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论教师的论文篇一
考试监考作为学生考试中不可或缺的一环，确保着考试的公正性和严谨性。而教师监考不仅仅是单纯的检查考场秩序、防止作弊等问题，还应该注重自身的服务意识、技能水平和职业素养。以下将从教师监考的必要性、学生考试保障、教师自身素质等方面，深入探讨教师监考的体会与心得。
二段：提高服务质量，提升监考效率
教师监考是一项力度相当大，需要长时间保持专注的工作，教师需要承担的职责也非常多。因此，优化教师的监考素质和服务水平可以有效地保障学生考试的公正性。在监考工作中，教师应该通过进行多方面的技能提升和职业培训，来提高监考的服务态度、水平与质量。比如说，教师应该提高对学生的情绪管理与应态能力，及时疏导考场可能出现的不安因素，保持考生的良好心境；同时，对监考的工作流程和考场环境也应有清晰的认知，并随时检查、调整监考工作中的一些技巧和策略，以提高考试的效率和质量。
三段：熟知相关法律法规，确保考试公正
考试公正性是教师监考的首要任务。在这一方面，教师们需要熟知教育部公布的相关法规和规章制度，如《国家教育部关于应急考试的规定》、《教育部考试中心关于考试违规处理标准（2019年）》等等，以保障考试的公正及规范。在考试过程中，教师应该了解考生的前期备考情况及课程体系，确保在监考流程中不出现对学生不公正的情况，如过分倚重某个知识点、过度依赖学生老师间的关系等等问题。同时，监考工作中的常规做法，如防作弊、实名制等等，也要严格地执行、平衡地维护。
四段：强调责任心，做好服务工作
教师监考不仅仅是监考工作的执行者，更是全体学生的服务员。随着教育水平的提高，学生们逐渐认识到考试公正的重要性，他们希望在考试中能够得到高质量的服务。而教师作为监考的一方，首先要有明确的服务理念，心中一定要把服务工作摆在心头。在监考工作中，教师应该对学生进行职业指导，鼓励学生们保持健康的身心素质，帮助学生们提高识别能力，引导他们建立合理的学习计划和考试习惯，以便日后他们可以多方面发展。
五段： 总结
综上所述，教师监考是一项巨大的、包含了高度责任和要求的工作。对于每一位教师来说，不仅需要具备较高的管理和判断力，更需要有良好的服务态度和职业道德。虽然教师监考面临着严峻的挑战，但是只要有清晰的目标和积极的态度，教师们一定为每一场考试做出卓越的业绩，这也是教育事业稳步向前发展的保障。
论教师的论文篇二
一、音乐素养概述
1、音乐素养的概念界定
关于音乐素养的概念，存在不同的观点，主要有以下几种：尹爱青认为音乐素养是指音乐方面的素养及修养，主要包括音乐知识理论方面、音乐欣赏方面、音乐表演方面以及音乐教育方面这四种修养。杨万春认为音乐素养包括音乐素质和音乐修养音乐素养不仅要有基础的、最一般的音乐知识和实践能力，还需要对音乐有较高的认知能力和审美能力。晏晓东认为音乐素养是指乐理知识、视唱练耳、音乐常识以及与音乐有关的自然音乐和人文音乐等方面的综合知识，指的是个体在音乐方面长期积累而形成的修养。综合各种观点，笔者认为音乐素养是一种综合的素养，是有关知识、能力、技能、态度价值观等一个人的综合素质的整合。
2、音乐素养的内容
音乐素养的内容主要包括音乐技能、音乐能力、音乐知识以及音乐价值观四个内容。音乐知识是指和音乐有关的涵盖在音乐体系内相对稳定的系统化的理论知识。这些知识主要有基于心理学和教育学基础上的学前音乐知识，基本的乐理知识，和声、作曲技术理论知识，戏剧、戏曲、舞蹈、美术等艺术样式的基本知识以及中外音乐史的知识。音乐技能是指用各种技能来表达音乐的技巧，一个人要想具备这种技能绝不是一朝一夕就能做到的，而是需要经过不断地实践练习才能真正的掌握这种技巧。音乐技能主要有三个方面，即演奏技能、演唱技能以及音乐创编和即兴能力，具体又可分为声乐演唱技能、钢琴弹奏技能，舞蹈表演技能，器乐演奏技能，舞蹈窗边技能，自弹自唱技能，指挥技能，即兴伴奏技能以及表演技能。
