论述中职美术教学学生创新能力论文(优质18篇)

时间:2023-11-26 09:26:37 作者:纸韵 毕业论文

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论述中职美术教学学生创新能力论文

(内蒙古自治区赤峰市喀旗牛家营子初中)。

摘要:美术课中学生创新能力的培养是整个素质教育的重要组成部分,是培养学生创新精神和实践能力的重要途径,也是时代赋予我们每位教师的神圣使命。

美术课中学生创新能力的培养是整个素质教育的重要组成部分,是培养学生创新精神和实践能力的重要途径。怎样提高美术创新能力,是值得每一位美术教师应认真思考的问题。我采取了以下几种方法,取得了一定成效。

一、学生的生活经验是美术创新能力培养的基础。

在教学中尊重学生的生活经验,本质上是对学生个性差异的尊重。所谓个性差异就是一个人在活动中表现出来的比较稳定的不同于别人的心理特点。尊重学生的生活经验,就是要求教学应该根据个性差异进行因材施教,这是培养学生创新能力的基础。

新课程标准将美术课程的性质定位为“人文性质”“以人为本”“以学生发展为本”的基本教育理念贯穿整个课程理念之中。新课程标准中强调“应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”在具体教学内容的选择上应自由、灵活、开放,选择学生身边的、最熟悉的、最喜爱的题材作为课堂教学内容,贴近学生生活,紧密结合学生经验,适合学生心理特点,这样的教学才可能深入人心,充分调动学生积极的情感体验,激发学生的学习兴趣和创作欲望,使学生内在的发展要求和教学相吻合,实现学生身心全面健康发展。

这种灵活、开放,与学生的生活经验零距离接触的教学,就是以学生为本,就是以学生发展为中心,就是真正面向全体,面向每一位学生。这种充满兴趣与激情的积极的学习状态,为学生创新能力的激发提供了最大限度的可能。

二、激发学生兴趣,点燃创新火花。

兴趣是最好的教师,兴趣是求知欲望的源泉。教师在课堂设计中要优化教学方法,激发学生的学习兴趣,使学生在课堂中变无趣为有趣,变有趣为乐趣,使学生能主动地参与活动中,充分发挥他们想象的空间。

如《发现与创作》课例中,为了给学生创设一个惊喜的环节,我给每个小组准备了一个神秘的礼物,这些礼物就是用废弃的物品重新制作的,在好奇心和兴趣的支配下,学生主动、愉快地接受基本技巧训练,从而为创作打下了基础。由于这是教师亲自制作的,在教学中融入了自身的体会,使教学活动变得更加生动。

三、开展小组合作,提高创新实效。

在教学创作活动环节要充分开展小组合作,使每个学生的特点得以最大发挥,取长补短、集思广益,充分调动学生的积极性和主动性。在合作学习中,学生的思想得到了交流,提高了创新的实效性。

四、因势利导,及时启发,促进创新。

因材施教、因势利导是促进学生创新意识的关键。创新是美术的精神,艺术贵在创新。学生阶段是思维和认识活动最活跃时期,他们善于接受和吸收新生事物,教师要善于发现学生身上潜在的思维创新意识,大力扶植,促其开花,使其结果。这就需要我们在教学中用有趣的教学方法吸引他们,让学生积极主动地学习,激起他们对美化事物的表现欲望。

例如,在《生肖的联想》一课中,我先采用猜谜的方式,让学生总结十二生肖的`不同特点,找出主要特点进行创作,再给学生宽泛的想象空间,引导学生采用多种方法来体现这些特点,教师从中加以启发,学生的思维得到了最大范围的尊重,其结果是学生创作出了超乎我想象的作品,有用菜花做的小羊,用土豆做的小猪,用橘子做的老虎等惟妙惟肖的作品,让学生体验了成功的喜悦,给学生创造展示成功的机会。

五、充分利用好展示环节,挖掘创新潜能。

在教学中,任何一件学生作品都具有存在的价值,作为教师要充分给予肯定,抓住学生的“闪光点”使之发扬光大,这种表扬可以调动学生的兴趣,促进创新意识。同时,在不同时期,利用不同的方式,展示具有新意的优秀作品,让学生互相学习、交流,促使学生不断创新得到更大进步。

以上几个环节要相辅相成、紧密联系,使每个学生在每一堂课中都有精彩的表现,学生有了收获和进步,创新能力得以最大的展现,最终实现全面发展。

参考文献:

徐刚。试论新课程理念下的中学美术教学[j]。兰州教育学院学报,(01)。

论述中职美术教学学生创新能力论文

摘要:创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力。一个民族缺乏创新能力就难以屹立于世界之林。时代呼唤创新精神,创新能力的形成与发展已成为美术学科着力培养的核心指向。本文拟从“猎奇心理”“创新思维”“画里有话”“创新技能”等方面,浅议当前小学美术教学中创新能力培养的实施路径与操作策略。

引言。

《义务教育美术课程标准(版)》关于美术课程基本理念其中一项就是注重创新精神,指出:“美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养。[1]”时代呼唤创新精神,创新能力的形成与发展已成为美术学科着力培养的核心指向。

一、猎奇心理。

培根说:“好奇是知识的萌芽。[2]”现在的小学生普遍存在一种猎奇心理,他们的好奇心能让他们主动追寻到希望得到的答案。听过一节非常优秀的课――《滚动玩具》。教师在课堂导入的时候拿了一个雪碧瓶并把它放在了斜坡上,提问学生它会发生什么变化。学生很自然地回答瓶子会滚下来,那为什么会滚下来呢?生:“因为瓶子是圆的,放在斜坡上,它就会滚动。”教师拿了一个圆形盘子放在斜坡上,结果盘子无法像瓶子那样滚动。学生思考了一会儿得出答案:因为盘子与斜坡的接触面太窄了。教师又换了接触面大的一次性水杯,结果也无法像瓶子那样滚动,却总是偏向一边,这又是怎么回事?有个聪明的学生很快领悟出来:“杯子一头大一头小,滚动起来会向一边斜。”“原来制作出一个滚动的玩具也不容易啊,你们能总结出一个滚动的玩具必须符合什么样的特点吗?”只见一双双小手举了起来……这位教师没有直接告诉他们怎么制作,而是让学生自己去发现,真正做到了如何教“学”。因此,新奇情境的创设,好奇兴趣的培养非常重要,只有在强烈好奇心的驱使下,学生才会对学习产生兴趣,达到预期的目标。

二、创新思维。

现代美术教育家伊顿说:“教育是一种勇敢者的探险――尤其是艺术教育,因为它涉及人类的精神创造。[3]”在教学《三原色三间色》这一课时,学习内容看似非常简单,就是三原色中两两搭配产生另一种颜色,但是对于小学生而言,教师用自己精心制作的课件直接讲解、展示无疑是索然无味的,经过深思熟虑后,我带了三瓶彩色“饮料”来到了班级,并告诉他们今天这节课要带领大家来调制新的“饮品”,看看能否成功,学生们立即来了兴趣,跃跃欲试。我引导学生将两种彩色“饮料”混合调出新的色彩,给大家展示,并说出新的颜色之名。这样学生就自主发现了规律,了解红加黄变为橙,红加蓝变为紫,黄加蓝变为绿,学生们在动手中学到了知识,在实践中获得了结论。在寓教于乐的学习活动中,学生们不知不觉地发挥了想象力和创造力。

三、画里有话。

课堂上,有位小朋友在画画时,把有太阳的天空涂成了灰色。我问他:“你怎么把晴天画成灰颜色呢?”这位小朋友很天真地说道:“虽然有太阳公公,可是天空还是很灰啊,我感觉到处都是灰蒙蒙的,呼吸不到新鲜的空气,所以我就画了灰颜色呀,老师你都没有见过吗?”他想表达的应该就是我们眼里被污染的天空或有雾霾的天气,而不会像我们成人那般较真画得“像不像”,因为他们热情大胆、敢于表现,把自己既有的认知直接运用到自己的画作中,所以方能创作出构思奇特、迸发创新思维火花的.绘画作品。“孩子是本能的缪斯”,如果拿到孩子的画,我们不要觉得只是一堆颜色的涂鸦,不可去胡乱猜测这绘画里面的内容,因为从成人的视角是不能完全理解孩子画中的内心世界的。我们可以让孩子说一说这画里的故事,因为这看似混乱的涂鸦里可能蕴藏着一个个不为人知的趣味故事。

四、创新技能。

曾经有个家长问我,我家孩子总是画不圆圆形怎么办?我想说,这个问题根本就不是问题,一年级的孩子要是能把圆画得那么好,圆规也就可以退休了,画不圆也是一种童趣、一种可爱的表现。因此,要想培养出具有独特个性的美术人才,教师就要根据学生的年龄特点及个体差异,用儿童的眼光引导他们积极思考、主动创新。通过搭建活动平台,让学生在平时的美术活动中得到发展,让每个生命个体都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪,树立自信心。教师要真正确立起学生是课堂的主体意识,把学生塑造成具有独特内心世界和巨大生命潜能的个体。在教学《美丽的盘子》一课时,我让学生先观察盘子的特征,结合自己见过的实物,找出盘子与平时纸张的区别,结合我课前拍摄的大量素材照片,给学生营造一个和谐的学习氛围,减轻学生凭空想象的压力。我在课堂示范的时候运用多种方法表现盘子的花纹和造型,接着引导学生展开想象,进行大胆而丰富的遐想,充分给予学生自由的发挥空间。由此可见,美育的目的是培养学生的创作能力、绘画表现能力、审美能力等多种能力,最终将他们培养成为具有创新技能的人。知识是学生进行创新活动的阶梯,知识贫乏,就没有系统的储备。虽说创新能力离不开人的智力因素,但有高的智力不一定就有高的创新能力。创新能力还取决于每个人的心理素质。所以在课堂教学中要激发学生的好奇心。如《想象中的怪兽》这一课,教学内容可以充分锻炼学生的想象力和创造力,通过欣赏各种怪兽图片,打开了学生思维的大门,再让他们进行分析、讨论,结合课前查阅的相关资料,孩子们概括出了各种各样的怪兽造型。因此,作为一个美术教育工作者,我们要不断提升自身的素质和涵养,善于挖掘学生的潜能潜质,及时肯定学生的点滴进步,让他们逐渐形成可持续发展的创新技能。

结语。

总之,培养学生的创新能力是每位教师都义不容辞的职责,而美术作为一门特别有利于培养学生创新意识和创新能力的课程,就需要教师树立全新的教育观,立足新课标,让学生形成健康的审美情趣和创新能力,使美术教育充分展现其独有的艺术魅力。

[参考文献]。

[1]中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准(20版)[s].北京:北京师范大学出版社,.

[2]陈泉.如何提高小学美术教学的质量[j].新课程(小学),(6).

[3]蒋洲鸥.基于小学素质教育背景下的小学美术教育[j].时代教育(教育教学),(3).

