手机摄影培训心得（通用19篇）

培训心得是在参加培训活动后对所学知识和技能进行总结和归纳的一种记录文本，通过撰写培训心得可以巩固所学内容、反思学习过程、提升学习效果。参加培训后，我深刻体会到了培训的重要性，于是想通过写下培训心得来加深对所学知识的理解和应用，并与大家分享一些学到的经验和感悟。培训心得既是对培训的总结，也是对自身学习成果的一次回顾和展示。培训心得的写作要求综合运用所学内容，结合自身实际情况，深入分析和总结，使之具有可读性、实用性和启示性。总的来说，培训心得是对参加培训活动所获得的体验和感悟的一种文字化记录。想要看看别人是如何写培训心得的吗？下面是一些精选范文，供大家欣赏和学习。

手机摄影

第一段：引言（100字）。

随着科技的进步和社会的发展，手机已经成为人们生活中不可或缺的一部分。手机不仅仅是沟通工具，还充当着相机的角色。如今，手机摄影已经成为一种流行趋势，给我们带来了便利和乐趣。在手机摄影的过程中，我积累了一些心得体会，下面将分享给大家。

第二段：提升技术（200字）。

对于手机摄影而言，技术水平的提升是非常重要的。首先，我们应该了解手机摄影的基本原理，包括光线的利用、画面的构图和后期的处理等。其次，我们要熟悉手机摄影功能的设置和调整，掌握各种拍摄模式和滤镜的使用。此外，了解一些摄影的规则和技巧，例如线条、对称、曝光等。只有通过技术的不断提升，我们才能更好地捕捉到美丽的瞬间。

第三段：观察美景（300字）。

手机摄影不仅可以记录生活中的美好瞬间，还可以让我们重新发现身边的美景。无论是家中的花草、街边的小巷、还是大自然的风光，手机摄影都能够将其定格成为一张张美丽的照片。手机摄影通过发挥我们观察力和创造力的同时，也能够激发我们对生活的热情和感悟。所以，当我们走在街头巷尾时，不妨用手机把身边的美丽都记录下来。

第四段：分享与交流（300字）。

手机摄影的另一个重要特点就是方便的分享和交流。通过社交媒体，我们可以将手机拍摄的照片与朋友、家人、甚至陌生人分享。这种分享和交流可以让我们收到不同人群的反馈和意见，从而进一步提高自己的摄影水平。此外，由于手机摄影的流行，我们还可以加入一些手机摄影的社群，在这里与其他摄影爱好者交流心得、分享作品。通过分享和交流，我们可以不断获得启发和进步。

第五段：摄影的乐趣（200字）。

手机摄影不仅仅是记录美景的手段，更是一种享受生活和发现美的方式。通过手机摄影，我们可以用镜头记录下那些让我们感动、让我们欣喜的瞬间。摄影的过程可以让我们更加用心地观察和感受世界，让我们对生活产生更加深刻的感悟和体会。所以，无论是在旅行中还是在日常生活中，我们都可以拿出手机摄影，留下那些属于自己的美好回忆。

总结（100字）。

手机摄影不仅给我们带来了很多便利和乐趣，也成为我们记录生活的重要媒介之一。通过不断提升技术，观察美景，分享与交流，以及享受摄影的乐趣，我们可以更好地利用手机摄影记录下属于自己的美好瞬间。手机摄影的进步和改变，也将继续影响和改变我们的生活方式。

摄影培训心得

通过这个学期的学习我对摄影有了比以前更深入的了解。所谓摄影艺术就是指现代平面造型艺术的一个分支是人类艺术中最年轻的艺术种类之一。其美学特征就是摄影者运用摄影器材通过对光线影调色彩构图等主要造型手段反应社会生活和自然现象表现主题表达一定的思想感情塑造美的艺术形象借以实现宣传教育等主要的社会功用。

时尚人像摄影是人像摄影分的种类也很多，我仅知道的包括前卫流行视觉夸张简洁等等。

我所想要拍摄的时尚作品是简洁型的，用男生那种刚强，以及抬头仰望天空时的'神态所表现时尚。不一定像大多数同学所拍摄那种女生的妩媚，妖艳来表现，我认为如果一个模特形象特意的的打扮成那样的话，其特征形态与其本身并不相符合，也就不是时尚的本意了，并不能说这种不好，但这并不是我所想要的。

在拍摄之前，我仔细思考觉得去山顶最好其表现模特抬头仰望天空的神态，为此，特意去了我们学校的乌龟山，或许由于当时的天气情况，光线问题，没有很好的展现其中所要表达的内容。

