最新新课标心得体会美术教案 新课标学习心得体会(模板6篇)

时间:2023-09-17 18:29:06 作者:BW笔侠 心得体会 最新新课标心得体会美术教案 新课标学习心得体会(模板6篇)

心得体会是对一段经历、学习或思考的总结和感悟。心得体会可以帮助我们更好地认识自己,通过总结和反思,我们可以更清楚地了解自己的优点和不足,找到自己的定位和方向。以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文,希望对大家能够有所帮助。

新课标心得体会美术教案篇一

20xx版新课标的描述:“语文课程是一门学习语言文字运用的综合性、实践性课程。义务教育阶段的语文课程,应使学生初步学会运用祖国语言文字进行交流沟通,吸收古今中外优秀文化,提高思想文化修养,促进自身精神成长。工具性与人文性的统一,是语文课程的基本特点。”由此可见,义务教育阶段的学生是“初步学会”运用祖国语言文字进行交流沟通,而不是“学会”,甚或“完全学会”。明确语文课程目标,才能准确把握语文课程的实践性目标。准确把握了语文课程体系,在教学中我们得注意考虑汉语言文字的特点对识字写字、阅读、写作、口语交际和学生思维发展等方面的影响,合理把握学习语言文字运用的“度”,使学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野,提高学习效率,初步获得现代社会所需要的语文实践能力。

重视学生写字,改进和加强写字教学,是20xx版新课标的亮点之一。新课标对于学生的识字量做了一些调整:第一学段认识常用汉字1600个左右,其中800个左右会写。(实验稿:认识常用汉字1600-1800个,其中800-1000个会写。)第二学段累计认识常用汉字2500个左右,其中1600个左右会写。(实验稿:累计认识常用汉字2500个,其中20xx个左右会写。)第三学段累计认识常用汉字3000个左右,其中2500个会写。(实验稿:累计认识常用汉字3000个,其中2500个左右会写)。减少了写字数量,适当减轻了学生的识写负担,体现了多识少写的思想。这样,不但符合低中年级孩子生理发育的特点,同时也便于提高写字教学的质量。新课标还提出:“第一、第二、第三学段,要在每天的语文课中安排10分钟,在教师指导下随堂练习,做到天天练。要在日常书写中增强练字意识,讲究练字效果。”特别是在附录中增加了《识字、写字教学基本字表》《义务教育语文课程常用字表》,使得课标文本结构显得更加完善,增强了课标的科学感。可见,新课标将识字写字提到了十分重要的地位,我们必须要高度重视识字写字教学,不断提高识字写字质量。

20xx版《语文课程标准》在“学段目标与内容”板块“第三学段”的阅读目标第五点中,新增加了这样一句话:“阅读简单的非连续性文本,能从图文等组合材料中找出有价值的信息。”的内容,体现了对实用阅读策略的关注。

“非连续性文本”,是相对于叙事性强的“连续性文本”而言的阅读材料,多以统计图表、图画等形式混排呈现。它的特点是直观、简明,概括性强,易于比较,在现代社会运用广泛,其实用性特征十分明显。学会从非连续文本中获取我们所需要的信息,得出有意义的结论,是现代公民应具有的重要阅读之一。

“非连续性文本”的阅读目标和“pirls国际阅读素养进展研究”及“pisa国际阅读测试”题目导向性有密切关联。课标的调整绝不单是为了针对今后的测试,而是让更多的孩子将学到的语文知识运用到现实生活中去。现代学生不仅应该学会通过传统的媒体阅读和表达,还应该能够运用新媒体、新技术来获取信息和交流沟通。

小学语文教学的路上需要思考、需要进步,我们只有不断学习,不断创新,在教学中才能做到本真务实。

新课标心得体会美术教案篇二

随着时代的发展和社会的进步,新课程对于美术课程也提出了更高的期望。作为一名学生,我在学习新课标美术课程中有了一些体会和心得。下面我将从五个方面谈谈我的感受。

新课标美术课程注重学生的创新能力和实践能力,教学内容也更加丰富和实用,学生既可以从课本中学到书本知识,也可以将这些知识转化为实际行动。同时,新课标美术课程还注重思维的培养和发掘,让学生更加独立思考、自由创作,真正地体验美术之美,更加深入地了解美术。