音乐能力是指的一个人对于音乐的整体感悟能力，具备优秀的音乐能力需要一个人拥有一定的音乐天赋，再加上后天的学习，所具备的一种对音乐的理解、感知、创造并将音乐以某种形式表现出来的能力。评价一个人的音乐能力具体可以从他的音乐表现能力、音乐感知能力、音乐创造能力、音乐鉴赏能力几个方面来进行评判。
音乐价值观是指人在受过一定的音乐审美体验之后，对于音乐当中所蕴含的人文价值和社会价值的一种评价。在本文中主要是指有关音乐教学活动的价值观和整体的评价中所体现出来的大方向上的音乐态度和音乐价值观，尤其是音乐教学活动中所体现出来的音乐价值观。
3、幼儿教师音乐素养的实践性和发展性
幼儿教师的音乐素养具有实践性，是因为幼儿教师的音乐素养是从实践中获得的，并且幼儿教师的音乐素养在其日常的教学活动的实践当中不断被运用，所以具有实践性。幼儿教师的音乐素养具有发展性是因为幼儿教师在进入幼儿园之前具备一定的音乐素养，在进入幼儿园后，通过日常的教学活动运用和思考，幼儿教师的音乐素养在不断的提高，因此幼儿教师的音乐素养具有发展性。
二、培养幼儿教师音乐素养的策略
1、构建敏锐的音乐审美感知觉能力
敏锐的音乐感知能力是专业幼儿教师用音乐进行教学的前提，如果幼儿教师没有敏锐的音乐感知能力，他们在教学过程中就不能对音乐的美有良好的把握，也无法用音乐来对孩子进行美的熏陶，更没有能力来让孩子用音乐来创造美的激情。
著名的作曲家、音乐教育家林华先生把音乐审美感知分为音感和乐感，音感是指人对孤立音响的感知能力，它是进行和音乐相关的学习、活动、游戏的基础。有心理学研究表明，人在一岁半的时候就能分辨和模仿音高的音，但是如果长时间不训练音高感的话这种感知能力就会减弱甚至丧失。当今社会存在很多音准能力低下的人很大一部分原因就是在学前教育的时候音高感的训练不足。所以作为专业的幼儿教师必须要健全自身的音高感。另外对于音响的判断是进行欣赏音乐的前提，如果不能够对音响的好坏做出判断，就会失去对音乐美的感知。对于幼儿教师来说，对音响和谐与否的判断需要建立在正确的价值观上，如果教师没有正确的价值观，那他对于音响的判断肯定会黑白颠倒。同时需要注意幼儿心理发展的特点，要从幼儿本体的发展出发，充分了解现阶段幼儿的心理特点，为儿童选择和收集有利于其身心发展的音响，只有帮幼儿建立了良好的音响协和感，才能使音乐教育成为儿童日后教育不可分割的一部分。
乐感指认对音乐基本秩序的感知能力和对音乐形式变异的领悟能力。这是获得音乐审美技能的必有之路，如果没有乐感的支持，就无法对音乐产生情感上的心理。构建良好的音乐感知能力需要长久的实践，所以幼儿教师还在学生时期就需要有目的的主动学习音乐专业的知识技能，在日常的生活和学习中有目的的培养和提高自身的音乐感知能力，只有构建了敏锐的音乐感知能力，才能在幼儿教育中把音乐的各种艺术元素综合起来，并且很好的融入到幼儿的生活之中。
2、提升音乐鉴赏的品味
幼师的音乐感知能力在达到合格的敏锐程度后，要想进一步的.提升幼师的整体音乐素养，可以将提升其音乐欣赏品味与鉴赏能力作为一个突破口。音乐鉴赏的对象主要是普及性的音乐和深入型的音乐。普及型的音乐欣赏主要是针对音乐丰富的感性表述，虽然包括了一些对音乐的知性认识，但从整体来看还是没有艺术的理性指向。在这个阶段选用的音乐素材大部分都具有娱乐性、世俗性和功利性，这个时候已经不是单纯的对音乐自身的欣赏，而是在这欣赏之中餐咋了一些不理性的盲目感情，例如这时的欣赏已经从音乐转移到了表演者的身上，所感受到的美也是比较肤浅的，感受到的只是感官刺激，与欣赏音乐本身的美背道而驰。所以在音乐欣赏能力培养的时候，应当有针对性的选择感性表述健康，知性表达丰富的优秀文化音乐，从中得到丰富的音乐审美的愉悦体验。深入型音乐的理性鉴赏是指对音乐所包含的意义进行有理性的追求，也即对于幼儿教师来说应当从音乐的表现形式中领会音乐的象征意义，并且通过对于艺术音乐的聆听，实现由欣赏向审美的转变，让欣赏者从情感体验向情操升华。深入型音乐的鉴赏能力培养是提升幼儿教师音乐素养的重要方面。
3、提高幼儿教师自身的音乐技能