手机摄影

手机摄影已经成为了现代人生活中的必需品。在过去，我们需要携带复杂的相机设备才能记录生活中的美好瞬间，如今却只需一部手机就能够轻松实现。手机摄影的方便性和普及性为我们带来了独特的摄影体验。在我长时间的手机摄影探索中，我不仅学到了摄影技巧，还领悟到了许多生活的道理。

首先，我发现手机摄影能够帮助我更加留心周围的美好。以往，当我行走在繁忙的街道上时，我常常只是匆匆地走过，没有细心观察周围的事物。然而，自从我开始使用手机进行摄影之后，我开始更加留意周围的景色。无论是一朵盛开的花朵，还是一丝微妙的光影，在我眼中都变得与众不同。手机摄影需要我们停下脚步，仔细观察，这种沉浸在细节中的体验让我在忙碌的都市生活中找到了片刻的宁静。

其次，手机摄影激发了我对创造力的追求。在手机摄影热潮之前，我对摄影没有太多的了解和热情。然而，一旦我使用手机开始进行摄影，我就开始尝试各种不同的构图和角度，尝试捕捉独特的瞬间。手机摄影的便携性和灵活性使得我能够随时随地尝试拍摄，这激发了我对创造性表达的渴望。通过摄影，我不仅能够记录生活的美好，还能够将自己的情感和视觉表达出来。手机摄影让我重新发现了自己的创造力，让我对生活充满了更多的热情和动力。

第三，手机摄影让我学会了珍惜和感恩。在手机摄影过程中，我常常会拍摄一些平凡而又容易被忽视的事物，比如一杯浓郁的咖啡，一片飘落的落叶。这些看似平凡的事物，在摄影的镜头下变得与众不同，呈现出独特的美感。手机摄影让我重新评估了生活中的精彩之处，让我学会了从琐碎中发现美丽。它让我明白了生活中每个小细节的重要性，更加珍惜和感激我们所拥有的一切。

第四，手机摄影让我结识了很多志同道合的人。如今，手机摄影不仅仅是一项个人的爱好，更是一个庞大的社群。在手机摄影的世界里，我结识了许多有相同爱好的摄影爱好者，我们分享着自己的作品，交流着摄影经验。这些人成为了我的好朋友，他们与我一起探索摄影的乐趣，并且互相鼓励和支持。与他们的交流和分享不仅扩大了我的视野，还激发了我更多的创作灵感。

最后，手机摄影教会了我欣赏生活中的美丽和平凡。过去，我经常纠结于自己的不如意和遗憾，而忽视了周围的美好。然而，手机摄影让我学会了用一双欣赏的眼睛去看待世界。通过手机摄影，我渐渐学会了欣赏生活中的每一个瞬间，不论是阳光下的微笑，还是雨中的涟漪。手机摄影让我体会到生活本身就是一种无穷的艺术，每个人都可以成为这个艺术中的创作者和欣赏者。

总的来说，手机摄影给了我一种与众不同的体验和视角。通过手机摄影，我学会了更加留心周围的美好，追求创造力，珍惜和感恩，结识志同道合的人，以及欣赏生活的美丽和平凡。手机摄影不仅仅是一项技术，更是一种态度和生活方式。我相信，手机摄影将继续伴随着我们的生活，给我们带来更多的惊喜和感动。

读手机摄影心得体会

手机摄影越来越受到广大用户的喜爱，它不仅方便携带，操作简单，而且拥有出色的拍摄效果。正因为如此，越来越多的人开始利用手机摄影记录生活点滴，以及表达自己的创意和个性。作为一名爱好手机摄影的摄影爱好者，我在长时间的摄影实践中积累了一些心得和体会。下文将从手机摄影的优势和技巧、后期处理的重要性、发掘创意灵感、与他人分享作品以及追求进步五个方面，分享我在手机摄影中的经验和感悟。

首先，手机摄影有着无可比拟的便利性和方便携带性。相比传统相机，手机随时随地都可以拿出来进行拍摄，不再需要额外的设备和器材。此外，现在市面上的手机摄像头质量越来越高，拍摄效果也非常出色，可以满足大部分用户的需求。另外，手机桌面上的各种助手应用软件，如拍照范围、HDR模式、滤镜等，为用户提供了更多的拍摄选择和调整工具，提高了拍摄的自由度和创意性。

