园林艺术的论文(热门18篇)

时间:2023-11-16 09:21:25 作者:薇儿 毕业论文 园林艺术的论文(热门18篇)

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茶文化中园林艺术的创新性应用论文

摘要:茶郁浓香,淡显淡来。一直以来,茶文化都是我国的主流传统文化而已,而且茶文化更多地秉承了人们敬道的思想,使得中国传统哲学和历史文化实现了较好地融合。现如今,茶文化已然融汇于我们的生活当中,无论是家居、环境设计、建筑规划,都不同程度地结合了鲜明的茶文化特色。在浙江的水环境设计中,运用茶文化不仅能够凸显当地和谐淡雅的民风,还可以将环境的优美进行一定层次上的升华。因而,当前的设计师十分推崇茶文化在浙江水环境当中的应用,并提出了许多了可行性的方案。

关键词:茶文化;水环境;浙江;应用。

谈到水环境的建设,人们第一时间所能够想到的往往都是有着人间天堂之称的浙江,这里的水环境十分优美,而且伴随着城市化的进程,所形成的水环境已然具有了多种文化气息,彰显着当地的特色。对于一座城市而言,水环境景观的设计能够达到宣传的良好效果,而且可以帮助城市彰显出自身的文化特色,它是众多文化环境建设中最为有效的一种。但是,在现代化建设飞速发展的过程中,越来越多的水环境遭到了破坏和污染,整体的生态状况面临着严重的威胁,浙江的水环境也受到了一定的污染。为了改变这样的状况,浙江的环境设计师开始在水环境设计的过程中,合理地融入茶文化的理念,以形成全新的水环境景观,打造不一样的文化特色,进而使得城市的文化能够持续有效地上升,给予人们全新的视觉体验和精神享受。

1茶文化与水环境建设之间的联系。

很长的时间里,茶文化都是浙江民间推崇最广且最为完善的文化特色,在生活的方方面面,都在一定程度上结合了茶文化。在很多人的认知里,茶文化指的仅仅是一种种茶的文化,因而代表的内容也十分有限,但是,当代的茶文化韵味并没有滞留于此,它更多地结合了品茶的艺术以及茶叶的品质,形成了一种独特的文化特色。作为浙江的特色文化环境之一,水环境是它的文化象征之一,人们对于当地的水环境印象,更多地停留在杭州西湖、苏州园林当中。现如今,水环境的建设已经成为了一项普遍性的内容,很多私人的家居环境,在设计构造上,也融入了很大一部分水环境,渴望通过水环境的建设,形成深层次的环境协调度,彰显出独特的家居风范。茶文化和水环境建设之间的联系,是很久以前就已经形成的,人们在设计水环境时,所考虑和关注的,是整个水环境的美感,而对于这一层美感的阐述,并非是我们一般人所谈及的优美动人,而是茶文化当中的优雅释然。很多人都谈到过,品茶本身就是一种文化,茶叶的味道是清香的,也是淡然的,喝得太快往往会忽略掉个中滋味,因而需要慢慢进行品尝,进而发现茶文化的内涵所在。这与观赏水环境的思想同出一辙,需要慢慢地进行观赏,不能盲目地一顾,而且茶越品越香,结合了茶文化的水环境也是如此,在刚开始进行品尝地时候,会发现茶香很是一般,但再仔细地进行观察,便会发现整个水环境的事物十分优美,而且互为搭配,共同呈现出了鲜明的文化气息,整体的环境给人一种舒适、温馨的感觉。在新的时期,茶文化与水环境建设之间的联系,主要体现在环境设计的理念上,不仅有茶道和茶德,还在一定程度上服务了整个景观茶的韵味,整个水环境设计也显得愈加合理,能够在不同的层次中展现特有的文化色彩。

2茶文化的特点及运用到环境设计中的可行性。

2.1茶道及其在环境设计中运用的可行性。

中国的茶道主要是指儒家、道家和佛教的中心文化思想精华,这三者的思想本身并没有太大的联系,但是茶文化却将它们的精髓较好地融合在了一起,形成了鲜明的文化韵味。一直以来,我国的茶文化存在一个这样的茶道境界:茶禅一味。指的是茶道与禅道达到了相互融合和衬托,两者较好地融合在了一块,而且禅道本身可以将万物收纳于心,能够还原万物的本真,十分讲究在品茶的过程中赋予了禅道的精神,进行悟道。在茶文化在水环境设计当中的应用中,茶道的主要运用点在于境界的升华,它能够在设计的源泉上,较多地构思一些鲜明的景观,与中心的水景观相衬托,达到协调统一的境界,以使得整体的景观富有别样的美观。

2.2茶德及其在水环境设计中运用的可行性。

在我国的茶文化当中,茶德是其中的一项主要内容,它指的并不是浅显的种茶品德,更多描绘的内容是中华的优良传统美德。而茶德,是将众多美德聚合在一起的一个载体,它反映了我国的礼仪特色。作为茶文化的发源地,中国的品茶是国外所难以理解的。而在中国人的眼里,品茶的过程中包含了太多的修养美德,在沏茶的时候,需要十分稳当地进行沏茶,注重和谐,否则会使得茶叶飘散,其中的味道也会瞬间下降许多。其次,在饮茶的过程中,需要单手持杯,另一只手持盖,端到与嘴平行的位置,进行品尝,它凸显出来的美德是敬,是对客人的一种尊敬,同时也是对中国文化的一种敬意。最后,在品茶的过程中,需要端小盏进行小酌,而不是迅速地饮尽,在这里所体现的美德是一种品,对事物进行细细的斟酌,不再盲目地做出定论。茶德在水环境的运用,主要集中在古文化建筑的构思中,在浙江的许多园林小居内,经常可以发现有着各种古文化雕刻和字画,还包括了许多的`亭台小谢,使得整个水环境具有了浓郁的中华美德思想,整体的思想都会跟着建筑的变化发生着改变。

2.3茶精神及其在水环境设计中运用的可行性。

当代人对于茶文化的理解,十分浅显,但是,在每个人的思想中,印象最深的往往都是一个“和”字,即茶精神的主要寓意。从古到今,我国都十分崇尚中庸之道,万事万物都十分讲究一个“和”字,而对于“和”的彰显,莫过于茶文化。对于中国人而言,双方能够静坐进行细细地品茶,已然达到了较高的“和”境界,相互尊重,表达对茶文化的敬意。在浙江的水环境设计中,对于“和”的运用十分明显,整个水环境中的景物,都有着一定的和谐,它们互相映衬,互相彰显,使得整个景观十分统一,共同形成了完整的水环境景观。比如,在水环境的设计上,设计师在选择了假山以后,定然会设计一定的亭台楼阁,而在创设了亭台楼阁之后,又会在楼阁中陈列对联、文墨等,而且许多水环境的设计都十分对称,水环境两侧的格调一般会以“和”的形式展现出来。

中国古典园林艺术音乐美探讨论文

漏窗是一种满格的装饰性透空窗,是构成园林景观的一种建筑艺术处理工艺,俗称为花墙头、花墙洞、花窗,计成在《园冶》一书中把它称为“漏砖墙”或“漏明墙”,“凡有观眺处筑斯,似避外隐内之义”。

漏窗大多设置在园林内部的分隔墙面上,以长廊和半通透的庭院为多。透过漏窗,景区似隔非隔,似隐还现,光影迷离斑驳,可望而不可即,随着游人的脚步移动,景色也随之变化,平直的墙面有了它,便增添了无尽的生气和流动变幻感。

漏窗很少使用在外围墙上,以避免泄景。如果为增强围墙的局部观赏功能,则常在围墙的一侧作成漏窗模样,实际上并不透空,另一侧仍然是普通墙面。

漏窗图案变化多端,千姿百态,漏窗本身和由它构成的框景,如一幅幅立体图画,小中见大,引人入胜。特别令人感兴趣的是,在同一园林中,不会有雷同的漏窗出现。

漏窗多有一圈清水磨砖的边框,明式做法起两到三条线脚,形成的“子口”柔和幽雅。漏窗中部的窗芯弯曲变化繁多,形成了不同的图案,姿态繁复,不下数百种,从大处区分,可以把图案分成硬景和软景二类。所谓硬景是指其窗芯线条都为直线,把整宕花窗分成若干块有角的几何图形;而软景是指窗芯呈弯曲状,由此组成的图形无明显的转角。两者相比较,前者线条棱角分明,顺直挺拔;后者线条曲折迂回,体现了不同的观赏效果。构图可分为几何形体与自然形体两类,但也往往混合运用。几何图案多由直线、弧线、圆形等组成。全用直线的有定胜、六角景、菱花、书条、绦环、套方、冰裂等等;全用弧线的有鱼鳞、钱纹、球纹、秋叶、海棠、葵花、如意、波纹等。用两种或两种以上线条构成的有寿字、夔纹、万字海棠、六角穿梅等。自然形体取材范围较广,图案题材多取象征吉祥或风雅的动植物,属于花卉题材的有松、柏、牡丹、梅、竹、兰、菊、芭蕉、荷花等,属鸟兽的有狮、虎、云龙、凤凰、喜鹊、蝙蝠,以及松鹤图、柏鹿图等,物品题材有花瓶、聚宝盆、文房四宝和博古等,还有表现戏剧人物和故事、象形文字的图案。堆塑漏窗以软景为主,图案一般以吉祥物为主题。砖细漏窗硬景较多,有的以直线条形成的,也有的以大块砖细件雕刻而成。

苏州古典园林中出色的漏窗景观不胜枚举,沧浪亭、拙政园、怡园都有长长的复廊,廊间以一个个的漏窗沟通,空灵异常。尤其是沧浪亭沿河墙上,一字排开,连绵不断,透过水光云影,让人感到园外的沧浪之水仿佛是园中之物,“借景”效果特别显著。

风水文化与园林艺术的关系探究论文

风水文化来源于我国古代先民观察和改造自然的体验,与人们生活环境息息相关,本文从风水文化与园林设计的研究现状入手,探究风水文化在园林设计中的应用,力图将风水文化结合现代人居环境的要求,合理的利用营造出更好的园林环境。

风水文化;园林艺术;关系

风水又名堪舆是满足人视觉感官的一项追求,更是人们内心对美好生活的追求与向往,精神寄托。对于风水文化与景观园林的关系研究不是想要将风水文化来定义科学的景观设计方法,而是更多的运用古人积累的经验及现代人的科学技术所总结出使风水文化更好的服务于园林景观设计,营造适宜人们生活工作的环境氛围。挖掘风水与设计心理学之间的关系。从古至今。对于风水文化的探究从未停止过。一直以来风水便是一个有争议的话题,不能简单用迷信否定风水的内涵故而不能因为太相信风水文化而不顾眼前之实际项目内容环境,风水文化是中国古人经过长期积累下的经验之谈,上世纪80年代之前,风水学在中国大陆几乎为禁忌之话题,但在台湾香港和新加坡都对之前的风水理论进行了传承。环境营建形态理论与诸多因素有关,生物是环境的自然选择的结果,而人类也未曾逃脱自然的束缚。人类渴求通晓未来的能力,观察事物天象瞬息万变,总结其规律,根据时代所追求的`物质不同,风水文化的变化也是随着时代所改变。风水文化字面意思来看便是人与自然的关系,山川、湖泊、土地、绿植每个自然存在的位置均是自然空间的划分与阻隔。古时临水而存,水是生命中繁衍的象征,“水能载舟、亦能覆舟”体现了水在风水文化中的独特地位。

2.1因地制宜,依山傍水

根据环境的客观性,采取适用于自然的客观性使得人与自然和谐相处,风水文化体现了园林设计中的诗情画意,展现自然的美好,在适应自然与尊重自然的基础上,实现天人合一与自然和谐相处,结合人文感知,把握自然规律,在设计中融入风水文化,依山傍水是风水文化最基本的原则之一。在现代所提倡的绿色建筑低碳景观其实也正是充分的进行自然界的可循环资源,古时的人们总是选择生活在山间在水边,许多诗文中也提到采菊东篱下,悠然现南山,都提到了依山傍水的重要性,设计是要回归自然,材料的循环利用,“背山依水”正是动静结合的绝美园林风景。由此看来山水之间是风水文化曾提到的,更是现代园林景观设计者所追求的。

