也都是反映四川大地震的作品。而《爱神与灾魔的较量》、《雪神的失误》等则是反映今年初的那场大雪灾的力作。

当然,寓言作家在歌颂光明的同时,还必须揭露和抨击那些阻碍社会前进的各种落后思想和邪恶势力。张鹤鸣老师的不少寓言作品,对社会上、现实生活中的种种丑恶现象,也进行了无情的鞭笞。如《黑熊检查团》这篇寓言,大家知道,每到年终,总会有各种各样名目繁多的检查团到各单位检查,而有些检查团的目的就是吃喝拿要。这篇寓言中的黑熊,爱吃蜜蜂,可又不好意思开口向蜜蜂要,于是便巧立名目,组织了检查团去检查蜂蜜的质量,蜜蜂们热情接待,临走,蜂王还让给带了不少上等的蜂蜜。黑熊尝到了甜头,来检查的次数更多了,终于惹恼了蜂王,让蜜蜂们把它蜇得狼狈不堪地逃了回去。寓言对黑熊贪得无厌,可恶又愚蠢的现象进行了辛辣的讽刺。其他如:《追捕大灰狼》、《不再下蛋的芦花鸡》、《老猪坐轿》等都是这样的精品力作。

二、情节生动曲折,可读性强。法国著名寓言诗人拉封丹说过:“一个寓言,可以分为身体和灵魂两部分,所述的故事,好比身体,所给予的教训,好比灵魂。”寓言的核心在于说理,哲理教训是寓言的灵魂。寓言因篇幅的限制,情节不可能像长篇作品那样跌宕起伏,但也并非死水一潭,好的寓言作品能使单纯的、静止的、平面的情节变得摇曳多姿,精彩纷呈。为了充分表达寓意,又吸引读者,增加作品的可读性,张鹤鸣老师的寓言借用了童话等其他文艺种类的表现手法,构思奇特,想象丰富,情节生动曲折,风趣幽默,使故事异常精彩,读后令人难忘。如张鹤鸣老师的寓言《变形丸》,借用童话的幻想,以丰富的想象力,向我们讲述了一只小老鼠,偷吃了老教授刚刚研制的能变成人型、犬型、熊猫型的变型丸后的种种遭遇,它先是偷吃了犬型丸变成了一条狼犬,但见了猫仍然是吓得魂飞魄散,浑身筛糠,胆小得不肯上街,只好变回小老鼠溜走了;第二次,小老鼠偷吃了一颗虎型丸,变成了一只老虎,可变成老虎进了马戏团的它,仍然“胆小如鼠”,不敢表演节目,又变回小老鼠溜走了;最后,它变成了一只黄鼠狼,碰巧遇到黄鼠狼们围追它的“老鼠爷爷”,它救了爷爷,但不得不变回原型逃掉了。这个精彩的故事,告诉我们这样一个道理:如果心理素质不改变,光改变身份是无济于事的。书中像这样好的寓言故事不胜枚举,如《狗狗下蛋之后》、《刚长腿的小蝌蚪》、《脱毛老鼠》、《公主的怪病》等,大都借用童话、小说、散文等文艺种类的艺术手法,语言清新活泼,让深邃的哲理隐喻于优美的文字和曲折的情节之中,也很精彩。

三、体裁形式多样,开拓性强。1984年,在全国寓言文学首次讨论会的开幕词中,谈到寓言与诗歌、小说、戏剧等体裁的关系时,我们的老会长公木先生曾说,在文艺百花园里,寓言这位“小家姑娘”,绝对不会长期蹲在“园边墙角”,她可以到处逛逛,到所有花坛的“名门闺秀”家去登门作客,无论是潇湘馆,还是蘅芜院,也无论是怡红院,还是稻香村,无论是诗的王国,还是小说世界——寓言都将成为受欢迎的客人,她将受到诚恳的邀请,她会带来生气,带来欢颜和笑声。的确,寓言丰富了其它文学样式的内涵,为它们增添了光彩,同样,寓言也应该吸收其它文学样式的长处,拿来为我寓言所用。进入新时期以来,许多寓言作家都在积极探索寓言的新题材、新思路、新形式、新技法,寓言形式不断创新,出现了科学寓言、系列寓言、微型寓言、寓言诗、寓言剧、寓言小说、寓言童话等新品种。张鹤鸣老师便是一位在寓言创作上,特别是寓言体裁的开拓上有很大贡献的寓言作家,著名儿童文学评论家、作家、诗人谭旭东在为《角马公主》所作的序中说,张鹤鸣老师创作了寓言剧(寓言和戏剧的有机结合)、寓言童话(寓言和童话的有机结合)、校园寓言(校园故事和寓言的有机结合)、寓言体小说(寓言和小说的有机结合)、寓言诗(寓言和诗歌的有机结合)、科幻寓言(寓言和科幻文学的有机结合)、寓言鼓词(寓言和民间文艺的有机结合)等等,这些寓言的“变体”很显然是具有活力,使传统的寓言焕发了新的生命力,也符合时代的要求,更能够充分地施展作家的艺术才华。另外,“汉字寓言”虽然不是张鹤鸣老师的独创,但他集子中的“汉字寓言”,却不同于其他寓言作家的“汉字寓言”,情节更复杂,故事也更好看,他集子中还有一篇系列寓言《鼠年鼠当家》,写得也妙趣横生,非常耐读。

对于寓言界同仁们对他寓言创新的盛赞,张鹤鸣老师总是淡然处之,他谦虚地说:“寓言可以而且应该有各种写法,因为读者对象的不同,写作手法也应有所区别。我的恩师金江先生的寓言大多短小精悍,我很喜欢金江先生的风格;但我写的寓言情节大多比较曲折、完整,这并非刻意标新立异,而是出于课堂教学的需要。”他还说,“我写寓言首先要构思一个完整的故事,要有趣味性和可读性,要让他们乐于接受并乐于口口相传。要达到这个目的,传统寓言的手法显得有些力不从心,需要借助于童话、小说、诗歌和戏剧等姐妹文体的优势,丰富寓言的表现力。”张鹤鸣老师在他创办的双羽文艺创作培训学校的教学中,一直坚持用寓言进行教学,《角马公主》的后一部分作品就是师生共同创作的成果。孩子们的优秀作品,使我们欣喜地看到,中国寓言文学事业后继有人。祝愿张鹤鸣老师的双羽文艺创作培训学校越办越好,培养出更多的寓坛新人!