新课标美术课程旨在激发学生对美术的兴趣,培养他们的审美能力、创造能力和实践能力,并使其在美术活动中获得愉悦感和成就感。不仅要求学生掌握和运用美术技能,还要求他们具有解决实际问题的能力,拓展个人综合素质。

新课标美术课程注重启发式教学,鼓励学生自主思考以及个性化的表现形式。同时,教师应引导学生不断提高审美对象的多样性和文化意识,了解各种类型、流派的艺术作品和知名艺术家的代表作品,鼓励学生自由发挥创造力,展现创造性思维和不同的美术审美观。

新课标美术课程的实施不仅丰富了学生艺术知识,提高了审美水平和创造力,而且也帮助学生增强了探究问题、归纳总结、表达交流、合作互助等方面的综合能力。这些能力不仅可以帮助学生更好地适应学习生活和工作环境,还可以提升学生的人际交往和社交能力,提高生活质量。

作为学生,我的期望是在新课标美术课程的指导下,提高我的审美能力,拓展我的视野,并锤炼我的实践能力。我希望美术课堂能让我在向美术大师学习的过程中找到自己的创作风格,感受美术之美,从而拓展我的美术视野,提高思维的创新能力和实践能力,也希望能在美术中获得更多的成就感和快乐。同时,也期待课程可以更加多元化,为学生提供更多的实践机会和创新空间,让我们在创造中感受美的魅力。

总之,新课标美术课程的实施对于我们每个学生的成长与发展都有着重要的意义。在日常学习中,我们也需要多加注意和努力,不断学习和掌握新课标美术课程的知识和技能,真正做到审美、文化、人文、艺术各方面都得到了提升和提高。我相信,在这样积极主动的学习中,我们会变得更加完美。

新课标心得体会美术教案篇三

一、新课程标准中课程性质突显的是视觉性,人文性,实践性和愉悦性,特别注重导向性和选择性,使每个学生都能积极参与美术学习,促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,陶冶情感,以提高学生的审美能力,促进学生感知觉和形象思维能力的发展,学生创新精神和技术意识的形成,使学生的个性形成与全面发展。

二、新课程标准有四大学习领域,在本次培训之前我较少关注这四大领域,也不是很清楚这四大领域的相互关系,没有注重这四大领域在每个学年段也有着不同的要求。通过这次学习使我知道了我们义务教育阶段学生主要学习的是造型表现和设计应用这两个领,让我更加明确了中小学教育理念和目标。

三、新课程标准中的课程总目标(义务教育阶段)分为三个维度,即知识与技能、过程与方法、情感态度价值观。新课标改变了以往的课程目标,更加具体,更注重以学生为主体,与生活紧密相连,理论联系实际,能够提高学生联系生活的能力,美化学生物质和精神需要,从而调动学生学习的积极性。

四、课程标准没有为所有学生制定一个必须达到的硬性发展标准,并且适用统一的尺度衡量学生的发展水平,而是尽量使每个学生积极参与学习,促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。新课标既注重结果激励,也重视过程激励,能够满足学生成功的情感和精神需要。

五、新课程标准下的美术教学已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。只是一味的提高学生的技能,学生都成为了老师的复制品。新课程标准强调的是激发学生的探究和创新能力,因为素质教育已渗透到了美术教学当中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生在玩中学,学中玩。也让学生在合作实践当中学,学后再进行合作实践,从而营造高效而又快乐的美术课堂。