2.2空间对称曲径通幽

对称美在园林景观的设计内容中经常出现,世间万物均遵循着一定之规,从动植物的形态对称以及古典园林中中对称的关系中可知,园林的设计中对称的美感是模仿自然万物的,中国古典园林中讲求“意境”,追求曲径通幽之感受,在造园空间时大多选择弯曲的小路通向各个节点,障景、框景、对景、借景等造园手法在风水中便是寻龙脉、重朝案、察砂观水、定方位的理论观点。风水文化中强调“屈曲有情”最忌“直去无收”一览无余。植物配置是园林景观设计中的重要一环,需要根据所在地域已经营造空间类型进行有针对性的配置,根据季节不同营造丰富的植物欣赏运用,做到赏花观叶,嗅味摘果。风水文化中强调控制园林空间的风向和朝向,实现植物在园林空间中的装饰美化作用,营造出生机盎然的园林植物景观。植物艺术不仅在空间营造上具有功能意义,更在风水文化中赋予了特殊的意义,古人认为棕树、桔树、竹、椿树、槐树、桂树、灵芝、梅树、榕树、枣树、石榴、葡萄和海棠此13种植物代表吉祥。从谐音到色泽以及植物本身所有的生长特点来代表了美好的寓意,这一点从至今仍在延续使用。

2.3辩证思维的园林艺术

风水文化在各个方面都体现了其以太极为创造核心,在功能构建上多以太极的思维模式。辩证思考的方式,认为事物都具有其两面性。选择了阻隔,就要考虑如何通透,选择了幽闭就要考虑如何引导人流。阻挡之后又运用框景、借景进行流通,私密的空间就有小径来连接,中国的许多装饰纹样均采用两面,图纹和图底同样为一幅佳作,正如诗中所言:横看成岭侧成峰,远近高低各不同,便是不同角度下的同样山峰并不相同,在园林中即是一种对比,虚与实,封闭与开敞,停止与延续等。辩证的思维,设身处地的将自己投身于古典园林之间来体会这一风水文化。

2.4风水整体系统与山水之联系

风水文化强调整体性,环境中的事物都是相互联系,相互对立,相互转化的。风水文化追求着自然人文,追求着理想的生活环境和栖身之所,将所设计的园林环境做到与连接建筑与自然,成为自然与人们活动空间的纽带,风水文化在建筑和室内的运用中更为普遍,装饰物的摆放以及建筑中轴对称等建造手法等,“天人合一”的思想理念在园林景观中的运用更为普遍,将人居环境与自然环境成为有机的整体,例如颐和园,再以自然环境的依托,将借景运用到了园林中各个景点出,借西山的巍峨,玉泉山的连绵。风水文化中认为最理想的居住环境应有柔和的清风。风水学中重视“藏风聚气”,这在园林中的运用也可理解为住宅中的风若强劲那必会影响动植物的生存繁衍,如若环境中缺少了这些生机,自然不可称之为风水宝地。再者,风势过于强劲,人们生活之时也会被大风所伤。空气清爽,阳光充足,微风徐来,不管是从物质和精神上都会使得在这片园中的居民心情愉悦身强体壮,这自然便是好的风水。

在今天这样多元化的社会中,设计不仅仅是学科,设计已经成为一种生活方式的探讨,现代园林设计是一种可持续的发展设计,其根本在于发展性在于创造。风水文化是一种整体环境的平衡,是外界与内心,是人类与自然,是形态和神韵。重新用山水文化来审视园林艺术中的较多表现手法是不谋而合的,风水文化对于我国造园历史上的选址及营造是有一定的指导作用的。在今后的研究中更应将风水文化与现代园林艺术相结合共同谱写将来的园林艺术。

[1]刘晨晨.中国风水与环境艺术[d].西安美术学院,2010.

[2]余燕,杨在君.论风水学对古代造园的影响———以四川阆中风水与园林的相关性分析为例[j].四川建筑,2016(1)

[3](明)计成.园冶[m].赵农,注释.济南:山东画报出版社,2005.

茶文化中园林艺术的创新性应用论文

摘要:随着社会发展,各种社会道德问题不断地涌现,大学生作为社会的未来主力,其心理健康教学是非常重要的。为了更好地健全大学生的人格,提高大学生的心理健康程度,教师可以加强对大学生的茶文化教育,通过发挥茶文化的积极作用来引导学生树立正确的三观。本文就茶文化在加强大学生心理健康教育中的重要性进行了详细分析。

关键词:茶文化;大学生;心理健康;教育方案;。

1前言。

随着我国经济的快速发展,当代大学生的生活水平也越来越高,与其他时期的大学生相比,当代大学生处于衣食无忧的生活环境,也正是由于这样的生活环境,造就了当代大学生的动手能力和独立生活能力极差。在浮躁的二十一世纪,要提高大学生的心理健康教学质量,提高学生的人际交往能力,提高大学生的动手能力,在心理健康教学中引入茶文化教学有着积极的作用,因为茶文化所体现出来的理念和精神能够有效地引导学生树立健康的心理。

2茶文化对大学生心理健康教育的影响。

2.1有利于培养学生健全的人格。

加强茶文化在大学生心理健康教育中的运用,有利于培养学生健全的人格。茶文化在我国有着悠久的历史,包含着丰富的文化思想内涵,通过提高大学生对茶文化的认识,可以更好地健全学生的人格。我国茶文化所包含的内容和精神是十分丰富的,例如我国茶文化精神中就包含有“理”、“清、“敬”以及“融”,在茶文化中,“理”主要是指喝茶品茶之人具有和气明理的特点;“清”是指清白廉洁;“敬”是指和人相处要以礼待人;“融”是指和人相处要和睦融洽。可见茶文化中所包含的精神正是我们做人的道理,加强对大学生的茶文化教学,能够更好地健全学生的人格。

2.2有利于提高学生的心理调节能力。

通过对大学生开展茶文化教学,能够进一步地提高学生的心理调节能力。说到喝茶,许多人脑海中立刻反应出来的是“功夫茶”,在泡功夫茶的时候,讲究的是“慢”,从煮水到茶叶的冲泡再到茶叶的品尝,都要慢慢地进行,从而更好地、细细地品味茶。我国茶文化中体现出的这种“慢文化”,教导人们要“宁静以致远”、“不以物喜不以物悲”,让当代大学生静下心来,戒骄戒躁,从而帮助学生更好地调节自身的心理。

2.3有利于提高学生的行为控制能力。

加强对当代大学生的茶文化教学,还有利于提高学生的行为控制能力。由于生活水平的提高,当代大学生的动手能力和独立生活能力都比较差,自我坚持能力不强。我国茶文化体现出来的“坚韧”的特性,种茶人在种植茶叶的过程中所展现出来的坚韧不拔的特性,恰恰能够进一步地提高大学生自我坚持的能力,提高学生的行为控制能力。

2.4有利于提高学生的认知能力。

我国茶文化拥有悠久的历史,其包含的内容是极为丰富的,我国茶文化起源可以追溯到上古时期,通过加强对大学生的茶文化教学,可以提高学生的认知能力。通过学习茶文化知识,大学生可以学习茶叶种植、茶叶制作、茶艺表演和茶礼茶俗等相关知识,从而有效地开拓了学生的视野,提高了学生的认知能力。

3茶文化背景下大学生心理健康的教育方案。

3.1结合茶文化制定心理健康课程标准。

要发挥出茶文化对当代大学生的心理健康影响作用,在制定心理健康教学内容时就应当结合茶文化的相关知识,加强茶文化的导入课程教学。首先,学校要明确规定茶文化课程教学的时间,给予学生充足的时间来学习茶文化。其次,从茶文化所包含的内容角度出发,在开展茶文化课程教学时,应当将其作为一个完整的模块开展教学,而不是将茶文化穿插在日常的教学当中,这样无法有效地提高学生对茶文化的全面认识,无法有效地发挥出茶文化对当代大学生的积极影响作用。第三,要发挥出茶文化在当代大学生心理健康教育中的作用,教师可以将茶文化的课程安排在心理健康教育后,并且是独立开设课程。最后,教师要结合当前学生的心理健康情况,结合当前茶文化的教学素材,向学生阐述加强茶文化教学对于提高自身心理健康教育的重要性,提高学生对于茶文化教学的重视程度。此外,在教学过程中,应结合实训的方式来进一步构建学生的心理状态。

3.2加强教育资源场地的建设。

为了有效地发挥出茶文化对当代大学生的心理教育作用,学校应当加强茶文化教学资源场地的建设。学校可以安排心理健康教育的实训教室作为茶文化的教学课室,进一步加深茶文化和心理健康教育之间的联系。在进行教室布局的时候,为了加强师生之间的沟通,提高师生之间的平等性,教师可以将课桌围成圆形或者是弧形,从而更好地拉近学生和教师之间的距离,提高师生之间的情感交流。最后,我国茶文化最主要的内容是“静”,所以在进行教室布局的时候,应该主张比较朴素的风格,并且选择偏暗的色调,从而更好地营造宁静的课堂氛围,更好地体现出我国茶文化的特点。

3.3结合知行开展茶文化教学。

在进行茶文化教学时,为了更好地突出茶文化的特点,教师应当遵循知行结合的原则来开展教学,结合当代大学生的职业发展需求来开展茶文化教学,进一步提高学生对于茶文化学习的重视程度。为了更好地提高学生对于茶文化的认识和理解,在课堂上,教师要注重对学生的演示教学以及实践教学,比如,在课堂上,教师可以演示如何泡功夫茶,将泡茶的步骤清晰明了地展示在学生面前,学生掌握好相关的步骤后,可以在课堂或者在课后进行自我学习,进一步提高对我国茶文化的认识。除此之外,教师还应当加强对学生关于品茶、茶艺相关知识的教学,学生可以通过学习小组的形式来加强茶知识的交流,提高自己对于茶文化的全面认识。

3.4结合实际引入有效的教学模式。

为了提高茶文化教学的有效性,加强对当期教学资源的充分利用,学校以及教师应当结合实际来引入有效的教学模式。首先,在开展茶文化教学时,应当进行专题教学,茶文化所包含的内容非常丰富,通过开展专题教学能够有效地提高学生对于茶文化的深刻认识,比如结合心理健康教学的内容,教师可以着重结合茶文化理念对学生开展为人处世的警示专题教学。其次,加强对学生开展案例教学,通过列举相关的'案例让学生进行讨论学习,提高学生对于茶文化的深刻认识,提高学生对于茶文化精神内涵的感悟。比如,可以针对当前大学生校园借贷的事件进行专题讨论学习,结合茶文化所包含的理念来进行警示教育,提高大学生的综合素养。

3.5提高学生的茶文化修养。

不管是加强对大学生的茶文化教学,还是心理健康教学,都需要将教学内容延伸到学生的日常生活中,这样才能更好地将茶文化的理念以及心理健康教育的作用价值体现出来。所以,在教学过程中,教师要注重提高学生的文化修养,让学生在学习茶文化的过程中更好地认识到茶文化所包含的思想精神内容。比如,通过学习品茶,能够有效地平复大学生的浮躁心情,更好地调节学生的心理。此外,为了更好地提高学生对茶文化学习的重视程度,学校可以引导学生组成相关的茶文化社团组织,为学生开展茶文化的学习提供相应的帮助和支持,更好地提高学生的茶文化修养。

3.6注重对学生的启示教学。

在进行茶文化教学的过程中,教师要转变传统的教学理念,要调动学生学习的积极性,就要注重对学生的启示教学。首先,在教学过程中,教师要发挥出引导作用,通过引入身边常见的人际交往问题,让学生通过讨论来解决问题,在讨论过程中,教师可以给予相应的指导。其次,为了更好地开展启示教学,提高学生的独立思考能力,在课堂上,教师要给予学生充足的时间进行思考和讨论,比如教师可以在最后总结的时候才将茶文化的文化理念讲述出来,并且结合学生目前的心理健康情况给予相应的警示和启示。

4结束语。

茶文化蕴含着中华民族几千年的文化底蕴以及处世智慧,所以加强对当代大学生开展茶文化教学,可以更好地提高当代大学生的人际交往能力,提高学生的处事能力,有利于学生塑造健康健全的人格。因此,在进行大学生心理健康教学时,教师应当结合实际,适当地引入茶文化教学,提高学生对于我国茶文化理念的认识。

参考文献。

[4]鲍娜.茶艺对学生素养的提升研究[j].中国培训,2016(24):278.