作者:徐莉单位:江苏省南京市北京东路小学分校红太阳小学。

论述中职美术教学学生创新能力论文

绘画、工艺美术、建筑艺术及雕塑等都属于美术的范畴,但普遍为人所知的美术大多是绘画,而美术又通常被人们称为造型艺术或是视觉艺术。美术教学便是在美术逐渐为更多人所知道,越来越多的人对美术感兴趣的趋势下所产生的,尤其是在21世纪中美术已经作为一门重要的课程出现在小学课堂上,而这就奠定了美术教学方法的重要性。创新指的是以现有的思维模式提出与别人或是已有知识不同的见解,之后在特定的环境中利用现有的知识和物质为满足社会需求而改进或创造出新的事物,而且还可以获得一点有益效果的行为。所谓创新能力便是不断提供具有经济、社会和生态价值的新思想、新理论和新发明在技术和各种活动领域中的能力,现代经济竞争的核心便是创新能力的竞争。

在教育行业中,不论是中等职业学校还是普通全日制学校,由于长期以来的教育模式所形成的固定思维让教育者认为,只有学好了专业知识以及各项文化课知识才是以后维持生活的硬道理。然而,随着素质教育的`普遍推崇,学生文化知识过硬而其他方面的能力薄弱在工作过程中遇到的挫折,使得学校意识到美术教育对学生的重要性。以下便是中职院校美术教学中学生创新能力的培养所面临的主要问题:一是美术教师缺乏应有的教育创新能力方法。大部分教师在进行教学时,都习惯了以自己为主体,学生被动接受知识的模式,而忽略了用以学生为主体的以人为本的教学理念去引导学生开拓自己的思维,丰富学生的想象力,这种教学模式压抑了教师自身的创新能力,也使得学生的创新能力得不到发展。二是学生自身创新思维能力的缺乏。在美术教学中,学生自身的创新思维能力和丰富的想象力是培养学生创新能力的基础。由于长期以来的固有模式,学生没有受到正确的引导,这使得学生的创新思维能力发展受到一定的阻碍。三是美术教学时太过侧重写实能力。在美术教学时,教师依然注重学生写实能力的培养,他们觉得只要能够按照模板来进行事物的描述即可,这在一定程度上禁锢了学生自我发挥的空间,使得创新能力得不到发展。

(一)让教师的创新能力得以发展,推进新的创新思维形式的美术教学方法。

在新的教育模式中,教师是整个教学活动的主要实施者,也是学生学习的引导者,教师对学生美术教学中创新能力的培养是起积极作用的。因此,对中职院校美术教学来说,只有教师自身的创新思维能力及审美能力有了提高,才能够引导学生挖掘自身的创新潜能。教师创新思维能力的培养还可以通过教师之间建立专门的沟通交流平台来实现,一个人的力量也许是薄弱的,但是一群人的力量绝对是强大的。教师之间有任何的美术资源都可以及时共享,互相之间可以对审美观念以及美术教学方法进行探讨,如此便可以开拓自己的视野,提高自身的创新思维能力以及逻辑思维能力。

(二)让学生的实践能力得以提升,从而提高创新思维能力。

对中职院校而言,美术教学特别注重实践、注重鉴赏,要想提高学生的创新思维能力就需要先提高学生的实践能力和鉴赏能力。视野眼界开阔了,在进行美术的学习时脑海中便有了更多的美术素材,而这些都对学生学习美术时所需要的创新思维能力及想象力有极大的促进作用。

按照规范化、科学性又有条理性的美术教学体系来进行美术教学活动,可以避免教师以往的只根据标准与干净与否来评价学生作品时出现的打击学生学习的积极性问题。这种规范的教学体系主要是以学生为主体,对待学生时因人而异,对每个学生的作品都有公平的点评,根据每个学生的特性来进行专门的引导教育。这样即可培养学生学习美术时的创新能力,还可以提高学生对美术的写实能力。

综上所述,通过对中职美术教学中学生创新能力的培养过程中所面临的主要问题及针对这些问题应该采取的手段的论述,可以知道在中职院校中,学生美术学习时要想保证创新能力得到一定的提高,就需要先保证教学是以学生为主体而展开的,在学生美术学习时,不能一味地批评,要懂得从他们的作品中寻找优点来进行讲述,之后再提出整个作品的美中不足之处,如此才可使得学生的创新能力不被抑制。

参考文献:

论述中职美术教学学生创新能力论文

教学方式方法是实施教学目标的重要途径。新形势下,教师要转变教学方式,采用多种教学手段,运用现代化的教学工具,树立创新观念,培养学生创新品质,训练创新思维,提高创新能力。教师可应用启发式、讨论式教学方法,通过设问、独立思考、讨论等形式,进行启示和点拨,培养学生的科学思维方式,鼓励学生大胆质疑,激发学生的学习积极性和创新精神,培养学生的自学能力、表达能力、应变能力和创新能力。例如,在讲《税收基础》的“税收征收管理”的有关规定,纳税人必须依法纳税,对纳税人采取伪造、变造、隐匿、擅自销毁账簿等违法行手段,不缴或者少缴应纳税款形成偷税、漏税的违法行为,将根据偷税、漏税的额度采取不同的处罚力度。这时候,我启发学生提出问题:“我们可以不可以在掌握国家的税收政策的基础上合法地进行避税呢?”通过设置这样的问题,使学生敢于质疑,使学生能大胆想象,从而激发学生深化思维,拓展学生的知识视野,又引进了新的知识点,还锻炼了学生的求新能力。

二、建立民主型的师生关系,营造创造性思维的环境。

师生关系是教学实施的基础,是教学环境的集中反映,打破传统的操纵—依附式关系形式,实现师生民主、平等的关系是创新能力培养的前提。教师对学生严格要求,热情、和蔼、公正,尊重学生,发扬教学民主;学生尊敬教师,接受指导,主动自觉进行学习。师生之间呈现积极的双向交流,学生积极思考、提出问题、各抒己见,教师认真引导。这样才能使师生情绪热烈、和谐,课堂气氛活跃。

三、改进学生考核评价方法。

目前中等职业教育考试大多数只重视对学生理论知识的考核,不重视学生的实践能力。考试只能以考试分数的高低来评价学生的学习成绩,培养出来的学生会出现高分低能的现象,不能适应一线生产服务的'需要。我认为可以从以下几个方面进行改革。1.考试内容上,不仅要体现人才培养目标和课程目标要求,更要有利于培养运用所学知识和技术分析问题和解决问题的能力,既重视知识的考核,又不忽略能力和素质。2.考试方式方面,应根据考核科目的特点,采用多样考试考核方法,如闭卷、开卷,笔试、口试或机考等,或同时采用以上几种方式进行综合考核。3.评分方式上,可采用百分制、五级分制(优、良、中、及格、不及格)或两级分制(合格、不合格)。要把有创见、有创意、有创新作为成绩评判的重要依据,以推动教学中创新意识和创新能力的培养。总之,中等职业会计专业教学创新应落实“以学生为本”的指导原则,重视学生就业问题。根据形势的发展与用人单位的反馈,适时改进课堂教学方法来提高教学质量,让学生活学活用,真正成为应用型专业技术人才,使学校、学生与用人单位三方共享创新性教学成果。

优化美术课堂教学提高学生美术能力论文

摘要:随着“惜时增效、轻负高效”课堂教学理念的展开,直面40分钟的现实,探讨并寻求高效课堂之路,意义非凡。因此,要在实践中思考,在思考后探求。

关键词:简约;高效;美术课堂。

新课程、新理念,一时间,我们被“新”字包围起来。丰富的教学活动、多样的教学模式、灵活的教学方法被广大一线教师不断尝试更新,丰富多样的游戏在课堂应用中受到老师们越来越多的追捧。我们在欢庆热闹课堂之余,也不得不面对一些普遍的问题:教师们为了追求形式上的创新多样,对学习活动的研究超过了对知识的重视。这样的课堂只是追求形式的多样,减弱了对知识本身的探索挖掘。有的教师不顾学生的接受能力,对教材内容大量拓展和延伸。表面看来内容丰富,实则增加了学生的负担,降低了实效。那么,如何在教学中让简约、高效课堂回归显得尤为重要。

中国画意境源远流长,工笔写意各具特色,今天我们不妨效仿下写意画的绘画方法:注重写意,适当留白,关键处挥毫泼墨,凸显个性。我们的课堂就像是一幅写意画,主题鲜明、立意深刻,简约之中蕴含意境。

简约,即简略,简洁洗练,单纯明快,辞少意多。简约不是简单摹写,也不是简陋肤浅,而是经过提炼形成的精约简省。简约是一种美,一种由内而外散发的清爽、精致、简洁之美。

一、简约、高效的美术课堂情境要有明确的目标。

现代教学论认为,美术教学活动的三大支柱:教学目标、教学过程、教学评价。xx教者授课语言应清晰精炼、重点突出、脉络分明、逻辑性强,使学生能按逻辑的顺序逐步理解。

教学活动,教师要向学生提供活动的机会,让他们在自主探索和合作交流的过程中真正理解和掌握基本的知识与技能、情感价值与价值观,获得广泛的经验。简约美术课堂的教学行为必然要适合于教育对象的身心发展水平和阶段程度,需要合理的环节预设,精到的问答设置,弹性的课堂控制,实用的教学示范,丰富的课堂容量,多样的拓展方法等等。

在现在的教学课堂中不管是否必要,课堂里常见一些形式上的自主讨论、合作、探究,创设情境正在使课程变味,互动生成等同于生搬硬套,尊重自主等同于放纵自由,教学活动凌乱无序,没有深层次地感悟体验,学生没有获得真正有价值的东西。因此,教师要突出主干,由点及线、由线及面、浑然天成。只有这样,学生的思维才会层层深入、步步升华。

三、追求简化、实用的美术教学活动。

追求时髦、新颖是现在许多优质课、展示课的杀手锏,形式多了,教学活动也就随之增多了,这40分钟去掉花样百出的教学活动,学生真正有价值的活动也就所剩无几了。有的课堂上出现越来越多的拓展内容,整堂课看上去很热闹,可学生根本没有认真学习基础理论,结果一切都成了无本之木了。

教学过程简化,就是用最有效、最直接的方法去取得教学实效,也就是要减少花样,简化环节,留给学生更多自主学习的时间,使学生从感知到理解,从理解到内化,最后学会表达运用。

另外,简约课堂也呼吁教师教学方式的简约,教学语言的简约,突出重点、紧扣目标;语言简练、语句流畅;精讲点拨、启发诱导;鼓励激发学生自我评价、自主探究。

提倡简约并不等同于简单。简单的“放羊式”课堂,会大大降低教学效果,让课堂平淡无奇、味同嚼蜡。这样的课堂是低效的,这样的课堂是不负责任的,也不是我们所推崇的。简约的课堂是高质高效的,它追求效率、效益和效果。高效的美术课堂也因简约而熠熠生辉。

(作者:xx单位:xx省xx市xx学校)。

论述中职美术教学学生创新能力论文

伴随着我国教育事业的持续发展进步,我国在培养中职人才方面也相应的获得了巨大的发展。由于中职教育的重点是培养社会所需要的实用性人才。随着我国社会经济的发展,社会竞争压力也在不断加剧,因此用人单位对于人才的专业技能与综合素质的要求也在日益提升。既要求人才必须具备深厚的理论知识与实践能力,还要求具有一定的创新思维以及创新能力,在实际工作当中能够充分发挥自我的创新能力,较好的促进企业的发展与进步。因此,如何在中职计算机教学中培养学生的创新能力,已经成为了当前中职教育的一个重要的研究实践课题。

