服装设计课程心得体会(热门22篇)

时间:2024-01-04 20:07:16 作者:纸韵 心得体会

我喜欢用心得体会来记录一些美好的瞬间和感动,让这些记忆成为我人生的宝贵财富。以下是小编为大家收集的心得体会范文,仅供参考,欢迎大家一起分享和学习。

服装设计心得体会

谈到服装设计水平的比较,钟小姐承认中国跟西方发达国家相比还是有很大的差距,羽绒服品牌里面国产的只有一个“波司登”在国际上有些名气,其他的都仅限于国内,或者在国外的某一个地区。

那么中外服装设计差距的原因在哪里呢?钟小姐认为首先在观念和文化传统上中国和西方国家就存在很明显的不同。如意大利和法国的设计文化极为发达,美术传统源远流长,而在中国现代意义上的服装设计才刚刚开始,大规模的普及也就五六年的时间,这么短的时间里难于孕育出先进的设计文化和氛围。没有好的环境,设计水平是不可能一步到位的,所以设计水平跟国外有差距也是可以理解的。

除了设计文化上的差距外,中国服装设计水平不如国外的重要原因是知识产权的保护不力。众所周知,知识产权保护在中国一直是广受诟病,不管是文学创作,还是发明专利、软件开发等,知识产权都难于得到有效的保护,服装设计也是如此。款式雷同的现象非常普遍,以羽绒服为例,每个季末的时候一些大的服装公司总会上市一批新的款式,试看其市场表现,如果受到消费者的欢迎,就会在下一年以这些款式为蓝本,推出风格类似的产品。但是一些较小的服装公司也会购买这些新款的羽绒服,然后略微变化,再推向市场,这样设计新款式的公司的销量会受到很大的影响。更为恶劣的是,有的公司甚至直接在广东采购一批服装,然后贴上自己公司的牌子进行销售。利益受损的公司也鲜有通过法律手段解决问题的,因为成本太大,维权很难。

从公司的经营来看,抄袭其他品牌的创意和风格是最廉价的方式,但是这对整个行业设计水平的提高是很不利的。由于设计本身是从借鉴、模仿开始的,改变一小点就可以跟别人区别开来,如袖口、口袋、衣领、颜色等,到底是借鉴还是抄袭很难有统一的说法。

观念上的偏差也成为阻碍中国服装设计水平提高的一个原因,对于打造自主品牌很不利。最典型的就是盲目崇洋媚外,似乎国外的就一定是先进的、时尚的,就一定比中国本土设计的更好。钟小姐举了一个例子,有一个做羽绒服的国内企业,由于他们的品牌名称有一个“法”字,在一年的营销会上大打“法国牌”,号称自己是法国品牌,在宣传海报上还专门弄了个“埃菲尔铁塔”的图片,做足了法国品牌的样子,但是公司的新款羽绒服完全是由中国设计师设计出来的,跟法国一点关系都没有。可是这样的营销会效果很好,订货的客户非常多。联系到前一段时间“达芬奇家具”造假的新闻,让人不得不为中国品牌的形象感到担心,明明是国产货,却非要请洋和尚来念经才能得到消费者的认同,实在是“中国制造”莫大的悲哀。

服装设计课心得体会

我叫×××,是×××大学服装设计与工程专业20××届的应届毕业生。在这里很荣幸能够有机会自我介绍。

在校期间,我系统的掌握服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力,谙透服装学科的基本理论和基本知识,受到服装设计方法和成衣结构工艺方面的基本训练。为了能够使自己步入社会以后,游刃有余,我每逢假期都参加社会实践,在假期实习的当中,我学到了许多书本上没有的服装专业知识,提高了综合素质,让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界,让我掌握了好多的知识,从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己,使自己努力成为服装行业中的专业人才。

大学期间我担任了学生会部长一职,锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯,加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养,积极参与学生工作和集体活动,在这过程中,全面锻炼了我的思维能力,创新能力,发现问题、分析问题,解决问题和与人沟通的能力,培养了我吃苦耐劳,不怕困难的科学精神,丰富了我的专业知识。

我性格开朗,善于交流,具有团队协作精神;对新事物新知识有受能力,富于创新精神,乐于接受挑战。对服装设计我很喜欢,希望能在服装设计这一广阔的天地里展露自己的才能,同时也期待能借助贵公司广阔和强大的舞台一展才华。我自信有能力胜任贵公司的工作。若被贵单位录用,我将会在自己的岗位上踏实工作,为贵公司的发展壮大贡献我的才能和智慧。