上述已经介绍音乐技能分为演奏技能、演唱技能和音乐创编与即兴能力。乐器的使用和演奏技能是专业幼儿教师必须具备的技能之一。但是纵观目前高校学前教育专业的技能课程设置会发现乐器的学习基本上只有钢琴，所以高校应当增加其他乐器学习的课程。并且课程内容应当覆盖乐器的弹奏方式，方法、弹奏内容、技巧定位等都多方面的问题进行训练，主要培养学生的实际运用能力。
根据调查显示我们的声乐教学和幼儿园的实际环境脱节相当的严重，对于演唱技能的教学，应当从实际教学的目的拉近与幼儿园实践之间的距离。在演唱技能的教学当中，应当以儿歌学唱内容作为主要的教学内容，在音乐理论教学方面，摒弃当前教授幼儿以五线谱为主的专业的音乐理论的教学内容，然后我们另辟蹊径转而将简单的简谱教学作为对幼儿授课的主要内容，这样的教学内容安排能够减少幼儿学习那些过于理论化、专业化的音乐理论知识，通过幼师教授幼儿儿歌方式培养幼儿的节奏感、音乐感等音乐技能。另外，在教授幼儿基本的音乐知识，培养幼儿的基本音乐技能和独自演唱的能力与勇气时，音乐幼师可以采取声乐教学的方式，为幼儿示范唱歌时的准确音调和节奏，用歌曲教学示范准确的呼吸方式和演唱姿势，引导幼儿唱歌时做到咬字和吐字的清晰。幼师还需要通过为幼儿演唱不同类型、不同题材的歌曲，引导幼儿感受歌曲所要表达的思想感情，领略音乐的魅力，感受音乐艺术的美，从而培养幼儿的分析、理解音乐作品的能力，并试着鼓励幼儿敢于创造自己的音乐作品，将自己的感受以音乐的形式表达出来。
提高幼儿教师的音乐创编与即兴能力，为了提高幼师的幼儿音乐教学能力，深入浅出的教授幼儿音乐知识，音乐幼师需要努力地研究幼儿歌曲，根据幼儿音乐的基本特点，旋律与歌词的相互关系，音乐旋律的基本要素，简单旋律进行的特点，歌词的结构特点，依据基本的音乐原理赏析幼儿音乐。幼师需要深入的认识学习幼儿歌曲，掌握主题音调的发展等创作方法，并自己试着编一些简单地有幼儿歌曲，在课堂上与学生分享。通过这种自身的经历幼师可以提高自身的编曲能力，升华自身的审美能力，享受音乐魅力的同时提升自身的音乐素养和音乐教学能力。幼儿教师即兴能力的发挥是建立在具有丰富的知识储量、高品位的能力以及高超的音乐技能上的，所以要提高幼儿教师的即兴创作能力，必须要先提高幼儿教师的知识储备量、鉴赏能力以及音乐技能，同时掌握一定的即兴能力的技巧，这样就能很好的掌握即兴能力。
4、幼儿教师入职后的音乐修养提高
幼儿教师不但要在入职前具备一定的音乐素养，在教师入职后也要注重音乐修养的提高。职后进修是教师音乐素养提高的重要环节，教师在入职后，教师从个人发展出发，在实践中不断的学习、反思、创新、再学习，从而使自身的教育能力和音乐素养不断提高。关注幼师的主体性、体现以人为本的应是幼儿教师职后培养制度所必须要体现出来的基本原则，是完善幼师职后培养制度的指导思想和健全方向，这样的职后培养制度对于幼师音乐素养的提升和良性发展具有重要的意义。关于培养提升幼师入职后音乐素养的具体措施，可以通过颁布相关的法律法规，将入职后进修变为幼儿教师的一项义务，并且政府和幼儿园应当充分给予支持，只有这样幼儿教师的音乐素养才能符合现代学前教育不断发展的需求。
三、结语
随着我国学前教育事业的发展，对于幼儿园教师的综合素质提出了更高的要求，作为学前教育重要的组成部分的音乐教育音对于培养幼儿的健全人格，提升幼儿的审美，形成健康的价值观具有重要的意义，而幼师音乐素养是否合格将直接决定幼儿所接受的音乐教育质量的好坏，但当前我国幼师的音乐素养普遍有待提升，因此我们有必要采取必要的措施提升幼师的音乐素养，这对于促进幼儿综合素质的发展，促进整个学前教育事业的发展具有重要的意义。
论教师的论文篇三
扎实的专业技能和教学技能是音乐教师必备的技能，两者缺一不可，它既是音乐教师的镇山之宝又是其立身之本。
一、专业技能
音乐专业技能是指俗称的“唱、弹、跳”.这是从事音乐教学的必备能力和基本前提。
1.歌唱――音乐教师的首要技能
歌唱技能是音乐教师的首要技能，也可称为第一技能。就一般情况而言，人们最先接触音乐就是从听唱歌和学唱歌开始的。所以在许多人的思想里音乐最简单、最直接的概念就是唱歌。事实上，在大部分中小学生的心目中，音乐教师的歌唱水平几乎就是教师的全部音乐水平。所以，音乐教师对歌唱技能的掌握如何，直接决定着他在学生心目中的形象和地位。