1.教师应确实转变自身的教育理念。

通常而言,密切联系产业界,是中职学校在教学当中的显著特点。伴随着当前信息技术的高速发展的趋势,当前整个产业界由于竞争较为剧烈,因此必须紧密跟随当今全球的先进技术。教师在未来的教学实践当中,不应仅仅是单一的教授给学生知识,而是应构建起长期的人才培养的目标,有效的提升学生的创新思维与创新能力,有效的提升学生的综合素质。借助于中职计算机教学,能够让学生具备基础法律意识,培养学生良好道德品质,并进一步提升学生的自主思考、自主学习的能力,让学生能够自觉主动的进行学习,有效的突破以往传统的教学模式,不断学习与改进自身教育理念,在教学的过程当中,为学生构建起创新的学习氛围,应用素质教育的方式,让学生能够积极主动的进行学习,理解与掌握学习的方式与方法,促进学生的创新意识。教师应在教学当中充分体现出学生的主体地位、注重学生在学习当中的创造性,在教学当中,教师应积极引导学生主动参与教学活动,培养学生的创新能力。并科学合理应用多样化的教学方法,可让学生进行自主学习,通过有效的`培养学生的创新思维与创新能力,能够拓展学生的思维,提升学生的综合能力。教师在开展创新教学时,师生之间应进行良好的互动交流、并获得有效的提升,教师应充分尊重学生的人格,并在学习与生活当中给予学生无微不至的关爱。构建起一个良好的学习氛围,让学生能够深入的学习与掌握计算机知识。

2.创设良好的教学环境。

第一,教师应在教学当中为学生创设良好的创新的心理环境。充分体现出民主化的教学。因此,教师在计算机教学当中构建起民主自由、融洽平等的良好教学氛围,以自我的专业知识来认真负责的指导学生,有效的进学生学习的主动性;教师应充分尊重学生、关爱学生,平等对待学生,让学生能够获得自由的发展,教师还应激励学生对所学的知识进行大胆质疑、认真求证,在质疑当中来促进学生自主思考,在求证当中来促进学生自主学习。而在教师的思维与学生的思维出现不一致的情况时,教师不应让学生立即认同自我的思维与想法,而应通过和学生一起进行深入的分析与研究,来让学生认知到其思维存在的不足之处,并使其获得正确的认知,以此来促进学生的创新思维与创新能力。第二、教师应在教学当中为学生创设良好的创新教学环境。随着当前科技的发展,计算机技术页具有日新月异的进步,因此教师应与时俱进的了解与掌握当前计算机技术的最新发展动态,并与教学实践进行紧密结合。计算机作为一种实用型工具,其教学领域必须拓展到整个社会,计算机技术作为跨学科的知识,可相互渗透导其他学科的教学当中,以此来达成学科之间的知识迁移,有效地提升学生的知识实际应用水平。因此,教师应构建起创新教育教学环境,安排学生开展计算机知识的创新竞赛等,如此一来,既能够有效的提升学生的创新能力,同时也能够在教学当中构建起良好的创新氛围。由于计算机教学自身具备快乐学习的特性,教师在教学当中,应在立足于教学内容与学生实际学习的情况下,来精心创设课堂教学流程,充分体现出计算机教学当中的知识性与趣味性,提升学生的学习兴趣,充分促进学生的学习主动性。

3.充分应用实际操作来促进学生的创新意识。

教师应在教学当中提供给学生进行实际操的平台,充分促进学生的创新意识,使学生能够通过计算机的实际操作来创造出自己的作品,并持续改进与升华自己的作品,教师在教授学生对某种软件的实际应用时,应首先进行示范操作,让学生进行深入的思考,从多种角度来寻求对作品进行升华的方式方法。例如,在学生完成幻灯片产品介绍之后,教师可应用实际事例来进行鉴赏,并进一步指出作品在各个方面具有的不足之处,并提出进行改进的指导意见,安排学生对自己的作品进行改进与升华,而在修改的过程当中,当学生看到自己的作品趋于完美之时,就能够获得较好的成就感,并进行创新与发展,让学生能够进行有效的创新。教师应在教学当中创设部分具有创新性的题目来拓展学生的思维,例如,教师在教学word文字处理时,可借助于制作报刊、广告页等,使学生能够通过实际操作word来进行文字处理;在教学制作excel电子表格时,教师可安排学生制作简单的电算会计表格;通过实践性的教学来拓展学生的思路,提升学生的计算机实际操作水平。

4.结语。

总之,在当前的教学状况之下,培养学生的创新能力的方法仍然存在一些不足之处,还亟待改进与提升。因此中职教师应与其他学科的教师开展广泛的学习与交流,进一步提升自我的专业知识与教学水平,在中职计算机教学中,有效的培养学生的创新思维与创新能力,从而提升学生的综合素质,促进学生的全面发展。

参考文献。

作者:阚静单位:湖北新产业技师学院。

优化美术课堂教学提高学生美术能力论文

摘要:新课程标准倡导学生进行合作探究学习,合作探究是一种高效的教学手段,是突出学生个性发展的重要教学方法,在培智小学美术教学有着十分积极的作用。因此,作为培智小学美术教师,必须在相关合作探究学习理念研究的基础上,结合小学美术教学的学科特点,不断提高合作探究学习的效率,促进学生综合素质的不断提高。

关键词:小学美术;弱智学生;合作探究。

长期以来,培智学校小学美术教学中,重视知识与技能的传授和训练,将成人的意愿强加给学生,未考虑培智学校学生的心理、生理发展水平及其弱智儿童的绘画特点。合作探究学习是新一轮新课程改革所倡导的一种重要的学习方式,这种教学模式为学生营造了良好的合作交流氛围,并能够培养学生良好的合作态度,是提高小学美术教学的重要教学手段,然而在实际教学中仍存在着“重形式,忽实质,缺乏实效”的现象。基于此,笔者立足于当前培智小学美术合作探究学习出现的问题,就如何提高合作探究学习浅谈几点具体措施。

一、培智小学美术合作探究学习存在的问题。

合作探究学习是一种新型的教学方式,其组织形式多种多样,如师生对话、小组讨论、班级交流等,其中小组合作学习是最为常见也是最为有效的。小组合作探究学习让课堂教学氛围更加活跃,但同时也给教师控制课堂秩序带来了一些困难,尤其是弱智学生,他们的自控力本身就较低,很容易让小组合作学习看上去热闹实则混乱,其主要表现在:

1.小组合作探究学习流于形式。

由于教师组织不到位,使得探究学习流于形式,如,合作探究学习的分工不明确,有的忙于完成任务,有的没事待着,成员间各自为政,没有发挥出小组合作探究学习的应有作用。

2.学生疏于自我管理。

由于弱智小学生本身就自控力较差,而小组合作探究学习中难免会出现一些不必要的争端或是讨论与学习无关的问题,小组学习变成自由散漫的活动,从而导致教学秩序混乱,教学效率低下。

3.课堂管理缺乏成效。

如何让学生在规定的时间内结束讨论是较难的,教学中也常常出现这样的情况,当教师准备对作品进行评价的时候,有的学生由于没有做完,或是还沉浸在活动的乐趣中,对教师讲课置若罔闻等问题,使得教学效果大打折扣。

二、提高培智小学美术合作探究学习有效性的探讨。

要想构建有效的合作探究学习方式,就必须正确认识到上述问题,不断寻求有效策略,不断完善,以使其发挥出应有的效能,促进学生综合素质的全面提高。

1.把握恰当的合作学习时机。

弱智学生往往逻辑思维较差,对学习缺乏必要的兴趣,如何提高培智学校小学美术教学效率呢?其中如何恰当把握好合作学习时机就显得尤为重要了。

具体做法:

(1)小组合作学习要符合弱智学生的实际需要,让学生强烈地感受到合作的需要,只有这样才能激起学生的合作意识,从而更好地进行合作学习。

(2)小组合作学习要激发弱智学生的探索欲望。弱智学生注意力集中的时间较短,课堂上很容易“走神”,而通过小组合作探究学习可以再次激起学生的探索欲望,让学生的注意力回归课堂。

2.设计适当的合作探究内容,满足学生发展需要。

培智学校的学生不同于普通小学生,尤其是在学习内容上,教师一定要根据学生的实际情况合理选择探究内容,才能更加有效地促使学生发展。首先,要根据教学内容,选择适当的学习方式。不是所有的教学内容都适合用合作探究的方式进行,教师要选一些学生感兴趣的、有利于学生进行合作探究学习的教学内容。其次,根据学生的年龄特点,选择适当的学习方式。

3.合理的组织合作学习小组,提高合作探究效率。

小组是合作探究学习的基本单位,在合作探究学习中分组既是关键也是基础,它是一种很好的学习互动方式。培智学校学生个体差异较大,即使是同一年级、同一个班级的学生之间,其智力水平、美术认知基础、学习能力、心理素质等,都存在着较大的差异。因此,教师要合理的分组,在进行分组时,应注意结构的合理性。

(1)小组人数不宜过多,太多不利于学生间的交流和个人才能的充分展示;太少也不利于学生间的交流和互助。

(2)分组应遵循“组间同质,组内异质,优势互补”的原则。

(3)小组成员要稳定,由于弱智学生对环境的适应能力较差,当他们一旦确定合作小组后基本就不要再进行变动。小组长期合作,可以让学生感觉到他们就是一个学习小组,让这些学生感到有归属感、认同感,在潜移默化中培养他们的合作意识。

要想更有效地合作探究学习,就必须教给学生学习方法,不断提高学生的合作探究能力。

(1)学会自主。自主学习是合作探究学习的基础,学生不会自主学习,那么在小组内就不会有应有的作用,所以学生必须有自主学习的能力。

(2)学会分工。组员根据各自认知的实际情况、能力等进行合理分工,互帮互动,共同解决问题。

(3)学会表达、讨论,真正参与到合作探究学习中。

总之,在培智小学美术教学中我们要积极实施合作探究学习教学,促进学生学习能力的提升,让美术教学更富有魅力。

参考文献:

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优化美术课堂教学提高学生美术能力论文

论文摘要:按新课标的要求,在美术教学时应注重美术欣赏、审美情趣发展,同时在课堂上也要对学生审美能力的提高采取一些新的教学方法,使学生在学习中能够开放、创造、锻炼独创思维能力,增加美术欣赏兴趣。

论文关键词:欣赏能力提高情感文化情境创新发散性思维。

新课程标准指出:“应通过美术学习,使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特的贡献。”长期以来,学校美术的评价只是单纯的技巧技能的考查评价,忽视美术欣赏能力的培养。那么如何培养学生的美术欣赏能力呢,本文进行了如下阐述。

一、学生如何在欣赏中与画面交流。

新美术课程标准首次提出了“情感、态度、价值观”的概念,其目的是强调通过学生亲自参与美术活动来体验和感受活动的价值,从而形成自己的艺术和价值观念。美术欣赏是一项审美活动,它需要通过自己的思维活动如观察、判断和想象来感悟美术作品,这种活动更需要个人的审美感受和情感的体验。