书法艺术在古代园林设计的作用论文

摘要:书法艺术在中国园林设计中具有极其重要的作用,它既是赏景的说明书,又是点化景物的圣手,而书法艺术所表现的文学情趣,更是为园林造境平添了诸多诗情画意。此外,书法艺术本身具有的独立的形式美感,也成为园林艺术不可分割的重要部分。

园林,是中国古代最富艺术特色的建筑形式之一,在中国文化中一直以来享有重要的地位。中国园林肇始于商周时期,最初的形式是“囿”,在圈定的范围内放养禽鸟野兽以供王室贵族狩猎为乐。《孟子·梁惠王下》说,“文王之囿方七十里,刍荛者往矣,雉兔者往矣,与民同之”即说明这一情况。这一时期园林修筑朴素自然,少事人工。春秋战国时期,礼崩乐坏,诸侯奢侈享乐之风盛行,竞相修建宫室苑囿,园林艺术开始发展,构亭营桥,种植花木等人为经营的形式已经显现。至秦汉时期,园林建设的规模空前盛大,阿房宫“覆压三百余里,隔离天日”(唐杜牧《阿房宫赋》),上林苑“左苍梧,右西极。丹水更其南,紫渊径其北。终始灞浐,出入泾渭;酆镐潦潏,纡馀委蛇”,而且“离宫别馆,弥上跨谷,高廊四柱,重坐曲阁”(司马相如《上林赋》)其时由于神仙思想的弥漫,“一池三山”(东海有仙山的象征)也成为该时期园林设计的普遍形式。模山范水,开启以后园林人工建筑的先河。

魏晋时期,士人精神觉醒,审美趋于自觉,园林从秦汉时期的重规模、重宏大转向重精神、重审美。隐逸山林,享受风月,保全精神,洁身自好。山水园林给士人提供了幽游自在的生存方式。“登东皋以舒啸,临清流而赋诗”(《归园田居》)便是园林生活的最佳写照。其时随着山水诗、山水画及其画论大量出现,也促进了造园活动的开展。唐宋时期中国园林达到成熟阶段,由于山水诗画的流行,园林创作中,诗画入景,以画设景,形成了唐宋“写意山水园林”的特色。明清时期,是中国园林艺术的高峰。将山水诗、画的意境与造园艺术结合在一起,创造出“虽由人作,宛自天开”的佳境,使自然美与艺术美达到高度的统一。整体来看,中国园林发展过程经历了一个从模仿自然到追求诗情画意的过程,在这一转变中,起主导作用的是古代文人,文人将内在的审美情趣通过物化的形式表现出来,创设一个情景交融的审美环境。诗画之外,书法艺术也是构成园林艺术美的重要元素。如果把园林看作是一幅美妙的图画的话,书法就是画面上的题跋。“若大景致,若干亭榭,无字标题,任是花柳山水,也断不能生色。”

关于题跋的作用,古代画家多有论述,元代画家黄公望云:“或画山水一幅,先立题目,然后着笔。若无题目,便不成画。”[2]594明沈灏云:“题与画互为注脚,此中小失,奚啻千里。”[2]594清郑燮题《画竹》云:“以字作石,补其缺耳。”[2]598清方薰《山静居画论》云:“题款图画始自苏、米,至元、明遂多以题语位置画境者,画亦由题益妙。高情逸思,画之不足,题以发之。”[2]599总之,题跋在中国画里的作用主要有点题、补充画面构成和营造意境的作用。据此观照园林设景,书法艺术在园林设计中的作用大致符合以下几条。

一、题景。

据当代学者考证,园林题名始于宋代[3],是与宋代文人画题跋互为表里的。如苏舜钦的沧浪亭,司马光的独乐园,沈括的梦溪园等。而徽宗皇家园林艮岳的题名,则将这一风气推广开来。如绿萼堂、挥云厅、流碧馆、漱玉轩、倚翠楼、蹑云台等等。而唐代之前,私家园林是没有题名的,一般以所在地名名之。如著名诗人兼画家王维的住所在辋川,以辋川别业名之。白居易在庐山的园林以“草堂”称之。园林题名不仅仅是增加文学意味,还有一个更实际的作用,那就是把混合在一起的景点区分开来,便于欣赏和言说,从而丰富了园林的内容。从这一点上看来,题名有说明各个景点的作用。一座园林通常是由一定数量的景点构成的,景点像一颗颗珍珠,镶嵌在园林之中,串联珍珠的丝线便是园林中的条条曲径。

如果没有题名,就像一篇文章不分段落,给读者造成阅读的困难,更难以体验其中的妙处。为了方便游客入园揽胜,造园家便别出心裁地给每个景点冠以优雅的名称,以书法的形式明确下来。如苏州拙政园,计有景点36处,均有明确的书法题写。像兰雪堂、秫香馆、芙蓉榭、缀云峰、荷风四面亭、听雨轩、见山楼、浮翠阁、香洲、梧竹幽居等。书法点景便于游人了解园中景点的内容、分布位置和所在路线,如拙政园“梧竹幽居”景点,该景点位于中部池东,主景是一座四面洞开的亭子,旁植梧桐、翠竹,“梧竹幽居”四字匾额为明代苏州书画大家文征明所题,既贴切地概括了该处景点的主要内容,又充满诗情画意,营造了幽雅的意境。上海南翔古猗园有“五老听琴”一景,五块竖立的湖石围着一张低矮的石桌,如果没有题名的话,观者很难有此联想,其中的意趣便无法体验。而且有些景点建筑区别不大,如果没有题名,难有一个真切的印象。再如古猗园中的亭子,就有幽赏亭、孕清亭、梅花亭、怡翠亭、孤山香雪亭、嘉树亭、仿雪亭、荷风竹露亭之多,没有题名,难以区别。所以书法题景,首先是区别不同景点的作用。

二、点睛。

园林书法的作用又不止于题景,还有聚集景物,点其精神的作用。园林专家陈从周说,造园如缀文,园中大小景点,各各不同,错落有致,方显有味。或以石胜,或以水胜,或以花木胜,或以亭台胜。诗文书法乃景点之眼睛,如美人之目,彰显精神,“传神写照,正在阿堵之中”,而缺少题写的景点,终难以给人留下鲜明的印象。又云:“看山如玩册页,游山如展手卷,所谓‘我见青山多妩媚,料青山见我应如是’。何以得之?有赖于题咏。故画不加题则显俗,景无摩崖(匾对)则难明,文与艺未能分割也。”所以园林景物的客观美还必须借以文学化的题咏加以淋漓尽致地表现。这样客观和主观、实景和虚境、外物和内心才能交融起来。欣赏景物的感受因为有了富于诗意的题咏而更加丰富多彩。如拙政园“兰雪堂”后面的“缀云峰”,乃是一座太湖石叠成的假山,以“缀云”二字命之,既突出其高度,又富有文采,充满诗情画意,极大地拓展了游人的审美空间。在拙政园“秫香馆”的西南面,隔溪有一土山,山上有一长亭,取名“放眼亭”,因白居易诗“任头生白发,放眼望青山”(《洛阳有愚叟》)之句,顿使一寻常的亭子生色增香。拙政园“荷风四面亭”位于湖中的岛上,三面植柳,四面环水,夏日荷香四面,风吹香动,此景醉人。亭上悬挂书法对联一副:“四面荷花三面柳,半潭秋水一房山。”真是妙极。陈从周先生说:“亭榭之额真是赏景的说明书,拙政园的荷风四面亭,人临其境,即无荷风,亦觉风在其中,发人遐思。而联对文辞之隽永,书法之美妙,更令人一唱三叹,徘徊不已。”试想杭州西湖十景中的“苏堤春晓”“曲院风荷”“平湖秋月”“断桥残雪”,如果没有这样如诗如画的点睛词语,恐怕逊色不少吧。

三、造境。

在园林建筑中,书法既有多彩的艺术形式,也有雅致的文学内容。可以说书法和文学互为表里。张怀璀《书断》曾说:“文章之为之用,必假乎书,书之为征,期合乎道,故能发挥文者,莫近乎书。”在园林设计中,书法以其独立的艺术形式,生发着文学性的内容。如果说“点睛”是以园林中的实境为依托的话,那么,书法对园林艺术中虚境的营造与渲染,更具有其他艺术形式无法比拟的作用。宋诗云,“寻常一样窗前月,才有梅花便不同”。园林中看似平常之地,一经书法的题咏,便有声有色,境界全出。如拙政园“梧竹幽居”,俗称“月到风来亭”,内有文征明的书额和对联:“爽借清风明借月,动观流水静观山。”观者如果慢慢加以品味,仿佛可以感受皓月当空、清风徐徐的夏夜之美,和远望群山、近看流水的那种悠然自得的心情。以虚境表现实境,极大地丰富了审美感受,这要归功于书法艺术的造境作用。

再如,拙政园“与谁同坐轩”,取义于苏东坡的词句:与谁同坐?明月、清风、我。使这座扇形建筑充满诗情画意,观者似乎看到一位古雅的文士在清风明月之夜,独坐小亭,静享天地之乐。而倚虹亭廊柱上悬挂着的一副楹联,更是将虚境生发的有生有色,“婆娑青凤舞松柏,缥缈丹霞聚偓佺”,苍松翠柏之间青凤飞舞,绚烂缥缈的云气之中仙人们欢聚,境界奇妙而祥和,一派幻境。大大开拓了景物的文学意境。再如,《庄子·秋水》有濠梁之辩,表现庄子个人体验的游鱼之乐,充满着智慧和趣味,园林设计中用这一典故生发意境的不在少数,如无锡寄畅园的“知鱼槛”、颐和园的谐趣园的“知鱼桥”、香山静宜园的“知鱼濠”、圆明园的“知鱼亭”、北海公园的“濠濮涧”,都很好地拓展了景点的意境。由此可见,书法在园林艺术中的造境作用十分巨大,园林审美意象的生成离不开书法艺术所具有的联想与想象的作用。由于书写内容是诗、词、歌、赋、曲、文等形式,在联想与想象的作用下,使书写内容的意象更为丰富多彩,又在此作用下形成了具有典雅、优美的意境。

四、生色。

园林设计中,书法成为山水、建筑的眉目,为其注入了丰富的文学和审美内涵,起到了画龙点睛的作用。有了眉目和精神,景点才富于生机和活力,才拥有主题和灵魂,才有风雅的文化氛围。但不容忽视的是,书法艺术还以自身独特的'形式组成了园林内容的一个部分,为园林的整体美添彩生色。书法是造型艺术,组成书法的点划、线条、墨色、结构、章法、书体都具有独立的美感。园林设计中的书法,虽然书写的载体变为竹、木、金、石,但仍然遵循书法美的特点。

