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唐建筑特点主要成就是什么篇一
唐朝是中国封建社会经济文化发展的高潮时期，建筑技术和艺术也有巨大发展。下面是百分网小编给大家整理的唐建筑的特点简介，希望能帮到大家！
唐朝建筑的风格特点是气魄宏伟，严整开朗。建筑发展到了一个成熟的时期，形成了一个完整的建筑体系。它规模宏大，气势磅礴，形体俊美，庄重大方，整齐而不呆板，华美而不纤巧，舒展而不张扬，古朴却富有活力，正是当时时代精神的完美体现。从唐至今，历经千年，包括大名鼎鼎的“佛光寺”在内，如今中国仅存4座唐代木构建筑，悉数皆在山西省境内。
一、规模宏伟规划严谨的城市建筑
城市是一个国家或地区文化艺术科技等多方面的集中综合和展示窗口，也是人文风貌的凸显点。唐代的城市规划以长安城为代表作。唐都城长安原是隋代规划兴建的，面积83平方公里，它甚至影响到渤海国东京城，日本平成京(今奈良市)和后来的平安京(今京都市)。是今西安市区(明西安城)的8倍，使之成为当时世界上最宏大繁荣的城市。城内有帝王后妃的官城、由政府机关所在的皇城、有商业区东西二市、还有一百零八坊等，全市规划整齐，作棋盘状。
在唐代长安城和洛阳城都修建了规模巨大的宫殿、别苑、官署等，且建筑布局也更加的规范合理。其规划也是中国古代都城中最为严整的，长安城内的帝王宫殿大明宫极为雄伟，其遗址范围相当于明清故宫紫禁城总面积的三倍之多，这样宏大规模凸显了当时唐朝鼎盛的国力、自信的气度和泱泱大国的不休风范，值得我们骄傲。
隋唐时，不仅加强了城市总体规划，宫殿、陵墓等建筑也加强了突出主体建筑的空间组合，强调了纵轴方向的陪衬手法。这种手法正是明清宫殿、陵墓布局的渊源所自。
三、建筑中穿插有序的木结构
宏大的建筑来自于一个技术性的突破，那就是木结构。木建筑解决了大面积、大体量的技术问题，并已定型化。大明宫麟德殿。面积5000平米，采用了面阔11间进深17间的柱网布局，定型化反映了施工管理水平的进步，加速了施工速度，对建筑设计也有促进作用。木结构的造型特点有，一是斗拱硕大。大斗拱是唐代木结构建筑最基本的特征，因为斗拱大，屋檐才做的较为深远；二是屋檐高挑。唐木构建筑的屋檐高挑向上翘起，而且屋檐通常分为上下二层；三是柱子较粗，而且是上细下粗，体现了唐人以胖为美的审美情趣。
现存的木结构建筑有上西南禅寺大殿，位于山西省五台县西南的李家庄，离县城二十余公里。重建于唐德宗建中三年(公元782年)，距今1200多年。寺宇座北向南，占地面积3078平方米。是我国现存最早的木构建筑。全国重点文物保护单位。大殿为我国现存最古老的一座唐代木结构建筑，也是亚洲最古老的木结构建筑。寺中唐代雕塑精湛，堪称唐代雕塑艺术的精品，具有重要的历史价值和艺术价值。
山西五台山佛光寺属全国重点文物保护单位，位于山西省五台县的佛光新村，距县城三十公里。因此寺历史悠久，寺内佛教文物珍贵，故有“亚洲佛光”之称。寺内正殿即东大殿，建于唐朝大中十一年，即公元857年。从建筑时间上说，它仅次于建于唐建中三年(公元782年)的五台县南禅寺正殿，在全国现存的木结构建筑中居第二位。佛光寺的唐代建筑、唐代雕塑、唐代壁画、唐代题记，历史价值和艺术价值都很高，被人们称为“四绝”。
佛光寺大殿并不高大，貌似平常，但却被我国著名的建筑学家梁思成称为“中国第一国宝”，因为它打破了日本学者的断言：在中国大地上没有唐朝及其以前的木结构建筑。
主要是佛塔采用砖石者增多。目前我国保留下来的唐塔均为砖石塔。现存的有山西广仁王庙，在山西芮城县城北4公里古魏城城垣遗址内，中龙泉村北的高阜之上，坐落着一座四合院形的庙堂建筑，它与永乐宫、古魏城、五龙泉、万仙泉形成了一个天然的文物群。整个建筑结构简练，古朴雄浑。2001年06月25日，广仁王庙作为唐代古建筑，被国务院批准列为第五批国家重点文物保护单位名单。
还有天台庵，位于山西省平顺县城东北25公里处王曲村口的坛形孤山上，始建于唐末天祜四年(公元907年)。庵院的规模并不大，它是我国目前仅存的四座完整唐代木结构建筑之一，是全国重点文物保护单位。
还有我们河南嵩山嵩岳寺砖塔，也是唐建砖石结构建筑的代表。
唐代建筑风格特点是气魄宏伟，严整又开朗。现存木建筑物质反映了唐代建筑艺术加工和结构的统一，斗拱的结构、柱子的形象、梁的加工等都令人感到构件本身受力状态与形象之间内在的联系，达到了力与美的统一。而色调简洁明快，屋顶舒展平远，门窗朴实无华，给人庄重，大方的印象，这是在宋、元、明、清建筑上不易找到的特色。
六、颜色在建筑中的应用
中国建筑颜色最初体现着自然的功能，唐代以前没有颜色，突出的是材料本色。到了唐代，建筑有了统一的规划，建筑归“礼部”管，有了等级制度的划分。唐朝时期的建筑，一律采用朱红与白色的组合，产生了鲜艳悦目、简洁明快的色彩美。
黄色成为皇室特用的色彩，皇宫寺院用用黄、红色调，红、青、蓝等为王府官宦之色，民舍只能用黑、灰、白等色。可以说，唐代是用色彩来维护统治阶级的利益。
唐朝以后的传统建筑，多采用绿色的琉璃瓦、大面积的橙黄色或砖红色的墙面、朱红色的油漆柱、青石板的台阶、汉白玉的浮雕、兰色或纯青绿色为主色调的彩绘廊檐等表现方式。其色彩之间既相互呼应又各具特色，极为精致典雅，富有典型的民族色彩，洋溢着十足的东方气息，凸显了那个时代的特点。
大明宫内的含元殿、麟德殿、三清殿、玄武门等都已发掘并进行过复原研究，可以大体上知道它的面貌。大明宫各殿都下用夯土台基，四周包砌砖石，绕以石栏杆。初期建的含元殿殿身东、北、西三面用夯土承重墙，麟德殿三面各宽一间处用夯土填充，表现出北朝和隋代惯用的土木混合结构建筑的残迹，以后所建各殿即为全木构架建筑，但房屋之墙仍为土筑，不用砖，表面粉刷红或白色。殿之地面铺砖或石，踏步或坡道铺模压花纹砖。建筑之木构部分以土红色为主，上部斗拱用暖色调彩画，门用朱红色，窗棂用绿色，屋顶用黑色渗炭灰瓦，脊及檐口有时用绿色琉璃。晚期建筑遗址曾出土黄、蓝、绿三色琉璃瓦，说明唐代中晚期建筑色彩由简朴凝重向绚丽方向发展。
另外，虽然唐代建筑中木结构上与后世相比较少施以繁复的彩画，且整个建筑用色较为单一，但绿色琉璃瓦在光照下能形成闪烁的反光效果，结合环境自下而上将呈现红(木结构)、黑(阴影)、碧(屋顶)、白(栏阶及反光)、蓝(天空)等多种颜色相结合的丰富彩装效果，简洁庄重的同时又给人高贵和华丽感。
天气干燥，地处偏远，侥幸逃离历史风尘。