情感是审美活动的中心问题,美术作品大部分是以精神产品为主的,它通常表现艺术家某种思想和观念,主要作用于人的情感领域。

学生由于生活阅历、审美经验、知识修养的不足,能对美术作品积极主动地欣赏是比较困难的。教育学家第斯多惠在教师规则中讲过:“我以为教学的艺术,不在于传授的本领,而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?怎么唤醒沉睡的人?”我想这句话应该能给我们以启迪。在美术欣赏教学中需要教师对学生作适当的引导和激发,其过程可分为三个步骤。其一是引发学生的情感。教师可帮助学生分析美术作品的形象、情节,特别是一些引人入胜的细节,如蒙娜丽莎的神秘的微笑等等,再通过生动恰当的语言描述,以此为突破口引发学生的注意力和兴趣。其二是适当提出一些问题来激发学生的想象,但是问题不要太多,要少而精,重点要突出。其三要以肯定的态度来评价学生的回答,这一点很重要。

首先,为了帮助学生更好地理解作品的内涵,需要了解作品产生的'时代背景和相关的历史故事。例如凡高的《播种者》就有必要介绍有关凡高生平的一些故事,有利于学生更好的理解画面的意思,欣赏苏联雅布隆斯卡娅的《粮食》时,学生就应该知道当时苏联经过战后洗礼,人们高涨的劳动热情和崭新的生活风貌。

我们知道艺术来源于生活,多少名家作品也是如此,生活中美术现象也随处可见。在进行美术欣赏教学时,还可以把课内与课外、校内与校外的活动相结合,并与学生的生活经验密切联系,扩大学生的视野,增强他们的感性认识,创造一个更为广阔的文化情境。

三、学生欣赏能力的提高要多方面着手。

每一个同学的审美都是有差别的,任何一件优秀的作品,不同的人,在不同的情况下欣赏,都会有不同的感受,这也正是美术欣赏的魅力所在。美术欣赏教学应该注意培养学生的创造性思维,不能搞教师一言堂或者照本宣科,应该有差异的,要能容忍和接受学生的各种见解和感想。在教学中,教师要对学生的看法、观点持有正确的态度,让学生体验到成功的喜悦,才能激起学生更大的兴趣,才能引发学生继续学习的动力。美术欣赏教学应该看重其学习的过程,不要过于追求结果,也很少有统一性,告诉学生这些,有利于他们进行积极思维,学会研究问题的方法,锻炼独创思维的能力,增强美术欣赏的兴趣,提高学习效率。美术教师在课堂教学中要紧紧围绕素质教育的核心,以新课程标准为开展美术教育教学工作的指针,引导学生主动参与,鼓励学生大胆创新,注重学生的个性发展,使学生美术课堂教学的重点逐渐从传统的以传授美术技能技巧为主的单一模式转到全方位的、多元化的、开放型的、以美术文化渗透为主的课堂教学新模式的轨道上来,促进学生身心全面、健康、和谐地发展。

优化美术课堂教学提高学生美术能力论文

摘要:中小学校美术教育目前在基础教育中仍然是一个最薄弱的环节,导致中小学校综合素质和创造力的全面发展受到严重抑制。在理论上、观念上、教学方法上等几方面进行切实有效的改革,显然是发挥美术教育作用的重要途径之一。

关键词:美术教育;优化课堂;小学教育教学理论。

从我国学校教育的实质来看,艺术教育的开展还是极其薄弱的。如何才能使美术教育顺应时代要求,如何为培养新时代人才作出自己独特的贡献,真正发挥其应有的功能是一个值得人们思考的大问题,也是美术教师面临的严肃课题。

当前,我国美术教育事业在理论上、观念上的缺陷,影响和剥弱了美术教育作用的发挥,“理论认识始终是教育领域中的一个大问题”。多年来,出于急近功利,满足于数字的提高和表面的繁荣,不仅仅在导向上出现混乱,在教学行政、教师方面也无所适从。社会的浮躁和对美术教育的偏见,助长了人们的“实利主义”观念。

由于对美术教育缺乏正确和深层的认识,美术课被降至可有可无的副课,得不到应有的重视。因此,具体形象的运用和实际的技能操作少而不系统,在以考试为指挥棒的教育制度下,这种现象越演越烈,致使一些教育者断定“获得稳固和有用知识的唯一途径是理智途径,理智在其中得到训练和运用的唯一领域是文学和数学语言的领域”。学校教育中抽象的认识性的语言学习被放到优先地位,而感觉的身体的体验受到忽视,由于连续地在词语世界里生活,视觉意识的发展受到限制。

以上种种原因,致使我国中小学校美术教育虽然走过了大半个世纪的历程,但始终没有突破性进展,不少青少年走向社会生活以后,“再通过自己在适应社会的过程中取得的新的领悟,来冲刷教育给他留下的某些无用乃至有害的印记,从而为自己的发展寻找新的支撑点”。“美术教育的改革首先是教育观念的改革。因为对待美术教育方方面面问题的态度和处理方法取决于教育观念”。转变学校美术教育观念的目的,是保障中国学校美术教育的健康可持续发展。中国中小学美术教育教学的困惑、释然,改革保障和持续发展都有赖于教育观念的更新、确立,以及诸多智者实实在在的研究与实践。学校、家庭、社会美育不能继续满足于灌输“一技之长”,要更新观念而“由理入道”,重视以艺术理论培养审美能力这一重要环节。21世纪的美术目标不仅仅是整体性或全民性,更重要的是培养具有综合创作能力的通才或复合型人才。因此,加强学校美术教育是时代发展的需要,是全面推进素质教育的客观要求,只要我们行动起来,勇于实践,善于积累经验,就一定能克服中小学校美术教育中存在的弊端,让中小学校美术向着健康方向发展。

作为基础教育小学阶段的美术教学,担负着陶冶学生情操、提高素养、增强美感体验,培养欣赏美和创造美的能力,开启创造思维的重任。以往小学美术教学大多采用封闭落后的临摹式教学,以及变相临摹的模仿教学。虽然有些学生的作品能够在明暗、色彩、构图等方面达到一定的水准,但这样的美术教学会使儿童的思维形成定势,限制儿童创造思维的发展和想象能力的提高。我结合自身对小学教育教学理论的探讨,提出小学美术课堂的优化应从以下几方面入手。

教师在鼓励学生自由绘画的过程中,逐渐引导学生进入联想绘画,结合已经学过的简单文字和拼音字母,看它们像什么,最大限度地挖掘潜藏在儿童心灵深处无意识积累的模糊印象。少儿美术教育工作者必须熟悉不同年龄段少年儿童的心理特点,懂得少儿艺术教育方面的理论知识。针对低年级少儿能够在自己的情绪支配下随意表现主观意愿的特点,低年级美术课堂教学以游戏的形式开展为主,儿童把绘画当成游戏,可以随心所欲不受任何约束,在加强少年儿童记忆力,开启想象力、创造力等方面具有十分重要的作用。在绘画创作的教学游戏中鼓励儿童自由表现,让游戏进入课堂,使学生乐于学习美术课程。

为了达到教学效果最优化,教师要结合实际,针对少年儿童的心理特点,采取灵活多样的教学形式,因材施教,因地制宜,以激发学生的学习兴趣。美术课要多给与学生与大自然交流的机会,到大自然中去汲取营养、寻找素材,让少年儿童对生活充满信心,以满腔的热诚去发现美、创造美。

在课堂教学中应鼓励学生创新,对不同类型的作业采取不同的评价标准,应允许学生作品别出心裁而不是千人一面。为了使教学效果显著,教师的示范非常重要,但掌握不好“度”则会将学生的思维限制在非常有限的空间。我们只要在学生作品中发现一点闪光的亮点就应当加以肯定,这样学生的思维才会逐渐发展。教师不要用成人化的眼光和思维评价儿童绘画作品。

在美术课堂教学中,渗透其他学科知识,也是优化小学美术课堂教学的一项内容。比如在高年级绘画理论教学中,作品的构图与语文教学中作文的布局谋篇很相似,教师一指点学生即可理解。在学生作画的过程中,放一些轻音乐,感染气氛,放松学生大脑皮层的紧张状态,达到在轻松愉快中完成作业的目的。如此同学们的综合能力得到了发展,丰富了课堂教学的组织形式。

总之,我们要打破传统的教学模式,纠正把少儿绘画教学成人化的错误倾向,从传统的临摹教学逐步转向比较科学的以自然为师的写生教学中来,改变传统的模仿教学模式,提高儿童的综合素质。美术课堂教学的优化,艺术教育途径的探索需要美育工作者共同努力,需要学校、家庭、社会各方面的协调发展。

参考文献:

[1]张道一.中国普通高校艺术教育模式及推广对策研究[z].北京:教科规办,1997.

[2]阿恩海姆.对美术教学的意见[m].长沙:湖南美术出版社,1993.

[3]阿恩海姆.视觉思维[m].光明日报出版社.

在美术教学中如何培养学生创新能力


创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力(江泽民语)。在步入二十一世纪知识经济时代的今天,一个国家人民的创新意识显得尤其重要。怎样发掘学科优势,培养学生创造精神和高素质人才,是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷,因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一,是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。在美术教学活动中,教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现,给学生思维活动的空间。学个是主体,要充分尊重学生,调动学生的创造潜能,淡化象与不象的评价标准,强调主观感受的表达,只有这样才能使学生的智力得以开发,创造出一幅幅活泼健康、意想不到的好作品。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢?我认为,应做好以下几方面:

一、结合学生年龄特点,精心设计选编教学内容,培养学生的发散思维

要选择有利于激发学生求知欲,触动学生好奇心,调动学习积极性和主动性的教学内容。培根说:“好奇是知识的萌芽”。因此,教学内容应力求构思新颖,趣味性强,能充分调动和激发学生学习积极性和主动性,利于培养和保护学生学习兴趣和信心;运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说:兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。

1.教师要精心选编内容,改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态,课改后的美术课应突出学科本位,适当加强与其它学科的联系,提高课堂的知识含量。例如:在七年级上册第四课《傲雪梅花》一课中,我们可以拓展教学领域,让绘画与语文相结合,课前让学生收集有关梅花的图片、咏梅的诗句,营造教学氛围,让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解,从而能充满感情的、理解的去画;作画过程中可以让美术与音乐相结合,边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲,让学生沉浸在浓郁的氛围中,能更主动地去画。一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系,更能激发起学生的学习兴趣,培养学生的创新意识。

2.利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件,强化学习内容的启发性与趣味性,以适应新时代发展的要求。结合不同的教学内容,应用多媒体教学,拓展学生的视觉空间,为学生们提供更多的参考,为创新能力的培养提供条件。