2.弹奏――音乐教师的基础技能
键盘乐器是弹奏乐器中的最主要的乐器，也是音乐课堂教学最有利的教具。音乐教师娴熟的演奏，能够把美妙的音乐作品直接地展示给学生，帮助学生对作品的理解，从而增强作品的感染力，给学生一种美的享受，一种潜移默化的熏陶。在基本乐理讲授中，它起着发声示范的作用；在听音视唱和发声练习中，它起着传递旋律的作用；在歌唱伴奏中，它起着烘托气氛、把握节奏、速度和音准的作用。反之，则只好望“琴”兴叹了！对于学生来说，在歌唱时，如果遇上键盘演奏能力薄弱的老师，耳边充斥着杂乱的音块或者单调的单旋律伴奏，渐渐地就会失去对歌唱甚至音乐课的兴趣。
3.表演――音乐教师的`辅助技能
表演是音乐艺术所具有的特点，表演要为音乐课堂教学服务，它是小学音乐教师必须具备的专业技能。根据奥尔夫教学体系“闻乐而动”的观点，针对小学生的好动、好自我表现的特点，选择出适合形体表现的音乐作品，把歌唱、奏乐、舞蹈尽可能地结合在一起，做出不同的肢体语言。
4.课外活动――音乐教师的综合技能
音乐课外活动和实践是音乐课堂学习的补充和延伸，是学校音乐教育的重要组成部分，是发展学生特长、丰富校园文化的重要途径。通过课外活动，能培养学生的合作精神，同时能引导部分学生走上专业之路。在学校里音乐课外活动常见的有：合唱队、舞蹈队、鼓号队、小型的管乐队和弦乐队等等。小学音乐教师要根据学校客观实际组建学生声乐、器乐、舞蹈等课外音乐活动团队和指导学生课外音乐活动的能力，要有协调课堂教学和课外活动关系的能力，保证音乐实践活动在课内和课外的一致性和整体性，为学生在音乐课外的学习和实践创造有利的环境。只有完成了课堂教学工作与组织音乐课外艺术实践活动的工作，才能真正完成音乐教育教学工作。
二、教学技能
音乐教学能力是音乐教师完成音乐教学任务的内在功力和基本保证。
1.教学设计能力
音乐教学设计是音乐课堂教学质量的重要保障，也是音乐教师教学水平的重要标志之一。它是根据教学对象和教学内容，确定合适的教学起点与终点，将整个教学进行有序、优化的安排并形成教学方案的过程。教学设计过程的能力，是指音乐教师为实现音乐教学目标，顺利地进行音乐教学方案设计与决策的能力。具体来说：教师在教学前要根据学生不同的心理特点、知识结构以及自己的教学优势和风格，对要教授的教学内容进行分析、加工和设计，并根据需要选择适当的教学方法、教学材料，安排教学活动。这样才能保证课堂教学顺利地进行，使音乐课像一部美妙的作品，富有艺术性和创造性。
2.课堂驾驭能力
新的课堂是教师和学生互动的一个过程。小学生活泼好动，善于表现、模仿他人。新课标提倡“以学生为本”,让学生乐中学、玩中学，要求教师在与学生互动中活跃课堂气氛，充分调动学生学习的积极性，这就难免使课堂变得很“乱”.如果为了达到活跃课堂气氛的目的，教师却无法掌控使整个课堂混乱，那就不是我们所要的教学效果。我们所要的是“活而不乱”的课堂，让学生在“乱”的课堂上学到“活”的东西。想要达到这样的教学效果，就要求教师有驾驭好课堂的能力，这样既能让每个学生的个性获得充分的发挥，又能达到教学目标的效果。
3.教学反思能力
教学反思是指教师在教学实践中，批判地考查自我主体的行为表现及行为依据，通过观察、回顾、诊断、自我监控等方式或给予肯定、支持与强化，或给予否定、思索与修正，将“学会教学”与“学会学习”结合起来，从而努力提升教学实践合理性，提高教学效能的过程。音乐课程是一门具有挑战性和开放性的学科，这对自己的教学进行反思就显得尤为重要。通过记成功之处、记失败的教训、记教学的应变、记学生的见解、记教案的修正、记课后的随想等课堂教学记录，可以积累大量的教学资料。对这些一手的资料及时地整理、思考和研究，可以更好地了解学生的需要、兴趣和发展现状，能客观评价学生，同时反思也有助于进一步改进教学行为和提高教学水平，为下一步的教学目标提供更明确的方向。
4.教育科研能力
教学是一个动态的工作，面对不同的时期、不同年龄的学生，不同要求的教材，教师都应该用不同的思维和方法进行教学，这就需要进行研究。不仅如此，音乐教师还应该对音乐教育过程中发现的新思想、出现的新问题进行研究，运用科学的方法来认识问题和解决问题，使抽象的认识从感性上升到理性。与此同时，音乐教师还应该由工匠型、经验型教师向科研型、专家型教师转变，这就需要我们潜心研究，着力提高自学能力、教改实验能力和撰写教育教学科研论文的能力。