其次，后期处理在手机摄影中起到了至关重要的作用。虽然手机摄影的拍摄效果已经很不错，但通过后期处理，可以更好地突出照片的亮度、对比度和色彩，同时去除杂质和瑕疵，使照片更加出色。目前市面上有许多好用的手机后期处理软件，如Lightroom、Snapseed等，它们提供了丰富的功能和调整选项，用户可以根据自己的喜好和需求，对照片进行各种调整和修饰，以达到更好的效果。

第三，摄影作品的创意灵感来源于生活和观察。作为手机摄影者，我经常观察身边的人事物和所处的环境，用心记录美好瞬间，捕捉有趣的细节。有时，在日常生活中，一些看似平凡的场景或物体，经过巧妙的构图和照明处理，也能变得非常出彩。此外，学习和欣赏其他摄影大师的作品，也是寻找创意灵感的好方法。通过借鉴和学习他人的作品，我们可以加深对构图和色彩运用的理解，进而在自己的作品中融入个人风格和特色。

第四，与他人分享作品是手机摄影的重要一环。在当今社交网络如此发达的时代，通过各个平台，我们可以与世界各地的摄影爱好者交流和分享作品。对于我来说，社交平台不仅仅是展示作品的场所，更是结识志同道合、激励互动的地方。与其他摄影者的交流能够让我们互相学习和进步，同时也能够获得来自他人的建议和意见，对自己的作品进行反思和改进。

最后，追求进步是我在手机摄影中始终坚持的原则。手机摄影技术的不断创新和发展，使我们有更多的可能性去表达自己的创意和情感。作为一个摄影者，我不仅要不断学习和提升自己的技术能力，还要保持激情和创造力，不断探索和尝试新的拍摄方式和主题，以使自己的作品更加出色和有影响力。

手机摄影已经成为我生活中不可或缺的一部分，通过这个小小的设备，我能够记录下许许多多的美好瞬间，同时展现自己的创意和个性。我相信，手机摄影会继续发展壮大，并且成为更多人表达自己的新型媒体。通过不断努力和积累经验，我相信自己会在手机摄影领域有所建树，并且永远保持初心，享受摄影带来的乐趣和成就感。

读手机摄影心得体会

手机摄影已经成为了现代人日常生活中非常重要的一部分，人们经常用手机记录生活中的美好瞬间。作为一个手机摄影爱好者，我在过去的几年里投入了大量的时间和精力来学习手机摄影的技巧和心得体会。通过不断的实践和尝试，我逐渐积累了一些经验，让我的手机摄影水平有了很大的提升。在这篇文章中，我想分享一下我在手机摄影中的心得体会。

第一段。

拍摄的光线对于手机摄影来说非常重要。光线的好坏将直接影响照片的效果。在拍摄时，最好选择光线柔和的时候进行，比如黄昏或者阴天。这样的光线可以让照片更加柔和、细腻。同时，在拍摄时，注意背光和逆光的情况。背光会导致照片变得过曝，丧失细节，而逆光则会导致画面过暗，影响观感。尽量选择正面光或侧光来拍摄，可以让照片更加明亮、清晰。

第二段。

构图也是手机摄影中需要重视的一个因素。一个好的构图可以让照片更加有层次感和吸引力。在构图时，可以运用一些基本的原则，比如“三分法”或者“黄金分割”。将画面分为三个水平或垂直的部分，将主体放在其中一个交叉点上，可以让照片更加平衡和美观。此外，也可以尝试一些不寻常的构图方式，比如鸟瞰或者低角度拍摄，来突破传统的拍摄方式，创造出不一样的效果。

第三段。

在手机摄影中，后期处理也是非常重要的一步。即使拍摄的时候尽可能地将照片调整到最佳状态，但后期处理可以进一步提升照片的质量和效果。使用一些手机摄影后期处理软件，比如Lightroom或Snapseed，可以对照片的亮度、对比度、色彩和锐度进行调整，使其更加饱满、生动。此外，也可以尝试一些滤镜效果，比如黑白、复古或者LOMO，来增加照片的艺术感。

第四段。

除了技术和后期处理，手机摄影中的创作意识也非常重要。一个有创意的照片往往能够吸引更多的关注和赞赏。为了提升创作意识，可以多观察、多思考、多尝试。观察周围的环境和人物，寻找有趣的构图和细节。思考如何将主题表现出来，如何通过构图和光线来表达自己的意图。同时，也要不断地尝试新鲜事物，去挑战自己的创造力和想象力。