此致

敬礼

xxx。

服装设计心得体会

说到这件晚装,我还真汗了一把,第一次去设计还真不容易。刚开始就是构图,想了很久都不知道怎么才设计出适合自己的,想了几天才被我想到了这样的构思。

然后就是买布啦,又是一把汗,居然走了很多地方都没有找到自己想要的,最后就只好网购啦,原本以为三天就到货的,没想到五六天才到,心急死我的。

这次走show规定15天要看到服装,布到了。马上开始接下来的,去弄衣服,去到专门帮人做衣服的店铺里。

因为第一次自己设计服装,很多东西都不懂,所以要到外面叫人帮我这件服装打型,然后自己再处理,幸好这个过程也很顺利,4天就完成好了。

到弄配这件晚装的手套,因为时间快不够,所以都是连续2天晚上熬到1,2点赶出来的,现在又把手套加工了一些,给个特写给大家看看。

本来这件晚装没有披肩的,然后觉得单调了点,自己就又去买布弄了件白色披肩出来,下图这件就是啦。之后还有一些琐碎的工作弄了一两天也就完成了,最后终于赶出15天之前完工。

做好晚装之后,就迫不及待地试穿啦,效果很好,很多朋友都说很适合我很好看。真有成就感,就拍下来咯。后期又把这件晚装小礼服添加了一些亮眼的元素,变得更夸张,这是高中第一次展示,自己特长的一个过程。汗了一把,设计来源自灵感!

服装设计写生心得体会

服装设计写生是指通过画画和写写来表达服装设计的过程和思路,也是体现服装设计师的职业特色。本文将围绕我在服装设计写生中获得的体会谈一下自己的想法。

第二段:正确运用写生。

在服装设计写生过程中,正确运用写生是特别重要的。我们需要学习如何更好的掌握服装的剪裁和线条,在服装设计时,需要在纸上落实好自己的想法,逐步将草图和概念具体化。因此,掌握基础写生技巧可以提高设计师的技术水平,从而更好地满足消费者的需求。

第三段:创意的表达。

创意的表达是服装设计写生中最重要的环节之一。每个人的创意风格都是不一样的,因此,设计师要在创意表达的过程中寻找自己的风格,而且要创新,令人眼前一亮。在创意表达方面,设计师需要加强对艺术和文化的理解,善于融合不同的元素和风格。

第四段:感性和理性的结合。

服装设计写生不仅需要设计师的创造力,还需要设计师在创意表达过程中加入感性和理性的结合。在设计一件服装时,需要考虑到设计方案的实现,比如面料、颜色、成本、市场需求、穿着舒适度等等。设计师要保持自己在艺术创造和商业实际之间的平衡,使自己的作品既美观又实用。

第五段:总结。

服装设计写生除了锻炼我们的手绘能力外,还能提高我们的审美能力、创新能力和市场认知。在服装设计写生中,我们需要学会如何运用写生的技巧,逐步将想法落实到纸上,同时也要加强艺术和文化的理解、提高创意表达能力,结合感性和理性的思考方式,努力实现自己的设计理念。总之,服装设计写生不仅是对设计师的考验,还能为我们的人生带来无限可能。

服装设计调查心得体会

服装设计作为一门创意艺术,凭借其多样化的风格和前卫的元素,吸引着越来越多的年轻人热衷于此。同时,对于每个服装设计师来说,了解市场和用户需求是必不可少的基础。因此,本文将分享我在服装设计调查中的一些心得体会。

第二段,研究调查对象。

在调查初期,首先需要研究调查对象,进而明确调查方向。我选择了以青年消费者群体为研究对象,通过走访大型商场、询问店员、了解品牌文化及宣传,逐渐摸索出他们的服装需求。调查过程中,我发现大部分年轻人热衷于时尚、个性化的衣着,例如印花T恤、拼接裤子、运动鞋等。而对于面试或正式场合,则更注重穿着鲜艳、大气的套装和衬衫;对于相对保守的年轻人,则倾向于喜欢简约、舒适感强的衣服。这些得来的信息,都将对服装设计的方向产生明显的影响。

第三段,探讨服装设计所需素质。

调查过程中,我也对服装设计要求的技能与素质有了更新的认识。除了对时尚趋势和潮流的了解,服装设计师还需要有扎实的绘画及设计功底,对色彩搭配和物料质感有足够的敏感度。在同类设计中不断寻求突破,长期保持对优秀作品的学习和吸收,也是成为出色设计师不可或缺的因素。

