心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。我们应该重视心得体会，将其作为一种宝贵的财富，不断积累和分享。接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧，我们一起来看一看吧。
插画心得体会篇一
优秀作文推荐！这次去听课交流还是学到许多东西的，在和五小的两位朱老师交流中都说道要上好一堂精彩而且效果不错的美术课是不容易的。在这一系列过程中，在教学准备上，包括课件，材料的准备，考虑学生的美术基础，时刻吸引学生的注意力和学习探索热情。就要不断的更新方法和更多元的引导，重要的是学生能学到什么，搜之以鱼不如授之以渔。要更多的让学生体会一种方法和得到一种思想，而不是单纯的技法，给更多的想象发挥空间留给学生。
我认为学生从小就是会画画的，因为在他们语言表达能力有限的阶段，那么就更多的有肢体语言和通过绘画来表达自己的想象和情感。在交流中我也问到为什么随着学生不断长大，反而对美术创作的兴趣热情会不断减少，最后有学生会觉得这一学科可有可无，完全失去了兴趣。第一点就是在学生不断成长阶段，所学的东西就越来越理性，而美术这学科往往是感性的东西更多，那我们就不能说这些打击学生的话：“你画的不好或者说你不能这样画”等之类的话。可以说这样的话：“你可以这样做试试，你看老师是用什么方式做的。”这样就能不断的提高学生的信心，更多的发展学生的个性。尊重学生的个性。第二点就是在信息化高度发展的今天，传统的教学模式已经满足不了学生的需求，激发不起他们的学习热情，要不断的给学生有新鲜感，拓宽美术教学的渠道。要多培养学生欣赏美的能力和发现感受身边美的敏锐度。第三点就是要抓住每个年龄段的学生的心理特点，关注关心他们每一个人的性格特点，和其他学科不一样，要面对每一个学生的内心想法，天马行空，可以得到许许多多的答案，要尊重学生的想法和内心世界。去引导他们走向真善美，而不是假恶丑。
朱老师上的课《美丽的叶子》，一开始就讲到学生不能乱摘叶子，讲到叶子的结构，和春夏秋冬叶子的不同，其中学科之间的综合性较强，思想品德，生物，科学等等都运用到美术教学中，这也是一个内在美和外在美的体现。引导的很自然，从现实中叶子的特点到艺术家眼中的叶子，这个过度把握的很好。从而不会让学生感到很难表达。太难了，学生一下创作不出来，心里就会浮躁，注意力不集中。太简单了课堂就没什么内容，学生学习兴趣和专注度也会放松。所以这里也是要不断学习的地方。他以分小组比赛的形式，分有线描，剪纸，拓印三种形式，形式多样。在学生创作的过程中，我更多的是感觉到他们是在玩游戏，尽管课堂过程有些吵闹，但是整个课堂气氛活跃，效果很好。怎样让学生快乐的学习，并且真正的学到东西，提高想象能力和动手创造能力。艺术并不陌生，要让学生体会到美学就在身边，怎样让这学科在学生心中得到长久的发展，这是美术这个学科存在和发展的意义，也是我要不断提高的地方。
插画心得体会篇二
第一段：引入插画比赛的背景及个人参赛动机（200字）
插画比赛是一个展示个人创作能力的平台，为数不多的机会让我展示我的绘画技巧和创意。我一直对绘画有着浓厚的兴趣，并希望能够用自己的作品传递独特的信息和情感。因此，当我得知有一场插画比赛时，我并不犹豫地决定参加。这场比赛不仅给我提供了一个展示自己才华的机会，更是对我个人技巧和创意能力的一次挑战。
第二段：准备阶段的经验及困难（300字）
身为参赛者，充分的准备是至关重要的。为了能够在比赛中脱颖而出，我投入了大量的时间和精力进行练习和熟悉比赛规则。我研究了以往的获奖作品，并进行了反复练习，磨砺自己的绘画技巧。这个过程并不容易，面对繁琐的比赛规则和时间的压力，我时常感到困惑和迷茫。然而，在这个过程中，我学会了寻求帮助和向他人学习，通过与其他参赛者交流和讨论，我逐渐克服了前进中的障碍。
第三段：比赛中的创作经历及收获（300字）