俗话说，地下文物看陕西，地上文物看山西，此言不虚。国务院公布的全国重点文物保护单位1268处，15万多平方公里的三晋大地上就有271处，位居全国之首。山西的文物拥有量亦居全国之首，高达全国文物量的70%之多。以往人们对山西的印象仅局限于数个关键词，陈醋、面食、煤炭等等，此次山西盛唐古建探访之行使记者对山西的印象鲜活生动起来。“五千年华夏文明看山西”，山西当得此话。
山西何以会独揽仅存的4座唐代木构古建呢?究其原因，和山西独特的地理、人文风貌息息相关。在郑庆春看来，这些珍贵的唐代古建筑之所以悉数存于山西，原因有几个方面。一是山西老百姓热衷宗教活动，对故土乡里有着深厚感情，对神灵颇为敬畏。“从山西人做面食就可以看出，就算家里没什么菜，女子也会把面食做得极其精细，锅台永远是干干净净的。”同行的山西日报经委会委员李伟笑着介绍说。如此细致灵动的山西人自然不会轻易触碰神灵的基业。
另一方面，相比周边的山东、河南等省份，山西境内没发生过太大的战乱，使这些古建筑得以侥幸存留。此外，山西气候干燥，没有白蚁，避免了虫咬毁损的风险。
这些庙宇多处于僻静之地，香火不旺，恰恰成就了它们历经千年屹立不倒。
这几所寺庙，多半都非国家所建，如果香火旺，寺庙钱财宽裕，大可数次翻修重建。正因为地处偏远，香火难以为继，反而使这些寺庙得以顽强“存活”。
举例来说，和唐代朝廷建造的佛光寺相比，民间建造的南禅寺规模气度明显略逊一筹。可以看出，在古代佛教遍及五台山台内台外的鼎盛时期，南禅寺实际上只是一个名不见经传的乡村小庙，规模狭小，地处偏远，与当时五台山盛极一时的那些名刹古寺、皇庙大禅无法相提并论。可以肯定地说，如果北魏甚至更早时期五台山那数以百计的寺庙有一座幸存下来，都不知道要比南禅寺好上多少倍。但是，世事就是这样滑稽，历史就是这样无情。南禅寺正因为它的偏僻、狭小和默默无闻，反而成就了它今日的辉煌和幸运。在上千年的历史中，兵戎战乱、山洪地震、灭佛运动等天灾人祸时时袭扰这些千年古庙后，南禅寺却侥幸存活下来，时至今日，成了亚洲现存最古老的木结构建筑。
1、唐楷最大的特点是讲究法度,我们经常说“唐人尚法”,主要是指唐楷。“尚法”,就是尊崇、重视法度,并严格地按照“法”的要求行事。这里讲的“法度”有两层意思:其一,是指在笔法、字法、章法等方面的艺术规范；其二,是指书法的审美标准、审美模式。
2、“尚法”的结果,使唐楷自身建立起严谨的艺术规范。从这个角度讲,唐楷是真正意义上的“楷书”――后人学习的楷模和典范。像欧阳询、虞世南、褚遂良、颜真卿、柳公权等人的创作,永远是垂范后世的“法书”。
唐楷与魏碑统属楷书体系。
魏碑产生在北魏时期，唐楷产生于唐朝时期。二者皆以产生的时期而命名。先有魏碑后有唐楷，两者之间有着递进的`关系。
魏碑是由鲜卑族进入中原后，学习汉文化，并将汉字用于日常生活而逐渐形成的.一种书体。留存下来的文字主要在墓志、造像和刻石之中。由于文字是刻于石头上的，并不是原生态的字形字样，所以，就有一个二度创作的问题。以洛阳龙门石窟的文字最为典型，大量的墓志与刻石也有这样的特征。
主要的风格是方峻古朴，天真烂漫。其最主要的特征是，笔画多为方笔，有棱有角。
唐代书家学习了魏碑并将魏碑的用笔与结体进行了重新的整合与创造，形成了法度严谨，风格整饬，体势端庄的具有庙堂之气的楷书。在用笔上，主要以圆笔为主。
唐楷与魏碑两者之间进行比较，它们的最大差异和区别也就在笔画的形态和笔画的造型上。
唐诗与唐楷是我国古代文学艺术中一对耀眼的奇葩。唐诗创造了我国诗歌史上的辉煌，它与先秦散文、汉赋、南北朝骈文、宋词、元曲、明清小说一起，成为一个时代文学繁荣的标志。《全唐诗》近五万首，作者两千余人，大家辈出，风神万种。李翰林之飘逸，杜工部之沉郁，孟襄阳之清雅，王右丞之精致，储光羲之真率，王昌龄之声俊，高适、岑参之悲壮，李颀、常建之超凡，生动地反映了当时社会的各个方面，展示了唐人的生活美、精神美。
与唐诗相比美的是，唐楷书集魏晋南北朝楷法为一体，形成了字体严肃端庄，笔划平稳凝重，结构严谨，法度森严的风貌。初唐有虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷四大家；晚唐有颜真卿、柳公权。他们的楷书，不仅有继承，还有创新。欧阳询的《九成宫醴泉铭》，挺劲峭拔，棱角森然；虞世南的《夫子庙堂碑》，正平俊朗，风姿绰约；褚遂良的《雁塔圣教序》，精工秀雅，形瘦实腴；薛稷的《信行禅师碑》，纤瘦遒丽，婀娜清健；颜真卿的《颜勤礼碑》、《颜氏家庙碑》，雄强浑厚，朴茂端庄；柳公权的《玄秘塔碑》、《神策军碑》刚劲峻拔，端庄严谨。真可谓前无古人，后无来者。
唐代的楷书，亦如唐代国势的兴盛局面，真所谓空前。书体成熟，书家辈出，在楷书方面，唐初的虞世南、欧阳询、褚遂良、中唐的颜真卿、晚唐的柳公权，其楷书作品均为后世所重，奉为习字的模范。
我爱唐诗，也爱唐楷。吟唐诗精神振奋，临唐楷心灵净化，以唐楷风骨书写唐诗佳句，更是心旷神怡，与古人神会。正是怀着对唐诗和唐楷的神往，近一年来，我选取脍炙人口的唐人绝句80首，拟唐楷结体，融北碑、汉隶笔意书写成册，由中国和平出版社出版。85岁高龄的著名学者、文物鉴定家史树青先生题写诗跋:“盛世歌声此处寻，卷中绝句是唐音。诗书并美成双璧，一字真堪值万金。”这既是对后辈的鼓励，也是对传统文化的呵护。今天，我们生活在经济文化高度发展的太平盛世，继承和发扬唐诗唐楷等我国优秀文化艺术，要求我们一代又一代的炎黄子孙，博采众长、厚积薄发、推陈出新，使唐诗唐楷的文化精神在中华大地发扬光大，生生不息、绵延不绝！
唐建筑特点主要成就是什么篇二
“文起八代之衰，道济天下之溺”——从《师说》看韩愈
散文的特色(肖旭)
韩愈(708—824)，字退之，河阳(今河审孟县)人，三岁而孤，由嫂郑氏抚养成人。二十五岁中进士，二十九岁步入仕途。先后作过汴州观察推官，四门博士、监察御史等官。在监察御史任上，因关中旱饥，上疏请免徭役赋税，被认为指斥朝玫，被贬为阳山令。元和十二年，从裴度平准西吴元济有功，升为刑部侍郎。后二年，又因谏迎佛骨，触怒宪宗，贬为潮州刺史．穆宗即位后，奉召回京，任兵部侍郎，又转吏部侍郎。
韩愈，是我国古代继司马迁以后最杰出的散文大家。韩愈的散文内容比较丰富，形式也多种多样。韩愈最擅长于论说文。他的论说文有严密的逻辑和紧凑的结构，曲折变化而又流畅明快。韩愈的《师说》是一篇很重要的作品。其中“道之所存，师之所存”，“弟子不必不如师，师不必贤于弟子”的思想，在当时有进步意义，今天看来也有一定的道理。文中所谓“传道”之道，是指儒家的正统思想。文章虽然肯定巫医乐师百工之人“不耻相师”，但对他们却是轻视的。
