每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
杨柳青教学反思篇一
一次，我选择一年级的学生上公开课。确定教学内容后，我毫不犹豫地选择了用情境教学法来备课，我上课的内容是一年级下册《跳起舞》这课中的欣赏曲《我是人民小骑兵》和演唱歌曲《草原就是我的家》，这两首曲子都是具有浓厚蒙古族的音乐特色的曲子。蒙古族人民居住在广阔无边的大草原，在那“天似穹庐，笼盖四野”的地方掣马飞奔，是多么吸引人的事啊！特别是对于生活在江南的我们，那异域的风光的确具有非凡的吸引力。对于好奇、好动的一年级学生来说，“草原”、“骑马”怎会激不起他们的兴趣？为此，我在教室里铺上了体育课上用的绿垫子，一是为了创设一个草原的环境，让学生席地而坐，二也是为了使学生在表现时不受拘束。另外还准备了有关草原风景、蒙古族风俗的录像，设计了“骑马游草原”、“那达慕大会”等教学环节。但在试教的过程中，我发现了问题。
欣赏《我是人民小骑兵》这个环节中，经过情境的激发，学生的兴趣已经被调动，表现出了对草原的向往和对骑马的热情。情境可以说是成功地创设了，但结果学生并没有因这份“向往”和“热情”而仔细地去聆听音乐，去想象音乐所表现的情境。我所创设的情境并没有吸引学生全身心地参与活动，学习音乐知识。由此可见，我所激发的兴趣与我要达到的教学目的脱节了。回头想想，不难发现，我的教学设计是为了创设情境而组织活动：为了“草原”这个情境而让学生“骑马”，为了调动课堂气氛而让学生“骑马”，这两个目的对教学目标的达成没有发挥任何作用（对这首欣赏曲我制定了这样的教学目标：通过欣赏《我是人民小骑兵》，想象小骑兵的故事，感受音乐力度的变化带来的不同表现效果）。如何让所创设的情境为我们的教学服务，以激励学生去听懂音乐，是摆在我面前的一个难题。
情境的创设是为了给学生提供一个轻松有趣的学习环境，是学生参与与掌握知识的催化剂。明白了这点，在设计每个教学环节后，我都必须思考：这个情境所激发的兴趣是针对教学目标吗？是否是促进了学生学习的兴趣？修改教学设计时，针对《我是人民小骑兵》的教学目标是通过聆听，想象出小骑兵的故事。于是，我把创设情境的兴奋点设定为“小骑兵”，增加了“认识小骑兵”的环节。从小骑兵入手，抓住一年级学生好奇——想了解小骑兵的心理，使学生主动产生想听音乐的欲望，真正地把学生吸引到音乐中去。
情境不是音乐教学的万金油，并不是创设了一个生动有趣的情境，学生所有的问题便能迎刃而解，而且不同阶段的学生会有不同的问题。一年级的学生犹如一张白纸，从音乐旋律所表达的基本情感（欢快还是悲愁）到音乐的基础知识（节奏、音的高低……）都需要教师不断地引导和教授，才能为他们拥有一个音乐的耳朵提供基础。正如俗话所说的“欲要取之于鱼，必先授之于渔”。要想一年级的学生能听得懂音乐，必得先教授他们音乐的基础知识和听音乐的方法。这节课中，为了让学生感受到音乐的力度变化会带来不同的音乐效果。我根据一年级学生接受知识的心理特点——循序渐进、由易到难，在欣赏中有序地安排了以下活动：听渐进的马蹄声猜测是什么来了？（初步感受渐强的音乐效果）“小骑兵教大家骑马”（参与并感受节奏的变化）、“随乐骑马游草原”（动听结合，感受音乐营造的情景），“小骑兵暂别”（懂得和创编渐强、渐弱的音乐效果）。由点到面，学生从了解到领会，循序渐进，逐步深化。
三、表扬、鼓励为主，强化情境效果
的体验更是确保他们对音乐活动的全心投入和增强音乐兴趣的有效方法。在这节课中，我在抓住“了解音乐的基本情绪和渐强、减弱所表达的不同的音乐效果”这个中心的基础上，放手让学生尽情抒发、表现自己对音乐的体验。因此，对于学生在各项活动中的表现，哪怕是粗糙的、随性的，我都以表扬、鼓励为主，保持、强化学生对参加音乐活动的兴趣。
杨柳青教学反思篇二
“音乐是一种善于表现和激发情感的艺术，音乐欣赏是欣赏者对音乐作品的感情内涵的体现，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融发生的共鸣。”音乐欣赏课是音乐教育中“美”的教育，对于帮助学生建立良好的审美观有着积极的作用。然而在教学实践过程中，学生经常反映出“听不懂”、“没兴趣”等情况。笔者认为，提高中小学音乐欣赏课教学效果，合理解决学生遇到的各种问题，应该首先从以下四个方面着手。