比赛当天，我不安地等待着自己的机会。终于，轮到我在舞台上展示自己的插画作品了。尽管紧张，但我努力保持冷静和专注，将自己所有的创意和技巧都发挥到了极致。当我完成了作品，为自己的付出感到由衷的骄傲。不仅是插画作品本身，还有在这个创作过程中获得的经验和成长，这些都使我受益匪浅。此外，在比赛中我还结交了许多优秀的插画师，和他们的交流和互动让我不断得到新的启发和灵感。这是我从未想到过的收获。
第四段：评判及结果的接受（200字）
在比赛结果揭晓的那一刻，我紧张而又期待地望着裁判的评判结果。无论结果如何，我都决心接受并从中学习。最终，我没有获得第一名，但我也并不气馁。我明白，这个比赛只是我绘画生涯中的一小段旅程，也只是我技术和创意的一个起点。评判的眼光各有差异，而我要做的就是不断提升自己，在未来的比赛中更加努力。
第五段：回顾与展望（200字）
通过这次插画比赛，我深刻领悟到了参赛的意义和价值。比赛不仅是一次对自己能力的检验，更是一次锻炼和学习的机会。我意识到，只有通过不断的实践和练习，不断开拓自己的思维和创意，才能更好地应对各种情况和挑战。我将把这次比赛作为一个起点，继续探索并提升自己的技术和创意，相信未来的插画比赛我会创造出更加出色的表现。
这次插画比赛经历给我带来了很多收获和启示。它让我明白了绘画需要准备和努力，需要不断超越自己和与他人交流互动。只有在实践中才能真正坚定自己的信念和提升自己的能力。我很庆幸参加这次比赛，它让我更加深爱着绘画，并且激发了我进一步追求艺术的热情和动力。无论结果如何，我相信这次插画比赛的经历将成为我绘画生涯中宝贵的一页，引领我走向更加美好的未来。
插画心得体会篇三
为期七天的普通高中课程改革第三期培训结束了。我有幸接受了美术课改的新理念，感受了课改的新思维。
在新世纪这场声势浩大的改革中，尽管各国的国情不同、文化互异、具体课程改革的实践情况纷繁复杂，但为了培养适应急剧变化的社会所需求的新型人才，各国都对高中教育阶段的课程设置，进行了大范围的调整和改革。
普通高中美术教育在整个国民教育体制中有着独特的地位和价值。是国家整个教育系统中至关重要的一个教育环节，作为基础教育的有机组成部分，既为学生的终身发展奠定基础，又对学生接受高等教育有着重要的意义。它下联义务教育，上接高等教育。同时，它还是人的终身教育中的一个重要环节，承担着为学生的终身发展奠定基础的功能和责任。美术课程改革既是一项教育改革工作，更是一项牵一发而动全身的社会系统工程，其复杂性、艰巨性和意义的重大性将伴随我们整个教育改革进程。
通过培训，我的教学观念、教学策略发生了根本性改变。将新课程的理念实实在在地渗透到了日常教育教学中去，是我实践的重点。关注每一个学生的成长，培养学生健全的心理素质和道德情感、综合运用知识解决实际问题的能力、具备灵活处理各种信息、人际交往能力、竞争意识、接受新知的能力、善于发现、探求和使用新知识，能批判性地思考，会检验事实及其相互关系，善于在学习中更多地运用科学的思维方法和工作方法，为学生进一步获取知识才能，为日后步入成人社会，承担起个人的生活责任，能积极参与奉献于职业和公民生活的有责任感的人。适应急剧变化的社会环境并创造性进行工作的能力。将是我努力的方向。正是基于这种认识，如何才能为学生的终身发展打下良好的基础，从而实现整个教育系统以及人的双重科学发展。如何遵循时代性、基础性、选择性原则，重建美术学科高中课程内容，使其与社会进步、科技发展、学生经验有机联系起来，增设适应时代需要的新的美术课程领域，构建重基储多样化、有层次、综合性的美术课程结构，为学生的自主选择和主动学习提供了理想的课程环境，是我实践的难点。
新的美术高中课程改革已不仅仅是新课标、新理念，它已经与协作、创新、探究、激情、希望、未来这些滚烫的字眼紧紧地联系在一起。我深知，实施美术教育任重而道远。面对新一轮的美术新课程改革工作，我殷切地希望全社会的参与。在学习中改变、在实践中反思、在调整中提升、在提升中飞跃……让我们揣着教育改革的热情，带着不断探究的心理，去放飞教育教学的新理念，去迎接教育改革成功的曙光！以上是我在新课程改革培训学习中的一些初浅体会。
让我们与新的美术课程一起成长，为孩子们每一天的成长而快乐着。
祝第三期美术高中课程改革培训班的专家、教授、全班同学身体健康!天天都有好心情!!