上述几个方面是音乐教师所必须具备能力的主要方面，除此之外，教师健康的心理品格、身体素质等也都是音乐教学中所不可缺少的因素。音乐教师只有努力加强自身修养，优化自己的素质结构，才能不辜负社会对音乐教师的期望，更上一层楼！
论教师的论文篇四
任何不懈的努力都需要根据正确的信仰、态度和方法来实现，作为一名监考老师，必须时刻保持谦虚的心态，树立正确的教育观念，通过实际操作中积累经验，形成正确的监考方法和策略，最终保证教学质量的提高。在过去的教育实践中，我积累了不少经验，本文将通过自身经历谈谈监考的心得体会。
第二段：加强监考前的准备
监考前的准备工作是成功监考的重要保障，要想保证监考的顺利进行，信息了解、资料准备、考场布置及工具准备都是非常重要的。在考期考试的指定时间，我说：“充分了解考试安排，把握考试细节，收集考生特殊要求或监考备用材料，保障考试正常进行。”在设置考场方面，我必须根据场地和时间制定合理的计划，并与考生进行有效的沟通，确保考生安全；我还会提醒考生注意随身携带备用笔，测试器具和身份证明等必要的物品，以便在考试期间使用。
第三段：严格细致的监考流程
在考试期间，监考老师必须严格遵守监考规程，执行监考职责，不偏不倚地执行监考流程，严格监管考试，并及时处理异常情况。我一般会始终保持端庄、冷静、淡定、耐心的态度，在开考前和考试过程中重复响亮的录音，确保录音设备正常工作，并确保考生不作弊。监考的同时，我也会认真检查考试桌面和“容器”，随时监视考试过程中的异常情况并进行处理。
第四段：为考生提供有益的服务与关怀
除了监察考试程序与秩序外，监考老师还应提供有营养且对考生有益的服务。我常常在监考过程中时刻关注考生的身体状况，提供必要的水，膳食等，帮助考生缓解做题时的疲劳；当发行指令时，我会采用亲和的语气语调进行考试指导，为学生做好题目的做法等。
第五段：时间管理非常关键
在考试期间，纵然受到众多监管要求的影响，时间管理的要求并不会降低。事实上，在监考过程中，时间是指挥官，时间抓紧，考试流程通畅。我会根据考场情况和考试情况帮助学生分配时间并确保众多试题可以顺畅完成，在正式考试过程进行严格管制。时间管理是监考中非常关键的因素之一，只有有效的时间管理才能保证考试的质量和效果。
总体来说，作为一名合格的监考老师，必须具备严谨的工作态度、从容的心态、细致的安排以及同学学生的良好关系和相互理解。只有这样，我们才能确保监考工作能够充分发挥其作用，同时保证学生能够在良好的考试环境中效果最佳的发挥。
论教师的论文篇五
教师作为教育工作者的代表，在学生们的考试中负责监考工作。一份严谨的监考工作不仅对于学校和教师的声誉有着至关重要的作用，更是对于学生们能够正常、合理地完成考试的要求。作为一名长期从事教育工作的人员，我近年来一直在积极参与监考工作，对于监考心得有着深刻的体会。
二段：分析问题
作为一名教师，我认为，在每次监考前，教师们都需要认真规划并安排好监考的课程、场地及监考时间，遵循考试的相关规定，确保监考工作进展得顺畅。在监考过程中，我们还要注意细节，做好时间的控制，严密监督考场秩序，同时对于学生的心理状态要保持敏锐的洞察力。一旦发现学生们在做弊，行为不合规定等情况，教师们要果断采取措施，让考场上保持严肃和正常的氛围。
三段：改进建议
从我多次参与监考工作的经验来看，作为考试的监考人员，必须时刻保持警惕、统一标准，同时选择合适的教师匹配监考任务。为了提高监考工作质量，教师们应该在每次监考之前认真学习考试相关规定，准确把握监考标准，这样可以有效地避免监考中出现的问题。同时，我们还可以加强公开监考等监考方式，这些能够不仅让学生们遵守规则，也能提高教师们生产力。
四段：心得体会
在过去的多次监考中，我对于监考工作有了更深入的了解和认识。我认为，良好的监考工作不仅要求严谨的管理和监督，也需要准确的观察和反应能力。监考工作的良好实现往往能够为学生们带来积极的影响，促进他们学习的纪律以及遵守考试标准。同时，监考工作能够培养教师们的审视能力，提高我们对教育管理的自信和能力。