第五段。

最后，要记得享受手机摄影的过程。摄影是一种记录和表达的方式，通过手机摄影，我们可以捕捉到生活中的美好瞬间，将自己的情感和视觉传达给他人。所以，在拍摄的过程中，要保持好奇心和激情，充分发挥自己的创造力，享受其中带来的乐趣。不要过于追求完美，每一张照片都是一次实践和学习的机会。

手机摄影是一门有趣而又有挑战性的艺术，要想在其中获得进步，需要不断地学习和实践。通过关注光线、注意构图、善于后期处理、提升创作意识并享受过程，我相信每个人都可以成为手机摄影的专家。

读手机摄影心得体会

手机摄影已经成为了现代人生活中非常重要的一部分，对于爱好摄影的人来说，手机成为了他们充满创造力和艺术感的工具。今天我要分享的是我在读手机摄影方面的心得体会。

手机摄影在现代社会中的重要性不言而喻。随着科技的快速发展，手机摄像头的质量也在不断提高，很多人已经不再购买专业的相机设备。手机摄影已经成为了记录生活中美好瞬间的首选方式，也成为了人们表达自己情感和创造力的工具。通过手机摄影，人们可以随时随地记录下令人难忘的瞬间，同时也提升了人们的观察力和审美能力。

第二段：捕捉独特的视角和创造独特的作品。

手机摄影的一个重要特点就是方便快捷，这让我有更多的时间去寻找独特的视角和创造独特的作品。通过寻找不同的角度和构图，我能够捕捉到平常被忽视的细节，将它们转化成独特而有趣的作品。此外，借助手机的便利性，我可以随时随地拍摄，无需携带笨重的相机设备。这使得我能够更自由地表达自己的创意和灵感。

第三段：学习手机摄影的技巧和技术。

要成为一名优秀的手机摄影师，除了创造力和艺术感之外，还需要一些基本的技巧和技术。如何使用光线、调整曝光、掌握对焦等都是关键的技能。通过学习各种摄影教程和参加一些摄影课程，我能够不断提升自己的技术水平。此外，我也常常在社交媒体上关注一些优秀的手机摄影师，向他们学习他们的拍摄方法和技巧。通过不断学习和实践，我不仅提升了自己的摄影技术，也发展了自己的摄影风格。

第四段：编辑和分享作品。

手机摄影的另一大优势是拍摄后的编辑和分享。通过手机上的各种图像处理应用程序，我可以对照片进行裁剪、调整色彩、增加滤镜等。这使我能够更好地表达自己的创意和情感。此外，手机拥有强大的社交媒体平台，我可以轻松地将作品分享给亲友和粉丝。通过分享作品，我能够得到更多的反馈和建议，不断改进自己的摄影技巧。

手机摄影不仅仅是一种兴趣爱好，对我而言，它已经成为了我生活中不可或缺的一部分。每天早上，我都会用手机记录下美丽的日出；每次外出旅行，手机摄影让我能够记录下难忘的风景和回忆。手机摄影不仅提供了艺术的创作空间，也让我更加用心地观察生活和珍惜美好的瞬间。

总结：

手机摄影已经成为了一种生活方式，通过它，我能够发现并记录生活中的美好瞬间，同时也提升了自己的创造力和艺术感。通过学习摄影技巧和编辑技术，我能够创造独特而有趣的作品，并通过社交媒体与他人分享。手机摄影不仅是一种兴趣爱好，更是我生活中不可或缺的一部分。通过手机摄影，我更加用心地观察生活和珍惜美好的瞬间。

数码摄影培训心得

我喜欢摄影，一直都很喜欢。特别是有了孩子以后，希望能把最美好的记忆留下，这使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影了解很少，即使买了单反相机，也就只会使用自动挡，但拍的效果可以看出确实比简单数码相机好得多，仅仅觉得就是简单的拍照而已，只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过知道才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

课程就在这一个多月里这样结束了。刚开始时，怀着对它的一种好奇去学习这门课，理论课时的部分还是觉得很枯燥无味，虽然老师已经用了视屏的方式，觉得学与不学都没什么区别。拍照片用自动挡就可以了啊，非要在这里浪费时间学这个，可是当我们去实践的时候，才发现一切并不是我想的那么简单，当拿着相机却不知道如何去更好的运用，调整好的光圈和快门，怎么都按不下去的时候，不知道各种组合去捕捉景物以达到自己想要的效果时，才体会到课堂理论的'重要性。学校周围有很多漂亮的风景可是看着自己拍的照片一点也没有美感，才开始有了不同的感受。