这篇体现韩愈进步教育思想的散文，既是他推动古文运动的重要创作实践，又是向青年传授求师之道的重要论文。
关于《师说》的写作缘由，韩愈在文章的结尾处虽有说明，而实际上，此文是韩愈针对“师道之不传也久矣”的社会现实有感而发。他曾说：“愈之所志于古者，不唯其辞之好，好其道焉耳。”(《答李秀才书》)他又反复强调，文章兼有“明道”的作用，认为“道”是主体，是第一位的；“文”是手段和方法，是为“道”服务的。这是对六朝骈体文瘠义肥辞、无病呻吟痼疾的有力批判，是强调文学社会功能的一大进步。
关于《师说》的写作背景及产生的社会效果，柳宗元在《答韦中立论师道书》中说：“今之世不闻有师，有辄譁笑之，以为狂人。独韩愈奋不顾流俗，犯笑侮，收召后学，作《师说》，因抗颜为师。世果群怪聚骂，指目牵引，而增与为言辞，愈以是得狂名。”《师说》引起世人“群怪聚骂”，正是因为它触到了世俗的痛处，体现了韩愈散文批判现实、针砭时弊的战斗性。
韩愈是个复杂的人，在他思想中，既有革新、进步的一面，又有保守、落后的一面。《师说》所体现的韩愈的教育思想，是闪烁着民主性的光华的。
一，提出了“无贵无贱，无长无少，道之所存，师之所存”的求师原则，强调能者为师，这就打破了长期以来学生只能墨守师法或家法的保守的壁垒，把师和弟子关系社会化了。
二，明确提出“弟子不必不如师，师不必贤于弟子”，认为弟子可以后来居上。这在当时，是难能可贵的；就是在今天，也仍然是一种进步的教育观点。这些表明，韩愈的思想中具有朴素的唯物论和辩证法观点。当然，《师说》也反映了作者思想的局限，他认为“巫、医、乐师、百工之人，君子不齿”，看不起有技艺专长的劳动人民。因为他毕竟是一个封建士大夫，这是我们不能苛责于他的。
管他比我年纪大还是比我年纪小呢?所以说不论尊贵卑贱，不论年长年幼，谁懂得道理，谁就是我要向他学习的老师。
这一段的大意是：人们爱自己的子女，选择好的老师来教他们，可是对于自己呢，却把从师求教当作耻辱，这太糊涂了。孩子的老师是教他们读书、学习断句的人，不是我所说的传授道理，解除疑惑的人。不会断句，去请教老师，有疑难问题不能解决，却不去请教老师，这正是学了小的而放弃大的，我看不出他们有什么高明的地方。巫医，乐师和各种工匠不以互相学习为羞耻，而士大夫这类人，一旦有以“老师”和“弟子”相称呼的，有人就聚在一起嘲笑人家。问他们为什么要这样呢?他们就说：“那个人和那个人年纪差不多，学问也差不多。”他们认为把地位低的人称作老师是一件可耻的事情，把地位高的人称作老师则近于谄媚。从师求学的风尚得不到恢复，由此也就可想而知了。巫医，乐师和各种工匠这些人，士大夫们是看不起的。如今，土大夫们的智慧反而不如他们，这真是奇怪的事情!
第三段，征引孔子言行，说明人皆可以为师，和“弟子不必不如师，师不必贤子弟子”的道理。
这段的意思是：圣人没有固定的老师。孔子曾经向郯子、苌宏、师襄，老聃请教。郯子这些人，他们的品德、能力不如孔子。孔子说：“三人同行，其中必定有一个可以作我的老师的。”所以说学生不一定不如老师，老师不一定样样都比学生高明，只是懂得道理有早有晚，学术技能上各有专长罢了。
最后一段的大意是：李家有个孩子叫蟠的，十七岁了，喜欢古文，六经以及它们的注释全学习了。他不受时俗的影响，来向我求教，我赞许他能行古人求师之道，就作这篇《师说》赠给他。
从上述论证过程可以看出，作者先是正面阐述师者的职责、功用，并开宗明义亮出自己“道之所存，师之所存”的论点，十分简明扼要，为全篇立下了主旨。接着，作者笔锋一转，把批判的矛头直指社会上耻于相师的陋习，反复运用对比手法，揭露其自相矛盾，荒诞不经。最后，又引经据典，用人们崇拜的圣人孔子的行动和言论，再回过头来正面阐述学无常师、学生可以超过先生的道理，以增强论证的权威性。文章有事实，有道理，有立论，有驳论，立论坚定稳固，不容置辩；驳论条分缕析，切中要害。全文围绕着主题，思路层层演进，自然合理；逻辑完密严谨，无懈可击，故虽只有四百六十多字，却具有很大的说服力。
凝练的语言语言上力求创新，是韩愈散文的重要成就之一。他有句名言：“当其取于心而注于手也，唯陈言之务去。”(《答李翊书》)就是说，当要把心中已经形成的思想倾注于笔端时，最重要的是摒弃那些陈陈相因的熟词套话。他用词力求准确，具有高度的概括性。比如，他只用了“传道、授业、解惑”六个字，就把老师的职能包举无遗。他十分注意文字的口语化，力矫骈文玩弄典故、诘屈聱牙之弊。《师说》全篇浅易晓畅，明白如话，没有用过一个典故。他主张“因事陈词”，“辞事相称”(《进撰平淮西碑文表》)，遣词设句完全根据内容的需要而长短错落，竭力用精炼的语言表达丰富的内容。他在嘲讽某些人为自己子女慎重择师而本人却不虚心求师的矛盾现象时说：“句读之不知，惑之不解，或师焉，或兀焉，小学而大遗，吾未见其明也。”理条清楚，词约意丰，十分简练地勾勒出他们舍本逐末、愚昧可笑的面目。又如他在描摹世人耻于相师的心理活动时说：“士大夫之族，曰师曰弟子云者，则群聚而笑。问之，则曰：‘彼与彼，年相若也，道相似也，位卑则足羞，官盛则近谀’。”这些人浅薄无知而又自鸣得意的神态，跃然纸上。作者的刻画是如此入木三分，而用词又是如此经济凝练，达到了他自己提出的“半而不余一言，约而不失一词”(《上襄阳于相公文》)的高妙境界。在文章的句法上，《师说》根据论证过程中的不同需要，相应地采用了判断句(如“师者，所以传道、授业、解惑也”)，反诘句(如“吾师道也，夫庸知其年之先后生于吾乎?”)感叹句(如“嗟乎！师道之不传也久矣，欲人之无惑也难矣！”)及陈述句等多种形式，使文章气势多变，跌宕有致，增强了作品的感染力。
一，“古之圣人，其书人也远矣。犹且从师而问焉；今之众人，其下圣人也远矣，而耻学于师”。
二，“爱其子，择师而教之；于其身也，则耻师焉”。
三，“巫、医、乐师、百工之人，不耻相师；士大夫之族，曰师曰弟子云者则群聚而笑之”。
。顶真是论说文常用的一种修辞手段，《师说》也把它运用得恰到好处。“古之学者必有师，师者??”，“人非生而知之者，孰能无惑，惑而不从师??”，“生乎吾前，其闻道也，固先乎吾，吾从而师之”，“是故弟子不必不如师，师不必贤于弟子”等，都是很好的例子。这种写法，可以使文章思路连贯，论述缜密，读起来有一种明白流畅的快感。