综上,我认为美术课想要上好,让学生从中学到知识,感受到美术课堂带给他们的满足感和愉悦心情,其实还真不是那么容易。有很多文化课教师羡慕我们美术教师,他们印象当中的美术老师上课就是让学生画一幅画,我想这只是他们对我们美术课堂的片面理解,其实学生画画仅仅是我们美术课堂的组成部分而已,我们的目标是培养学生兴趣,完善自我。对此我认为,要上好一节美术课,不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲、专研,怎么样让学生爱上我们的美术课堂。犹记得我在私立学校任教时,有个刚上一年级的小朋友的妈妈告诉我,说我的小孩每天问我今天是不是星期一,因为她的小孩希望每天都是星期一,每天都有美术课。当我听到这句话我很高兴,因为我觉得我抓住了孩子的爱美术的心。

新课标心得体会美术教案篇四

美术是一门富有创造力和个性的艺术形式,无论是对于儿童还是成年人来说,都有着重要的意义。在现代社会中,美术从一种仅在教育机构中学习的学科逐渐转变为一种普及到日常生活的艺术形式。近年来,新的美术课标出台,引发了广泛的关注和讨论。在进行美术培训的过程中,我深刻体会到了新课标的变革对于美术教育的积极作用。

首先,新课标强调了培养学生的审美意识和创新能力。在过去,美术教育主要注重技巧的训练,而忽视了学生对于艺术和美的理解。新课标通过引入美术史和艺术欣赏的内容,培养学生对于艺术的鉴赏能力和理解能力,让学生了解到艺术作品背后的历史和文化背景,从而培养学生的审美意识。同时,新课标也更加注重学生的创新能力培养,通过开展各种绘画实践和构思活动,引导学生发挥自己的想象力和创造力,培养学生的艺术表现能力。

其次,新课标提倡亲身实践,注重过程的重要性。在传统的美术教育中,往往重视结果,追求形式的完美,而忽视了学生在创作过程中的体验和思考。通过引入大量的实践活动,让学生亲自动手,实际感受到绘画的乐趣和创造过程中的挑战。新课标提倡学生从自己的生活中寻找灵感,从观察和实践中学习绘画技巧,强调在创作过程中的思考和探究。这种注重过程的教学方法能够激发学生的学习兴趣,提高学习效果。

第三,新课标通过综合素材的选择和运用,促进了美术与其他学科的融合。美术不再孤立存在,而是与科学、人文等其他学科相互渗透和融合,形成更加丰富多样的教学内容。通过引入不同领域的素材和知识,学生可以更好地理解和应用美术技巧。例如,在学习绘画静物的过程中,可以引入科学的光影原理,让学生了解光线的作用,从而更准确地表现物体的形状和质感。这种融合能够增加学科之间的相互联系,提高学生的综合能力。

第四,新课标积极推崇个性化教育,鼓励学生发展自己的艺术风格。每个人都有不同的思维方式和表现能力,美术教育应该注重学生的个性发展。新课标通过反思传统教育中对于技法的过分追求,强调学生从自己的角度去审美和表现。教师在批评和指导中更加注重学生的特点和个性,鼓励学生勇于创新,放飞自我。这种个性化的教学方法能够激发学生的自信心和创造力,培养学生的独立思考和独特表达能力。

总之,新课标的出台为美术教育带来了重要的变革和发展机遇。通过注重审美意识和创新能力培养、强调亲身实践和过程的重要性、促进美术与其他学科的融合、推崇个性化教育等方面的要求,学生可以更好地了解艺术,培养创造力和表现能力。作为美术培训者,我深刻认识到新课标的意义和价值,将更加积极地运用新课标的理念和方法,为学生提供更全面、更有效的美术培训。

新课标心得体会美术教案篇五

《基础教育课程改革纲要(试行)》的目标之一,就是顺应时代的发展,使学生改变接受性学习方式,学会探究式学习。探究式学习是学生在自主学习基础上进行的一种较高层次的学习方式,其作用在于激发学生的探究热情,增强探究意识,学会探究方法,从而培养学生的创新精神和实践能力。根据所学习到的知识,谈谈个人粗浅的体会。