一是点画、线条之美。关于点画、线条,唐代著名书法理论家孙过庭在《书谱》中说:“观夫悬针垂露之异,奔雷坠石之奇,鸿飞兽骇之资,鸾舞蛇惊之态,绝岸颓峰之势,临危据槁之形。或重若崩云,或轻如蝉翼,导之则泉注,顿之则山安。纤纤乎似初月之出天涯,落落乎犹众星之列河汉,同自然之妙有,非力运之能成。”这里孙过庭用自然界事物的千变万化来形容书法艺术的点划之美。在园林设计中,书写置身于自然环境之中,书法笔划的长短、轻重、刚柔、徐疾、肥瘦、枯润,给人以丰富的审美感受,和园林中的建筑的线条、花木的姿态、山水的性情交相互应。更容易引发观者的想象和联想,进一步丰富园林美的内容。

二是体态之美。中国书法在漫长的历史演变过程中,形成了不同的书体和书风,也积淀了不同的审美内涵。篆、隶、草、楷、行,体态各异,褚、虞、欧、颜、柳风格不同。孙过庭《书谱》云:“篆尚婉而通,隶欲精而密,草贵流而畅,章务检而便。然后凛之以风神,温之以妍润,鼓之以枯劲。和之以闲雅。故可达其情性,形其哀乐。”即是讲不同的书体给人的感受不一。在园林书法中,篆书古雅凝重,隶书宽博敦厚,草书奔放驰骋,真书端庄规整、行书流利婉转,给园林空间营造了不同的审美情调,或典雅、或庄重、或清新、或飘逸。拙政园匾额“塔影亭”,颜体楷书,厚重沉雄,富有气势;“别有洞天”,以隶书写之,雅致从容;“与谁同坐轩”,篆隶兼施,夸张变形的书体,充满着清新和俏皮;“芙蓉榭”以行书入笔,秀雅文静。而远香堂楹联“曲水崇山,雅集逾狮林虎阜;莳花种竹,风流继文画吴诗”,以文雅的王体行书书写,宛如行云流水,隽永秀丽,意趣蕴藉。“荷风四面”取自清代文人、书画家李鸿裔的《柳堤》诗句,“柳浪接双桥,荷风来四面”。将弱柳拂桥,荷香醉亭的美妙一一道出,匾额书法承续诗文之美,以儒雅流美,沉着婉转的行书表现,线条流畅饱满,结体雍容大方,给人闲适、清雅的享受。

三是内涵之美。书法呈现的不仅是一种视觉形式的美感,还是民族文化积淀的视觉符号。书法形式凝聚了整个民族的文化心理、哲学思想、审美习惯。民族文化的刚与柔、阴与阳、虚与实、有与无,都凝聚在书法艺术里。书法里面的“计白当黑”原则,就体现了中国文化的辩证法。园林书法,作为一种文化符号,给中国园林艺术提供了丰厚的文化底蕴和精神。总之,书法艺术在园林设计中具有极其重要的作用。它既是赏景的说明书,又是点化景物的圣手,而书法艺术所表现的文学情趣,更是为园林造境平添了诸多诗情画意,此外,书法艺术本身具有的独立的形式美感,也成为园林艺术不可分割的重要部分。

[参考文献]。

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[3]金学智.中国园林美学[m].南京:江苏文艺出版社,1990:49.。

[4]陈从周.梓翁说园[m].北京:北京出版社,2004。

成都武侯祠园林艺术与结构布局论文

简单来讲智能土木结构是智能结构应用于土木结构的产物,现代社会的人们对于建筑的要求越来越高了,而其中最为重要的就是土木结构智能化。智能结构可以说是一种仿生结构体系,集合了驱动器、主结构、传感器和控制器,具有环境适应力、结构自监控和损伤自修复的特点,甚至智能结构能够在危险发生的状况下保护自身结构不受到伤害。建筑行业的飞速发展对建筑提出了智能化需求,土木工程师们会将仿生功能材料融入到基体材料中,使得传统建筑结构拥有智能化的工程,人们在习惯上将其称为智能土木结构。智能土木结构出现了之后,进一步解决了结构评估的完整性、耐久性、强度和安全性等等的问题,更大程度上减少了建筑结构维修费用,增强了土木结构预测能力。比如说智能土木结构具有自内而外预报方式,主要的原理就是在传统土木结构的内部植入一些传感器,组成一个网络,进而对结构性能进行实时监测。智能土木结构在建筑结构中的应用前景还是十分良好的,到目前为止智能土木结构主要应用于了高层建筑、桥梁和大坝等工程。近几年来的民用建筑和结构都采用了大规模、高性能的分布式智能检测系统。这些智能检测系统都能够为智能大厦发展建立坚实基础,我国的智能大厦,到目前为止,我国智能大厦已经如同雨后春笋般不断涌现。

2现代建筑结构中智能土木结构的应用。

2.1智能传感元件在现代建筑结构中的应用。

土木工程中通常会在建筑结构中粘贴或者是埋入一些传感元件来对建筑物进行健康检测,在确保检测结果正确性的同时,还要对建筑物的稳固性和安全性进行更为确切检测和评价,获取最为精准的数据,从而对建筑物的命运做出判决,进行维修或者是直接报废。对于一些比较重大的土木工程建筑来说,由于其结构的修建时间比较长,设备相对来说都比较陈旧,传统传感器并不能够适应这种内部环境,这个时候选择高性能的传感器检测结构健康是十分有效的。利用智能材料、光纤等制作成传感器并且应用于土木工程的发展历程当中已经具有了划时代的意义,使得土木工程的发展史开辟出了全新的篇章。

2.2建筑工程健康监测的具体实施过程。

智能土木结构在建筑工程的结构损伤和健康检测方面都起到了十分重要的作用。在土木工程当中,建筑物的'检测通常会采用目测的方法,除此之外还会利用到声发射、超声波以及x射线等无损性的检测,利用这种方法能够有效杜绝很多弊端,在建筑物的内部结构中出现了破损情况,或者是建筑物的实时动态都能够得到准确检测,在满足了人们对建筑整体了解的需求之上还能够保证检测效率和检测准确率。比如说当建筑物发生了损伤,内部就会出现裂纹,这些裂纹在外部力量的作用下会加大损伤的力度,并且会以声速扩散,而这些都会被特殊材料制成的传感元件所感知到,让相关的工作人员能够更加及时准确地掌握整个建筑物的内部情况,对建筑物进行更为及时的整体规划,采取一些措施来避免建筑物事故的发生。

2.3现代建筑节能支持。

智能土木结构不仅仅为普通建筑提供了安全检测的功能,还能够为智能建筑提供节能技术,并且已经在实际中得到了逐步的推广使用,建筑师们也在此基础上提出了节能建筑的概念。所谓节能建筑其实就是在设计和建造的过程中,均尽量采用节能型的材料和器具,利用智能土木结构使得建筑本身具备监测控制能力,随着外部环境的变化而适当地做出调整,把建筑的自身能耗降低到最低的水准。智能土木结构为现代建筑节能提供的技术支持能够更好地实现绿色建筑,更加有利于环境友好和可持续发展。

3智能土木结构提升策略。

3.1提高智能传感的技术。

传感元件的应用是绝对离不开传感技术,所以提高智能传感技术已经是势在必行的了。从仿生学的角度来看,传感器就像是建筑物自身的感受器官,要想提高智能传感技术就必须要从传感技术的系统性入手,提高传感器的处理、感知、识别的能力,并且在这个基础上要提高传感器系统的灵敏度和可靠性,实现整体传感技术智能化。在建筑工程当中,传感元件要保证不影响建筑外形结构,要同建筑材料形成较好的相容性,把对建筑物的影响尽可能地降低到最低的水平,提高建筑物当中信号的抗干扰能力。

3.2发展智能控制集成。

智能控制系统是一个相当于人类大脑神经中枢的最高级部分,这不仅仅取决于运动系统和感觉系统的运行程序,还担负着整个脑神经的高级功能运转。在土木工程的内部安装集控系统中,能够对一些强降雨和风暴做出迅速的应急,尽可能地降低损失,因此,相关建筑人员应该重视对于智能控制集成的开发和利用。例如说,在一些强台风的天气,各地方都会重视安全预警,而智能建筑中发展集成控制就能够更加及时地对整个环境进行控制,确保整个建筑的安全。

4结束语。

我国的建筑产业持续增长,推动了整个建筑行业的智能化发展,我国的建筑智能化正处于一种快速发展的阶段,科学技术正在不断进步,社会的经济水平逐步提高,人们对于建筑的舒适性、安全性以及便利性都有了更高的期待,对于智能建筑提出了更多更高的要求,为智能建筑的发展提供了良好的契机,成为了土木工程的灵魂支撑。我国的建筑行业正在朝向智能化的道路发展,必须要以发展的眼光与时俱进。

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避暑山庄园林艺术论文

尽管有地理位置和历史文化的不同存在着很多差异,风格迥异各具特色,但中西方在古典园林的艺术创作上仍存在着很多共性。中西方古典园林艺术有相似的起源,并也都经历了功能园林、观赏园林和合宜园林三个发展时期,都与当时的历史发展有着一定的联系。古典园林艺术创作的原则是“美”和“自然”。中西方古典园林都是为了取悦使用者而设计创造的,因此其设计制造中都会运用各种手段达到“美”的效果。而“自然”则是指人们在有限的空间条件下充分利用自然条件,在园林设计中顺应自然,充分利用自然美景的造型和气势,展现出浓郁的韵味。中西方古典园林的选材也有很多相似的地方,多为建筑、石头、山水、花草树木等元素,保证了古典园林的使用功能和观赏功能。

避暑山庄园林艺术论文

唐代是中国古典园林的全盛时期,园林艺术发展到较高水平。在初唐建庄置宅的时代风尚中,公主们依仗天子帝后的宠爱和享有的特权,霸山占水,又以其特别雄厚的经济实力,竞造庄宅,模仿皇宫而精巧过之,可以说公主庄园展现出的园林艺术几乎涵括了当时中国古典园林艺术之精华,其庄园之宏大,园中人工造景之奇特,景致营造之华丽,这一切都远非其他大臣贵戚的庄园可比拟。天子帝后频频临幸,侍臣文士游赏赋诗,吟咏公主庄园宅第的诗歌便一批批、一首首创制出来。在初唐公主庄园宅第诗中,我们可以看到其中处处弥漫着中国古典园林艺术之美。本文拟从神仙思想对园林艺术的影响、人工山水园景的建造、动植物的蓄养栽植、建筑与山水花木的搭配融合等几个方面来分析初唐公主庄园宅第诗所体现的园林艺术之美。

中国古典园林受神仙思想影响较大,秦始皇迷信神仙方术,于兰池宫中挖池筑岛,摹拟海上仙山。《历代宅京记》引《秦记》云:“始皇引渭水为池,筑为蓬、瀛,刻石为鲸,长二百丈。”[1]p43汉武帝造昆明池,班固《西都赋》云:“集乎豫章之宇,临乎昆明之池,左牵牛而右织女,似云汉之无涯。”[2]p316都想把神仙境界搬进自己的园林,向往与神仙接近。唐朝王室人员多受道教濡染,曾有数位公主入道观,唐代公主在庄园的建造上也热衷于摹拟道教中的神仙境界,比之秦皇汉武,有过之而无不及。因此公主庄园“飞桥象河汉,悬榜学蓬莱”(赵彦昭《安乐公主移入新宅侍宴应制同用开字》),[3]卷103“穿池叠石写蓬壶”(韦元旦《奉和幸安乐公主山庄应制》),[3]卷69“主第岩扃架鹊桥”(赵彦昭《奉和初春幸太平公主南庄应制》),[3]卷91让人一走进公主们的庄园,“往往花间逢彩石(彩石:织女支机石),时时竹里见红泉(红泉:绛河之水,即天河之水)”(苏颋《奉和初春幸太平公主南庄应制》),[3]卷73仿佛一不小心就会触上仙物,稍不留神就会踏入仙境,正如上官婉儿一走进长宁公主的庄园,就觉得自己是在“逾昆阆,迈蓬瀛”(上官婉儿《游长宁公主流杯池二十五首》其一),[3]卷5有了别样的感觉。连皇帝驾临,也是在“凤凰楼下交天仗,乌鹊桥头敞御筵”(苏颋《奉和初春幸太平公主南庄应制》),[3]卷73使文士大臣们身临此境便“不羡乘槎云汉边”(苏颋《奉和初春幸太平公主南庄应制》),[3]卷73因为公主们的庄园宅第已胜似仙境楼台。在中国古代人们的意识中,普遍存在着“仙人好楼居”的想象,这在公主们庄园宅第的建造上有明显的反映。她们要么把亭台建在水边池畔,要么把楼阁筑于山颠云霄,以期更能与神仙接近,甚至在云出雾没的楼阁中寻找一丝成仙飞升的感觉。如沈佺期《侍宴安乐公主新宅应制》云“皇家贵主好神仙,别业初开云汉边”,[3]卷96卢藏用《奉和幸安乐公主山庄应制》云“皇女琼台天汉浔”,[3]卷93苏颋《夜宴安乐公主新宅》云“仙使高台十二重”,韦嗣立《奉和初春幸太平公主南庄应制》云“参差台榭入烟霄”,[3]卷91岑羲《奉和幸安乐公主山庄应制》云“银榜重楼出雾开”,[3]卷93萧至忠《陪幸长宁公主林亭》云“画桥飞渡水,仙阁迥临虚”,[3]卷104公主们的琼台楼阁就这样倩影憧憧,迥入云霄,给人以人间不在、天上才有之感。