宋代大文豪苏轼曾高度评价韩愈的散文：“文起八代之衰，道济天下之溺。”(《潮州韩文公庙碑》)我们今天读他的《师说》，仍然可以从它在思想性和艺术性两方面取得的成就中，得到一定的教益。
韩愈（768—824），不仅是杰出的散文家，也是中唐诗坛上一位别开生面，用于独创的诗人。在倡导古文运动的同时，也曾致力于诗歌的创新，以纠当时平庸的诗风。韩愈是我国唐代初期著名的文学家。他在当时的古文运动中所建立的功绩受到后人普遍的赞扬。他在诗歌创作上的成就也是不容忽视，不可抵挡的。韩愈的诗歌有四百来篇，反映重大历史事件不多，反映社会现实的面也不宽，称不上是中唐社会的一面镜子，但人们仍然可以从中看到当时社会的某些面影，听到一个封建知识分子忧国忧民的心声，从那些怀才遭冤的怨言中，人们看到封建专制压制人才的某些侧面，从而加深了对我国封建社会的了解，与此同时，也可以看到韩愈诗歌中独特的艺术风格。
《古文评注》上说：“唐文惟韩奇。”韩愈的散文，雄奇奔放，流畅明快。韩愈的诗，也引入了韩文的风格和章法技巧。韩愈是韩孟诗派的代表人物，韩孟诗派作为中唐诗史上一个极富个性特征的艺术创新流派，在对诗歌艺术的创新上，更是表现出异常的自觉性和主动性。韩愈在歌创作上，反对因袭，力求创新。韩愈诗歌的主导风格是“崛险怪”，主要表现为想象的特，夸张的大胆，意境的奇幻。
想内容一以贯之。在表现手法上，亦有明显的散文倾向，这与他提倡儒学复古，反对骈文是一脉相承的，“不平则鸣”的文学观点在韩愈的诗中继续体现出来。韩愈诗歌在表现手法上最突出的特点，便是追求奇、特、险、怪。他不甘平庸，敢于向社会挑战，敢于与潮流背道，敢和命运抗争，一生坎坷，在潮起潮落中展示真我，显示出豁达、好强、无所顾忌、锋芒毕露的个性。在艺术上创新求异，大胆采用前人不常用的内容、句式、意象，使诗歌呈现出“奇崛险怪”的特点，但并不都以奇险见长。他的诗可以清幽如水，也可以奔涌如瀑，更可以奇险如坚冰怪石。
总的来说，韩文雄奇奔放，汪洋恣肆，“如长江大河，浑浩流转。”（苏洵《上欧阳内翰书》）。深于立意，巧于构思，语言精练，富有创造性。其诗亦别开生面，用于创新，工于长篇古风，采用散文辞赋的章法笔调，气势雄浑，才力充沛，想象奇特，形成奇崛宏伟的独特风格。这里主要从诗歌的角度来探讨韩愈的创作风格。
韩愈的一部分诗拈取鬼怪，离奇之题材入诗。如《陆浑山水》，《月食诗》，《嘲鼾睡》均以题材之鬼怪，离奇著称。此类诗题材特殊，大量引用稀奇古怪之事物，设想之奇特，造语之险，堪称一绝。韩诗之奇险风格，由此可见一斑。
韩愈另有一些作品，以内涵违情，或意念悖理，而呈现奇险之风格。如《鄭群赠單》云：“身甘寝百疾愈，卻願天日魱炎曦。”再如《双鸟诗》更是一首奇诡费解之作。
作为一位极富创造性的文学巨匠，韩愈为诗作文，能够摆脱拘束，
自僻蹊径。韩愈不断探索诗歌的新形势，新风格。韩愈诗力求新奇，自成一家。诗中多神奇的想象，每借夸张和比喻的艺术手法，正是前人所盛称的“以想象出诙诡”。在《听颖师弹奏》中，诗人之奇思，或在天，或在地，或挟雷电，或跨天宇，雄阔壮丽。万丈光焰，磨天巨刃，乾坤间的巨响，太山，长鲸等瑰丽奇伟的事物，都用来设喻，使诗歌的气势和诡丽的境界得以充分表现。韩愈为适应险怪追求的生新，在词语的选用上也很重视，他很少写香艳题材，其词语的选用往往以激荡、惊怖、幽险、凶怪的词语为主，从而营造光怪陆离、狰狞震荡的怪异风格。
在《衡岳庙遂宿岳寺题门楼》一诗中，一开首写衡岳的形势和气象，起笔高远。先总叙五岳，再转叙衡岳，突出衡岳在五岳中的崇高地位，显得气势磅礴。写衡岳诸峰，“仰见突兀撑青天”，仰面看去，高峻陡峭的山峰，好比擎天柱支撑着天空，给人以奇险明快之快感，“紫盖连延接天柱，石廪腾掷堆祝融。”令人“森然魄动”。
《山石》：“山石确径安徽，黄昏到寺蝙蝠飞。升堂坐阶新雨足，芭蕉叶大支子肥。”“夜深静卧百虫绝，清月出岭光如扉。天明独去无道路，出入高下穷烟霏。山红涧碧纷烂漫，时见松枥皆十围。当流赤足踏涧石，水声激激风吹衣。”这首记游诗意境雄浑，语言流畅，风格清新，在韩诗“奇崛险怪”的诗风中别具一格，独具特色，称誉于后世。
夜，两位诗人在一起赏月喝酒，回望几年来坎坷的命运，感慨万千。这首诗开头写中秋夜景，中间借张之口用大段笔墨叙述自己被贬谪之苦，虽然心中苦涩，但好强的性格使他又不肯示弱，便写的虚虚实实，含蓄悠远，使得全诗结构上起落多变，让读者觉得奇崛险怪。
在《南山诗》中，诗人先写南山在四季变化中的不同姿态，接着写它的大致轮廓走势，然后写自己的两次游历，到处是铺张扬厉的形状神态。其中写第二次游历的一段，连用五十一个“或”字形容南山众多山岭各个不同的形状神态，尤为奇绝壮观。
在《李花赠张十一署》中，诗人以遒劲之笔描写绮丽的景物，发掘出常人所未曾领略到的自然之美，诗中的奇思壮采，浪漫情调，宏阔意境和难以捉摸的纷繁艺术形象，表现了诗人无比丰富的精神世界。用翻空的波涛形容李花林，写白花倒映得天亮而使群鸡惊鸣，精妙奇丽，体物入微，发前人未得之秘。“白花倒烛天夜明，群鸡惊鸣官吏起。”一句想象怪奇，把李花的“缟夜”渲染到极致。
韩愈的诗作有很多，这只是其中的几首，但从这些作品中，我们可以很明显的感受到，探险入幽的奇思幻想，拗折排的布局结构，诘屈聱牙的僻字晦句，有意违背常规的险韵重韵，以及汪洋恣肆的长篇巨幅，是构成的那宏伟奇崛风格的艺术因素。
气度。我国古代有所谓的“文如其人”之说，讲的就是创作风格与人格的关系。心理学认为，人格是一个具体的人所具备的重要而持久的心理特征的综合，而人格的形成一般受个人因素，时代背景，家世，个人经历及教育的影响。
“要了解一件作品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确的设想他们所属的时代精神和风俗概况，这是艺术品最后的解释，也是决定一切的基本原因。”同时，在对韩愈人格进行探究之前，首先要客观地把握一下中唐文人的社会生存方式及他的生活遭遇和心路历程。
韩愈的人生经历较坎坷，小时候凄凉孤苦，颠沛流离。韩愈，河阳人，三岁而孤，童年曾一度随长兄播迁韶岭。兄卒，从嫂郑氏归河阳，即由兄嫂鞠养。此后，他发奋苦读，进士及第，在朝任职，锐意进取，但他的仕途之路坎坷不平，一生多次遭贬。韩愈政治生活和人生经历的挫折和不幸，进一步丰富了他的人生经验，对他的文学创作产生了重要作用。他刻苦自修，好学不倦，终成一代大师。
韩愈研究是中唐研究的热点之一，由于韩愈本人曲折的人生经历与当时复杂的社会时局，古往今来，人们对韩愈的评价存在着很大的分歧，或贬或褒，众说纷纭。