任何一个健康人心理都有一些需要,当满足了基本需要,一个更高的需要才得以出现。在教学中,当学生平等、互尊的情感得到满足时,才会轻松、愉快地投入学习,才会主动探究,因此,现代课堂教学应确立师生平等的教学观念,构建平等对话的教学平台,使教学"在师生平等的过程中进行"(见"新课程标准"),将师生关系"理解为愉快的合作,而不是意志间的冲突,对权威、尊严的威胁",应"以自然的坦率代替做作的尊严",应"保持像木匠、管道工一样普通的本色"(马斯洛语),让学生在率真、坦诚、互尊的环境里一起学习。这个过程不再是教师滔滔不绝地讲,居高临下地问,学生规规矩矩地听,小心翼翼地学,应该使学生处于一种心理放松、精力集中状态,思维活跃,敢想敢问,敢说敢做。教师以学习者的身份参与学生的质疑、讨论和辩论,把阅读的自由还给学生,把想象的空间留给学生,把表达的机会让给学生,让学生自主地阅读、提问、思考、讨论,成为问题的发现者、分析者,为成疑难的思考者、研究讨论者,使学生在做学习主人的意识支配下,自主探究,集思广益,从而以极大的学习热情去遨游知识的迷宫,以"敢探未探明的真理,敢入未开化的边疆"(陶行知语)的胆识,去探究未知的世界,去寻找适合的答案。

基于以上理解,教师在课堂上常用语应是:"想读吗?想怎样读?想说什么?想表演吗?想知道吗?自己试试看。老师有个问题不明白,谁来帮帮我?谢谢!"等等,甚至有时候,教师还要给他们创造条件,满足他们想当"老师"的愿望。首先,以合作学习小组(3——4人)为单位,组织学生讨论,相互帮助自学,解决自学过程中碰到的个别疑难。其次,教师解疑,教师向其他小组的同学"请教",由愿作"导师"的学生解疑答难,老师则当"旁听生",在他们讲疑答难的时候,会惊喜地发现他们所具有的探究意识和创新精神,极大地出乎教师的想象,同时,也只有给学生足够自由的空间和活动的机会,把课堂变为"师生共同交流信息和切磋学问的论坛",探究才能成为现实。

探究性学习的起始点就是发现问题、提出问题。教师不再像一般教师活动那样,把没有争议的定论教给学生,而是本着"提出一个问题往往比解决一个问题更重要"的精神,抓住契机,用心制造"问题场",设置一些问题的情境,利用一定的"诱因"激发学生的探究动机,点燃学生探究问题的灵感和热情。

古人云:"学起于思,思源于疑。"可见,在学习过程中,有怀疑才会去思索,有思索才会进一步探究,然后才会有所得。另一方面,"人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者 。"。因此,教师可抓住学生的这一心理需求,"在任何时候都要鼓励学生提问。"比如在学习一篇课文时,我们可先让学生根据教学目标,紧扣教学要求,认真诵读或默读,在阅读感知、思考领悟中圈点勾划,旁批侧注,翻字典,查资料,扫除阅读障碍,在此基础上,再由他们自己提出在阅读过程中发现的问题。开始的时候,学生们提出的问题可能会带有任务观点,比较肤浅,不着边际,甚至在课堂上招致学生的唏嘘声,这时教师一定要加以鼓励,要善于把握学生们思维火花闪现的瞬间,使它燃起智慧之火炬,久而久之,学生们便具有善于疑的能力,能提出较有探究价值的问题。

评价探究结果,具有共享学习成果,激励后继学习的意义。由于学生在探究中师生之间,学生之间、小组成员之间对探究的成果也进行了小范围交流讨论,对探究中存在的问题进行了质疑,对来自各方的观点进行了归纳总结,对探究的问题有了较全面、深刻、独特的见解,他们内心有着想展示思维成果的渴望与冲动,他们想在展示成果中展现自我。