第四段,谈谈服装设计的创造性。

服装设计本身属于创意行业,所以设计师还需要具备较强的创造性。在本次调查中,我发现很多年轻人非常重视独一无二的衣服,更注重通过服装彰显自我个性。对于设计师来说,如何在尽量保证服装基本需求的前提下,形成富有个性化元素的设计则成为了新的挑战。在创意的过程中,切勿局限于传统的设计风格,应该敢于尝试新的材料或搭配方式,从中挖掘新的灵感和思路。

第五段,总结。

通过对服装设计的调查和研究,我认识到了服装设计中各个方面的重要性;同时也在工作实践中更加注重各种元素的融合,努力将更多的创意融合在服装中,创造出更好的作品。最后,我深刻体会到,优秀的服装设计师需要耐心、细致、创意及勇于尝试的设计精神,只有不断学习和实践,才能够成为更出色的服装设计者。

服装设计调查心得体会

服装设计是一个既有创意又有实用性的专业,这一领域不断地涌现出新的时尚潮流,因而备受瞩目。在这个领域中,了解消费者的需求和趋势至关重要。作为一名学习服装设计的学生,我参与了一次针对消费者的调查,从中获得了许多益处。在这篇文章中,我将分享我的心得体会。

第二段:调查目的和方法。

调查的目的是了解消费者对不同品牌、材料、设计样式、价位等方面的看法和需求。我们采用了市场调研和网上问卷两种方法,以获得尽可能广泛的反馈和信息。我们还特别关注了不同人群(如不同性别、年龄、职业等)之间的差异和共性,以便更好地理解消费者的需求。

第三段:结果分析。

通过调查,我们了解到消费者对不同品牌的认知程度和喜好程度有很大差别,同时也发现了一些共性。例如,在高端品牌中,消费者更注重品牌的声誉和质量保证,而在快时尚品牌中,消费者更关注价格和时尚度;在设计样式方面,我们发现消费者对简约舒适的服装风格更感兴趣,同时,他们也更愿意尝试不同的材料和纹理;在价位方面,我们了解到消费者对于不同品牌定价的接受程度不同,诸如此类。这些结论有助于我们更好地理解消费者需求和市场趋势,并将其转化为创新设计。

第四段:启示。

参与此次调查给我带来了一些启示。首先,了解消费者是创新设计的基础。良好的产品设计不只是创意的体现,也需要更深入地考虑消费者需求和市场趋势。另外,面对复杂多变的市场环境,我们需要更全面地了解消费者需求,包括如何更好地与消费者沟通以及如何设计更符合消费者需求的产品等等。此外,品牌形象、材料选择、制造流程等也应该得到更多关注。

第五段:总结。

通过参与消费者调查,我们深入学习了消费者的需求和市场趋势。我们懂得要将创意和实际需求相结合,将不同人群的需求进行有针对性的设计。通过在市场及网上调研两种方式操作,我们更深刻的发现市场预测和现实反馈的应用等细节问题。我们也认识到了对设计师而言,了解消费者需求是创新一流产品的基础。

服装设计调查心得体会

在当今时代,服装已经成为人们生活中不可或缺的一部分,随着时代的变迁,人们对于时尚的定义也在不断地变化。作为一个对时尚有着极大兴趣的人,我认为服装设计的重要性在于它能够满足人们对于时尚的需求,并且能够表现出一个人的独特品味。因此,对于服装设计调查本身,我充满了期待。

第二段:调查背景。

为了更好地了解服装设计的现状,以及人们对于时尚的不同需求,我在这次调查中选择了不同年龄段,不同职业的人进行问卷调查,并且进行了相关的访谈。调查结果显示,当今社会中,人们对于服装的需求不仅仅是穿上一件时尚的衣服,而是更关注服装所表现出的独特性和个性化。

第三段:调查结果。

通过问卷调查,我发现现代人们对于服装的品质、款式和质地有着极高的要求。大多数人相信只有质量上乘的服装品才有可能让自己更加自信和魅力,因此他们对于服装的材质和制作工艺非常谨慎。除此之外,问卷调查还发现,在当今社会中,时尚的定义比以往更为多元化,人们更加追求独特和个性化的服饰,因此服装设计中的个性元素变得越来越重要。