中国古典园林往往在神仙思想的影响下,在自然地势山体水貌的'基础上,叠山理水,营造人工园林景致。秦始皇在上林苑中开凿长池,引入渭河水,池中又叠土砌造蓬莱山。汉武帝在建章宫摹拟云南洱海开凿昆明池,池中堆土成洲岛。两者开了中国园林叠山理水的先河。[4]p1073南北朝时期,造园风气大盛,人们积累了一些叠石为山的经验。至唐代,人们更加懂得了积石、累石、叠石的妙处,积石、累石、叠石艺术得到广泛应用,唐人记录中已大量出现。[5]p262一271而理水则可利用水的静态的美和动态的美来营境造景,正如明代造园专家计成《园冶图说》云:“虽由人作,宛自天开”。[6]p48初唐公主们的庄园宽广延绵,在庄园景致的建造上,以写实性山水为主,辅以写意性的摹拟造景,以造型优美能引发联想的山岩水态造境,点缀渲染,增添园中趣味和浪漫情调。据《资治通鉴》载,安乐公主凿定昆池,累石像华山,引水像天津,[7]卷209如韦元旦《奉和幸安乐公主山庄应制》描绘安乐公主的庄园“穿池叠石写蓬壶”,[3]卷69引人联想无边;上官婉儿《游长宁公主流杯池二十五首》其十六描述长宁公主的庄园“泉石多仙趣,岩壑写奇形”,[3]卷5引得文士大臣在游赏中诗情萌发,禁不住“傍池聊试笔,倚石旋题诗”(上官婉儿《游长宁公主流杯池二十五首》其二十一)。[3]卷5沈佺期《奉和初春幸太平公主南庄应制》描绘太平公主的庄园,石则“寻河取石旧支机”,[3]卷96水则“竹里泉声百道飞”,[3]卷96巧妙利用岩石的态势,置石用料考究华美,引水百泉流走和鸣。杜审言《和韦承庆过义阳公主山池五首》描写义阳公主的庄园“攒石当轩倚,悬泉度牖飞”(其四),[3]卷62“池分八水背,峰作九山疑”(其五),[3]卷62置石于窗外,引流泉飞泻而下,宛若从半天落下天河水,顿成绝妙之景。引水仿关中八川,造峰似苍梧九疑,浓缩南北山水景致于一园,诗人们在游赏一天之后,于“雨余清晚夏,共坐北岩幽”(其一),[3]卷62若嫌意犹未尽,还可“别向后池塘”(其二)[3]卷62继续游赏,山山水水之美景让诗人们流连忘返。此外,还可以水为镜,倒景为图,复制出一幅幅山水图画,让云飘水中、江流天际,让日月楼阁在池水中升沉起伏,欲静还动,虚实相含,为庄园景致增添一种朦胧的美感、别样的情调。初唐的公主们筑楼于池边,使“水边重阁含飞动”(宗楚客《奉和幸安乐公主山庄应制》),[3]卷46让“朱楼画阁水中开”(李峤《太平公主山亭侍宴应制》),[3]卷61架设桥梁跨山越水,让人感觉“浮桥直见海中移”(赵彦昭《奉和幸安乐公主山庄应制》),[3]卷103故意让人形成一种审美错觉,以错为美,给山水审美赋予特殊的情调。

三、植物的栽植及动物的蓄养。

园中有了山水美景,还需配以花木与鱼鸟等动植物,方显灵动和生气。我国植物品种繁多,观赏性树木花草在上古时代的各种文字记载中就已经很多了。翻开《诗经》,其中《山有扶苏》云“山有扶苏,隰有荷花”,《淇奥》云“瞻彼淇奥,绿竹猗猗”,《桃夭》云“桃之夭夭,灼灼其华”。[8]在《诗经》时代,人们已经注意到了植物花草的芳姿美态,时而以草树起兴,营造某种氛围;时而以花木喻人,象征人的美好年华。至屈原笔下,香草香花更是充盈其诗篇之中,《九歌湘夫人》云“筑室兮水中,葺之兮荷盖……合百草兮实庭,建芳馨兮庑门……”,[9]人们已经懂得种植香花异草于庭院以观赏其美、日嗅其香了。到汉武帝修上林苑时,群臣远方进贡的名果异树,植物种类多达几千种。再经喜爱山水自然的魏晋之人增植丰富,到隋唐时代,观赏植物王国里的品种已蔚为大观。李德裕的平泉山庄中栽植了繁富多样的草木花卉品种,李格非于《洛阳名园记》中谓李卫公平泉花木有百余种。[10]卷24安乐公主凿定昆池时,司农卿赵履温专为其种植花木。宋之问《太平公主山池赋》言太平公主庄园“翳荟蒙茏,含青吐红……奇树抱石,新花灌丛。”[11]卷240关于公主庄园的草木花卉,可推想而知不会逊于身为朝臣的李德裕的平泉庄。植以嘉树芳草,再养以珍禽异兽,既可为园中增添景致,也会为园中景致凭添盎然生机,人们游览其间,更生发出无限美感,享受到无穷乐趣。沈佺期《同李舍人冬日集安乐公主山池》云:“亭插宜春果,山冲太液泉”、“梅花寒待雪,桂叶留晚烟”;[3]卷97张说《晦日诏宴永穆公主亭子赋得流字》云:“园庭含淑气,竹树绕春流”;[3]卷87李适《侍宴长宁公主东庄应制》云:“山花添圣酒,竹树绕熏琴”;[3]卷70宋之问《奉和初春幸太平公主南庄应制》云:“涧草自迎香辇合,岩花应待御筵开”;[3]卷52上官婉儿《游长宁公主流杯池二十五首》其九云:“斗雪梅先吐,惊风柳未舒”(;[3]卷5刘洎《安德山池宴集》云:“春晚花方落,兰深径渐迷。蒲新节尚短,荷小盖犹低”。[3]卷33诗人们游览公主(或驸马)的庄园时,果木花草总是他们眼中的一道亮色,他们从中观季节变化,赏花草争芳,沉醉在飞花乱下、丛篁似昏的奇异景色中。张易之《侍从过公主南宅侍宴探得风字应制》云“鸟吟千户竹,蝶舞百花丛”;[3]卷80杜审言《和韦承庆过义阳公主山池五首》其一云“海燕巢书阁,山鸡舞画楼”;其四云“鹿麛冲妓席,鹤子曳童衣”;[3]卷62李邕《奉和初春幸太平公主南庄应制》云“织女桥边乌鹊起,仙人楼上凤凰飞”;[3]卷155岑文本《安德山池宴集》云“鸟戏翻新叶,鱼跃动清漪”。[3]卷33在公主(或驸马)万木千花的庄园中,鸟吟蝶舞,鹊起凤飞,鱼戏水而动,鹤与人相亲,园林中跃动着生机,跳荡着生命的韵律。园林中有了生机,便使园林风景有了灵魂,增添了魅力。

四、建筑与山水花木的搭配融合。

中国古典园林往往体现出一种建筑美与自然美的融糅,如周维权《中国古典园林史》所言,建筑“力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中……在园林总体上使得建筑美与自然美融糅起来,达到一种人工与自然高度协调的境界。”[12]p14苏颋《奉和初春幸太平公主南庄应制》诗云:“往往花间逢彩石,时时竹里见红泉。”[3]卷73叠石于花间,竹林中引溪水流走,将人工创意融入自然景致之中。上官婉儿《游长宁公主流杯池二十五首》其十四云:“水中看树影,风里听松声。”[3]卷5树影最美的是水中倒影,树木在波光粼粼的水中摇晃着袅袅娜娜的身影,似起舞,若飞动,使山水花木建筑融合一体。美国学者斯蒂芬欧文认为“建筑不仅仅是‘在’风景中:它还被构筑在一种动态的关系中———弯曲、规避、撞击其自然环境。”[13]如卢藏用《奉和幸安乐公主山庄应制》诗云:“皇女琼台天汉浔,星桥月宇构山林”;[3]卷93马怀素《奉和幸安乐公主山庄应制》诗云:“掩映雕窗交极浦,参差绣户绕回塘”;[3]卷93沈佺期《同李舍人冬日集安乐公主山池》诗云:“紫岩妆阁透,青嶂妓楼悬”。[3]卷97公主庄园中楼阁画栋雕梁,长廊曲折通幽,碍云霞之出没,突幽岩而参差,既是园中一大美景,又可作观景之台,如陶济《山水美与建筑园林》一文所言:“可行,可望,可游,可居”。[4]p1219刘宪《侍宴长宁公主东庄》诗云:“画桥飞渡水,仙阁涌临虚。”[3]卷71赵彦昭《安乐公主移入新宅侍宴应制同用开字》诗云:“飞桥象河汉,仙榜学蓬莱。”[3]卷103公主庄园中的亭台楼阁散落在山颠池畔,高可与天汉相齐,低则任花木掩映,曲廊犹如美丽的虹桥,穿山越水,把建筑、山水、花木动态地组合起来,如同一条千变万化、异彩纷呈的多景艺术画廊。人于其间行走,如通人间天上。初唐公主庄园宅第诗中体现的园林艺术之美,既是对历史存在的记录,也给人们带来审美愉悦。这对我们今天创建小康社会,建设美好家园,仍具有一定的借鉴价值和积极的现实意义。

园林艺术实习报告

摘要:我国积极建设园林化城市,以确保生态环境的可持续发展,城市园林绿化逐步将系统结构与关键技术相融合,与经济建设相互作用(园林艺术在城市的发展乃至缓和人与自然之间的矛盾中做出了重要贡献。

关键词:园林艺术;城市绿化;意义;作用。

1.1城市果树的绿化。

由于人们生活水平的提高,令其对城市绿化的美化标准也逐步提升,不但注重树种的观赏价值,还注重树种的经济价值(城市果树绿化不但能够起到美化环境的作用,还能够净化空气’抑制污染,通过其优美的姿态’芬芳的香气’各种硕果’成荫的绿叶,为人们提供优美的景色。

1.2生态的建设。

园林绿化生态建设尤为关键,其不仅能够净化空气’降低污染’吸收co2及有毒气体,还能够吸附粉尘,具有防风固沙’保护水土’降低沙尘暴发生率以及阻碍荒漠化,降低雾霾’风速的能力(园林绿化通过树木的形态’搭配’颜色,为城市进行!上妆\",提高环境的艺术感,提升人们的生活品质,增加了城市居住的幸福感。

1.3庭院的绿化。

小区’庭院是人们生活与居住之所,环境的好坏直接关系到人们的生活品质,在庭院中种植观赏苗木,能够为人们营造健康的氛围,而适宜种植的果树包含了月季’桂花’红梅’黑松等。

