在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
让孩子受益一生的小故事大道理篇一
巴斯德，19世纪法国著名的生物学家。他在进行科学研究时，把科学的发展看得比自己的生命还要重要。
有一次，一艘停靠在波尔多的轮船上发现了黄热病，巴斯德闻讯后立即赶往那里，希望发现引发这种烈性传染病的病菌。
有人问他：“你难道不怕危险?”
巴斯德毫不犹豫地回答：“这有什么要紧?生命处在危险的境地，这才是真正的生命。为了能使其他人活得更好，我愿意用自己的生命做一次试验。”
当他来到港口时，检疫人员坚持不让他上船。巴斯德恳求说：“宽恕一个学者追求科学的热情吧!”
他的精神深深地感动了检疫人员。正是靠着这种执著的精神，巴斯德才在传染病研究上取得了惊人的科学成就。
让孩子受益一生的小故事大道理篇二
星鼻鼹嗅觉灵敏，奔跑速度极快，被动物学家称为是地球上动作最迅捷的动物。
然而，星鼻鼹却常常被狐狸抓获，成为狐狸口中的美餐。
星鼻鼹不是有很灵敏的嗅觉么，难道它就没有嗅到潜伏在附近那狐狸的气味吗?
星鼻鼹不是有极快的奔跑速度吗，难道它在发现狐狸后不可以拔腿就逃吗?原来，星鼻鼹喜欢吃一种小昆虫，狡猾的狐狸抓住它的这一嗜好，在星鼻鼹经常出没的地方，放上这种小昆虫。星鼻鼹一见这种小昆虫，便忘乎所以地贪吃起来。
它“嗅”不到周围潜在的危机，“看”不到附近潜在的敌人，它的眼里除了它爱吃的小昆虫外，什么也看不见。
“贪吃”使它一步步走入了黑暗的陷阱，走上了一条不归路。
人世中，不是也有一些人像星鼻鼹一样吗?
虽然他们有很强的能力，很高的智商，但常常因为脑中那挥之不去的贪念、贪欲和贪婪，使他们变得愚不可及，对潜在的危机视而不见，最终走上了一条不归路。
让孩子受益一生的小故事大道理篇三
唐诗之美，美在诗韵和酒香，依然芬芳。似春风十里，卷上珠帘。宋词之美，美得足以让人陶醉；如在墨香古卷的词香里穿行，如回到烟波浩淼、青山长袖、吟诵醉月的时代。《孩子们喜爱的诗词故事》这本书带领我领略诗词气势、了解有趣的故事、感受诗词之美和诗词之韵。
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐就半个盛唐。”这是余光中先生在《寻李白》中的诗句。这本书中李白的故事也都与酒有着密切的关系，“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”谪仙人嗜酒，小小一樽金杯里，盛下了李青莲多少心事多少愁！李白既是酒仙又是诗仙，他的诗歌中始终洋溢着浓郁的酒香。在喝醉时，李白的个性能得到释放，心理的愤慨不平也唯有此时才能毫无保留地流露。故事描写得生动，形象。它用我们熟悉的《赠汪伦》开始创编了汪伦给李白送行的故事，淋漓尽致地表现了李白的豪爽和洒脱，故事还描写了李白醉倒在花丛里为杨贵妃写诗，可见他人气之高。
到“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难”，最后反复吟诵“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。我在想，或许现在的我们只顾“行乐需及春”，那么便也会“老大徒伤悲”了！在学习吟诵的过程中，发现“明年如应律，先发望（映）春台”、“月如长恨月长（常）圆”、“昼出耕（耘）田夜绩麻”、“山抹微云，天粘（连）衰草”，用词不同，意境也不同。
我爱上了诗词！作者：许鑫
让孩子受益一生的小故事大道理篇四
拉斐尔（1483年至15）是文艺复兴意大利艺坛三杰之一。他7岁丧母，11岁丧父，父亲是宫廷的二级画师。他从小随父学画，学习了15世纪佛罗伦萨艺术家的作品，拉斐尔走上了独创的道路。从22岁到25岁创作了超多圣母像，从此声名大扬。他只活了37岁，却成为文艺复兴盛期最红的画家。他的风格代表了当时人们最崇尚的审美情趣，其绘画风格被称为“秀美”，不仅仅使当时人倾倒，而且延续了4之久，成为后世古典主义者认为无法企及的典范。
早熟天才，不断进取
文艺复兴是14世纪到16世纪欧洲在文化发展中一个伟大的转折点。在经历了一千年的封建统治后，被禁锢的古典文化又引起人们的重视，并成为人文主义者的武器，借以反对神权，提倡科学、个性自由。要求文学艺术要表现人的思想和感情。