五段：结论
教师监考作为教学和教育工作的重要组成部分，铭刻着教师职业标准和工作形象。在监考工作的过程中，教师们应该不断学习和总结。以便更好地同学生沟通，提高教育水平和教学品质。此外，教师们还需要通过合理的分配土地和课程，更好地保障监考质量，为学生们提供更好的学习环境和条件，让学生成为优秀人才。
论教师的论文篇六
一、加强对兼职音乐教师的聘任与管理
目前各院校中兼职教师队伍已经成为音乐专业师资队伍的一个重要组成部分。因此，必须合理、有序地加强兼职音乐教师的聘任、培训及管理，提高他们的教学技巧、理论知识，在教学过程中形成独特的教学风格，达到高校音乐专业教师的要求，更好地为社会培养出更多的技能型复合人才。
二、完善教师职称评定与考核机制
在教师职称评定、评优、考核、晋级等方面，要从根本上打破论资排辈的提职考核模式，客观公正、民主公开、注重实绩、依法考核，采取量化积分办法。职称评定标准和考核内容都应全面详尽，统筹教学上音乐专业知识与技能的要求，兼顾科研论文的数量与质量。力求照顾到大多数教师的利益，主要涵盖教师的出勤、教学工作业绩、科研成果、学生评价等。学校必须要有经费和制度保障。设立专项经费，使每个教师都有参加培训和继续学习的机会。确保教师继续学习和培训制度化、规范化、科学化。
三、努力提高青年音乐教师教育教学技能
高校音乐专业教师有些是刚刚毕业的大学生，或是从其他学校调入的教师，都是从学校再到学校，教师的来源比较单一，音乐师资队伍结构日趋年轻化。加之以前对教学实践能力的重视不够，这就形成了教师的教学实践能力的偏低状态。因此，加强音乐专业教师队伍的培训，提高教师实践技能是当前非常艰巨而紧迫的任务。通过开展青年音乐教师教学基本功大赛，积极促进青年音乐教师能熟悉和完成教学过程、教学环节，掌握教学基本技能和研究教材教法的基本方法，提高青年音乐教师教育教学技能。学校通过组织教学督导不定期督察和视听青年音乐教师教学情况，及时解决教学过程中存在的问题，提高执教能力。高校要重视教材和讲义的更新，加强教师的听课、评课，共同备课等教学训练，加强教师的外语和多媒体现代化教学手段的培训。另一方面，高校通过安排音乐教师进行专业实践和调研，了解社会信息和科研最新技术，把掌握到的最新理论与成果引入到课堂教学中；让音乐教师直接参与指导教育实习，锻炼自身，从而提高实践能力。
四、加强教师职业道德建设，提高职业道德水准
师德建设是最根本和最基础的。教师要以“教书育人，为人师表”为宗旨，以“学高为师，身正为范”为准则，既要有高尚的职业道德，又要有崇高的职业目标。音乐本身就是真善美的化身。音乐专业有其自身独有的教学方法和特点，如专业课多为个别课及小组课。就音乐教育而言，教师道德水平和价值观、人生观直接影响到自身的欣赏趣味和艺术追求精神，而这又在潜移默化中影响到学生的学习目的和艺术态度。作为音乐教师，更要对学生有博爱之心，要以诚相待，懂得宽容并具有强烈的责任感。新时期要着重加强师德建设，特别是加强青年教师的师德建设，使每一位教师拥有高尚的道德情操和职业人格。因此音乐院校应努力探索适合于本专业的师德培养、教学评估、师资培训、校风建设等一系列制度科学化。学校要注重青年音乐教师岗前培训工作，要按照《教师资格条例》的要求，通过对青年音乐教师进行职业道德、师德教育、教育心理学、教学方法和教学手段等培训，帮助青年音乐教师树立正确的人生观和价值观，有效地提高他们的职业道德修养和师德修养。
论教师的论文篇七
做为一名音乐教师,要让学生喜欢上你的音乐课,首先,就要学会如何让学生对音乐产生兴趣,只有在喜欢音乐的基础加上老师的指引,才能让学生逐渐喜欢上音乐课。让学生对音乐本体产生体验,产生兴趣,要让学生多听,因为熟悉的东西才会让人产生感情,才感兴趣。“音乐就是生活”,学习音乐要贴近学生生活,只有学生身边发生的事情,生活中的事情,才会让他们产生共鸣,才会提起他们的兴趣。