第四段:思考和策略。

通过这次调查,我们不难发现,未来的服装设计需要更加注重个性化和独特性,而这需要更多的优秀设计师不断地探索和创新。因此,我们可以通过确立更加多元化的设计风格来满足人们对于服装的需求,同时加强与消费者之间的沟通和交流,履行真正为消费者服务的宗旨,从而赢得消费者的信任和认可,创造出更多的经典时尚品牌。

第五段:总结。

通过这次调查,让我了解到了当今服装设计行业的现状和趋势,同时也让我更加了解了消费者对于服装的需求。未来的服装设计必须重视个性化和独特性,同时坚持优秀的品质和制作工艺。只有这样,才能真正满足人性化的需求,让更多的人享受到时尚的魅力和个人风格的展现。

学校服装设计课程心得体会

作为一个对服装设计感兴趣的学生,我非常享受在学校里学习服装设计课程。在这门课程中,我学习了许多关于服装设计的基础知识和技能,并且获得了许多愉快的经历。在这篇文章中,我将分享我在学校服装设计课程中的体验和思考。

第一节课就让我意识到了服装设计的复杂性。通过向我们展示一些样品和样板,老师解释了如何从设计到实现细节,从纸上到实物。在接下来的课程中,我们学习了服装设计的一些基本原则,如线条、轮廓、质地、颜色、比例等,以及如何设计适合不同人群的服装。

第三段:学习过程中的收获。

在学习过程中,我收获了很多。一方面,我提高了自己的设计技能,另一方面,我也学到了如何在团队中与人合作。我们通常是成为团队来完成一个设计,这带来了许多挑战,但也让我意识到了团队合作的重要性。

第四段:实践中的体验。

在课程的后半段,我们终于迎来了最令人兴奋的部分:实践。我们参观了一家纺织厂,在那里可以看到生产过程中的各个步骤,从设计到样品,再到生产,最终到成品。我感到非常幸运,可以有机会亲自体验这些过程。这也让我明白了真正的学习永远不只是在课堂上,真正的学习需要到生产现场去。

第五段:总结。

在这门课程中,我不仅学到了技能和知识,还体验了如何与他人合作,并发现了自己更好的一面。这门课程让我认识到,如果在这个领域想要有所成就,不仅要学习基础知识,还需要勇气、毅力和热情。因此,我将继续学习,继续努力,直到实现我的梦想。

学校服装设计课程心得体会

每位学生都拥有自己的个性和风格,服装设计课程,让我可以将自己的想法和想法付诸实践。在学校的课程中,我有机会探索不同的设计方案,了解材料和技术,以及向同学们展示自己的创意。在这篇文章中,我将分享我的学习心得体会,希望能够启发和帮助那些对服装设计感兴趣的人。

第二段:学院教育。

我的学院教育重点在于培养我如何设计服装,并将其转化为实际产品的能力。我们学习如何做出设计草图、用图案规划材料、缝制细节,以及应用自己的创造力将设计体现出来。此外,我们还学习了基础的商业知识,包括如何将设计作为商业化的方法,如何在各个时间和预算下制定合适的计划。在这些课程中,我学习了如何将自己的才能应用于实践中,了解到多方面的技术,并逐渐明确自己在设计领域中的兴趣。

第三段:课外活动。

除了在学校培训中学到的知识外,我还参加了一些相关的课外活动。其中,我对时装展示最感兴趣。每次展示都需要我们为模特设计服装,与其他设计师和制作人员进行协作。虽然这些活动并不是我们课程的一部分,但它们展示了我们学习时得到的技能和知识,并让我们更好地将自己的想法和创造力应用于实践中。

第四段:思考。

在学习服装设计的过程中,我认为思考很重要。思考为学习提供了一种深刻的理解和透彻的了解,能够帮助我们更好地理解不同的文化、风格和时代。学习服装设计还教授了我一些创造性思维的技能,如如何从不同的角度看待同一个问题。

第五段:总结。

学习服装设计的过程中,我从中获益良多。我掌握了许多基本的技术和知识,了解了不同的设计方法和流程。此外,我还学会了独立思考和做决策的能力,并且理解了学习与实践之间的联系。总之,我认为通过服装设计课程的学习,可以帮助我找到自己的兴趣和职业发展方向。

服装设计心得体会

01首先,人们都喜欢漂亮的衣服,所以服装设计行业永远不会过时,这对于学服装设计的人来说是一件很好的事情,只要自己学的好,能够让人们喜欢自己设计的衣服,前途无可限量。