学习过程中发现摄影并不是当初所想象中的那么简单，摄影需要大脑和手指的协调，眼睛和心灵的默契，在生活中寻找对摄影创作独特视角，时时处处做一个生活有心人，积累生活，突破生活。不仅仅是简单的拍摄照片，是留住人世间的美妙瞬间，更是一种艺术的体现；是留住美妙的自然风光更是赋予静物生命色彩的。

理论要与实践相结合才能成功。在学习的过程中，让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。注意光圈值的调整；取景要有整体感；拍摄要有个好的主题；怎么安排好照片的构图、选材等。有自信去捕捉生活中的美，提高我的摄影水平，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力。通过对摄影课的学习，还让我对单反相机有了新的认识，不再是重重的大块头，是记录美好生活的画笔。

课程是短暂的，融入生活是长久的，再拍照的时候能把我在课堂上学习的东西运用到实际生活中去，也希望以后能够拍出很多很多好美的照片，来丰富自己的生活。

摄影培训心得体会

4月14日参加了三公司组织的摄影培训班学习。这次学习受益匪浅，了解了摄影的历史、来源。照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。武汉三中著名老师许瑶卿为我们理论授课。对新闻摄影，通讯员如何抓图片新闻，数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵，经验不多，拍得满意点的相片往往百不得一，在工地拍摄的照片总觉得不那么满意。通过学习我知道了要想拍出更多一点好相片，除了需要一部好的照相机之外更重要的是利用好自己手中的照相机，提高自己摄影能力，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影基础知识和美学修养，更重要的是还需要有经验的长期积累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。

以下是这次学习的心得体会：

在学习中许老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。许老师说他目前已经拍摄了一百万张相片，在不断地拍摄中摸索成功的经验。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。

随着科技的不断进步，在1981年日本研究出了第一部数码相机后，现在基本上摄影都用数码相机了。就连许老师这种资深摄影师也在使用数码照相机拍照。数码照相机可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件（逆光、顺光、测光等）下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做才能把事情做好。

作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度，决不能单手照相，这是对摄影的不尊重，也是对生活的不尊重，既然你不尊重生活，那么生活也不会尊重你，做任何事情都只会是一个失败者。

要求艺术贵在创新，不应体现在意境上，同时也应体现在画面的形式美上，要使作品别开生面，耳目一新，就要通过形式美的手段，不断创造新的视觉感受。

关于构图，已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则，就像是画国画有一条原则：注重“留白”，也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性，否则应偏移一点角度拍摄，因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板，要学会用另一组线条如对角线，角度等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要，光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。

摄影培训心得体会

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在，真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在，真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。这次培训的内容包括新闻写作、摄影常识与技巧两方面的内容。通过课堂培训及苏杭实习，使我学到了许多新鲜的知识，对我以后的通讯工作有很大的帮助。下面谈谈我的几点心得体会：

在文字报道方面，新闻报道离不开文字说明，魏书记在讲座上告诉我们应多读书，多钻研，有广博的知识面作为储备，不断地丰富和充实自己，拓宽自身的知识面，才能使我们的报道更加准确、生动。平时我在写作时总感觉没思路，刘书记的一席话使我茅塞顿开，那就是报道重点的工作，抓住重要活动报道，关注身边的小事。而有了这些，我们还要掌握一定的方法去收集、归纳、构思和修改，才能写出好的通讯报道。一句话就是，关注细节，做到用心去报道。

在新闻摄影方面，此次培训还有一个重要内容就是新闻摄影，图文配合才能使我们的报道更加生动、自然。以前一直对摄影很感兴趣，但从没认真研究过，原来一直以为摄影是件很简单的工作，但听了汤老师和赵书记的讲解，明白了摄影也是一门很深奥的学问，要讲究采光、视角、线条等很多的要素。而要练就一手娴熟的摄影技术也不是一时之事，要经过反复的练习，多照、多想。我们此次安排的苏杭之行就是给我们通讯员一个很好的实习机会。江南水乡有着和我们北方城市截然不同的风景，特别是小桥、流水、人家使我们每个人都不自觉地拿起手中的相机记录下这美丽的一刻。而如今再拿起相机已不是单纯的记录者，我们更注重构图、采光等一系列专业的摄影技巧。这次的培训使我们学到很多，不虚此行。