韩愈柳宗元散文风格比较
摘要：韩愈和柳宗元是唐代古文运动的领袖，他们大力提倡并身体力行地创作散体文，并取得了辉煌成就。中唐文坛上的韩愈和柳宗元,是我国古代文学史上并世而立的伟人。二人在散文创作宗旨上有相同的认识,共同倡导了古文运动,主张文道合一,坚持在继承传统的基础上,对文体、文风和文学语言进行变革和创新,坚决反对六朝骈文的浮艳习气,创立自由流畅的新散文,而且都以大量的创作实践实现了自己的创作主张。他们不仅为唐代文学的繁荣,而且为中国文学的发展作出了重要贡献。尽管韩、柳二人的散文创作主张及创作实践有相同之处,然细而论之,又是各有千秋的。由于二人的生活地位与思想接受观念不同，他们的创作主张的'侧重点也不同。下面就其在散文的文体、结构、语言等方面，进行比较分析，韩愈和柳宗元散文的风格的异同。
纵观韩、柳文集,二人散文总体风格之差异是存在的。韩文内容广博、立意高远、构思新颖、气盛言宜,虽然文章具有多样性特点,但共同的特色是雄奇奔放。柳文对现实无不带有一种强烈、抑郁而激愤的色彩,而立意新颖、结构细密,语音简洁精美,形成浓郁而峻洁的风格特色。
奴隶人之手”，寄寓了他对自己遭遇的深深不平。文章简短明快，而多转折变化，十分饱满地表达了一腔的委屈。
韩愈的叙事文，有许多文学性较高的名篇。著名的《柳子厚墓志铭》，有重点地选取事件，通过富于感情的语言，不仅指责了官僚士大夫社会的冷酷无情，叙述了柳宗元一生不幸的政治遭遇，而且也突出了“议论证今古，出入经史百家”的一个古文家的形象。
用散文抒情，韩愈也是很成功的。抒情文中的祭文，一类写骨肉深情，用散文形式，突破四言押韵常规，如悼念其侄韩老成的《祭十二郎文》是前人誉为“祭文中千年绝调”的名篇。具有浓厚的抒情色彩。
赠序文是一种文体，指古人惜别赠言的文章，内容多推重、赞许和勉力之辞。序的意义和原意不同。韩文中书信如《与孟东野书》、赠序如《送孟东野序》、《送董邵南游河北序》等，也都是具有一定感染力的佳作。韩愈另有一些散文，如《毛颖传》、《石鼎联句诗序》之类，完全出于虚构，接近传奇小说。
1、柳宗元的议论文，主要是对各类哲学、政治、社会、人生问题的冷静思考。如《封建论》，对古代社会的分封制度作了细致的分析，并提出了自己的政治见解。他严厉地抨击封建藩镇的割据局面，从根本上否定了封建帝王“受命于天”的谬说。
2、柳宗元的传记散文，大都取材于封建社会中那些被侮辱被损害的下层人物，如《种树郭橐驼传》借郭橐驼养树“能顺木之天，以致其性”的道理，讽刺了统治者政令烦苛对人民所造成的无穷干扰和奴役。
3、柳宗元的寓言文大都结构短小，而极富哲理意味。如《永某氏之鼠》写群鼠在旧房主纵容下横行无忌、干尽坏事，最后被新房主彻底消灭。柳宗元创造性地继承前人的成就，大量地创作寓言，使寓言成为一种独立的、完整的文学作品，在寓言文学发展中是有其一定的地位的。
的审美情趣的结晶。其代表是《永州八记》。
二、散文结构
在结构表现上,韩文巧于构思，善于变化；柳文则平中见奇,层见迭出。
韩愈论文主张脱落陈意陈言,力求翻新出奇。其文或诙谐滑稽、妙趣横生；或坐而论道，雄肆逞辩；抒情或委婉细腻,或淋漓倾泻。无论是精细入微,还是精笔勾勒，总能因文而异，各施其宜。韩文构思最独到的地方是善“变”。如《送董邵南序》是一篇很难写的送别文章,将自己大篇的议论,难以明言的本意,蕴藏于冠冕堂皇的送别文字之中,既无损友道,又不违己意。韩文在结构上的变化,没有定格,而又极富独创。从文章的开头到行文和结尾,都有自己的特点,孙昌武先生说韩愈散文开头的特点有三，一是雄肆，二是蓄势，三是孤起。文章收结因势而成，包含着强大的鼓舞力量。
反观柳宗元的文章构思表现，则以平起而为，却又能从平凡的、人所常见的事实或历史资料中出人意料地引发有意义的主题。永州山水在南方之景中并无独特之处，而柳宗元的行文构思却能独具匠心。如《永州八记》合则似山水长卷，分则为八折屏风，既各自成篇，又前后连贯，互相映衬，为一整体。柳文结构的变化，无论是像《封建论》那样的长篇，还是象《三戒》寓言或写山水的短制，都能巧于构思，严于组织，使作品各极其妙，具有不寻常的表现力。
文章语言与所表达内容的一致性,言之长短与声之高下均随内容需要而自然变化,该长则长,该短则短,长短相间,明快流畅。
韩文亦重视语言的锤炼,力求精炼、准确,语约意丰。如《师说》中用“传道、授业、解惑”来概括老师的职责,用“道之所存、师之所存”来概括择师的标准,用“弟子不必不如师,师不必贤于弟子”来说明师弟之间的正确关系。在《进学好》中用“业精于勤、荒于嬉;行成于思,毁于随”来总结进德修业之道。韩文还大量运用虚词,使文章灵活多姿,情致丰富。如《祭十二郎文》、《马说》等文,用“邪”、“乎”、“矣”、“而”等虚词,不论抒情,还是议论,都使文章气势雄壮,含义丰富。韩愈能根据不同的文体,不同的内容和不同的对象,采用不同的语言,使其丰富多采的语言与其深厚广博的内容、多种多样的文体取得和谐一致,从而大大增强了文章的气势、色彩和表现力。
柳宗元的散文语言以峻洁峭拔而著称。他竭力提倡为文要峻洁,要求在语言上要求不拖沓,不含糊,无赘语,无泛笔,言约事丰,干脆斩绝。柳文篇幅都不长,但内容十分深刻隽永。即使是写山水景色,也显得凝敛沉郁,如《小石潭记》。
柳文的峻洁还表现在行文不拖泥带水,干脆明白地表明自己的观点、态度。如《封建论》。
总的说来，韩长于议论，雄肆奔放，柳长于记事，缜密精奇。韩柳的散文既有同也有异，有人增对其评价“韩文如潮，柳文如江”。韩文跌宕起伏，柳文思绪流动不绝，韩雄大而柳精悍。在中国唐代文坛上韩柳的古文创作开创了一代文风，大大扩展了散文的实际功用，为后世的散文创作的繁荣和发展都产生了极为深远的积极影响。
唐建筑特点主要成就是什么篇三
1、唐楷最大的特点是讲究法度,我们经常说“唐人尚法”,主要是指唐楷。“尚法”,就是尊崇、重视法度,并严格地按照“法”的要求行事。这里讲的“法度”有两层意思:其一,是指在笔法、字法、章法等方面的艺术规范;其二,是指书法的审美标准、审美模式。
2、“尚法”的结果,使唐楷自身建立起严谨的艺术规范。从这个角度讲,唐楷是真正意义上的“楷书”――后人学习的楷模和典范。像欧阳询、虞世南、褚遂良、颜真卿、柳公权等人的创作,永远是垂范后世的“法书”。
唐楷与魏碑统属楷书体系。
魏碑产生在北魏时期，唐楷产生于唐朝时期。二者皆以产生的时期而命名。先有魏碑后有唐楷，两者之间有着递进的关系。