02其次,服装设计专业的就业前景是非常可观的,因为人口众多,每个人的品位也会有所不同,所以服装设计师的需求量还是比较大的。

03再者,因为现在越来越多的人都想学设计服装这个专业,所以在就业的时候竞争压力会很大,所以就需要自己有扎实的设计能力和天赋。

04最后,服装设计师的薪资待遇一般都不会差到哪里去,而且有很多服装设计师会自己开网店,出售自己设计的服装,所以说服装设计专业的就业前景是非常乐观的。

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服装设计课程教学论文

二十一世纪,社会对创造的需求越来越迫切,创造力已经成为促进社会发展的强大动力,成为实现社会全面发展的必要条件。因此,现今社会各个领域都开始重视对创造性思维的培养。尤其是服装设计行业,创造性思维作为设计师创作的灵魂,要时刻关注服装设计理念的更新。同时,在服装设计教学中要注重对学生创造性思维的培养,注重对时代变化对人们审美观念的影响,通过改变传统的教学模式给学生提供激发创造性思维的氛围,从而推动服装设计行业的蓬勃发展。

服装设计是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式,它以服装为设计对象,通过对材料的设计而产生服装的行为。创造性的思维使现代古装变得更加具有艺术性、实用性和时尚性,同时,通过不同的搭配给人耳目一新的视觉效果。服装主要包括面料、颜色和款式,设计的过程中设计师要根据自己的设计选择这些东西。现今社会,人们对服装的.需求已经不仅仅是它的实用性,更重要的是其艺术性。要想在服装时尚界拥有自己的一片天地就要有创造性、创新性。设计师设计出来的衣服要别具一格,给人带来新鲜感,这样才能吸引顾客。创造性思维不仅能给设计师带来更广阔的天空,也能给顾客带来满足感和幸福感。随着大众欣赏水平的不断改变,创造性思维在服装设计中的地位将变得越来越重要。

服装设计的流行性与以创新为创造性思维主体相辅相成。服装的诸多特点就要求服装的设计可以符合不同年代的变化和需求,现今社会,服装设计也呈现多样化趋势。人们在欣赏服装的同时,也对服装设计提出了更高的要求。服装设计必须有创新意识,在实际的服装设计教学过程中教师要多培养学生的创造性思维,激发学生的创造力,使服装设计走向可持续发展。如何培养学生的创造性思维,是教师在教学过程中需要重点讲述的问题。

1、充分发挥教师的主导作用。

教师在服装设计教学中发挥着非常重要的作用,学生在老师的指导下进行服装设计的学习。在老师的指导下,更加能够形成正确的学习理念,不断提高学生自身的综合素质。新形势下,服装设计教学也必然要经历改革创新,教师必须转变教学思路,将以前的灌输式教育转变为启发式教育,在日常教学中多激发学生的新观点,鼓励学生将自己的想法说出来并进行实践。同时,教师要定期举办服装设计的相关活动,让学生将所学知识与自身想法相结合,进而实现对自身创造性思维的培养。

2、激发创新意识,促进自我发现。

如何激发学生的创新意识,发挥他们的积极性,提高创新能力是教学的重点。首先,要培养学生的创新意识,在教学中通过向学生展示一样东西,然后让每个人说出自己的看法,并发挥想象,对这样东西进行创新的办法来培养创新意识;其次,要提高学生的专业素养。专业素养是培养创新思维的前提,任何一样工作的实施都离不开做这件事的人的专业素养,优秀的专业技能能促使学生更好的发挥,能推动学生的创造性思维。教师在授课过程中,要善于发现每个学生的优点和专长,通过集体讨论和交流等形式,激发学生的艺术构想,这个过程就是学生实现自我发现的过程。服装设计并不只是单纯的设计衣服,它包含了一个国家的文化和历史的发展过程。在教学过程中,教师可以多给学生展示我国特有的民族文化、音乐,风土人情等,激发学生的创新意识,促进学生自我价值的实现。

3、运用现代科技的多样化,多方面激发创造性思维。

信息时代的带来,给我们的生活带来了更多的新鲜事物。时代的进步,可以让我们看到更多的经典案例和优秀设计师的设计过程。日常教学中,教师可以运用多媒体教学手段向学生展示设计的经典案例,从案例中引发学生的思考,从而激发学生的创造性。创造性思维也是一种发散性思维,它是从一个点出发,从而经过不同的发展衍化出更多变化。现代科技可以让学生感受到更多服装特色和文化,使学生的思维更加发散。在课堂上,教师可以通过欣赏某一位大师的作品带领所有学生参与讨论,对其设计特点进行归类总结,引导学生模仿其思维方式,创造出属于自己的新事物。