插画心得体会篇四
第一段：介绍插画比赛的背景和参赛动机（字数：150）
插画是一种极具创意和艺术性的表现形式，拥有独特的魅力。为了展示自己的插画才华和从事相关行业的潜力，我决定参加一场插画比赛。比赛的主题很有趣，要求我们用插画的形式表达人与自然的关系，并呼吁人们保护和珍惜环境。这个主题引起了我的兴趣，并激发了我对插画表达的创意和热情。因此，我开始了为期三个月的艰苦与充实的创作过程。
第二段：创作过程的艰辛和挑战（字数：250）
创作插画并参加比赛是一项意味深长的挑战，因为它要求我们运用自己的想象力和技巧，创造出独特而引人入胜的作品。我开始了一系列的研究和灵感搜集，浏览了大量的插画作品，学习了各种不同的技巧。然后，我进行了一些素描和草图的练习，以便能够更好地表达我想要呈现的主题。这个过程很不容易，我经常遇到了创作上的困难和颓废的感觉。然而，我告诉自己要坚持下去，并从每一个失败中学到教训。
第三段：灵感的涌现和创意的发展（字数：300）
在继续努力之后，我渐渐找到了一些好的灵感来源，并开始了我的创作过程。我意识到，自然界的各种元素和动植物都是插画表达的好题材。因此，我开始观察周围的大自然，并用相机拍摄一些有趣的景象和生物。这些照片成为了我插画作品的参考和灵感来源之一。此外，我还通过阅读与环境保护相关的书籍和文章，增加了对人与自然关系的理解和认识。这些灵感源源不断地涌现，使我对创作充满了激情和动力。
第四段：技巧和细节的锤炼（字数：250）
在选择了最感兴趣的灵感并进行初步的素描之后，我开始着手制作正式的插画作品。我将自己学到的插画技巧全部运用了出来，注重细节的表达和画面的构图。同时，我还大胆尝试了一些新的技巧，例如纹理表达和色彩搭配。这个过程并不总是一帆风顺的，我经常因为技巧不够娴熟而需要不断的修改和重画。然而，这些挑战也锻炼了我的技巧和审美眼光。
第五段：比赛结果及对整个过程的总结（字数：250）
终于，经过了一个充实而艰苦却又极具意义的三个月，我的插画作品完成了。我将它们投稿给了插画比赛，并等待着结果。尽管最终结果尚未出炉，但参与这个比赛对我来说已经是一次宝贵的经历。在这个过程中，我学到了很多关于插画创作的技巧和精神，同时也认识了很多志同道合的插画爱好者。这个比赛让我更加坚定了自己对插画的热爱和追求，也让我认识到艺术可以传递出深刻的思考和价值观。无论比赛结果如何，我都会继续努力学习和创作，为用插画为世界带来更多美好的创作。
插画心得体会篇五
创设富有美术文化气息的情境。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此，美术学习应视为一种文化学习这就需要教师创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观。
创设富有生活气息的情境。《新课程纲要》从以人为本的思想出发，对课堂教学提出了三维目标。三维目标的整合就是要创造一个理想的适合学生发展的学习情境――即生活化的教学情境。《美术课程标准解读》指出：“教学必须与学生的生活经验相联系，使学生从生活中感受美，并把所学知识运用于生活。”只有植根于生活世界，并为生活世界服务的课堂才是具有生命力的课堂;只有学习活动与日常生活相联系，能为生活增添色彩时，学习才会变得欢乐有趣。
创设激发想象、创造的情境。“想象是创造的翅膀，没有想象就没有艺术创造。”教学中，教师可以在和学生谈话中设境，在美术作品或音乐作品或文学作品欣赏中设境，让每个学生都展开想象的翅膀，在艺术的天空中自由翱翔。