在音乐课上应该充分发挥音乐艺术的魅力,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。我在上音乐课的时候,除了教会学生们唱歌和音乐常识外,会适当地带他们做一些关于音乐、唱歌的游戏。课堂的气氛比较活跃,深受同学们的喜欢。
1、提倡教学民主,是形成师生宽松、和谐的伦理关系和健康而亲密的情感关系的前提。
2、强调教学过程中的学生审美体验,体验音乐教师的仪表美、语言美;体验音乐艺术的形式美、情感美和内容美。
3、音乐教学的实事求是就是要从教学的实际条件出发,从教师的个人实际素质出发,从学生的知识水平、能力水平及认识水平的实际出发,以求得教学过程设计的科学性、实施的可能性、结果的实效性。
4、在教学过程中,教师必须先有音乐之情,以情感人、以情动人、以情打开学生的心灵,让学生用心去触摸音乐,用情去体验音乐,最后实现以音乐之情感感染人、塑造人。
5、音乐源于生活、高于生活,又服务于生活和美化生活。立求在教学中让学生体验生活、表现生活、认识生活,使学生的音乐学习与生活共融,这样学生的音乐学习就会更有亲切自然之感,有亲近难舍之情。
6、在音乐教学过程中对于同一作品的感受与理解,对于一首歌曲如何去演唱等,都要通过师生有效互动与交流的过程,使之更深刻、更形象、更具艺术表现力。
总而言之,要让学生喜欢你的音乐课,就必须做到有爱心、善解人意、贴近他们的生活兴趣,相互交流、相互勾通,让他们真正地走进音乐的实践中去,发挥他们的动手能力和创作能力,亲身体验音乐给他们带来的欢乐。这样,你的音乐课才会受到学生的欢迎和喜爱。
论教师的论文篇八
学前教育专业以培养幼儿教师为培养目标，学前教育专业的音乐教师专业技能对在校就读学生的音乐水平以及幼儿音乐教育的发展水平有着直接的推动作用。学前教育专业的音乐教师要具备全面的音乐知识和能力结构，才能适应当前教育体制改革的需求，培养出符合当代教育要求的幼儿教师。随着基础音乐教育教学内容改革的日益推进，要构建一支既要在业务技能与教育观念，又要在师德上具备良好素质的学前教育专业的音乐教师队伍，从而推动整个学前教育专业中音乐教育的发展，学前教育专业音乐教师必然也要形成一支专业化的教师队伍。本文将针对当前学前教育专业音乐教师的专业化现状进行分析，探讨当前学前专业音乐教师专业素质要求，分析存在的问题，并且提出相应的专业化对策。
一、学前教育专业音乐教师专业化的现状
目前要了解学前教育专业音乐教师专业化的发展现状，可以从专业素质发展、职业道德发展、专业素质发展途径等方面进行分析：
（一）学前教育专业音乐教师职业道德发展现状
职前音乐教师的考核与评价从专业技能方面来看还是较为重视的，但是职业道德的评价存在一定的难度。而学前教育专业音乐教师的职业情感容易受到职业倦怠的影响，多年来日复一日的循环重复式教学使得他们逐渐失去新鲜感，许多音乐教师在技能实践方面较为纯熟，但文化课程的学习，在家长与社会，以及教师对他们的职业道德培养重视程度不够，使得部分教师形成了不良品行。在课堂教学中对学生冷漠，忽略了教师自身的职业情感释放。另外，现在学前教育专业生源中还存在着大部分生源素质不高的现状，使教师本身对学生的教育教学失去了信心。相对稳定的经济收入又使得他们失去警惕感，音乐教师的积极性受挫，工作热情也降低了。许多教师疏于对新知识的学习，许多教学范例不断重复，甚至无视对学生造成的误导.并且由于社会文化对教师职业产生一定的影响，人们在市场经济大潮中会产生思想上的巨变。部分教师的竞争意识增强，但更多的是出于物质利益的考量，事实上他们的工作责任感在淡化，师德水准也在下降。
（二）学前教育专业音乐教师专业素质发展现状