3.要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。“在艺术教育里,艺术只是一种达到目标的方法,而不是一个目标,艺术教育的目的是使人在创造的过程中,变得更富于创造力,而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了,而由他的美感经验获得较高的创造力,并将之应用于生活和职业,那么艺术教育的一项重要目标就已达到。”(罗恩菲德语)这就要求我们在美术教学过程中,不仅仅只看到传统意义上的美术学习。而要看是否有利于学生良好综合素质发展,是否有利于学生的创造能力培养,是否有利于学生的个性品质完善,是否有利于知识的迁移;课业的布置要具有灵活性,给学生以充分发挥想象的空间。如果全班50多位学生都画出一样的画,那又有什么意义呢?应引导学生从不同的方面,运用不同的方法,培养学生的创新思维能力。如我在上七年级上册第一课《你、我、他》一课时,让学生们收集各种照片,用自己的方式画出照片中的人物形象,学生可以用卡-通、漫画、素描、速写等形式进行描绘,经过两节课的引导,许多学生画出了不错的作品。

4.要了解学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点。这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性,学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题;教学内容的设计,就要针对这些实际情况和特点,多让学生们选择自己喜爱的表现方法,如漫画、卡-通等形式,教师不要一味地按照教材上的要求对他们进行限制,要允许作品的多样化。

二、因势利导、及时启发、促进创新

因材施教,因势利导是促进学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期,他们善于接受和吸收新生事物。在他们身上,创新意识往往处于潜在状态,萌芽状态。需要不断挖掘,促进生长,促进发展。少数学生的创新精神比较明显,比较突出,就需要教师及时的大力扶植,促其开花,促其结果。如同一命题的作业,几十张作业就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点,很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”,出佳作的好苗头。教师要及时发现这些特点,因势利导,鼓励学生充分发挥其创造力和想象力,促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。

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小学美术教学创新能力如何培养论文

新形势下的基础教学改革,以实施全面的素质教育为宗旨,达到转变人才培养模式的核心目的。培养学生的创新能力与实践能力是素质教育所强调的。美术在高职教学中,面向全体艺术学生,对于学生能够培养其艺术特质,也是加强学生素质教育最重要的课程之一。创新教育最重要的目的就是培养学生的创新意识以及能力,目的就是培养出创造型人才。高职美术课程课标之中也十分明确地指出美术对于培养学生的创新精神以及实践能力具有不可置否的作用,所以创新教育越来越成为美术教学的大趋势。

美术本身就是学生必须选择的一种艺术教育内容,美术学科对于培养学生的创新能力具有自身的优势。

(一)创新意识概述。

人们立足于现有社会或者每个人群个体发展的需求,引发了对还不存在的事物或者某些概念性的动机,在此基础之上的创造活动之中所表现的意向以及设想就是通常所谓的创新意识。这种创新的意识处在人类活动之中较为积极的并具有建设性的表达形式,是人们进行创造活动的思想依据。这种思维方面的存在是创造力的前提。创新意识存在三个最重要特征,分别是:

1.新颖性。创新意识是为了满足社会需求,或用新方式对社会需求进行更优良的匹配或者满足。这属于一种求新意识。

2.社会性。创新意识最根本的出发点就是提升人们物质以及精神生活水平为目的,这种物质或者精神需求往往会伴随着人们社会条件的发展而出现变化。在某些特点的阶级社会之中;创新意识还会在很大程度上受到社会阶层或者人们的主流道德观所影响。人们创新的意识所激发的创造性活动必须成为人类社会发展进步的基础,这也就是创新意识具有社会性的原因。

3.个体性。在人们的创新意识之中,会因为其自身所处社会地位或者文化素质等一一对应,创新的个体性对于人们进行创新活动有作用。

(二)创新性教学。

一般来讲,创新性教学主要就是指在教学之中引导学生对知识进行再次发掘或者重组;立足于社会的实际情形,对问题进行解决。一言以蔽之,创新性教学就是在教学的同时注重对学生创新精神以及实践能力的培养。

(三)创新是美术发展的动力。

美术本身属于一门人文学科,其本身的发展是伴随着社会不断发展而无休止的创造过程。美术的灵魂就是立足于创造的基础上进行创作,在发展过程中如果不考虑创造性,就可能直接导致美术学的发展面临停滞,美术作品之中的创造性在很大程度上决定了其价值。在美术作品当中,创新所体现的方面有许多,包含表现形式、技法等等。一个画家的创新意识在进行美术创作的时候就会被表现出来,这种表现是创作人对大自然、社会等各方面因素的综合性感触,其表现的程度和艺术家背景、生活历程或者艺术修养等各方面都有着极为密切的关联。在我国国内外的美术发展历程中,美术领域新人辈出,新美术流派等都不断被创造出来。基于此也能够看出,创新就是美术发展的原动力,在美术教学的过程之中进行创新教育才能够长远地发展美术学。在教学过程之中,教师主要通过教学内容以及表现手法进行总结研究,才能够让学生更加充分地认识美术的丰富以及发展离不开创新精神和思维。

创新能力在很大程度上就是一切新领域发展的动力,学生自身的创新能力在很大程度上代表了创新者的创作潜力。在这当中,学生的创造性观察力以及思维力是最为重要的两项能力。根据相关研究,超过80%的信息会经过人的观察来获取,这种观察主要又分为一般性和创造性观察。美术作为一门视觉类艺术,其最基本的要素都离不开人眼的观察,无论是美术作品的欣赏还是创作,都对创作者观察能力有一定要求,因此,美术教学过程中进行创新教育有利于对学生观察能力进行培养。逻辑思维和形象思维二者的有机结合组成了创造性思维的基本要素。人们对于大脑的研究说明,人体的左脑最重要的作用就是逻辑思维,而右脑则更多主导形象思维,右脑的认知风格与人的创造性能力紧密相关。因为美术创作与欣赏主要的作用对象是右脑,这也就决定了美术教学过程之中对心理活动、人格以及形象思维等各个方面能力的培养是具有独特优势作用的,其他学科很难替代。

(一)在美术作品的欣赏过程之中对学生创造性思维进行培养。

美术老师自身就是学生美术欣赏的启蒙人,在教学过程之中必须对学生艺术形式多样性进行指引,将创新作用对艺术的价值进行连接,对学生创新意识进行培养。充分运用美术作品感染力,选择适宜的教学方案让学生在欣赏过程中主动参与,在欣赏过程之中培养学生的创造性思维。首先可以在欣赏过程中设置出情境,发挥出学生创造思维。在美术作品的欣赏过程中应以引导学生欣赏能力为主要手段,教师进行适当的讲解。在美术作品的欣赏之中必须擅长创设情境,比如将作品的前后故事进行讲解,朗诵其中涉及到的古诗词或者在进行美术作品欣赏的同时播放音乐等,在欣赏过程中让欣赏者产生共鸣。

比如在对《溪山行旅图》进行欣赏的时候,可以同时播放乐曲《山林之歌》。在对《飞天仙子》进行欣赏的时候,就可以播放《霓裳羽衣舞》等音乐。学生在欣赏美术作品的同时,有音乐伴奏,就能够更加深刻感悟美术作品之中的内涵,其次可以提供体验性创作途径,感悟美术作品的创新美,采用能够表现美术作品内涵的艺术手法。在学生进行创作的过程中要求其进行自由想象,最大程度地激发出学生的创造性思维。由此可以看出,想象力本身就是以创新为原始的动力。传统美术教学之中,美术老师在很大程度上还是喜欢根据自身讲解替代学生欣赏行为,忽略学生感受,这种方式对于新改革要求下学生的学习并不利,需要教师为学生的学习以及发展提供广大平台,所以美术教学过程之中要求教师讲解要少而精,学生接触必须多而广,将更多时间留给学生进行想象。

(二)在美术实践中,提高学生的创造能力。

在传统教学过程之中,教学临摹主要采用的方式就是写生创作,这可能会导致学生一直滞留于摹写程度。在新课标提出的创新教学方式之中,要求对学生的学习方式进行变革,所以在教学过程中必须破除传统思维,对学生的实践进行探寻,着重转变学生学习的方式,对学生能动作用进行激发。艺术表现主要是创造、发现以及探索人类感情的性质,能够对自我情感进行认识和发展,并且能够经过艺术的形式进行完整体现。绘画本身是美术的重要教学内容,不论过程是写生还是创作,在教学中都必须鼓励学生进行大胆的尝试,不断在已有基础之上进行超越。

学生进行绘画的同时,教师需要更为宽容而不要随意地对学生的错误进行批评,必须让学生进行改进的地方可以采用商量口气进行探讨,或为学生指明能否采用另一种方法进行尝试,这要求在教学中不能伤害学生积极性,让学生了解美术不存在固定的学习模式,没有一成不变的方法。在美术作品的设计过程之中任由其发展,自探索之中对新材料的功能或者价值进行发掘,从搜集到的材料到设计制作过程,将更多决定权给予学生,在很大程度上对学生的学习给予尊重。极大激发出学生创新的意识,使每个人群个体差异充满价值。

(三)在评价学生作品过程中体现创新精神。

对学生的作品进行评价的时候,教师必须对学生画作之中体现出来的独特创造性思维进行赞扬,即使画作本身不完美,只要有较好的创新意识,就必须进行积极的肯定,激励更多学生主动地挖掘隐藏在自身思维之中的创新潜能。优良的作品所展现的价值才能够更好地体现,即使是学生的作品也不例外。展示学生作品的方式有很多,可以在课堂上向所有学生当场展示,或者展现在教室宣传园上,也可以选择在陈列室或者展览室之中。对学生的作品进行展示的同时,必须对学生的创作精神进行肯定和鼓励,褒扬学生的创造精神,能够更好地使学生获得成功体验,激发学生的审美创造。

(四)选择体现创新作用的教科书。

美术的教学教材适宜性对于高职学生的美术课堂教学会产生极大的影响,高职美术课改革过程对于提升学生充分利用已经存在的美术基础和经验都有极大帮助,有利于学生创新力的形成。高职教学的美术老师必须对改革教学进行尝试,深入地研究教科书之中的内容,并且挖掘出其中所体现出来的深广度,综合性地借鉴各种美术教材。选择体现创新性的美术教学参考书,这样才能够更加有利地激发学生学习创新的潜质。

三、结语。

综合来讲,美术教学过程能够提供独特的条件来培养学生创新的意识以及创造性思维,美术教学老师需要为适应新形势而不断在教学过程之中改变固有的教育理念,主动对自身的知识结构以及方法进行更新,充分挖掘出教学过程中创新教育的要素,为全面推进课程改革并深入贯彻素质教育、培养创造型人才作出应有的贡献。

如何在美术教学中培养学生的创新能力

越来越多的人们的关注。如何更好的培养学生的创新精神和实践能力也成为广大教育工作者普遍关心的话题。爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括了世界上的一切,推进着进步并且是知识进化的源泉,严格地说,想象力是科学研究中的实在因素。” 齐白石说:“学我者生,似我者死。”他博采众长,悟出了“寻门而入,破门而出”的八字心得,这就是在告诫我们不能照搬照抄,要有所创新 。

根据当前素质教育的需要,在美术教学活动中,教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现,给学生思维活动的空间。学个是主体,要充分尊重学生,调动学生的创造潜能,淡化象与不象的评价标准,强调主观感受的表达,只有这样才能使学生的智力得以开发,创造出一幅幅活泼健康、意想不到的好作品。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢?我认为,应做好以下几方面:

一、正确认识、改变观念,有效实现素质教育是实现创新意识的前提条件。

习兴趣和信心;运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说:兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。

二、提供一个开放的教学环境,因势利导、及时启发、促进创新 在应试教育体制的影响之下,我们经常看到课堂往往是死气沉沉、机械、呆板、压抑个性、千篇一律、乏味的重复,对培养学生的创造力,其要求十分笼统,既分不清层次,也没有具体的目标和要求。因此,首先要赋于学生一个相对开放的学习空间,必须根据社会发展的需要和学生的需要去创造一种宽松、和谐、民主的教学环境,营造适合培养创造能力的良好氛围才能培养学生的创新意识,保护学生独特的个性,给予其自由发挥的环境和空间。

因材施教、因势利导、及时启发促进学生创新意识。在美术教学过程中,应该鼓励学生立足于自身实际,将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来,同时能对他人的作品发表自已与众不同的见解。引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力,培养学生的创新意识,创造想象是进行创造活动的前提,也是学生创造性活动所必需的。美术课教学中的室内、外写生、社会实践等,正是以培养学生观察力和想象力为主要教学目的的。运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。

三、激发兴趣、创新思维。

美国心理学家布鲁纳说:“学习最好的兴趣是对学习材料的兴趣。”激发兴趣是为了启发思维,是为了实现创新。如果说创新是永恒不变的话题,那么兴趣就是创新得以实现的永恒动力。心理学认为,兴趣是学习的动机。当学生对学习材料产生了浓厚的兴趣之后,就会对学习活动产生一种积极的心理倾向,就会主动地参与和实践,那么其中就会随之迸发出难以想象的创新能力。那么,如何来培养他们的兴趣呢?一是因地制宜,寻找学生最感兴趣的材料和游戏、最感兴趣的话题;从学生的生活入手、身边入手,通过装点自己的居室、生活学习用品进而深入到课堂美术学习中。二是要善于从学生的诸多不足中发现他们的闪光点,及时肯定他们每一次小小的成功,让学生体验成功的喜悦,让他们明白学习美术并不是一件困难的事。

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小学美术教学创新能力如何培养论文

创新是一个民族的灵魂,是一个国家发展、民族兴旺的不竭动力。在小学美术教学中,培养学生的创新精神、开拓学生的创新能力,尤为重要。

老师通常本着教材的知识结构去指导学生,就会形成“思想定式”,这种以示范为主的呆板教学方法使学生自主意识差,不利于培养学生的创新能力和创新意识。发展和培养学生的创新能力,要运用多种教学方法和现代化教学技能,才能改变传统的美术教学,培养学生在美术课程中的创新精神,提高学生的创新能力。下面以《漂亮的小钟表》一课为例,谈谈自己在美术课堂教学中,如何培养学生的创新精神和创新能力。

一、示图引题,激发学生的`美术兴趣。

兴趣是一个人经常倾向于认识和掌握某种事物,并力求参与某种活动的心理特点,是儿童学习的一种动力,也是儿童学习的最好老师。

课堂教学伊始,教师用直观教具(挂图)或幻灯出示各种美丽的钟表,在学生的“啧啧”赞叹声中,抓住时机进行生动的描述后,提问:“你们见过哪些不同种类的钟表?”有的说机械表,有的说石英表,还有的说电子表,接着老师讲述:“在同学们回答的钟表中,有的造型精美华丽,有的简洁大方,有的形象可爱,还有的表盘的时间用数字,有的用简洁符号,这种钟表形态多样、色彩各异、整齐美观、图案设计千姿万态,给人一种美的享受。

”接着老师问:“同学们想不想自己设计制作一幅小钟表,怎样才能与众不同,又如何巧用材料,才能使钟表的表针拨动?”这时学生就对本课产生了浓厚的学习兴趣,使他们的学习积极性被充分调动起来,才能真正变“要我学”为“我要学”。

二、教师讲解要精练。

在美术教学过程中,教师不要唯恐学生不懂,不要讲得太多,以免学生厌烦,使他们的学习积极性消失殆尽,因此,教师在课堂上的讲解要精练,在重点难点上进行适当的点拨和启发,尽量把时间和空间还给学生。如在制作钟表的教学中,先引导学生观察各种各样的钟表结构,并说出来,再讲解要领,指导制作,最后展示制作好的作品。

三、自己学习,提高创新能力。

教师在黑板上贴出一些小动物的形象,或出示各种钟表实物,并提出问题:“你们认识它们吗?”“这些钟表与你们家里的钟相比有什么区别?”来开拓学生的创作思路,让学生自己动手,任意想象出钟表的形状、色彩,制作出更美丽、漂亮的钟表。在学生自己创作时,播放舒缓动听的轻音乐,给学生创造创设意境,使学生精神愉悦,处于最佳的创作状态,这样也有利于发挥他们的创新思维。

四、启发点拨,相互提高。

学生在教师的指导下,充分发挥最佳的主观能动性,他们思维异常活跃,就像开闸的水,挡也挡不住、阻也阻不了,创作出各种各样的钟表图形。教师抓住契机,引导相互评作品。在评价其他同学的作品过程中,学生的审美能力也得到了提高,创新思维能力也得到了进一步发展。

总之,在美术课堂教学中,要转变那种妨碍创新精神和创新能力发展的旧观念,明确课改的主要任务和目标,积极启发学生的发散思维,树立立体空间想象能力,激发学生的创新意识,不断获得创新成果。

在美术教学中如何培养学生创新能力

教师是创设情境的主导者和调节控制者,通过设置一定的情境,让学生感知,对美术内容尽快了解,产生探究欲望,明确学习的目标。例如:在《设计花手帕》一课的教学中,针对农村学生的特点,他们不可能在家里收集各种各样的花手帕拿来在课堂上展示。于是我就用一些花手帕的范画布置成商场,以“今天,老师要带我们小朋友去商场里逛一逛、大街上走一走”导入,引起全体学生的兴趣。接着,我把学生引入“热闹的街市”中。“你们看,商场货架上的花手帕(我事先的范画)可真多,可真漂亮。你能分别给老师和同学介绍一下这些手帕的形状和图案吗?”学生认真观察后,分别介绍了每种手帕的外形(长方形、正方形、花朵形、扇形……)。我示意两名学生上台分别挑选了各自喜欢的手帕并让他们介绍手帕的图案。然后,我说:“我们今天逛街的收获可不小啊。”由学生小结:我们认识了各种手帕,有不同形状、不同图案。接着,我再要求学生进行小组讨论、交流:“你还能设计出其它形状的手帕吗?”这样的课学生学得主动,思维活跃。在作业过程中,我满意地发现,各式各样色彩缤纷的手帕出现在他们的画作之中。让学生学会学习,学会创造,收到了事半功倍的效果。

培养学生的想象力,要从孩子们的心理特征、知识、社会环境、自然环境等方面出发,引导他们张开想象的翅膀,创造更新、更奇的图画。我的做法是:引导学生多进行添画、组画、记忆画等练习,培养、调动学生的想象力,教会学生运用发散思维的`方式大胆创新,将课本内容拓宽、画活。

如教学《愉快的课间活动》一课时,对三年级学生来说,人物比例关系及“像”与“不像”,我认为不是主要的,关键是画面想象、布局、环境衬托及色彩搭配等,在我给学生讲清楚人物大比例后,我又启发他们想象人物的多种姿态:如跑、跳、蹲等,同时我又在黑板上画出动态线条进行引导。学生兴致勃勃,跃跃欲试,最后,一幅幅《愉快的课间活动》展现在孩子们的面前。

二、探究释疑

探究过程是一个学生自我钻、研熟悉教材的过程,教师精心设计所提出的问题,让学生的个性在探究中得以充分的发展,在同学的相互作用和教师的点拨指导下,思维由浅显到纵深,最终目的是解决问题,并有新的发现和启迪,提高其独立取得知识的本领。

《画房子》一课中,不光要教会学生画的方法步骤,更要启发学生独立创造想象力,画出一幅有个性的房子。正是集观察、情感、创新于一体,以故事的形式导入,吸引小朋友,以悬念让小朋友自己动手解答。把农村孩子在生活中常见的房子,常见的事物,如苹果、橘子、香蕉、西瓜、蘑菇等等联系起来。通过观察、思考把他们生活中随处可见的东西融入到美术作品中来,培养学生观察生活,认识到美处处存在。我们要从少儿的长远发展出发,去巧妙地、耐心地、愉快地激发,善于发现和激发孩子用真实的心灵去感受,给学生创设参与的时间和空间。

三、表现发挥

这一环节是学生主体性实践和认识活动阶段,是学生对所学知识的巩固和深化。教学指导时一方面要让每个学生的能力进一步提高,另一方面又要顾及层次不同学生的表现状况,有针对性的辅导,使学生对自己能力的提高获取自信心。特别强调进行合理的想象和夸张,使作品更具有童趣性。

画表现技能,开动脑筋各出新意。不到二十分钟,学生的作业画好剪下来,陆续展示在黑板上的“超市”中。有苹果、西瓜、橘子、篮球等等,通过添添画画、剪剪贴贴,一幅美妙的超市缩影展现在孩子们面前。并吸引了全班学生,不时发出赞叹声。

本课不但完成了教材中要求的内容,而且学生情绪盎然,课堂教学形式活,质量高,效果好。充分调动了学生的丰富想象力和逻辑思维能力,巩固了绘画技能的学习。这种表现发挥主要是培养学生的创新意识。

四、多元评价

在 美术课堂教学当中,不能以太高的标准来评价学生,而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受,是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬,少些居高临下的指责。

在美术课堂教学中我做了这样的尝试:将整一堂课划分三个阶段。即初始阶段:(兴趣评价);深入阶段:(创意评价);终结阶段:(结果评价)。在这一评价过程中,通过教师的引导,学生浓厚的兴趣、好奇心已转化为创造性思维。学生是活生生的,他们的想象丰富而有童趣――想象整个世界都是童话的:太阳会笑,植物会哭,猫和老鼠是好朋友……美术课当中,特别是设计课中,学生的想象更能得以发挥。这些富于幻想的创造思维,教师就应十分尊重,而必须充分肯定其具有合理、创新因素的部分,哪怕那一部分是极其细微的,也必须充分肯定,甚至有时可以“过分”肯定。把握好审美尺度,从作品中去发挥学生的创造性思维,并把它作为衡量好差的一个重要标准,那么学生的创新意识才能得以增强。

在作业评价上,要为学生的创新意识和创造能力营造宽松的 发展条件,鼓励学生发挥自己的才能和具有个性的表达方式。注意保护和发展每个学生的独特性和兴趣爱好,培养学生一丝不苟、不怕困难的学习精神。

陶行知先生说:“让我们解放眼睛扔掉有色眼镜,要看事实,看未来;解放头脑,撕掉精神的裹头巾,要想得通,想得远;解放嘴巴,享受言论自由,谈天,谈地,谈出真理来;解放双手,甩去无形的手套,大胆操作,向前开辟;解放空间,把学生从 文化的鸟笼里解放出来,飞向大自然(科学),大 社会去寻觅,去捕捉。”让我们勇于发掘孩子们的创新潜能,弘扬学生的主体精神,促进学生个性和谐的发展,努力培养创新型人才而尽自己之力。