一、以激发学生的兴趣爱好为前提
心理学研究：兴趣是人对某种事物或从事某种活动中所表现出来的积极、热情和肯定的心理倾向，是推动人们探求新事物，研究新问题，进而形成一种创新意识与能力的精神力量。托尔斯泰曾经指出：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的学习兴趣。”在音乐欣赏课堂中，兴趣是一种基本动力，它使学生与音乐之间保持联系，不断了解音乐、聆听音乐、学习音乐进而享受音乐并且用音乐美化人生。这就要求我们音乐教师在课堂教学的过程当中要摆脱传统的、灌输式的教学理念，时刻关注学生的.兴趣点在哪儿，注重如何将学生的兴趣点合理地引导到课堂内容当中。
二、以培养学生的综合鉴赏能力为方向
有了良好的学习兴趣作为前提，音乐欣赏的课堂还需要培养学生的综合鉴赏能力，以使得学生能够在课堂上“听得懂”、在课堂下“懂得听”。在音乐鉴赏课程当中，我们教师要完成的内容有很多。例如：欣赏内容的所属分类、音乐的主题思想、音乐家的平生事迹、音乐创作的背景故事以及获得更多音乐素材的途径。使学生理解一首作品是具有丰富的文化内涵，能够表达内心思想的艺术。这就要求音乐教师应不断提高自己的综合素质，合理地引导学生如何去鉴赏音乐。在备课的过程中，教师要准备好充分的资料辅助自己的课堂教学。
三、以多媒体设备辅助课堂教学
科学技术的日渐发展使得音乐欣赏课的授课形式得以多样化进行。传统的板书式、挂件式的材料在现代课堂中所占比例已越来越小。
多媒体的运用不仅使得写板书的时间大大节省，而且能够清晰、高效地表述课堂内容，快速调动学生积极参与课堂的兴趣。
在音乐欣赏的课堂上，文字、音频文件、图片文件、动画影像等多种形式的材料都可以充分结合到办公软件中。利用网络资源，教师只要课前认真细致地准备，就可以做一个精美的课件。不仅如此，由人民音乐电子音像出版社发行、北京艾缪斯软件技术有限公司设计开发的电子音乐配套软件更是为中小学音乐课带来了极大的便利。该软件将课本中的歌曲以乐谱（简线兼备）、音频、视频的形式组合起来。而且还配套了节拍器、音频在线移调等功能，是音乐课堂教学上的一个巨大改革，为教师在音乐欣赏课的前前后后提供了极大的便利。可谓是音乐教师的福音。
四、以本土音乐素材丰富课程内容
“音乐教材是对学生进行音乐基本知识与技能培养、思想教育的基本内容。教材的编写、教师的教学能力与方法、学校的教学环境与设施等方面都会对学生的学习兴趣产生重要影响。”在中小学音乐欣赏课堂中不能将课程的内容限定于课本之中。应结合本地、本校的资源优势，积极开发具有本土、本校音乐特色的课程资源，充分运用这些资源，将它们融入到音乐欣赏的课堂之中。音乐欣赏的课程中融入本土音乐的优势体现在以下几个方面：资料易于搜集、整理；本土音乐大多更容易调动学生的学习兴趣；学习的内容更有助于学生将来的生活中得以体验；等等。
近些年，全国各地学校都在积极配合国家的政策，认真开发校本课程。这就要求在开发中对本土音乐素材的充分运用。如若能够搭配计算机技术，以人民音乐出版社发行的电子音乐软件开发为启发，建设具有本土音乐特色的电子课件，将对中小学音乐欣赏课的提高有更大的帮助。
杨柳青教学反思篇三
《欣赏与设计》这一课教学中，我反思本次教学活动，发现成功与遗憾并存，成功之处在于：
5、注重学生之间的个性差异，在设计图案这一环节并不是统一要求全部学生都使用彩笔绘画、涂色，而是为学生提供了多种选择，他们可以根据自己的实际情况选择喜欢并适合自己的工具，完成各自的作品。
本次教学活动的遗憾主要在于，教学引入部分学生收集到许多用各种图形组成的图案的物品，在展示时耽误了一些时间，导致最后环节设计图案的时间有些紧张，而且用彩笔的学生因工作量大，在设计时也耽误了一些时间。所以在展示、欣赏环节没能充分把学生的作品一一展示、汇报，显得较为仓促。另外，如何引导学生利用标准的数学语言进行表达，以及在教学时“放”和“收”的度把握得不够好。
杨柳青教学反思篇四
运用所学的图形设计图案不仅能培养学生的想象力和创造力，使学生体会到图形世界的神奇和美丽，同时在分析图案和创造图案中，学生还将进一步巩固对所学图形特征的认识。