这次培训除了业务技能得到了提升外，自己最大的收获还是来自心理层面的。参加培训班，除了在新闻宣传专业知识方面有所提高外，更激发了自己对新闻写作的兴趣和信心，还让我认识到作为冶金地质行业的基层通讯员，不仅要具备新闻写作的基本素质，还要不断地加强自己的业务水平，写出来的东西才能更加准确无误。要成为一名合格的通讯员，还要有强烈的使命感和责任感，要对企业有感情才能写出动人的文章。通过培训我对自己的通讯工作有了更深层次的认识以及全新的定位。今后我会把每一次通讯报道当做对自己的一次锻炼、提高。在完成工作的同时，也提高了自己的个人能力。我真正感觉到自己比以前更加热爱工作和生活了，而现在自己最需要的是更多的学习，更多的进步，更好的丰富自己的内心世界。

摄影培训心得体会

4月13日有培参加了城区供电局新闻通讯员培训班，由于从事通讯员队伍的时间短，经验不足，对宣传培训学习有着迫切的需求，所以格外珍惜这个难得的觉悟机会。本次培训通过聆听老师的精彩讲解，使我受益匪浅，收获收获颇多。此次培训主要讲解通讯稿件格式一般存在的六大问题、如何找新闻？如何写新闻？常见新闻写作的方法及注意事项，新闻摄影基础知识及技巧讲座等。通过学习了解要做好新闻宣传工作，必须把握正确导向，突出特点，注重细节，树立“特色、精品、求实”，做到言之有物，言简意赅。

在消息写作方面，通过王老师讲解了怎么样找新闻，怎么样写新闻？对于我来说，真是及时雨，知道怎么样去掌握有新闻价值的消息，如何把枯燥乏味的新闻让读者能有兴趣读下来。

写通讯经常就要用到摄影，新闻摄影应把视觉放在第一位。在文中插入一些图片，使__内容更生动有活力。所见并非所得，一切尽在心中。一张照片就是一篇__。好的摄影是由人的思想和人的技术组成的。卢老师讲了很多，如九宫图，光线的'选择，前景应用，前后呼应等等，并举例用了很多拍摄到的好照片做比较，为大家讲解怎样拍出好照片，与我们分享心得。卢老师讲：“神枪手是子弹喂出来的，好的影片是堆出来的”。

通过这次学习，了解通讯写作、摄影的一般技巧，激发了写好新闻的信心，多写好通讯，今后要多拍多照，笨鸟“多”飞。将永兴所的优秀员工的先进事迹，及早报导出来，努力做好一名通讯员。

摄影培训心得体会

摄影培训心得体会

我于9月2日参加了管理处党办室组织的摄影培训学习，为了提高大家的摄影水平，杨科长特地请来了省厅有名的摄影师李英军老师为这次的培训老师。这次学习让我受益匪浅，基本了解了摄影的历史xx，照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在李老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。

以下是我学习的心得体会：

学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程，上午老师讲了摄影的种类，对焦的方式，摄影画面的对比，清晰图像的自动获取，各种镜头的运用，曝光控制等许多理论知识。，通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进行实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。

摄影培训心得体会（2）旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面”。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。

以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢处党办室给我的这次学习机会，给了大家一个很好的一个交流平台，通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。

摄影培训心得体会

从小到大我对摄影的热爱从未没有变。前面的20个春秋，自己走着父母给我铺好的光明大道，让我循规蹈矩按照他们的思想走着。出来一年多了。我一直在思考，天天做着自己不喜欢的行业工作，没有什么感觉。对自己的工作变的麻木了。经过再三的思考。我终于做出了自己有世以来的选择，就是开始从事摄影行业，潜心学习摄影技术，让摄影从此在我的生命里一个不可缺少的一部分。

通过我给师傅这些天的学习，摄影的魅力让我折服，对摄影有进一步的认识。感觉以前的拍摄是那么的稀烂。从构图和造型等等让我自悲，每天我坐车一个多小时的路程到那里学习，早上6点半起来准备工作去。睡眠完全不足，老师对我们的拍摄照片，不好的毫不留情严格的批评。任何困难和挫折对不能让我对摄影失去信心，反之我更加的激情学习它。

4月13日有培参加了城区供电局20xx年新闻通讯员培训班，由于从事通讯员队伍的时间短，经验不足，对宣传培训学习有着迫切的需求，所以格外珍惜这个难得的'觉悟机会。本次培训通过聆听老师的精彩讲解，使我受益匪浅，收获收获颇多。此次培训主要讲解通讯稿件格式一般存在的六大问题、如何找新闻？如何写新闻？常见新闻写作的方法及注意事项，新闻摄影基础知识及技巧讲座等。通过学习了解要做好新闻宣传工作，必须把握正确导向，突出特点，注重细节，树立“特色、精品、求实”，做到言之有物，言简意赅。