小学美术教学创新能力如何培养论文

摘要:创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力。一个民族缺乏创新能力就难以屹立于世界之林。时代呼唤创新精神,创新能力的形成与发展已成为美术学科着力培养的核心指向。本文拟从“猎奇心理”“创新思维”“画里有话”“创新技能”等方面,浅议当前小学美术教学中创新能力培养的实施路径与操作策略。

引言。

《义务教育美术课程标准(版)》关于美术课程基本理念其中一项就是注重创新精神,指出:“美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养。[1]”时代呼唤创新精神,创新能力的形成与发展已成为美术学科着力培养的核心指向。

一、猎奇心理。

培根说:“好奇是知识的萌芽。[2]”现在的小学生普遍存在一种猎奇心理,他们的好奇心能让他们主动追寻到希望得到的答案。听过一节非常优秀的课――《滚动玩具》。教师在课堂导入的时候拿了一个雪碧瓶并把它放在了斜坡上,提问学生它会发生什么变化。学生很自然地回答瓶子会滚下来,那为什么会滚下来呢?生:“因为瓶子是圆的,放在斜坡上,它就会滚动。”教师拿了一个圆形盘子放在斜坡上,结果盘子无法像瓶子那样滚动。学生思考了一会儿得出答案:因为盘子与斜坡的接触面太窄了。教师又换了接触面大的一次性水杯,结果也无法像瓶子那样滚动,却总是偏向一边,这又是怎么回事?有个聪明的学生很快领悟出来:“杯子一头大一头小,滚动起来会向一边斜。”“原来制作出一个滚动的玩具也不容易啊,你们能总结出一个滚动的玩具必须符合什么样的特点吗?”只见一双双小手举了起来……这位教师没有直接告诉他们怎么制作,而是让学生自己去发现,真正做到了如何教“学”。因此,新奇情境的创设,好奇兴趣的培养非常重要,只有在强烈好奇心的驱使下,学生才会对学习产生兴趣,达到预期的目标。

二、创新思维。

现代美术教育家伊顿说:“教育是一种勇敢者的探险――尤其是艺术教育,因为它涉及人类的精神创造。[3]”在教学《三原色三间色》这一课时,学习内容看似非常简单,就是三原色中两两搭配产生另一种颜色,但是对于小学生而言,教师用自己精心制作的课件直接讲解、展示无疑是索然无味的,经过深思熟虑后,我带了三瓶彩色“饮料”来到了班级,并告诉他们今天这节课要带领大家来调制新的“饮品”,看看能否成功,学生们立即来了兴趣,跃跃欲试。我引导学生将两种彩色“饮料”混合调出新的色彩,给大家展示,并说出新的颜色之名。这样学生就自主发现了规律,了解红加黄变为橙,红加蓝变为紫,黄加蓝变为绿,学生们在动手中学到了知识,在实践中获得了结论。在寓教于乐的学习活动中,学生们不知不觉地发挥了想象力和创造力。

三、画里有话。

课堂上,有位小朋友在画画时,把有太阳的天空涂成了灰色。我问他:“你怎么把晴天画成灰颜色呢?”这位小朋友很天真地说道:“虽然有太阳公公,可是天空还是很灰啊,我感觉到处都是灰蒙蒙的,呼吸不到新鲜的空气,所以我就画了灰颜色呀,老师你都没有见过吗?”他想表达的应该就是我们眼里被污染的天空或有雾霾的天气,而不会像我们成人那般较真画得“像不像”,因为他们热情大胆、敢于表现,把自己既有的认知直接运用到自己的画作中,所以方能创作出构思奇特、迸发创新思维火花的.绘画作品。“孩子是本能的缪斯”,如果拿到孩子的画,我们不要觉得只是一堆颜色的涂鸦,不可去胡乱猜测这绘画里面的内容,因为从成人的视角是不能完全理解孩子画中的内心世界的。我们可以让孩子说一说这画里的故事,因为这看似混乱的涂鸦里可能蕴藏着一个个不为人知的趣味故事。

四、创新技能。

曾经有个家长问我,我家孩子总是画不圆圆形怎么办?我想说,这个问题根本就不是问题,一年级的孩子要是能把圆画得那么好,圆规也就可以退休了,画不圆也是一种童趣、一种可爱的表现。因此,要想培养出具有独特个性的美术人才,教师就要根据学生的年龄特点及个体差异,用儿童的眼光引导他们积极思考、主动创新。通过搭建活动平台,让学生在平时的美术活动中得到发展,让每个生命个体都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪,树立自信心。教师要真正确立起学生是课堂的主体意识,把学生塑造成具有独特内心世界和巨大生命潜能的个体。在教学《美丽的盘子》一课时,我让学生先观察盘子的特征,结合自己见过的实物,找出盘子与平时纸张的区别,结合我课前拍摄的大量素材照片,给学生营造一个和谐的学习氛围,减轻学生凭空想象的压力。我在课堂示范的时候运用多种方法表现盘子的花纹和造型,接着引导学生展开想象,进行大胆而丰富的遐想,充分给予学生自由的发挥空间。由此可见,美育的目的是培养学生的创作能力、绘画表现能力、审美能力等多种能力,最终将他们培养成为具有创新技能的人。知识是学生进行创新活动的阶梯,知识贫乏,就没有系统的储备。虽说创新能力离不开人的智力因素,但有高的智力不一定就有高的创新能力。创新能力还取决于每个人的心理素质。所以在课堂教学中要激发学生的好奇心。如《想象中的怪兽》这一课,教学内容可以充分锻炼学生的想象力和创造力,通过欣赏各种怪兽图片,打开了学生思维的大门,再让他们进行分析、讨论,结合课前查阅的相关资料,孩子们概括出了各种各样的怪兽造型。因此,作为一个美术教育工作者,我们要不断提升自身的素质和涵养,善于挖掘学生的潜能潜质,及时肯定学生的点滴进步,让他们逐渐形成可持续发展的创新技能。

结语。

总之,培养学生的创新能力是每位教师都义不容辞的职责,而美术作为一门特别有利于培养学生创新意识和创新能力的课程,就需要教师树立全新的教育观,立足新课标,让学生形成健康的审美情趣和创新能力,使美术教育充分展现其独有的艺术魅力。

[参考文献]。

[1]中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准(20版)[s].北京:北京师范大学出版社,.

[3]蒋洲鸥.基于小学素质教育背景下的小学美术教育[j].时代教育(教育教学),(3).

作者:徐莉单位:江苏省南京市北京东路小学分校红太阳小学。

在美术教学中如何培养学生的创新能力

一、在教学中通过鉴赏名画,同龄人的优秀作品及介绍有关美术作品的传奇故事等方法,激发学生的好奇心,以培养学生的学习兴趣。

惊叹不已之际,天空飞来两只鸟儿扑向画面抢啄葡萄,观众更为其喝彩叫绝,认为画家技巧真是高明之极。巴尔哈西乌斯上台时,只见他不紧不慢地把拎着的包袱放在桌子上,便若无其事地对着公众嬉笑,大家叫他打开包着的包袱,他却置之不理。观众等急了喊叫着叫他打开包袱时,他指着包袱说:“这就是我的画。”当公众看到他画的包袱逼真得欺骗了大家的眼睛时,更是对其画技赞叹不已。大家听了老师的介绍后心中便由生敬畏之情。这两位画家的能力不是一朝一夕或是抱着头空想所能达成的,在他们成功的背后不知付出了多少汗水。有了这些榜样,同学们容易树立崇高的理想。此后在每次专业课上,同学们都勤奋好学,刻苦努力,为着自己的目标而不懈努力,争分夺秒地学习。一个学期结束后同学们的水平提高得很快。教师应采用恰当而有效的教学方法,创设有利益培养学生浓厚的学习兴趣的情境,激发学生的学习动机,促进创新能力的发展。

二、通过美术教学发展集中思维和发散思维从而促进学生创新思维的发展 集中思维是指把各种有关信息集中起来,得出一个正确的结论或最佳解决方案的思维。发散思维是指根据已有信息,从不同角度,不同方向寻求多样答案的思维。而创新思维的发展需要综合运用集中思维和发散思维。在美术教学过程中通过命题画发展发散思维。如小学五年纪美术课中要求学生围绕“春天”画一幅风景记忆画;首先引导同学们回忆春天有些什么样的景象,有哪些大的变化(如冰雪融化、农民播种、柳条刚发芽、燕子报春等等)。然后再让他们自己画,结果同学们的作业上有各种各样的春天的景色,有的画了正在播种的农民,有的画了刚发芽的柳条,解冰的的冰河等等形态各异,千变万化。最后我让同学们交换作品欣赏,并指出别的小朋友作品中的优缺点。在教学过程中同学们思维积极,活跃。同时他们自己也可以学习其他人的优点,这样一来,同学们明白了表现春天有多种多样的方法,从而他们的发散思维得到了发展。

此外我还让同学们临摹有关人体的各个部分,在教学过程中并加以巡回辅导,然后引导同学们画一个完整的人(表现一个熟悉的人),结果有同学画了自己的爸爸、妈妈、爷爷、奶奶,有的还画了自己想象中的机器人同时还添加上相应的背景等等,同学们的画形式多样,内容具体。

在教学过程中教师更应该关注学生的集中思维和发散思维的训练,从而促使学生形成独特,新颖的思维,同时让他们在实践活动中充分的表现,大胆的创造。

三、通过记忆画、想象画、写生教学以增加表象储备,从而发展创新能力。 表象是保持在记忆中客观事物的形象,即当感知过的事物不在面前时在脑中再现出来的形象。表象储存的越多越有利于发展创造想象,因此表象是创新的'基础。记忆画是绘画基本训练的方法,是以形象记忆为基础,把记忆中的形象默写出来,所以也叫默写,是培养学生随时注意观察周围事物,进行形象记忆的习惯,提高学生记忆能力的途径。如:先提出课题“记忆画——公共汽车”,通过谈话,引发学生思考公共汽车的形状,颜色,公共汽车的种类和分析不同车的异同,要求学生画一辆或几辆公共汽车;也可以添加楼房,街道两旁的树木,再带领学生观察。同学们做作业时能根据自己的创新能力画出自己心中的公共汽车。

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小学美术教学创新能力如何培养论文

心理学家皮亚杰曾说过:“教育的目标在于培养有创新能力的人。”美术作为一门艺术课程,对于学生的全面发展和素质教育起着重要作用。学校之所以开设美术课,并不仅仅是为了培养学生的课外兴趣和适当地缓解学习压力,更重要的是培养学生的创新思维,提升学生的创新能力。因此,如何培养学生的创新能力成为美术教学中的重要任务,也是衡量和评价教学效果、实现教学目的的重要标准。教师在教学过程中,应从学生绘画的实际出发,制订合理有效的教学方案,培养并不断提高学生的创新能力。