本课我根据学生的年龄特点，创设我是小小设计师活动让学生充分地展示自己的设计才能，在活动中多以表扬鼓励为主，寓教于乐，这样，为学生创设的良好学习氛围更能让他们在学习中感受到快乐和自信，更有助于帮助他们各方面能力的发展。
1.欣赏美丽的图案，感受图案的美和在现实生活中的应用。教学时，先让学生观察后说一说，这些图案是由哪些基本图形组成的，怎样组成的（如基本图形经过了哪些变换），让学生感受到圆在图案设计中的作用，提高他们的分析图形的能力。
2.运用平移、旋转、对称的现象观察、探究美丽的复杂图案。我从学生的已有的知识基础出发，让学生感受到对称图案的美，并体验到复杂美丽的图案其实可以用一个简单图形经过平移、旋转或对称得到。学生通过小组合作、探究、交流等活动，让学生感受数学与实际生活密不可分。
3.生活中你还见过哪些和圆有关的图案是由一个简单图形经过平移、旋转或对称得到的? 让学生感受到这些美丽的复杂图案在现实生活中的广泛应用，进一步强化感知：美丽的复杂图案可以由一个简单图形经过平移、旋转或对称得到，为后面的设计活动做铺垫。
4.模仿练习。在练习本上模仿书上画出三幅用圆设计的简单图案。在这一环节中我让学生先独立思考自己的搭配方案，再通过小组交流让学生相互交换意见，进一步完善自己的设计，最后通过模仿练习、评一评等活动，建立学生自信，为后面设计比赛打下基础。
5.开展设计活动，交流汇报。在欣赏了各种漂亮图案的基础上让学生自己设计漂亮的图案，让学生感受到我们的现实生活不仅离不开数学，而且数学给我们的生活带来了美。
杨柳青教学反思篇五
《牧歌》是根据内蒙古昭乌达盟同名歌歌词“蓝蓝的天空飘着白云，白云下面盖着雪白的羊群，羊群好像是斑斑的白银，撒在草原上多么爱煞人”。乐曲根据民歌旋律为素材而创作的小提琴曲。
前奏由钢琴奏出平静舒缓的伴奏音型，引出悠长优美的第一部分音乐主题，这是典型的蒙古族民歌中的长调，悠扬飘逸，低回婉转，使人沉醉在蓝天、白云、羊群交融而成的如诗如画的意境中，接着主题旋律在高音区重复一次，给人一种在草原上宽广无垠、蓝天深邃清澈的感觉……乐曲抒发了人们对草原的无限热爱和深深的依恋之情。
在学习《牧歌》一曲之前，学生还学唱过内蒙古歌曲《草原上》，于是在导入部分我将《草原上》引出，让孩子们用歌声感受内蒙古歌曲的悠长与宽广。同时，将ppt轮播内蒙古草原风光，让孩子们在视觉上有直接的感受。通过演唱内蒙古民歌、观赏内蒙古风光，完成教学铺垫。内蒙古民歌中的“长调”，悠长宽广，《牧歌》就是典型的内蒙古长调歌曲，为使孩子对牧歌的旋律印象更深刻，我让孩子们欣赏了民歌版本的《牧歌》，并出示歌词，同时我也进行了范唱。孩子们在聆听的过程中深深感受到了民歌的优美，然后我再将旋律单独出示，让孩子们也跟着钢琴轻声哼唱主题旋律，对旋律有更深的印象之后，完整聆听小提琴版本的《牧歌》，这时候孩子们在聆听的时候就对曲子有了熟悉感。主题旋律共出现三次，在聆听的过程中，我对孩子们提出了聆听的要求，听主题旋律共出现几次，孩子们带着问题边听边思考，达到了聆听音乐的目的。
杨柳青教学反思篇六
一、教材分析
《欣赏与设计》为北师大三年级上册第23页的内容，本课的知识目标在于通过欣赏与设计图案，进一步熟悉已学过的几何图形，了解图案的排列规律，感受图形的美，发展空间想象力和审美意识。本课的重点在于使学生在欣赏过程中，感受图形的美，并用已学过的几何图形设计出有规律排列的图案。难点在使学生发现图案的排列规律。
二、教材编排意图
教材中展示了几幅精美的图案，教学中，先请学生欣赏，再组织讨论，找出图形排列的规律，最后让学生在方格纸上设计出漂亮的图案。
我的教学设计分为七个活动：一.创设情景，二.欣赏学生展示的图案，三.欣赏教师展示的图案，四.观察图案，发现排列规律，五.教师指导作图方法，六.设计图案，七.拓展延伸。
经过认真反思，我觉得本节课自己在以下几方面做得比较成功：