魏碑是由鲜卑族进入中原后，学习汉文化，并将汉字用于日常生活而逐渐形成的一种书体。留存下来的文字主要在墓志、造像和刻石之中。由于文字是刻于石头上的，并不是原生态的字形字样，所以，就有一个二度创作的问题。以洛阳龙门石窟的文字最为典型，大量的墓志与刻石也有这样的特征。
主要的风格是方峻古朴，天真烂漫。其最主要的特征是，笔画多为方笔，有棱有角。
唐代书家学习了魏碑并将魏碑的用笔与结体进行了重新的整合与创造，形成了法度严谨，风格整饬，体势端庄的具有庙堂之气的楷书。在用笔上，主要以圆笔为主。
唐楷与魏碑两者之间进行比较，它们的最大差异和区别也就在笔画的形态和笔画的造型上。
唐诗与唐楷是我国古代文学艺术中一对耀眼的奇葩。唐诗创造了我国诗歌史上的辉煌，它与先秦散文、汉赋、南北朝骈文、宋词、元曲、明清小说一起，成为一个时代文学繁荣的标志。《全唐诗》近五万首，作者两千余人，大家辈出，风神万种。李翰林之飘逸，杜工部之沉郁，孟襄阳之清雅，王右丞之精致，储光羲之真率，王昌龄之声俊，高适、岑参之悲壮，李颀、常建之超凡，生动地反映了当时社会的各个方面，展示了唐人的生活美、精神美。
与唐诗相比美的是，唐楷书集魏晋南北朝楷法为一体，形成了字体严肃端庄，笔划平稳凝重，结构严谨，法度森严的风貌。初唐有虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷四大家;晚唐有颜真卿、柳公权。他们的楷书，不仅有继承，还有创新。欧阳询的《九成宫醴泉铭》，挺劲峭拔，棱角森然;虞世南的《夫子庙堂碑》，正平俊朗，风姿绰约;褚遂良的《雁塔圣教序》，精工秀雅，形瘦实腴;薛稷的《信行禅师碑》，纤瘦遒丽，婀娜清健;颜真卿的《颜勤礼碑》、《颜氏家庙碑》，雄强浑厚，朴茂端庄;柳公权的《玄秘塔碑》、《神策军碑》刚劲峻拔，端庄严谨。真可谓前无古人，后无来者。
唐代的楷书，亦如唐代国势的兴盛局面，真所谓空前。书体成熟，书家辈出，在楷书方面，唐初的虞世南、欧阳询、褚遂良、中唐的颜真卿、晚唐的柳公权，其楷书作品均为后世所重，奉为习字的模范。
我爱唐诗，也爱唐楷。吟唐诗精神振奋，临唐楷心灵净化，以唐楷风骨书写唐诗佳句，更是心旷神怡，与古人神会。正是怀着对唐诗和唐楷的神往，近一年来，我选取脍炙人口的唐人绝句80首，拟唐楷结体，融北碑、汉隶笔意书写成册，由中国和平出版社出版。85岁高龄的著名学者、文物鉴定家史树青先生题写诗跋:“盛世歌声此处寻，卷中绝句是唐音。诗书并美成双璧，一字真堪值万金。”这既是对后辈的鼓励，也是对传统文化的呵护。今天，我们生活在经济文化高度发展的太平盛世，继承和发扬唐诗唐楷等我国优秀文化艺术，要求我们一代又一代的炎黄子孙，博采众长、厚积薄发、推陈出新，使唐诗唐楷的文化精神在中华大地发扬光大，生生不息、绵延不绝!
唐建筑特点主要成就是什么篇四
阅读是一种主动的过程，是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的，陶冶人们的情操，提升自我修养。以下是小编帮大家整理的文学常识什么是风雅颂赋比兴，欢迎大家分享。
何谓“风、雅、颂”，“赋、比、兴”?
何谓“风、雅、颂”，“赋、比、兴”?
所谓风、雅、颂，是指《诗经》按音乐划分的三个类别。“风”，是指国风，即西周时期各国的民间歌谣。“雅”，是周王京畿的乐歌，周王京畿被周人称为夏，古代雅、夏通用，故有此称。“雅”分大雅、小雅，意与后世的大曲、小曲相近。“颂”，是形容、赞颂的意思，是当时统治者进行祭祀时的乐歌。
所谓赋、比、兴，是《诗经》主要的表现手法。“赋”，是铺陈的意思，对事物直接陈述，不用比喻。“比”，就是比喻，以彼物比此物。“兴”，就是联想，触景生情，因物起兴。这种艺术表现手法，是诗歌创作地主要形象化方法，对后世诗歌创作，产生了至深至远的影响。
高考备考中的几个关键时间点的把握与安排
第一，时间安排。高考备考中几个关键时间点的把握与安排，同学们要做到心中有数，而且能够做到从整体上掌握。高一高二是细致全面备考积累丰富细节的阶段;20xx年6、7月份是明确高三要求，布置暑假任务的阶段;8月是完成暑假任务的阶段。从9月份开学到20xx年期末统测，同学们要跟着老师进入全面复习的阶段;20xx年寒假，是明确自己薄弱环节，反思内省的阶段。到了明年2月份至4月份，做到突出难点;4月份至5月份，注意突出重点;从5月份开始至高考之前，这一个多月的时间需要全面查漏补缺，进入临考状态。
第二，学生对细节的理解与积累。一件事做的好或者不好不是概念问题，是细节问题。要想把一件事，做好，做的更好，甚至做到极致，很多时候不是靠一个想法，一个理解就能达到最好的效果，而是看对这件事积累了多少细节。所以对于高考来说，细节的理解和积累是非常重要的。
举一个例子：《红楼梦》中宝黛相遇的场景。
“贾宝玉一见林黛玉，可那样了!”这是一般人的语文课。
“两弯似蹙非蹙?烟眉，一双似喜非喜含情(露)目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一寸，病如西子胜三分。宝玉看罢，因笑道：‘这个妹妹我曾见过的。’”这是曹雪芹式的语文课。这段话曹雪芹没有写林黛玉的衣着服饰，更多的是从精神的层面上去描述的。
高考复习备考中，也包括高一高二，很多时候在读书思考，在听老师讲课的时候，很容易把第二种描述，理解为第一种描述。这两种描述是远远不能对等的，如果把后者理解为前者，一定不能获得理想的分数。我们在复习备考的过程中感受到了多少学习的细节，是决定你分数的事。这是非常要引起重视的。
突破记与练的局限，关注思维的清晰与严整
平时我们备考时很注重“记”与“练”，在这两方面着力最多。但是，仅仅简单的“记”和“练”都不能让成绩突破提高。所以在复习中更应该注意的是思维的清晰与严整。
以xx年广东卷为例，看看高考对于思维的要求。
这个作文题目实际上是跟社会生活息息相关的。“常识易知而难行”暗指的是一些违背常识、违背公德，甚至违反法律的社会现象。而“常识须推陈而出新”则指的是思考与创新。广东卷的命题其实是希望学生面对纷繁多变的社会境况，能提出和表达自己的看法。
在很多其他地区的高考试卷中，我们都能找到类似的作文题目，都能体现出高考对于思维的高要求，足见其重要性，在备考中要特别注意。
20xx年高考作文备考建议
针对20xx年高考可能发生的变化以及命题的基本规律，给大家提出五点建议，希望大家能在关注这五个方面之后，充分备考，调动和发挥自己的潜质，这是科学备考很重要的方面。
《说“木叶”》预习提示