一、激发学生学习美术的热情,培养绘画兴趣。

爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师。”兴趣是培养学生思维能力的强大驱动力,进而转化成直接的学习动机和学习主动性。学生一旦对所学知识感兴趣,他就会全身心投入其中,积极思考,主动去发现和探索新的知识。因此,激发学生学习美术的热情、培养绘画兴趣,是培养学生创新能力的有效途径,是美术教育的重要组成部分。教师在实际教学中,应将激发学生的学习热情、培养绘画兴趣作为教学的首要任务。根据学生的不同情况,制订合理的教学方案并不断充实教学内容,采用教具、游戏等方式,营造轻松愉快的学习氛围,从而使学生集中全部精力投入学习。

一方面,使用教具激发学生的兴趣。教师在教学过程中,根据教学的.需要,合理使用教学工具。学生一般以具体形象思维为主,教师可以自己在黑板上范画示意图,或者通过幻灯片等直观教学工具进行教学,让学生在学习绘画的过程中不感到枯燥无味,并产生浓厚的学习兴趣。这样既完成了教学任务,又在一定程度上吸引了学生的注意力,使其对美术课产生了兴趣,在娱乐中学习。另一方面,以游戏的方式激发学生的兴趣。课堂上做一些必要的小游戏既可以活跃课堂气氛,又可以激发学生的兴趣,会收到很好的教学效果。

二、扩大学生的欣赏范围,开阔学生的视野。

扩大学生的欣赏范围,开阔学生的视野是培养学生创新能力的基础,只有视野达到了一定程度,才能从不同角度多方面了解自然界的各种事物,才能不断创新。美术学科是一门涉及多门课程的综合性学科,不仅仅是一门普通的学科,体现的更是一种艺术。纵观国内外的美术发展史,有着多样的绘画风格和艺术表现形式,因此,艺术欣赏在开阔学生视野方面显得至关重要,是培养学生创新能力的有效途径。教师在了解各大美术学派的基础上,深入研究美术教学的每个环节,让学生在潜移默化中接触多种艺术形式、艺术风格、艺术流派等,从而体验不同的艺术形式带来的艺术感受,并产生深远而持久的影响,为提升创新能力奠定良好的基础。

例如,在课堂教学中,教师可以向学生展示几张出自不同国家大师笔下的艺术作品,让学生在课堂现场进行分析比较,找出艺术作品之间的共性与差异性,开拓学生分析作品的思维,提高其欣赏能力。此外,教师应安排学生多接触一些不同形式、风格的作品,从中领悟创作的技巧,然后根据自己的领悟创作出具有自己风格和特色的作品,体会创作的乐趣。这样长期下来,会在不知不觉中开阔学生的视野,拓展其创作思路,进而提高其创新能力。

三、培养学生的创新思维。

能力。

1.创设问题情境,引发学生的思考。

记得学者巴尔扎克曾说过:“问题是开启一门科学的钥匙。”科学合理地设置问题,可以激发学生的求知欲,在一定程度上促使学生深入研究和思考,以寻求问题的答案。创设问题情境,是培养学生的求知欲,主动钻研,提升思维能力的有效途径,从而提升自身的创新能力。因此,教师在美术课堂教学前,必须做好备课工作,制订合理的教学方案,以教材为基础,深入研究,设置出科学、合理又不乏一定难度的问题;在课堂教学的过程中,将问题提出,并要求学生独立思考,在规定的时间内找出问题的答案,然后以提问的方式学生举手回答;最后提出问题,要求学生课下分组讨论,一方面,可以培养学生的创新思维,另一方面还可以培养学生的团队合作精神,让学生体会到探索性自主学习的乐趣和感受成功的喜悦。苏联教育家苏霍姆林斯基说过:“在人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。”可见,积极主动的探究对于培养学生的创新思维的重要性。这就需要教师在美术教学中,给学生提供更多的自主探究与学习的机会,使他们成为教学中的主体,在探究与学习的同时,感受成功带来的喜悦,进而更加努力地去探索和创新,在学习中乃至美术界取得成功。

2.走进自然,在写生中培养学生的创新思维。

近年来,随着教育体制的不断改革与发展,美术作为一门课程引入课堂教学,并得到越来越多的关注与重视,但其更多的是理论教育,很少有学校开设实践课程,引导教师带领学生走进自然进行写生。一方面,是考虑学生的个人安全问题,另一方面,是学校领导忽视了实践的重要性。美术教学与其他课程教学不同,其更加注重实践性,走进自然,在实践中写生不仅能锻炼学生的绘画技巧和能力,而且能陶冶情操,激发学生的创作灵感和创作欲望,从而提升作品的立意和思想。所以,在新课标不断改革的今天,应督促学校开设美术实践写生课,教师带领学生走进自然,让学生在感受美好自然风光的同时,翱翔在想象的思维空间里,走出对事物本身的认识,重新构建自己对自然、对生命独特的感悟,将对自然界万物的感性认识提升至理性认识,从而创作出极具想象力又不乏生命意义的优秀美术作品。

四、提高教师的美术素养。

“师者,所传道授业解惑也。”教师,在培养学生创新能力的整个过程中扮演着重要的引领角色,不仅要传道、授业、解惑,更肩负着开发学生潜在的创新思维与创新能力的重任。因此,教师必须从根本上提高自己的美术素养以及综合素质,成为一名有能力的创造者。深入实践,不断探求新的教学方法,制订出独特而新颖的教学方案,利用课余时间创造独具特色的作品,不断提升自身的美术素养。这样一方面可以培养教师自身的创新能力,另一方面可以很大程度上提升课堂教学的质量和效果。

综上所述,创新能力作为学生综合能力的重要组成部分,对学生的全面发展产生重要影响。随着美术课程的不断改革与完善,在美术教学中培养并不断提升学生的创新能力,是美术教学的重要内容。因此,教师必须高度重视学生创新能力的培养,帮助学生从小培养绘画兴趣,扩大学生欣赏范围,开阔学生的视野,培养创新思维,并不断提升自身的美术素养,从而提高学生的创新能力,从总体上提升教学质量与效果。

参考文献:

[1]宋春花。浅谈在美术教学中培养学生的创新能力[j]。成才之路,(02)。

[2]许渊智。美术教学中如何培养学生的创造性能力[j]。小学时代:教师版,2010(02)。

[3]张明亮,李玉玲。谈谈美术课如何培养学生的创造力[j]。科教文汇,.

(作者单位六盘水师范学院艺术系)。

小学美术教学创新能力如何培养论文

摘要:长期以来,小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式,而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果,严重阻碍了学生的创新能力培养,接下来,我们探讨关于小学美术教学中创新能力培养。

“与时俱进,开拓创新”是党和国家兴旺发达的不竭动力与根本。《美术课标》也明确指出:美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境。如何在教学过程中充分培养学生的创新能力呢?作为小学美术教学教师应该深刻领会《美术课标》的宗旨,在教学过程中把创新意识的培养作为美术教育的出发点,以面向全体学生为基础,积极挖掘灵活多样的教学方式,使广大学生在美术活动中,全面体察美术的艺术感,增强他们的审美能力,激发他们在学习过程中的主动参与,主动探究,主动创造的激情,从而对学生的创新意识与创造能力的培养,促进学生身心全面和谐的发展。

当前,小学生在美术学习过程中存在积极性不高,一遇到困难与挫折就会心生畏惧的表现。一方面是小学生他们受年龄与心理双重因素的正常制约,造成他们情绪不稳定,往往起伏不定,另一方面是教师教学给他们的任务时,由于不能够有效反映他们自身的生活主体性表现活动,容易造成他们失去信心,更没有表现出强烈的兴趣爱好。如:教师在实际的.美术教学过程中学生进行绘画,通常是让学生“照猫画虎”“依葫芦画瓢”的方式进行,这样极容易导致小学生失去兴趣,枯燥、呆板的教学方式,会造成学生误认为美术课就是单一的模仿“画画”,并不需要进行思维的反思,一方面扼杀了小学生的想象力,另一方面还阻碍了学生创造力的发展。这种呆板、陈腐的艺术教学方式,学生由于反复枯燥的模仿,会让学生失去兴趣,因此会造成学生越来越不喜欢美术教学。真正的美术教学,“美术”与“创新”紧密的联系在一起,才是美术教学的真谛。

1.课堂教学结构的优化。长期以来,小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式,而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果,这样的教学方式也是前文提到的,就是学生的主体性没有发挥,学生的灵感也会在“临摹训练”中逐渐泯灭。因此,优化课堂教学是当前的首要任务。临摹是教学的一种方式,也是基础教学的一个重要组成部分,但是完全的临摹就会造成学生思维的惰性。那么在临摹教学中,应该强调以学生个体为主,充分发挥学生的个体思维特性。如,我们在教“小鸟”一课时,可以先让学生临摹一幅画,然后当学生临摹好以后,我们给他们放一些短视频或者给他们听一段大自然的各种鸟叫声,这样让学生根据自己的想象在临摹的画上进行再创作。这样的方式,让学生大胆尝试,不但可以调动学生的各种感官,也增加了课堂的活力和兴趣,为进一步培养学生的想像力与学生的创造性的思维打下了基础。

2.改变评价方式。学生作为学习的主体,教师的一举一动都会对学生的学习造成影响,教师应该保护好学生,努力培养他们的学习兴趣,才能有效提高他们的创新能力。当前,在美术教学过程中,对学生的作业好坏评价依然是一个重要过程。过去,教师在对学生作业进行评价时,通常会以“像不像”作为作业的评判标准,这样无形中就会扼杀学生创新,导致更多的学生不敢进行画的创新。因此,需要改变这种评价方式,对画的评价方式应该鼓励学生发挥想象,大胆表现。勇于发现学生作品里面的“闪光点”,并给予高度的表扬和肯定。哪怕是画中的一块色彩、一根线,只要有着学生的思想表现,教师都应该给予肯定,让学生对自己的画充满信心,引导他们培养一双善于观察的眼睛,以便发现美、鉴赏美、创造美,从而更好的培养学生的创新思想,逐步培养其创新能力。

3.走出美术课堂,开阔视野。艺术来源于生活,同时又高于生活,生活中到处都是艺术的气息,而是欠缺被发现的一双眼睛。小学阶段作为培养学生对美术产生兴趣,增强创新能力的阶段,美术教师除了教会他们应有的基础知识外,还需要教会他们自己学习的能力,让他们融入大自然环境里面。教师尽量多带学生走进大自然中去,让他们多亲近一下自然,多与大自然交流的机会,这样让他们有自主学习的机会,培养他们自主学习的能力。大自然的一草一木,一花一树,都是他们学习的对象。例如,在教《走进春天》一颗时,学生通过走进大自然,感受春天,比较四季的变化。教师可以让学生开阔自己的想象力,引导学生用画笔绘画出来春天里的所见所闻和喜欢的事物,这种轻松、活泼又充满生活情趣教学方式,会无形中增加学生的爱好,提升其创新能力。

参考文献:

[1]俞辉.在小学美术教学中应用信息技术的作用[j].中国现代教育装备,(06).

[2]段君友.浅谈如何运用多媒体辅助小学美术教学[j].中国新通信,(14).

[3]彭一邶.小学美术手工教学思路探索[j].湖南科技学院学报,(06)。