1．巧设悬念，创设情境，学生探究学习的积极性、主动性，往往来自一个充满疑问和问题的情境。苏霍姆林斯基说：“你要尽量使你的学生看到、感觉到，触摸他们不懂的东西，使他们面前出现疑问，如果你能做到这一点，事情就成功了一半。”我首先引导学生复习已学的几何图形，然后创设了一个问题情景：同样由三角形和正方形组成的图案，（有规律排列的）第二幅图案为什么看起来比（无规律排列的）第一幅更漂亮？它漂亮的秘密在哪呢？这样创设探究情景，在教学内容和学生求知心理之间制造一种“不协调”，把学生引入一种与问题有关的情景过程。通过问题情境的创设，使学生明确探究目标，给思维以方向和动力。
2.互动互助，合作探究
教学中，我先组织学生欣赏生活用品中的图案，使学生有亲切感，再出示教师收集的图案，组织讨论，任选一副自己喜欢的图案观察：这幅图是由什么图形组成的？它是怎样排列的？可以用在什么地方？学生在小组内，就这些问题进行广泛的讨论和交流，充分展示自己的思维方法及思维过程，通过讨论分析，揭示知识规律和解决问题的方法。在合作交流中，学生学会互相帮助、互相欣赏，实现学习上互补，增强合作意识，提高探究能力。我在小组探讨、合作、交流的基础上，回应问题情景：图案漂亮的秘密在哪呢？学生很快找到答案：有规律的排列。
3.教会方法，指导到位
本课的难点在使学生发现图案的排列规律，发现规律后，怎样引导学生在方格纸上作图呢？如果教师没有对学生进行深入的作图指导，很多学生就会无从下手！为了让学生掌握在方格纸上作图的技巧，教师在方格纸上一笔一画地引导学生画出两个有规律排列的菱形，并引导学生有规律的上色。进一步总结图形的形状排列是有规律的，颜色排列也是有规律的。学生设计图案前，要求他们先想要设计怎样的图案再画，做到有序有效。从学生最后展示的作品可以看出：多数学生已经会有规律地排列图案和颜色，设计出了非常出色的作品！
4．发挥课件优势，情趣共济
本课要展示许多精美的图案，没有课件，学生很难观察，这些复杂的图案靠手工作图，又耗费大量的时间。使用课件进行展示，提高效率，又突出难点。如：学生从5副图中任选一幅自己喜欢的图案来观察，学生汇报时教师就放大他观察的那幅图，这样学生就观察得更清楚了！学生总结出规律后，伴随音乐闪烁：“有规律地排列”这几个字，能有效地引起学生的注意。在学生找出图案的排列规律后，引导学生想象:接着画下去该怎么画？电脑展示：接着画下去的图案，动态地展示了图案的生成过程，形成视觉冲击，带来听觉美感。
5.学会评价，学会欣赏
我通过组织图案展览会和给自己喜欢的作品贴星星的活动，引导学生学生对作品进行欣赏与评价。促使学生自我反思，从别人的作品中吸取经验，获得灵感。同时，本节课创设了民主和谐的师生关系，师生进行平等的交流、对话、合作，实现教学共振。
6．人文关怀，拓展延伸
本节课中，教师引导学生把所学的知识回归生活——让他们把设计好的作品用来装饰自己的教室、自己的家。注意关照不同层次的学生，指导他们设计出不同的作品，使学生在数学上得到不同的发展！
俗话说“学无止境”。课末，我给学生提供网址和老师的邮箱，无疑打破了教室的围墙，使教学空间开放，把学生的知识和师生的交流、对话从课内引向课外。促使学生在兴趣的驱动下，自觉自愿地继续探讨知识，进行学习。
本节课也有不足之处：
1.个别学生没有用尺子作图
2.在分组给作品贴星星的时候，耗时过长
这节课存在哪些问题欢迎大家批评指正！我相信以写促思，以思促教，长期积累，必能“集腋成裘、聚沙成塔”。
杨柳青教学反思篇七
本节课主要是引导幼儿感受几首不同风格的少数民族音乐，培养其对音乐的兴趣。鼓励幼儿在不同音乐的伴奏下，尝试用身体动作来模仿或创编符合音乐特点的韵律。
在欣赏《民族音乐》之前，我带领幼儿收集有关于藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族生活习俗的图片，并组织幼儿进行观察、交谈。课上我请四名幼儿装扮成藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族的小朋友；并教会他们跳会一个各自扮演的少数民族舞蹈，幼儿可以自己创编舞蹈动作。让他们在音乐声中充分的欣赏美表现美，激发他们表现美的愿望。
我引导幼儿思考：利用收集来的图片组织讨论这是哪个民族？你是从哪里来的？你还知道哪些关于这个少数民族有趣的事情。
这节课的歌曲旋律很好听，充分体验幼儿那种愉快的心情，感受到各个民族的风貌、习俗、风情。