因此,教师要设置丰富多彩的展示平台,鼓励学生用适合自己的方法和策略来汇报探究成果,以便使不同类型的学生都能发挥自己的潜能,都能从探究阅读中获得收益。善于表演的同学,可将文中的精彩片断改编成小品,举行书中人物化妆扮演会;心思细腻,不善言辞的同学可写探究报告,心得体会;善于辞令的同学可进行辩论,以展示思想。在探究成果展示会上,喜欢古诗词的同学朗诵、赏析了古今中外描摹春天的诗文来盛赞美春天。擅长丹青的学生则用手中的彩笔描绘了一幅生机勃勃的春景图;长于写作的学生则写了一篇声情并茂的文章来表达自己对春天的喜爱……这种表达和交流是完全自发的,没有任何的强制色彩和顾忌,表演不分优劣,认识不分高低,理解不分深浅,只要积极交流,积极展示,就给予热情鼓励。在展示探究成果中,学生获得的不仅是知识,还有智慧和能力。学生的智力因素和非智力因素都得到培养,《基础教育课程改革纲要(试行)》提出的"培养学生搜集和处理信息能力,获得新知识的能力,分析和解决问题的能力,以及交流与合作的能力"就能落到实处。

阿基米德说过:"给我一个支点,我就可以撬起地球。"那么,就让我们给学生一个探究的天空,让他们用"探究"这一支点去"撬起"整个知识王国吧!

新课标心得体会美术教案篇六

随着时代的发展和社会的进步,美术教育也在不断改革创新。新课程标准在美术教育中起到了重要的作用,为学生提供了更加丰富多样的学习资源和更广阔的创作空间。在这一过程中,我深刻地体会到了新课标美术的魅力和价值。

首先,新课标美术注重的是培养学生的艺术素养和审美意识。在新课标的指导下,我们学生不再只是死记硬背一些艺术知识和技能,而是通过艺术实践来培养我们的艺术修养和艺术创意。例如,我们通过参观艺术展览、实地写生等活动,深入感受艺术的力量和美的魅力。通过欣赏和分析艺术作品,我们能够更好地理解艺术家的创作意图,提高自己的艺术鉴赏能力。

其次,新课标美术注重的是培养学生的综合能力。在传统的美术教育中,重点往往是单一技能的训练,而新课标美术注重的是培养学生的全面发展。我们在学习中不仅要掌握绘画、雕塑等基本技能,还要了解艺术的历史与文化,培养创新思维和表达能力。例如,在美术课堂上,我们经常进行团队合作,在集体创作中锻炼自己的协作能力和创新能力。这样的综合能力培养对我们的未来发展具有重要的意义。

再次,新课标美术注重的是培养学生的实践能力。在新课标的指导下,我们不再只是被动地接受老师的教导,而是积极参与到艺术实践中。比如,在新课标美术的课程中,我们经常进行实践性的创作活动,通过创作来表达自己的想法和情感。通过这样的实践,我们能够更好地理解和体验艺术的魅力,提高自己的观察能力和创作能力。

此外,新课标美术注重的是培养学生的创新精神。在现代社会,创新能力被誉为一种核心竞争力,而艺术教育正是培养创新精神的重要途径。新课标美术通过各种创作活动,激发学生的创造力和创新意识。在创作过程中,我们学生不仅要有勇于尝试新的构思和表达方式的勇气,还要具备独立思考和解决问题的能力。这样的培养将对我们的未来发展产生深远的影响。

最后,新课标美术注重的是培养学生的艺术修养。艺术修养是一种包括情感体验、思想境界、审美能力等各个方面的修养。通过艺术教育,我们学生能够培养自己的情感,提升自己的思想境界,培养自己的审美能力。艺术修养的提升将使我们在生活中更加细腻敏感,能够用艺术的眼光去观察世界,从而丰富自我的内涵和品味。

综上所述,新课标美术给我们提供了更加广阔的学习空间和更丰富的学习资源。通过学习,我们能够培养自身的艺术素养和审美意识,提升自己的综合能力,锻炼实践能力,激发创新精神,培养艺术修养。我相信,在新课标的指导下,我们的美术教育一定能够取得更加辉煌的成就。