在消息写作方面，通过王老师讲解了怎么样找新闻，怎么样写新闻？对于我来说，真是及时雨，知道怎么样去掌握有新闻价值的消息，如何把枯燥乏味的新闻让读者能有兴趣读下来。写通讯经常就要用到摄影，新闻摄影应把视觉放在第一位。在文中插入一些图片，使文章内容更生动有活力。所见并非所得，一切尽在心中。一张照片就是一篇文章。好的摄影是由人的思想和人的技术组成的。卢老师讲了很多，如九宫图，光线的选择，前景应用，前后呼应等等，并举例用了很多拍摄到的好照片做比较，为大家讲解怎样拍出好照片，与我们分享心得。卢老师讲：“神枪手是子弹喂出来的，好的影片是堆出来的”。

通过这次学习，了解通讯写作、摄影的一般技巧，激发了写好新闻的信心，多写好通讯，今后要多拍多照，笨鸟“多”飞。将永兴所的优秀员工的先进事迹，及早报导出来，努力做好一名通讯员。

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在，真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。

摄影培训心得体会

在学习中许老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经历，从详细来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。许老师说他目前已经拍摄了一百万张相片，在不断地拍摄中摸索成功的经历。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，本钱太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感慨光学摄影是充满遗憾的艺术。

随着科技的不断进步，在1981年日本研究出了第一部数码相机后，现在根本上摄影都用数码相机了。就连许老师这种资深摄影师也在使用数码照相机拍照。数码照相机可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的`一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定假设干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件（逆光、顺光、测光等）下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做才能把事情做好。

作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个根本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度，决不能单手照相，这是对摄影的不尊重，也是对生活的不尊重，既然你不尊重生活，则生活也不会尊重你，做任何事情都只会是一个失败者。

要求艺术贵在创新，不应表达在意境上，同时也应表达在画面的形式美上，要使作品别开生面，耳目一新，就要通过形式美的手段，不断创造新的视觉感受。

关于构图，已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则，就像是画国画有一条原则：注重“留白”，也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性，否则应偏移一点角度拍摄，因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板，要学会用另一组线条如对角线，角度等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要，光线明暗及其比照是影响意境的很重要的因素。

摄影培训心得体会

通过这次学习让我受益匪浅，基本了解了照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在周忠华老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。以下是我学习的心得体会：

学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程，通过学习我们知道了怎样能拍出一张好照片，我们要把所学的理论知识进行实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。

摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。

以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢周忠华老师给我们提供的这次学习机会，给了大家一个很好的一个交流平台，通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。

摄影培训心得体会

今年，我参加了由苏州市教育局主办的教师网上培训，出于对摄影技术的热爱，我报了数码摄影技术。在整个培训课程学习过程中，我认真学习，坚持看完每一节课程。通过网络学习，跟着专家引领进行实践，对摄影技术中的关键要领如光圈、快门、感光度等有了较多的认识理解。另外，我积极参与讨论，与其他老师的交流也使我受益颇多。以下是这次学习的心得体会：

此次培训课程通过案例分析法来感悟照相机功能的使用技巧，同时通过网络学习与学员实践相结合，学员上传作品，学员参与作品的交流与评价相结合、摄影观察与后期制作相结合的方法，使我们掌握作品拍摄、后期还原与创新的基本技能。课程设计的非常合理、实用。初学者相对上手容易。

讨论中发现有许多的老师爱好摄影，好些都是专家呢。在学习讨论中，许多老师都讲到要“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。特别是在拍摄过程中无论是拍景还是拍物，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件（逆光、顺光、测光等）下的拍摄方案，对同一角度同一方案可以重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，这样往往能找到高质量的照片。

对于新手来说，我觉得最重要的一点就是首先要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度，决不能单手照相，最简单的方法就是给身体或手找个依靠物，当然买个三脚架最好不过了。

我们学校也有几位摄影爱好者，向他们请教中，让我了解到光与影的合作，光圈与速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的.拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。要多拍多看，多积累经验，多提高自己的审美意识。拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，我们要多进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面”。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

总之，通过本次培训使我体会到，不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，一定要做个有心人，要善于观察发现。只有多做多总结才能把事情做得更好。