1.4改良城市小气候。

在炎热的夏季,城市绿化的枝叶构成了浓密的`绿荫,将太阳的辐射阻隔在外,降低了地面’墙面乃至其它相邻物的反射热度(城市绿化地段具有较强的蒸腾效果,能够耗费掉60%)70%的太阳辐射能量,因此,可以令城市温度明显下降。

2.1烘托城市的文化氛围。

通过当地景观特色,有效解决生态自然景观的关联性,因地制宜,打造出具备地方特点’人文性与历史性的景观(将自然环境置于城市景观设计当中,与当地的气候’地形’生活习惯紧密相连,不但可以为子孙后代留下丰富的城市文化,还可以向外国游客展现出更加具备城市特点及历史文化的内容[1](在植物景观园林艺术中,通常使用大量的本地树种(这是由于本地树种不仅适应性强,有利于生存,而且还由于其较低的成本,具有良好的经济效益。

2.2有利于加快生物多样化的发展,抑制自然灾害的发生。

园林艺术城市绿化透过种植与管理大量植被,实现生物多样化的发展(自然植被的生长,加快了自然环境的构成,人们通过有意识的种植及造型管理,改善了所有植被的生存环境,加快植物’生物’动物的多样性循环发展(由于城市园林绿化引进了不同物种,依据其生长特征’根系发育情况有效改良了土壤结构及微生物循环,令空气’水’土壤实现了更新氧化,控制了水土流失与环境污染的恶性状况,抑制了自然灾害的产生。

2.3调节温湿度。

城市里随处可见高楼大厦,人口尤为密集,令空气流动迟缓,总体温度提高,而绿色植物恰恰可以调节气候的温湿度,为人们带来冬暖夏凉的感受(园林植被透过树枝与树叶蒸发的水分及庞大树根吸收的水分,构成大量水分气流,降低了四周的环境温度(在气温变低时,由于园林植被树荫的覆盖,降低了风速,阻隔冷空气流动,温度提高(由于植被的覆盖,调节了气候的湿度,令植被周围区域的气流湿度显著提升,可以看出园林艺术在城市绿化中的效果尤为明显[2]。

2.4净化空气质量,减少噪音污染。

园林艺术在城市绿化中经由其浓密枝叶的覆盖,错落有序的排列,过滤掉空气中的悬浮物及灰尘,有效净化了城市的空气质量(另外,园林绿化还可以将大气内的有毒气体进行吸收,有效阻隔噪音,通过规划设计,令园林绿化的配置能够更加科学,以此降低城市的噪音污染。

3结语。

综上所述,对于园林艺术中的绿色植被而言,不仅需要考量到其外观,还需因地制宜,选择一些符合当地的植物,通过科学的方法进行规划,为人们打造一个健康’绿色的生活环境。

参考文献。

1孙云,李小红.试论园林植物配置中存在的问题与对策[j].现代园艺,2011(13)。

2史丽娜,李璟璇.园林植物绿化在城市建设中的应用[j].北京农业,2011(4)。

城市生态园林艺术设计论文

摘要:改革和研究过程中,不仅需要相关教育工作者建设课程,开展和教学改革与研究相关的项目,而且需要给课程建设出谋划策,紧密联系课程建设和艺术设计的专业课程,确保课程教学的效果,提升教学的质量。本文简析色彩构成对于艺术设计的专业精品课程建设重要性,着重分析色彩构成的课程与各个专业课程相结合的效果,同时把色彩构成作为实例分析艺术设计专业的精品课程建设对策,以培养出艺术设计的专业人才。

重要性色彩的构成主要是根据构成的原理,把色彩按照一定关系法则调配与组合出与美好的色彩关系相适合的色彩构成。它主要由色彩生理性、物理性与心理性着手,深入研究色彩调和与配色原理,同时经位置、形状与面积等搭配的关系,分析色彩构成的规律,以提升色彩的敏感度。主张由科学角度去研究色彩,虽然能够帮助学生充分了解色彩,但是学生只可以掌握一些表面的东西,并不能真正理解色彩构成真谛。色彩构成的课程强调的是训练学生思维方式,改变学生传统思维,使得学生充分理解理视觉的规律。

二、色彩构成的课程与各个专业课程相结合的效果。

在学生学习色彩和心理、色彩基本的原理、色彩调和、色彩混合以及色彩对比以后,可以完成与色彩构成相符的作业。然而,学生并不能将所学知识应用在实践操作中,也不积极思考各种知识间的相关性。所以在实际教学中,学生不仅需要对固有的色彩知识进行学习,而且需要重视后续学科延展性。根据艺术设计专业特点,需要在专业课程中结合色彩构成,具体如下。其一,使学生在杂志社寻找服装模特的图片,然后复印成规定图片,进行剪裁。其二,教师给学生布置相应的作业:同类色彩强对比一张,相对应弱对比一张;互补色色彩强对比一张,相对应弱对比一张。强度比指的是高纯度的色彩对比,而弱对比则指低纯度的色彩对比。上述作业不仅考验了纯度、色相与明度对比的关系,而且考验了学生掌握冷暖与鲜灰调的情况。同时需要学生配置图片中模特服装色彩,但是这个过程要学生重视的是色相的对比准确性,服装和模特之间色彩搭配的关系协调性。其三,在搭配好色彩的整体关系以后,需要重视细节搭配,教师需要指导学生练习服装花纹、衣服配饰以及头饰等色彩的配置。

三、把色彩构成作为实例分析艺术设计专业的精品课程建设对策。

1.艺术设计专业精品课程师资队伍的建设。

(1)构建一支结构合理、学术水平比较高的师资队伍。在课程建设中,师资队伍水平与能力属于课程建设关键因素与前提,与人才培养质量有着密切联系。由于艺术设计的专业有自身特色,加之存在职称结构与学历偏低的问题,所以在艺术专业的师资队伍建设时,需要分析艺术设计的专业发展情况。在建设色彩构成的课程过程中,需要从崇高的职业道德、学术的水平高、结构科学合理以及教研能力强等目标着手,建设一支高学历与高职称教师队伍。学校还要实时组织教师去国外交流学习,提高教师团队业务能力与研究能力,进而提升教师专业水平与综合素质。(2)推动教学改革和研究顺利地进行。在进行教学改革和研究时,不仅需要积极开展课程建设,而且需要落实与教学改革、研究相关的项目,给课程建设奠定基础,同时联系课程建设、艺术设计的专业课程以及地方院校艺术设计的专业课程系统,确保课程建设正常进行。在研究艺术设计专业的教学时,教师需要不断教学成果,发表教学研究的学术论文,对阶段性课程教研成果进行总结。

2.艺术设计专业精品课程教学条件的建设。

(1)建设课程教材。教材建设与课程发展有着紧密联系,教材属于课程教学前提。现阶段,我国教材的出版业发展比较迅速,艺术设计的基础教材越来越丰富,教师选择的范围比较广。尤其色彩构成的教学建设情况比较好,在艺术设计的专业选择教材时,需要按照学校艺术设计的专业适用性,选择与教学目标相符合的色彩构成教材。另外,在应用教学的环节中,需要加设色彩、设计等周边辅助的教材,应积极进行电子教材的建设;还要按照教学的需要,对色彩构成的课程讲义进行编写;对色彩构成的课程教材进行改编;拓展艺术设计的专业教材知识;对色彩构成作品库与习作集进行收编。(2)建设实践教学。学校通过实践教学,可以帮助学生巩固所学知识,同时可以提高学生实际应用的能力与动手操作的能力。近几年,在应用与理论方面艺术设计的专业均取得较大进展,尤其是在计算机技术不断更新与发展的新时代。相对而言,艺术设计的专业属于一种新专业,不管是计算机硬件设备,还是相关项目实施,都处在逐渐发展的阶段。就目前而言,艺术设计的专业课程实践教学无法与新时代艺术设计的专业发展需求相适应,还需要加强实践教学的基础设施建设。在进行实践教学时,需要对实践教学的内容进行重置,对实践教学的方法进行改革,有机结合课程教学与实践教学,按照课程应用性与综合性强特点,对课程实践的教学环节进行规划,进而提高学生的实践能力。

3.艺术设计精品课程教学手段和方法的建设。

(1)重视知识综合性与系统性,培养学生团队合作与实践合作精神。由于色彩构成的课程有极强的实践性与综合性,学生在学习基础原理与理论知识以后,需要将所学知识应用到艺术设计实际创造中。在教学过程中,教师需要把色彩构成形式美的法则、色彩应用方法当作主导,让学生明确所学内容,明确创新的重要性,教师还要评价学生创新情况。在后续课程学习中,教师可以把学生分成不同小组,5~6个人组成一组,通过课题小组形式进行实践教学,经课程实践的反复练习,让学生学会分工与合作,必要时教师可以进行指导,使得每个小组都可以完成一套设计的作品,教师还要展示一些优秀作品,调动学生学习的积极性。通过上述教学方式,学生不仅可以充分掌握课程教学内容,而且可以对学生分工合作与团队合作精神进行锻炼,进而提高教学的效果。(2)对艺术设计的科学教学手段进行改善,培养学生创新的精神。在传统艺术设计的专业教学中,主要是把教师当作主体,学生只可以被动地听课,这种教学模式会影响了学生学习积极性,无法提高教学效果。因此,迫切需要学校对教学方法进行改善,可以采取现代化教学技术进行教学,利用形象化教学的手段,将抽象知识变得更加具体,吸引学生的注意力,提高教学质量。在现代教学中,教师只可以是主导地位,学生才是主体。教师需要充分发挥学生的主观能动性,提高学生学习的兴趣。教师还需要鼓励学生主动思考,培养学生创新的精神,突破传统的灌输式教学方法限制,增色训练实践、课堂交流与作品鉴赏等环节,实现学和教共同进步的目标。此外,需要结合实践教学和理论教学,把色彩理论知识进行系统化的讲解,必要时鼓励学生结合色彩知识和实际应用,提高学生动手操作的能力。

四、结束语。

在广告、环境艺术以及园林景观等设计的专业中,均可以应用课程结构建设与延续性教学的手段,改善教学的效果。在实际教学中,还需要教师对学生学习情况进行评价,重视学生创意发挥,调动学生创造力与想象力,进而培养出专业人才。

参考文献:

中外园林艺术说课稿

(园林是人与自然紧密结合、相互交融的产物,园林是建筑艺术的一朵奇葩,创作素材广泛,创作手法丰富、灵活。我们极有有必要将中外优秀园林艺术介绍给学生,开阔他们的眼界,提高审美品位,感受园林艺术“巧夺天工”的魅力,尤其值得一提的是我们中华民族园林艺术的特殊地位,也是我们学生必须了解的。因此确定本课教学目标如下)

通过本课的教学,使学生深刻领会到中国园林艺术的精髓,体会中华文化的博大精深,增强民族自豪感,同时拓宽眼界、兼容并蓄,领略外国造圆艺术的成就不能故步自封,这样才能对中外的园林艺术概貌有一个总体的认识,从而客观评价中国园林在世界上的地位、意义和价值,更好的理解民族传统,将其发扬光大。

(二)重点

园林艺术的发展过程中,形成了风格迥异的分支,各有其独特的文化传统、审美追求、造圆手法和艺术风格。无需争辩他们之间艺术水平的高低,而应包容的看待艺术的多样性,因此确定本课重点是:

帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征,建立对园林艺术概况的认识,培养初步的鉴赏能力。

(三)难点

园林艺术表面看来五光十色,而形形色色的风格其实都是不同的表现形式。这些形式背后有更深层的自然、社会、文化乃至生活方式等原因,复杂交织在一起。这种相互关系及其内在规律,是我们在学习艺术史中应当特别注意的。因次确定本课教学重点为:

探索不同园林艺术流派的产生原因及发展脉络,从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。

讲授、演示、讨论

课件

(一)导入

学生活动:感受、欣赏、简单回答,产生认识和欣赏的强烈动机,从而进入良好的学习准备状态。

(二)中国山水园林

这节在本课做重点介绍,分皇家园林和私家园林两方面介绍,让学生了解中国古代造圆被是同书法、绘画艺术紧密相连的,有浓厚的文化气息、与古典文学渊源深远、并且深受写意山水画的影响。

教师活动:多媒体展示颐和园、拙政园、留园、网师园等著名园林

提出问题:

学生活动:观看多媒体展示,通过了解课本内容回答老师提出的问题。

总结出:中国古典园林写访自然、寄情山水的艺术特色

(三)日本传统园林“枯山水”

枯山水继承了中国山水的艺术特色和中国园林有很深的渊源,但通过其发展演变又不同与中国山水而独具特色。

教师活动:多媒体课件展示日本东京龙安寺方丈园,提示学生观察欣赏其独特的艺术特色。

学生活动:欣赏讨论,明确枯山水的独特风格。

(四)西方三国古典园林

意大利、法国、英国同属于西方的古典园林艺术,他们有相同的文化背景而又各有特色,在这里我们并在一节通过比较的方法来了解西方的古典园林,通过比较找出他们的异同点这样能更好的理解西方古典园林艺术。这一部分内容较多,通过多媒体有重点的对各国代表性的园林进行分析概括,尽可能的达到言简意赅。

教师活动:

学生活动:

1、伴随多媒体展示,欣赏各国优美的.古典园林艺术精品,感受至高无上的审美情趣。

2、参考概括课本知识,同时完成相关问题

最后总结出:三国不同的造园风格,英法两国古典园林具有代表性的造园大师及其作品。

(五)现代景观园林

这一节作为欣赏轻松的环节,用多媒体展示丰富多彩的现在园林艺术,让学生继续开阔视野,了解现代园林艺术的实用、多样性和开放性。

本课采用多媒体展示

避暑山庄园林艺术论文

苑景区又可分成湖区、平原区和山区三部分。宫殿区是皇帝处理政务和帝后居住的地方,包括“正宫”、“松鹤斋”、“万壑松风”和“东宫”(已毁)四组建筑。正宫是宫殿区的主体建筑,包括9进院落,分为“前朝”、“后寝”两部分。主殿叫“澹泊敬诚”,是用珍贵的楠木建成,因此也叫楠木殿。各种隆重的大典都在这里举行。其后的殿堂分别叫“四知书屋”、“烟波致爽”、“云山胜地”等,是皇帝处理朝政、读书和居住的地方。“烟波致爽”殿是一座五开间平房。1860年,英法联军进攻北京,清帝咸丰逃到避暑山庄避难,在这座房子里批准了《中俄北京条约》等几个卖国条约。苑景区的精华基本上在湖区,康熙曾夸耀说,“天然风景胜西湖”。湖区虽然没有颐和园的昆明湖那么大,但是由于洲岛错落,湖面被长堤和洲岛分割成5个湖,各湖之间又有桥相通,两岸绿树成荫,山庄主要的风景建筑又都散落在湖区的周围,因此显得曲折有致,秀丽多姿。湖区的风景建筑大多是仿照江南的名胜建造的,如“烟雨楼”,是模仿浙江嘉兴南湖烟雨楼的形状修的。金山岛的布局仿自江苏镇江金山。湖中的两个岛分别有两组建筑,一组叫“如意洲”,一组叫“月色江声”。“如意洲”上有假山、凉亭、殿堂、庙宇、水池等建筑,布局巧妙,是风景区的中心。“月色江声”是由一座精致的四合院和几座亭、堂组成。每当月上东山的夜晚,蛟洁的月光,映照着平静的湖水,山庄内万籁俱寂,只有湖水在轻拍堤岸,发出悦耳的声音,“月色江声”的题名便是由此而来。

园林艺术实习报告

在家庭建筑当中运用生态策略可以使小环境得到有效改善。就当代家庭来说,借助对中国传统的生态思想与现代科技手段的运用,可以将多个自然能源加以科学融合,规划出较佳的布局,从而使民众的居住环境生态环保。3.2外部改善生态大环境园林艺术充分展现出生态策略的重要性,就外部大环境来说,对于保持与自然的和谐统一十分有利,在四周的环境里融入相应的设计思想,有效借助四周的自然资源,譬如风能等,不但可以使外部污染降低,而且还可以节约能源。除此之外,一旦和自然环境的融合足够完美,那么就会使城市的生态环境及四周的小气候环境受到正面影响,有助于提升民众的居住舒适度,推动城市的长久健康发展。

3.3生态城市建设的借鉴意义。

随着经济的快速发展,民众的生活发生翻天覆地的变化,但是也引发心多新的问题,譬如环境污染就是当前全世界所关注的重点。同时,建筑垃圾也对城市环境造成极大勿扰。自从我国提出要创建绿色生态城市依赖,超过五十多个城市申请建造生态城市,而全国以生态、低碳为发展方向的地级市则高达259个,而提出上述申请的此类城市为233个。由此可见,生态城市的建设已经成为我国的新常态。园林艺术当中的生态智慧指出了一条良好的发展之路,对于我国建设生态城市而言具有极佳的借鉴性。当前,科技的发展日新月异,催生了一系列新的事物和词汇,然而促成人与自然和谐相处的原则一直都没有发生改变。将传统的生态观与先进的科学技术进行充分结合,将生态元素融进所有的建设当中,有助于提升民众的居住体验。

4结论。

在我国传统文化当中,生态价值观以天人合一为核心,而园林艺术里的生态智慧恰好将这一点展现的淋漓尽致,其同时也是我国民众对人与自然的关系探寻的真实展现。当前,环境污染愈演愈烈,能源也不断较少,若想使人类良好的发展,就必须创造可再生能源,保护生态环境。对于城市建设来说,在建筑设计当中合理运用生态智慧策略是必然选择,同时也是一种现代化的科学理念,值得大力推崇。

参考文献。

[1]陈宓,梁卫格,苑韵.中国古典园林建筑艺术生态美学智慧研究[j].科学大众:科学教育,2016,(2).

避暑山庄园林艺术论文

1.1在地形地貌中应用生态美思想。

对于现代园林艺术设计来说,地形地貌是其中非常重要的影响因素,对于园林设计有着十分关键的影响。如何根据当下城市发展的地形地貌特点来进行专业的、整体性和完整性的园林设计,是园林设计师们重点考虑的问题。一方面,在进行园林艺术设计的时候,设计师们应该充分挖掘和利用自然环境本身独一无二的美,在不影响自然美感的情况下进行园林设计,保证其与自然环境能够充分地融合在一起;从另一方面来说,园林设计师还应该根据自然环境和相关情况去进行分析、判断,保证园林景观设计能与自然环境的大背景巧妙地分离,使其整体看起来更加整齐划一。除以上两点外,园林设计师在进行设计的时候,还应该重点考虑由于地形地貌原因而给游园游客带来的各种问题,应该更好地保证其能够顺利行走,在保持生态美感的同时,应避免因为路面不平和过于坎坷而造成游览障碍。

1.2在园林植物中应用生态美思想。

园林植物是构成园林设计的一个非常重要的因素,园林植物的生态形象直接关系到园林设计整体情况的好坏。就目前情况来说,我国园林设计中主要有观叶植物、观花植物和观景植物三种,还有一些类似于绿地、园林和风景植物的经济植物和防护植物等等。就总体情况来说,现代园林设计师习惯将园林植物按照不同的颜色、形状、味道、姿态等相关标准来进行划分,在对园林进行植物挑选的时候,为了保证自然生态美感的完全展示,设计师们应该因地制宜,根据实际情况进行园林植被的选择,在进行植物摆放安排的时候,应该注意到尽量使植物能够整齐划一、有规则地进行排列。此外,园林设计师在进行园林植物摆放的时候,还应该注意与整体大环境所要表达出来的主题相关联,根据每种植物不同的形态、颜色和质地等等进行划分,尽量做到错落有致、主次分明,突出重点和中心。例如,现代社会园林设计师们为了更好地突出园林景观的层次性,通常会选择落叶阔叶林和常绿阔叶林进行混合种植,这二者的有机结合就能够优势互补,保证园林景观的生机勃勃,更好地展现生态美。值得注意的是,园林植物的配置方式往往可以划分为点植和丛植两大类别。所谓的点植,主要就是指在植物配置方面只有几棵花木适合摆在厅堂前面,用来进行房屋环境的点缀,在摆放的时候要特别注意,应该选择大小不一的花木,切忌同等大小的平衡摆放,这样会破坏美感;所谓的丛植,主要是指棵数较多的花木,在摆放的时候应该根据大环境的情况进行综合考量,切忌将其根据三角形或四边形的样式整齐摆放,而要突出其生态美感。

1.3在水景设计中应用生态美思想。

水景设计是现阶段园林植物的一个灵魂式的、核心的要素,对于体现园林整体设计的生机和活力有着十分重要的作用,能够很好地赋予园林设计以生命力,是决定园林设计成败的一个非常重要的因素。因此,园林设计师在进行水景景观设计的时候,首先应考虑园林景观的整体情况和设计风格,注意水景景观的选择和布置,要与整体园林景观相协调。同时,在选择水景景观时还应该更多地考虑该地区的.自然环境和气候因素,保证水景设计的正常运行。例如,现在我国有很多城市存在着严重缺水的情况,因此,相关人员在该地区进行园林水景景观设计的时候,就应该注意到这些问题,尽量减少在该地进行水景景观设计,而且应该选择那些防风、防尘性较好的水景景观,以便于其长期的存在和发展。在相对较为安静的园林设计中,水景景观的设计初衷是为了在园林设计中营造出一种安静、闲适、优美的意境,是为了更好地陶冶情操。而在一些比较热闹、人流量较大的园林设计中,设计师在进行水景景观选择的时候,应该注意样式的新颖和多样化,要能够更好地调动游客的情绪,营造一种热烈的氛围。除了上述内容,园林设计师在进行水景景观设计的时候,还应该考虑到与园林景观的整体建筑类型相符,注意到其远观效果,在突出该地自然特色的情况下,重点进行不同水景景观的设置。在进行水生植物种植的时候,应该根据不同水生植物的特性进行深水、中水和浅水等配置,保证水生植物的正常生长。

2结语。

本文从生态园林的重要作用入手,探索生态美思想在现代化园林设计中的应用。从地形地貌、园林植物和水景设计这三大方面探讨园林设计中生态美的形式,强调在坚持“环境优先,以人为本”的原则下进行生态园林设计。设计师在进行园林景观设计的时候,要综合把握和考量整体设计风格和城市特色,将自然景观和园林设计有机结合在一起,共同打造充满美感的生态园林。园林的美是人们生活质量的真实写照,所以必须加以重视。

浅谈中国园林艺术

中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世,是世界三大园林体系之一。下面小编收集的中国园林艺术相关介绍,欢迎阅读。

提到中国古代皇家园林,不得不说颐和园,作为中国古代四大名园之一,颐和园集传统造园艺术之大成,既有北方山川的雄浑宏阔,又有江南水乡的清丽婉约,并蓄皇家园林恢弘富丽的气势和民间宅居的精巧别致,又充满自然之趣,高度体现了“虽由人作,宛自天开”的造园准则。它是利用昆明湖、万寿山为基址,以杭州西湖风景为蓝本,汲取江南园林的某些设计手法和意境而建成的一座大型天然山水园,也是保存得最完整的一座皇家行宫御苑,被誉为皇家园林博物馆。

意境是中国艺术创作和鉴赏方面的一个极其重要的美学范畴。简单来说,意即主观的理念、感情,境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中。两者的结合,即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中,从而引发鉴赏者类似的情感激动和理念联想。所谓的园林意境,则是通过园景形象所反映出来的情意,使游览者触景生情并产生情景交融的一种艺术境界。叶朗认为:明清园林美学的中心内容,是园林意境的创作和欣赏[1]。中国古典美学的“意境”一说在园林艺术、园林美学中得到了独特的体现。在一定意义上可以说,“意境”的内涵在园林艺术中的显现比在其他艺术门类更为清晰突出,也更容易把握。