全文大致可以分为三个部分。第一至三段为第一部分，列举我国古代诗歌史上的一个现象，就是“木叶”成为诗人笔下钟爱的形象。而“木叶”形象的关键在一个“木”字。第四至六段为第二部分，说明了“木”的两个艺术特征，以及为什么有这些特征。第七段是小结，强调理解“木”的艺术形象的重要性。而全文的中心则是通过对“树”与“木”、“树叶”与“木叶”、“木叶”与“落叶”、“落叶”与“落木”、“木叶”与“落木”所造成的诗的意境的差别，说明诗歌语言的形象性、暗示性的特征。对提高我们的诗歌鉴赏能力，很有启发。
学习本文，宜采用如下方法：
（1）抓住重点读书。这篇课文引用了不少诗篇，疏通这些诗句的涵义，固然有助于对课文的理解，但不能把这作为重点。阅读本文仍然应当强化对文本的解读，应该在理解每个段落乃至每个层次的要点的基础上，进行分析综合概括，进而理清文章思路，把握全文中心。
（2）学以致用读书。课文通过对“木”“木叶”“落木”等词语的概念及其在诗歌中所表现出来的各种形象意义的分析，生动地说明了诗歌语言的丰富的暗示性的特征。加深对诗歌语言这一特征的理解，很有助于我们的诗歌鉴赏能力的提高。所以，我们应当运用作者提示的方法，由此及彼，触类旁通，多进行诗歌鉴赏的练习。
（3）探究提问读书。“木”“木叶”“落木”“树”“树叶”“落叶”，这都是我们天天见到的词语，可是我们却从来也没有想过其中有什么学问。但是，作者不囿于俗见，从中发现一连串的问题。为什么诗家们都爱用“木叶”而不用“树叶”？为什么诗歌中只见到“树”或“叶”而不见“树叶”？为什么明明是描写“落叶”，诗人们却偏偏要写成“落木”？作者顺着这些问题深入探索，终于揭开了其中的谜团。这种探究问题的意识和方法，对我们的学习是很好的启示。
阅读题失分多，要密切联系原文
李纪镜表示，从考试大纲来看，今年高考语文的考试内容、题型，试卷结构和分数分布没有变化。其中，最大的难点就是阅读题，失分也很多。因为阅读题对学生阅读能力进行全面考察，学生积累不够，有时就难以应付。目前，在做阅读分析题时一定要把题目的选项和原文认真对照，对文本要有充分的理解。
李纪镜说，具体来分，文言文阅读主要是翻译，按点得分，如果可以做到直译就能提高得分率。而对现代文阅读除了对比原文的办法，还可以采用排除法，节省很多时间。而客观题考察学生的归纳概括能力，需要学生对文学常识及写作知识有一定的积累。最后的探究题则最难，有很强的的主观性，答案较灵活。
“总的来说，做阅读理解题目要紧扣题目要求，密切联系原文，一切从原文中去寻找答案。”李纪镜说道，主观题要得分，首先要有明晰的观点，在答题技巧上要注意做到有序归纳，分点陈述，让答案明晰，阅卷者一看便可看到要点。
作文明确文体特征，立意要深刻
李纪镜说，写作首先需要考生在文字的综合能力，记叙文和议论文有何特点、如何区分，也是很大的问题。所以考生首先就要注意题目明确要求的文体特征，把握准了方向再去求高分。一般作文评分是内容20分，表达20分，特征20分，特征就是要在内容丰富有文采、表达有创意等方面去努力，立意深刻的文章很容易得高分。
而在作文时间分配上，李纪镜认为要因人而异，有人书写速度较快，有人较慢，所以时间大概控制在60分到70分钟之内，作文多花一些时间没关系，毕竟分值较大。其它地方比如默写，记住了就记住了，花的时间就较少。有些题目时间要把握好，不能太纠结，做不来暂时放下回头有时间再来想也是可以的。
复习要加强训练，对自己进行全面评估
高考在即，作为高考的第一科目，当下该如何展开复习?李纪镜说，目前备考首先应该是一个适应性的训练，就是如何在规定的时间内确保整张试卷都有序地做完，而不是手忙脚乱，或者有些题花很多时间、仓促地去表达，要做到心中有数。
另外，他认为，考生要明确自己哪些方面是比较薄弱的，哪些方面是有一些把握的，在薄弱的环节哪些是可以短时间内还可以提高的，哪些即使花功夫可能也不能见效的，在这个方面对自己备考做出一些选择，很难提高的，现在就不要花太多时间，必须对自己进行一个全面的评估。
李纪镜说，考试中调整心态也很重要，考生现在要关注复习过程不必要太多去想结果。如果说考生一直准备得不错，就该怀着一颗自信的心去迎接考试，如果准备得不太好，那么可以去想尽最大努力做得最好。只有把自己的心态调整得平衡，给自己一个恰当的定位，尽量避免紧张，才能为整场考试打下良好基础。
唐建筑特点主要成就是什么篇五
1、学习本文“破”“立”结合、 正反对比的写法。
2、理解本文的中心论点，并用自己的话加以表述。
3、了解课文尊师重道的深刻内涵，感悟作者抨击时弊、坚持真理的精神。
韩愈（768——824），字退之，河阳（今河南孟县）人。祖籍河北昌黎县，所以后人称他为“韩昌黎”。他二十五岁中进士，二十九岁以后才登上仕途，累官至吏部侍郎。他先后做过四门博士、国子博士、国子祭酒，直接从事教育和教学工作。凡经他教授、指点过的学生，皆自称韩门弟子，足见韩愈是唐代一位很有影响的教育家。他还是唐代古文运动的倡导者。他反对魏晋六朝以来浮华艳丽的文风，竭力主张“文以载道”，提出了“惟陈言之务去”、“辞必己出”的口号，对当时和后世的影响极其深远。韩愈不仅是唐代古文运动的领袖，而且也是杰出的散文作家。著有《昌黎先生文集》四十卷，其中有许多为人们所传诵的优秀散文。他的散文，题材广泛，内容深刻，形式多样，语言质朴，风格刚健，气势雄壮，后世尊他为“唐宋八大家（韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩、王安石）之首”。
《师说》是韩愈的代表作之一，是他三十五岁时在长安任国子博士时写的。“说”是古代的一种文体，属议论文范围，一般陈述自己对某种事物的见解。像《捕蛇者说》、《马说》都属这类文体。“说”，古义为陈述和解说，因而对这类文体，都可按“解说……的道理”来理解。“师说”意思是解说关于“从师”的道理。
1、初步了解各段基本内容；
2、划出文中能表明中心论点的句子。
1、古之学者必有师。师者，所以传道受业解惑也。
古代求学的人一定有老师。老师是靠他来传授道理、讲授学业、解答疑难问题的。
这两句是论述教师的作用，说明从师学习的必要，这是构成中心论点的一项重要内容。
2、无贵无贱无长无少，道之所存，师之所存也。
无论地位高低，无论年纪大小，道理存在的地方，就是老师存在的地方。
这一句论述了择师的态度与标准，意思是说，从师是为了学道，应不论其地位高低和年纪大小。这是构成中心论点的`另一项重要内容。