摄影培训心得体会

在学习中邵老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。

数码摄影则不同了，影像现时储存在机内的磁性载体上，又可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。然后再拍摄下一个场景，依此泡制，直至完成一个专题。在采风实践中我深有体会，拿相机拍上二三百甚至四五百个镜头也不过就留七八十张回来。存入微机硬盘，再放大回放，又删去一部分。对自己满意的照片可以通过photoshop作编辑处理，达到理想效果。

二、曝光时力求保持相机的稳定。

作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。其一最简单，就是给身体或手找个依靠物;其二，把相机皮带挂在脖子上，把相机向前抻至皮带拉紧，就形成了3点支撑，持相机的稳定度就大大提高了。第三个办法就是用三脚架，最好用10秒延时拍摄。

三、扬长还要注意避短。

数码相机的摄影响应比较迟钝，从按下快门到摄影启动的这段时间明显要比光学摄影长得多，所以拍摄运动中的物体时往往抓不住或抓不准镜头。最好使用相机的连拍功能来弥补其不足。

四、独特的拍摄角度与别致的构图。

要求艺术贵在创新，不应体现在意境上，同时也应体现在画面的形式美上，要使作品别开生面，耳目一新，就要通过形式美的手段，不断创造新的视觉感受。

关于构图，已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则，就像是画国画有一条原则：注重“留白”，也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性，否则应偏移一点角度拍摄，因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板，要学会用另一组线条如对角线，s线构图，三角形等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要，光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。

五、关于会议摄影及人物摄影。

会议摄影不受时间限制，可以随时拍摄，技术必须是“狠、稳、准”,要动中有静，静中有动，有情有趣。对于人物摄影应该具备敏锐的形象观察力，善于利用摄影的视觉语言传达信息和感情，对形象的变化有细致的辨别能力，并熟练运用摄影的造型技术和技巧，对艺术的执著追求是培养形象敏感的有效步骤，也是摄影记者取得成功的原动力。

安佑忠老师把他独身去非洲的照片给我们作了详细的讲解，通过他拍摄的连续的图片真实的反映了当地人的文化及生活。安老师说既然拿起了相机,就要有一个摄影师的职责,摄影家不仅要具备地质家的眼睛，更要具备探险家的精神。

摄影培训心得体会

我于9月2日参加了管理处党办室组织的摄影培训学习，为了提高大家的摄影水平，杨科长特地请来了省厅有名的摄影师李英军老师为这次的培训老师。这次学习让我受益非浅，基本了解了摄影的历史来源，照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在李老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。

以下是我学习的心得体会：

学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程，上午老师讲了摄影的种类，对焦的方式，摄影画面的对比，清晰图像的自动获取，各种镜头的运用，曝光控制等许多理论知识。，通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进行实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。

摄影培训心得体会（2） 旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面”。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。

摄影培训心得体会

4月14日参加了三公司组织的摄影培训班学习。这次学习受益匪浅，了解了摄影的历史、________。照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。武汉三中著名老师许瑶卿为我们理论授课。对新闻摄影，通讯员如何抓图片新闻，数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵，经验不多，拍得满意点的相片往往百不得一，在工地拍摄的照片总觉得不那么满意。通过学习我知道了要想拍出更多一点好相片，除了需要一部好的照相机之外更重要的是利用好自己手中的照相机，提高自己摄影能力，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影基础知识和美学修养，更重要的是还需要有经验的长期积累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。

在学习中许老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。许老师说他目前已经拍摄了一百万张相片，在不断地拍摄中摸索成功的经验。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。

随着科技的不断进步，在1981年日本研究出了第一部数码相机后，现在基本上摄影都用数码相机了。就连许老师这种资深摄影师也在使用数码照相机拍照。数码照相机可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件（逆光、顺光、测光等）下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做才能把事情做好。

作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度，决不能单手照相，这是对摄影的不尊重，也是对生活的不尊重，既然你不尊重生活，那么生活也不会尊重你，做任何事情都只会是一个失败者。

要求艺术贵在创新，不应体现在意境上，同时也应体现在画面的形式美上，要使作品别开生面，耳目一新，就要通过形式美的`手段，不断创造新的视觉感受。

关于构图，已经有很多__教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则，就像是画国画有一条原则：注重“留白”，也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性，否则应偏移一点角度拍摄，因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板，要学会用另一组线条如对角线，角度等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要，光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。

摄影是一门高雅的艺术，是一项高尚的爱好与追求。摄影________于生活，高于生活，是生活的最高表现。摄影艺术蕴涵的能量是巨大的!一幅感人至深的摄影作品，是有灵魂的作品。