文艺复兴兴起于意大利，拉斐尔（raphaelsanzio，14831520）就是文艺复兴盛期文艺复兴三杰之一。15拉斐尔来到罗马，他为梵地冈宫绘制的三幅壁画中的《雅典学院》就表现了人文主义者对真理和幸福的追求。
与达芬奇、米开朗基罗不同，拉斐尔的圣母形象体现出慈爱、善良、温顺的高贵品质。《西斯庭圣母》（局部）就将圣母的端庄秀美与世俗的母爱融为一体。拉斐尔所确立的美的样式成为之后学院派古典主义的标准。
拉斐尔·桑西（raffaellosanzio14831520）出生于意大利乌尔宾诺城的一个艺术世家。他的父亲是一位宫廷画师兼诗人，虽然生活不很富裕，却家有贤妻，事业有成。在拉斐尔之前，他曾有过两个儿子，但都夭折了，所以拉斐尔出生后，父母都对他呵护有加，早晚祈祷他健康成长，并以“天使”来加以命名（拉斐尔在意大利文中表示天使）。拉斐尔从小也表现出极高的艺术兴趣与天分，在他还不会说话时，就喜欢拿着画笔当玩具玩，见着颜料就兴奋，这些都令父母欢欣不已。拉斐尔的父亲在儿子8岁起教他作画，10岁时就已教会他所有的绘画技巧。为了提高儿子的绘画水准，父亲还不断带儿子四处拜师，并大力鼓励他探索自己的艺术风格。11岁时，拉斐尔的父亲去世，他到了一个画家的画室里学习。他勤奋地探索绘画的奥秘，能敏感地捕捉住美和艺术的真谛。
16岁时，拉斐尔离开家乡乌尔宾诺，来到北意大利安布利亚地区的裴路基亚城，从师于佩鲁基诺。一天，佩鲁基诺对拉斐尔说：“我不想让这小地方拖住你，你要到大师云集的佛罗伦萨去，你能够独立工作了。”这时拉斐尔才19岁。他从老师那里学到了色彩感觉与透视原理，绘画技巧相当成熟，才能已经超过老师。
在佩鲁基诺的引导下，拉斐尔跨进了佛罗伦萨的艺术世界，很快就融入到画家群里。他那讨人喜爱的外貌和善于自持的性格，立刻就为自己开辟了艺术道路。佛罗伦萨给了拉斐尔从未有过的艺术教益。他急切地吸取着大师们作品中的成就，他以一个学生的姿态对待达芬奇和米开朗基罗。他充分利用佛罗伦萨能带给给他的一切：他研究解剖学、观察大自然和新的社会中人际关系，他对生活、对人、尤其对女性和母亲更加充满感情和爱，他既崇拜达芬奇，也尊重米开朗基罗，他要把佛罗伦萨的全部艺术精华变成自己的营养。
他在21岁时画的《圣母的婚礼》（1504），既借鉴了老师又超过了老师，流畅的线条、优美的人物、形与空间的和谐以及纯净明丽的情调，都体现着他早熟的天才，并预示了他之后的发展。
达·芬奇的艺术深沉、含蓄、富有理智、充满智慧；米开朗基罗的`艺术博大、雄伟、富有激情、充满力量；而拉斐尔的艺术则以优雅、秀逸、和谐、高度的完美为标志。
他开始意识到自己的羽毛已经丰满了，他能够走向更高的艺术殿堂，他想到罗马去一显自己的才能，让世人看一看谁是当今意大利最优秀的画家。
让孩子受益一生的小故事大道理篇五
我读了汪培珽的《喂故事书长大的孩子》，她的书写得很实在，没有那些很虚的大道理和所谓的理论，并且这本书是经过作者自己连续八年坚持不断给孩子读故事书以后写出来的，是真正经过时间的累积和自己的亲身体验所写出来的，也看到了实实在在的成果，我觉得这是最有价值的。
我非常希望我的学生和我的孩子也能成为一个真正喜欢阅读、会阅读的人，我更希望他们能从书中受益。所以在看这本书的时候，感觉很有共鸣。作者通过实践，用念故事的形式代替自己对孩子的说教，把道理藏进故事中，善用技巧，把自己要告诉孩子的道理藏进故事中，用故事中的种种事例向孩子反映，从而让孩子思考，并说说故事中主人公的做法，这就是与孩子沟通的良好开始。
大部分的家长可能忽略了这种很好的教育方式，最常用的沟通方式就是说教或者双方坐下来好好谈谈，和孩子语重心长的说道理，这样做换来的只是孩子的反感。每次都是这样的训话，任谁都不愿意听，如果父母们能多抽一些时间给孩子念念故事，相信父母与孩子的沟通会更好、更容易。这种不通过说教，而是通过书的滋养，更容易让孩子们在潜移默化中拥有好的性格、好的习惯、高的素质。
这本书对我自己也有很大的帮助，看了这本书我才知道挑书不能单凭孩子的喜好，给孩子选书大有学问，这能让我以后少走很多弯路。