教师可以与幼儿一同在教室表演，共同欣赏。
杨柳青教学反思篇八
音乐欣赏课是教学的重要内容，是培养学生音乐兴趣、发展音乐感受能力和审美能力的有效途径。在这两周的音乐欣赏课内容中，我发现大部分的学生对音乐欣赏课不感兴趣，当我一播放欣赏歌曲的时候，这帮孩子听都没听就叫着：“老师，能不能不要听啊，好难听啊，能不能听流行音乐啊。”等等。我发现这是一个非常严峻的问题，让孩子懂得欣赏音乐，到学会听音乐欣赏，这一过程，对于我来说，是一个非常大的一个值得思考，也是值得挑战的任务。
我们的音乐欣赏课内容大部分跟我们的生活及我们一些历史挂钩的，并且每一首歌曲都有自己表达的'内在涵意，但是由于传统的教学模式，让学生不知道这个道理，在这样的情况下，一定要让学生懂得历史，懂得每首歌曲的故事背景和表达的意义，不能只让学生唱会歌曲就算交任务了。
如何在欣赏教学中调动学生的积极性，提高音乐欣赏的兴趣，其中最有效的放飞是激发学生兴趣，创设愉快的音乐情境，培养和调动学生的参与意识，采用最简单、通俗、艺术化的语言叙述是我们在音乐欣赏中首先要解决的问题。
在欣赏课中，我们还可以运用引导法，把学生引入我们创设的情境中，可以用讲故事的方式、图片的引导、讲述音乐背景，把学生带入音乐的海洋里，跟着旋律作画，还可以让学带着问题去听音乐，这样也可以引起他们的主意力。
我想，这样的话应该就能提高学生欣赏音乐的兴趣，对音乐的理解能力、想象力、审美能力，上好音乐欣赏课是提高学生的欣赏水平的起点。
杨柳青教学反思篇九
内容摘要：“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域，本文针对这一领域的重要性与根据学生厌听音乐的现象，对如何通过音乐欣赏去激发学生学习音乐的兴趣和提高学生音乐审美的能力，进行了重开放式地提问题和重体验式教学法两方面的浅谈与描述。
关键词：音乐感受能力开放式体验式
“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。同时音乐心理学家研究表明：任何一种音乐能力，都是在音乐感受能力基础上发展起来的。因此，在教学中应想方设法激发学生听赏音乐的兴趣，激励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础。
在这里的“开放”，本人诠释为问题的答案范围宽；而“关闭”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。在音乐欣赏课堂中，应根据学生的具体情况去偏重开放式地提问题，让学生通过多方面、多层次的思考与感受发表自己个性化见解，从而达到激发学生学习的兴趣和提高学生感受音乐的能力。反之，则要尽可能地避开关闭式地提问题。学生是教学最有用而广泛的资源，我们应从多方面去开发他、塑造他，如果把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”，以我个人的实践来看，会出现三种结果：1不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感，甚至恐惧感；2就算是适合某位同学的强项思维，如果继续发展下去，也会成为定向思维，出现智力偏向；3整个课堂会很冷清，因为它不是面向全体学生，不注重四面鲜花齐放的创设。据此，我做了以下的教学尝试：
因此，为学生创设一个开放、自由的课堂，对激发学生学习音乐的兴趣是最有效的途径，对提高学生音乐感受能力是最容易的环节。
从某种意义上来说，音乐是不能“教”的，音乐的非语义性与不确定性决定了其教学机制主要不是依靠讲授和诠释的方式来进行。根据苏霍姆林斯基所说：让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法，让学生在参与体验中，感受到音乐情绪带给自己的影响，激发学生学习音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性。反之，以大量的语言去讲解音乐的特点、情感内涵、曲式结构等，尽管你讲得多么精彩，语句修饰得多么华丽，结果都会成为学生的耳边风、纸上谈兵罢了。