当前有部分学前教育专业音乐教师的专业素质处于一般和较差的水平，需要增强业务，提高业务水平。在教学能力素质方面，我国早在就进行了课程改革，但是当前还是有部分学前教育专业音乐教师在教学过程中存在许多问题，例如：囿于程式化、对教材的把握不够准确，不能很好地为课堂服务；忽视学生的个体发展，不能以学生为中心有针对性地展开课堂活动，对学生创新能力的培养存在严重不足。在科研能力方面，音乐教师呈现出较低的水平。部分音乐教师在专业基础理论方面显得较为薄弱，不具备音乐方面相应的文化素养，对音乐的历史缺乏了解，对文艺创新方面缺乏感知能力。许多教师在教学过程中，无法对学生进行系统的音乐理论知识讲解。对于音乐的内容、歌曲的特点知识囫囵吞枣，很少涉及到理论依据的探究以及创作的思想情感等。这些问题的主要原因在于音乐教师对专业技能更为投入，重视专业技能的训练，但是由此过多占用文化理论的学习时间，文化素养较为薄弱。在教学研究过程中，许多教师缺乏文化理论的支撑，只凭借教学经验来展开，对教学问题没有进行深入的研究，是难以形成丰富全面的理论体系的。那么音乐教师在科研意识、文化素质方面的缺陷将会严重制约其教学开展活动。
（三）学前教育专业音乐教师提高专业化的途径分析
当前部分教师对电脑创编音乐方面的信息不够了解，制作多媒体课件的能力存在不足，还有许多在使用多媒体教学方面存在技能不熟练等问题，亟待学校开展这方面有针对性的培训。在学前教育专业音乐教师的专业技能提高方面还存在一定的问题：首先，职前培训缺乏针对性。在音乐教师培养过程中，对音乐专业技能较为重视，但是在职前培训中，幼儿教育专业方面的知识较少，许多音乐教师的素养较高，对幼儿音乐教学知之甚少.其次，在职培训的有效性有待商酌。音乐教师无法及时更新现代教育理念，在职培训远离了音乐的教学实践，大肆地说教理论，既无法满足学前教育专业音乐教师素质提升的需求，也不能满足学前教育专业音乐教学发展的新需要.最后，职前与职后培训存在脱节。两者之间缺乏从内容上的衔接性，存在一些知识结构的重复与倒退。
二、提高学前教育专业音乐教师专业化水平的对策
（一）加强师德素质培养
学前教育专业音乐教师具备高尚的师德，这是一个基础条件。学前教育专业音乐教师要培养高尚的师德，良好的品行，在与学生的交流中要具有一定的涵养，品行端庄，注重自己的内在修养，时刻提醒自己，在教师岗位上也应当体现出独特的人格魅力。对于从事学前教育专业的音乐教师而言，只有严己宽人，以一名优秀教师的标准来规范自己的言行，树立正面的影响，为学生做好表率与榜样。
（二）学前教育专业音乐教师专业素质提升的对策
首先，要具备丰富的专业知识。如乐理、弹奏弹唱、声乐、音乐史等方面的知识对于音乐教师来说都是不可或缺的，是从事音乐教学工作的基本素质。只有融会贯通，集个音乐思想流派于大成，以此结合音乐表演的形式，才能驾驭音乐教育中多元化的内容。其次，培养过硬的教学技能。学前教育专业音乐教师不仅要具备扎实的专业知识，还需要具备扎实过硬的教学技能，才能顺利完成教学任务。学前教育专业音乐教师所具备的技能包括：弹奏方面，教学时能够熟练运用乐器演奏，根据旋律中情绪要求，烘托出音乐氛围。声乐方面，教学中做到准确、生动的范唱，有助于学生理解歌曲中的思想情感。指挥方面，能够在乐队或合唱指挥中做到得体、大方和自然，给学生以韵律和美的享受，并且做出正确的示范。舞蹈技能方面，要给予学生正确的示范动作及特征，能够了解各民族舞蹈的基本特点。再次，学前教育专业音乐教师应当形成角色的转换，要从传授知识的角色向促进学生发展的角色转变，运用自己所学的心理学、教育学等方面的理论来帮助学生确立明确的目标，从而充分调动学生学习积极性，与学生一同分享情感体验的喜悦。另外，教师要正确、合理地运用教育理论中的知识。根据幼师学生的特征，学前教育专业音乐教师应当具备一定的幼儿心理学、幼儿教育学方面的理论知识，这将会直接影响到学生学习的主动性和兴趣培养，可充分发掘出他们的潜质。因此，学前教育专业音乐教师必须学好相关的教育理论知识，能够在教学中科学合理地运用理论知识。从而引导学生形成良好的学习习惯，掌握主动学习的能力与策略。最后，掌握先进的教学手段。许多音乐教师缺乏熟练运用多媒体的技能，音乐教学与现代化信息技术的融合不够深入，学会先进的信息技术来辅助教学，将是会大大提升课堂教学效率。通过多媒体教学手段来营造出生动的音乐情境，使学生走进丰富的音乐艺术空间充分享受音乐所带来的美感是非常关键的。
三、结语
本文以学前教育专业音乐教师的专业化水平提高为研究内容，对未来学前教育专业音乐教师的专业化工作提出一定的意见，希望能够采取更有效的措施，推动学前教育专业师资力量的培育，使得我国的幼儿教育能够朝着一个更好的方向发展。