中国古典园林意境的实质同意境的实质一样,是园主内省和外观的统一,是园主的主观情思和客观的景物融为一体。拙政园就是反映了王献臣的思想感情,他为人处世的`准则、他的爱好、趣味等。

总之,中国古典园林意境的实质,就是园林艺术体现出的思想感情与园景内在本质的统一的联系。中国古典园林意境的本质就是意和境的契合。

不论是描写山水还是乡村田园,都要符合一定的自然规律,符合自然界各种景物的构成规则。中国古典园林的创造则是通过对园林景观的描述体现出大自然的生态美,不受限于地理环境,既可小中见大又可大中见小。唐代诗人白居易说“画无常工,以‘似’为工;学无常师,以‘真’为师”。既然是“似”,那就不是“同”,造园更是如此。仅是通过表象的相似而引出内里的思想。追求的是“虽由人作,宛自天开”的意境之美。

园林意境的创造是复杂的过程,也是景观设计的最高境界,要求设计者有深厚的文化艺术素养,对自然物和人类生活的无比热爱。要创造园林的意境则要意在笔先,首先要立意。造园还要因地制宜,计成在《园冶》中就提出了“相地合宜”的原则。任何造园“立意”不能脱离客观的既然条件,完全凭主观意愿去想象。既不脱离客观的境物又超越这有限的境物,通过对整体艺术形象的把握构思出情景交融、虚实结合、显现造化自然的生机勃勃景象。古典园林意境创造的思想方法可以用恽南田的话来概括,他在其著作《南田论画》中这样说:“境贵乎远,不静不远也。境贵乎深,不曲不深也”。宗白华先生说,艺术家凭借他深静的心襟,发现宇宙间深沉的境地;他们在大自然里偶遇枯槎顽石,勺水疏林,都能以深情冷眼,求其幽意所在[2]。这也正是张璪所说的“外师造化,中得心源”。中国的园林山水不拘泥与自然山水的外在形式,大胆而又自由地摆脱对外界事物的模仿和再现,创造出以小见大,寓有限于无限之中的象征性自然,显现出自然山水精神的空间意象[3]。这就是“离形得似” 的“神似”之作。但是这神似并不是造园家的天马行空,而是通过对自然的观察加以他们自身的深刻感受而成。

总之,中国古典园林意境的创造就是要让观赏者在游园时,通过景语的媒介作用,获得体验与感受,并结合自身的经历和认知,同观赏对象进行心灵的悟对与交流,由情景交融达到身心愉悦乃至精神上的升华。

中国古典园林中意境的体现可通过浓缩自然山水创设“意境图”、预设意境的主题和语言文字等方式来体现。

中国古代园林与西方传统的规则几何形园林迥然不同,而是以自由、变化、曲折为特点。它本于自然、高于自然,将人工美与自然美相结合,从而做到“虽由天作,宛自天开”,形成了自然式山水风景园的独特风格。中国园林意境的表达方式主要有以下几种:

1.借助人工的叠山理水,移天缩地创造“咫尺山林”。

2.预先设定一个意境主题,然后借助建筑、山、水、花木所搭配成的物境来表现预定的主题。

3.意境并未预先设定,而是待园林建成后,借助景题、匾、联、刻石等文字信号,用象征、寓意、联想等手法,表达情操、理想、哲理等。如南岸区滨江综合性公园规划设计方案中对于各个亭的命名。

园林艺术实习报告

培养目标:本专业培养具备生态学、园林植物与观赏园艺、风景园林规划与设计等方面的知识,能在城市建设、园林、林业部门和花卉企业从事风景区、森林公园、城镇各类园林绿地的规划、设计、施工、园林植物繁育栽培、养护及管理的高级工程技术人才。

培养要求:本专业学生主要学习生态学、园林植物、观赏园艺、园林设计、园林建筑、园林工程等方面的基本理论和基本知识,受到绘画及表现技法、规划设计、园林植物栽培繁育及插花艺术等方面的基本训练,具有城镇绿化、园林建筑、园林工程、园林植物造景等规划设计及园林植物的栽培、繁育及养护管理等方面的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力:

1.具备扎实的数学、物理、化学等基本理论知识;。

2.掌握生物学、林学、建筑学、设计艺术学学科的基本理论、基本知识;。

5.了解国内外园林学科的理论前沿、应用前景及发展动态;。

6.熟悉我国国土绿化、风景名胜区及森林公园建设、环境保护、森林资源及国土资源管理保护的方针、政策和法规。

主干学科:生物学、林学、建筑学。

主要课程:生态学(包括景观生态、植物生态、城市生态)、观赏植物学、园林植物遗传育种、插花艺术、园林史、绘画、设计初步、环境艺术学、植物造景设计原理等。

修业年限:四年。

授予学位:农学学士。

自己活着,就是为了使别人活得更美好。

生态美思想园林艺术论文

摘要:分析了当前我国现代园林植物生态设计中存在的问题,阐述了解决此问题的现代园林植物生态设计对策。

关键词:现代园林;生态设计;环境污染;植物。

在新时期,如何合理利用绿色植物对环境的生态作用是园林设计师必须掌握的基础科学。园林植物生态设计不仅要考虑植物的高生态价值,还要在强调生态价值的同时,追求其功能、景观、文化以及经济价值。它不仅以实现当代人类的需求为目标,还考虑其他生物以及子孙后代可持续发展的需求。追求生态、功能、景观、文化、经济的多种价值,实现生态、经济、社会等综合效益的最佳。

但由于在设计中存在着许多问题,从而导致了园林工程生态质量良莠不齐,影响了园林的生态与整体效果。因此,只有分析其中原因并予以解决,才能使现代园林中的植物充分发挥其应有的绿化、美化及生态功能,提高园林工程质量,为人们创造良好的生活环境。

1、当前现代园林植物设计中存在的问题。

在现代园林建设中,设计是首要步骤。近几年的园林建设中,存在着一些问题。如有的设计作品仅投其某个领导或业主的喜好,不考虑当地的地形、人文、气候等客观因素,不能做到因地制宜;在植物选择上不能充分考虑其生态习性,使园林建设在耗费了人力、物力、财力后,得不到理想的效果;有的设计不考虑实地位置及周围环境,采用“拿来主义”,照抄照搬;有的设计植物品种没有特色,缺乏创新意识,造成植物景色千篇一律,不能适应现代社会审美观念的需要;有的设计人员未经过专业培训,仅凭实践经验,对设计作品的思路、布局未进行认真、清晰的分析,对植物配置的原则、比例及生态作用未仔细的思考和研究,导致设计不符实际,布局不合理;有些绿化施工队伍无施工资质和施工经验,带来了如绿地积水、苗木死亡等诸多问题,严重破坏了绿地的观赏效果;当前绿化施工打破了传统的施工季节,为了完成任务,反季节栽植处处可见,尤其是炎热的夏季,树木蒸腾量高,成活率低,往往事倍功半,大大浪费了人力、物力。

2、现代园林植物生态设计的对策。

2.1确定生态的设计计划。

现代园林植物设计首先要创造意境,达到情景交融。园林设计作为艺术特征具有创造性,反映生活,鲜明、生动、准确完美地表达思想感情,将建设对象的“形”和想表达的“意”结合起来,达到情景交融、画中有诗的境界。其次要将所有设计的内容定位准确。融合各种先进文化、学科,突出特色,展现自身风格魅力,甚至一种政治、文化态度。第三是现代园林设计与城市绿化总体规划相结合,从形式和布局上满足整体规划的要求。从规划角度出发,城市绿地系统的点、线、面相结合,各生态绿地之间既有联系,又有各自独特的艺术特征。第四是在设计前必须要进行实地准确的勘查测量,充分掌握实地的气候条件,并根据不同的绿地功能需要,突出设计特色,本着适地适树、经济合理的原则进行;在植物材料的配置上不能过分追求自我、新鲜、奇特,应做到乔木、灌木、植被的比例搭配,充分考虑植物的生态效益,创造舒适自然的生活环境。

2.2现代园林中植物的生态设计配置。

2.2.1植物的选择。

植物选择是整个园林景观的重要组成部分,植物选择有助于风格和特色的形成。在配置植物时,应满足功能上的要求。除了植物的基本功能(如吸收co2、释放o2、吸尘、降低噪音、杀菌等)外,植物在不同的场所具有不同的功能。如行道树主要的功能是遮荫,前几年,很多园林设计师在配置植物时,往往忽略了植物的此项功能,行道树大量采用大王椰子、假槟榔等棕榈科植物,到了夏天,无法遮挡烈日,所以近几年深圳的一些小区都把原来栽种的棕榈科植物换成遮荫效果好的阔叶树木,从而体现了设计功能。又如防护林植物的主要功能是防护,所以防风林要选择抗风性强的木麻黄、海檬果、棕榈科植物、红树等;防污染的林带要选择抗污染强的植物,如夹竹桃、樟树等。植物选择还应根据园林景观风格和特色的不同,做出不同的安排。若营造具有亚热带风情的园林景观,必须配置大量的棕榈科植物、热带景观植物以及色彩较为绚丽的花灌木;若营造加勒比风情的园林景观,则以水景和棕榈园林为主题,在设计上充分结合生态海景的`四大元素,创造棕榈园林、水体等环境景观;若营造地中海风情的园林,则要设定开放式的草地、精修的乔灌,亦或是地上、墙上、木栏上处处可见的花草藤木组成的立体绿化;若营造西班牙风情的园林,则在规划上多采用曲线,并多用色彩鲜艳的花卉。

园林艺术实习报告

中国的园林建筑形态多样,其中,苏州园林就是典型代表,本文就以其作为范例,探讨其中存在的生态智慧。就宏观视角而言,该园林的设计是以整个苏州古城的规划观念为根基,因此其城市建设的生态理念也具有相应的探索价值。苏州古城迄今已有2500余年,其老城城址一直没有搬迁,深受世界瞩目,其将生态智慧展现的淋漓尽致。整个城市的生态循环由三纵三横一环的河道系统所完成,河道的水源为当地民众供应了必备生活基础,而且可以将污染的水排到城市之外。另外,土壤、水质、大气成分都受到水网的布局的直接影响,并且保持在良好的状态。同时城市的温湿度、空气、生态环境等也受到水网布局的影响,促使各个要素充分发挥生态功效,以推动古城良性可持续发展。园林的建造也深受整体生态理念的影响,相应的元素充斥在苏州园林的各个角落。首先,就设计思想而言,水是园林的必备物质,苏州园林对于水循环的应用恰如其分,不但将鲜活与悠远的文化内涵加以充分展现,而且对园林当中的植物进行灌溉,对于气候也产生一定的影响,还可以进行蓄水和排水。所以,就算长期阴雨绵绵,园林的小道上也极少出现积水现象。其次,该园林的构造极为特别,呈现为孔隙状,一切设计以“曲”为原则,而尽可能避免出现“直”。园林艺术比较注重面积的使用效率,追求在有限的空间里创造与众不同的景象,此类设计都是为了使此类空间和自然产生最大程度的互动,确保具有充足的光线,空气可以自然流通,为民众打造舒适的生活环境。另外,植物在园林当中占有较大的面积,并且对自然的多样性进行了最大程度的仿造。丛林遍布、类型各异、仿若天成,同时按照每个位置的不同对植物的设置也各不相同,从而使植物可以茂盛生长,打造出极具特色的自然景象,并且为生活于其中的各类生物营造了良好的环境基础,如此一来,庭院里的生态微循环系统得以成功建造。最后,对建筑废物的合理应用,譬如细石和碎瓦等,用在小道建造当中,从这些都可以发现古代民众在建造园林的时候纵观全局,具有强烈的生态意识。