本文的中心论点是：人应该从师学习，从师是为了学道，应不论其地位高低和年纪大小。
1、师道之不传也久矣，欲人之无惑也难矣。
从师的风尚不流传已经很久了，想要人们没有疑难，也难啊！
这一句是从反面证明中心论点：人应该从师学习。
2、圣人无常师。
圣人没有固定的老师。
这一句包含着广泛学习的意思。世上学问门类众多，人总是各有长短，要想得到广泛的知识，就要向许多内行的人学习，体现了以有道者为师的观点，从正面证明中心论点。
3、弟子不必不如师，师不必贤于弟子，闻道有先后，术业有专攻，如是而已。
学生不一定不如老师，老师也不一定比学生贤能，懂得的道理有先有后，学问和技艺各有专门研究，如此罢了。
这一句是进一步澄清从师学习的目的，阐明了一种新型的师生关系，扫除了从师学习的思想障碍。这是对中心论点的深入阐述。
1、学生诵读，之后点评。
这一段作者运用排比句和反问句，并且一口气连用了八个“吾”字，语势流畅，跌宕有力。朗读时力求把文章的语势读出来。
2、引导学生疏通文句。
重点理解：
（1）本段中的古今异义词语：
古：求学的人
学者
今：在学术上有一定造诣的人
古：用来……的凭借
所以
今：因果关系连词
古：跟从……并且
从而
今：连词，表示结果或目的。即因此、就
（2）本段中的词语活用现象：
吾师道也 师，名词用作动词即“学习”
吾从而师者 师，名词用作意动词即“以……为师”
3、引导学生分析层意：
教师的作用和任务——传道、受业、解惑（前两句）
从师学习的必要性——解惑、师道（中间三句）
择师的标准——“道”在即师在（最后一句）。
这一段从正面阐明从师之道，统领全文。（句中的“道”，包含“仁”、“义”等具体内容的儒家之道，即儒家的政治、哲学、伦理、文化、教育等思想观点；“业”就是儒家的经典著作，即下文所说的“六艺经传”；“惑”就是上述“道”和“业”中的疑难问题。）
在韩愈看来，教师最重要的任务就是“传道”，他“收召后学”，“抗颜而为师”，主要目的就是要“传道”，恢复儒家的“道统”，因而提出“师道”的口号。这个意图是贯穿全文的。“受业”是教师的起码工作，即下文说的“授之书而习其句读”，人尽皆知。开头全面概括教师的任务时不可不说，但不是论述的对象。
1、本段的中心句是什么？
2、本段主要是从哪一角度来进行论述？运用了什么论证方法？
1、本段的中心句是什么？说说这一段与第一段是怎样联系的？
中心句：师道之不传也久矣！欲人之无惑也难矣！（分论点）
这段以第一段为立论根据，批判当时土大夫耻于从师的不良风气；通过针砭时弊，从反面论证第一段所提出的观点，说明从师的必要。
2、这段文字运用了怎样的论证方法？又是怎样展开论证的？
这段文字通过正反对比，论证了从师学习的重要性。
今之众人 古之圣人 圣益圣，愚益愚 疑问语气
为子择师 自身耻师 小学而大遗 肯定语气
巫医乐师百工之人 士大夫 今其智乃反不能及 讽刺语气
3、韩愈批评“耻学于师”的风气，涉及的面似乎很广——开头是“今之众人”，接着是做父亲的人，最后又是“士大夫之族”，他的主要批评对象究意是谁？请说明理由。
主要的批判对象是士大夫之族。理由有二：第一，从行文的语气看，本段结尾对士大夫之族不仅表露了作者的不满情绪，而且显示出一种鄙夷和蔑视的态度。说他们瞧不起劳动群众，却不如劳动群众聪明，不懂得从师的道理。第二，“位卑则足羞，官盛则近谀”正是这类人的特殊心态，也是门第观念很深的反映，而门第观念跟以“道”为师的正确主张恰恰是格格不入的。
4、词句辨析。
师道者不传也久矣 （风尚）
吾师道也 （道理）
师道之不复 （风尚）
惑而不从师 （老师）
吾师道也 （学习）
师道之不复 （从师）
不耻相师 （学习）
5、古今异义词辨析。
古：一般的人
众人
今：许多人
古：小的方面要学习
小学
今：初等教育的学校
6、重点句子解释。
句读之不知，惑之不解，或师焉，或不焉，小学而大遗，吾未见其明也（宾语前置句，之，提宾的标志）
第三课时
1、提示如下：
中心句：圣人无常师。（分论点）
这一段是正面论证，作者举出孔子询官于郯子，访乐于苌弘，学琴于师襄，问礼于老聃的事例，并引用孔子的名言，进而推断出“弟子不必不如师，师不必贤于弟子，闻道有先后，术业有专攻”的结论。这个结论，是对第一段提出的“道之所存，师之所存”的观点的深化，也是对士大夫之族耻学于师的进一步批判。
这一段以孔子从师的言行，推论出“弟子不必不如师，师不必贤于弟子，闻道有先后，术业有专攻”的崭新观点，用相对的、发展的眼光看待师生关系，说明师生关系不是一成不变的，是可以相互转化的，教与学是可以相长的。这就将老师和学生之间那条人为的固定界限取消了，对自古以来“师道尊严”的传统提出了挑战，闪耀着朴素的辩证唯物论的思想光辉。这种闪光的思想，被后世许多教育家引申发挥，对教育理论作出了很大的贡献。
1、作者为什么称赞李蟠？
作者赞扬李蟠，既是对他不从流俗的肯定，也是对士大夫们“不从师”的有力批判；既针砭时弊，又进一步倡导了从师学习的态度。
2、这一段与前面两段有什么关系？
这段点明作者作《师说》的缘由，总结全文。这段话中“不拘于时”和“能行古道”二语是点睛之笔，表示作者反对“耻学于师”的坏风尚，赞成以道为师的好风尚，分别照应了前文的第二、三段。
（“古文”指先秦散文。“不拘于时”的“于”相当于“被”。“作《师说》以贻之”，句中“贻”现在称为“赠送”，“以”在两个动词之间，作连词，相当于“来”。）
六朝以来，文坛上盛行骈文（以四字、六字为句，上下句相对，又叫“骈四俪六”），这种文体不重思想内容，讲求对偶声韵和词句华丽，导致文学创作中艳丽浮靡之风的泛滥。这种风气，直到中唐仍流行不衰。为此，韩愈提倡恢复古文的传统，并身体力行，培养了大批有志于古文创作的年轻人，逐渐形成了风气。所以后来就有了“古文运动”这个名称。
文中赞颂李蟠“好古文”就是明确表示对古文的推崇，说明韩愈“抗颜而为师”，是以恢复古文的优良传统自居的，通过培养“后学”，扩大古文的影响。
作者明确指出教师的职责是“传道授业解惑”，而居首位的是“传道”，因而提出“师道”的口号，以恢复儒家的“道统”。而要恢复儒家道统，就要在文风上来一个解放，提倡古文，反对骈体文。
提倡尊师重道
写作目的
推进古文运动
板书设计
破 正 人必从师，以“道”为师(理论论据) （立）
立 反 士大夫耻学于师 (反面现象) （破）
结 对 （三层对比）
合 比 孔子从师的言行 (正面实例) （立）
李蟠从师行古道 (身边活例) （立）