创造性思维的培养是新形势下社会对教育的最新要求,服装作为时代和时尚的象征,更应该凸显其创造性。培养学生的创造性思维不能只依赖于课堂和课本,更多的应该是来源于生活。在日常的生活和教学中,教师应该以学生为主体,设计符合学生特点的教学方式,有选择的使用现代技术促进学生的创造性思维,通过日常的实践活动,从根本上提高学生的创造能力。

服装设计结构心得体会

第一段:介绍服装设计结构的重要性和本文的主旨(约200字)。

服装设计结构是服装设计中不可忽视的重要环节。它不仅关乎服装的外观美观度,更关系到服装的舒适度、穿着感以及使用寿命。对于一个合格的服装设计师来说,掌握服装设计结构的技巧和原则是必不可少的。本文将从我的个人经验出发,谈谈我在服装设计结构上的心得体会。

第二段:强调设计结构的灵活性和个性化(约200字)。

服装设计结构并非一成不变的,毕竟每个人的体型、喜好都各不相同。因此,灵活性和个性化成为我在设计结构上的重要原则之一。我曾经遇到过一个客户,他正好是中等身材,但是他觉得自己的胳膊不够粗壮,所以希望有一件服装能够凸显他的胳膊线条。于是我在设计结构上加入了一些特殊的剪裁和线条,以达到凸显他胳膊线条的目的。这次的经历让我意识到,服装设计结构可以通过个性化的调整来满足不同人的需求,从而让每个人都能找到适合自己的服装。

第三段:探讨结构与面料的关系(约200字)。

服装的结构与面料有着密不可分的关系。不同的面料所采用的结构也有所不同。比如,对于薄而透明的面料,我通常会采用更加简约的结构,以避免破坏面料的特点。而对于较厚的面料,我会采用更加复杂的设计结构,以使服装更加立体、有层次感。在选择面料时,我会充分考虑到结构方面的因素,以保证设计的完整性和一致性。通过熟知不同面料的特性和结构,我能更好地设计出符合需求、舒适度和美观度兼具的服装。

第四段:结合人体工学思维(约200字)。

人体工学思维是从人体结构和运动的角度出发,研究人体与自然环境、工作环境和产品的适应关系。将人体工学思维与服装设计结构相结合,可以帮助我们更好地设计出符合人体工学原理的服装。尽管服装的外观很重要,但我们不能忽视人的穿着感受。通过合理布局、优化剪裁和合适的结构,我们可以使服装更好地贴合人体曲线,提供更舒适的穿着体验。在我的设计中,我始终抱着人体工学思维,注重每个细节,让我的设计更加人性化。

第五段:总结体会并展望未来(约200字)。

通过不断地学习和实际操作,我深刻体会到服装设计结构在服装设计中的重要性。结构的灵活性和个性化让我能够满足不同人群的需求,结构与面料的结合让我能更好地发挥面料的特点,人体工学思维的应用让我的设计更加舒适和人性化。在未来的设计中,我将继续不断地学习和挑战自己,不断改进设计结构技巧,为人们创造更加美观、舒适和实用的服装。

总结:

服装设计结构是服装设计不可或缺的一部分。通过灵活运用设计结构的原则和技巧,结合个性化需求、面料特性以及人体工学原理,我们可以创造出更符合人们需求、舒适和美观的服装。在今后的设计中,我们应不断学习和挑战自己,不断改进设计结构的技巧,以提升自己的设计水平。这样我们才能更好地满足人们对服装的需求,为时尚界做出更大的贡献。

服装设计实训心得体会

本学期的第十八周我们开始了为期一周的服装结构设计实训,这对于我们来说是一次新的机会,新的尝试,新的体验。尽管本学期我们已上过服装结构设计的课程,但对于大多数的我们来说,对服装结构设计可能仍停留在懵懂或者说一知半解,尽管我们在课程期间有听老师做过一些母型结构在款式上面的改变设计的要领和方法上的讲解,或者是结构设计在整个服装制作上的工艺流程的介绍等等,但仅仅是理论上的了解,往往会让我们并不特别明白,光是想象也没办法完全能想象得出来,所以这次的结构实训课程不仅是一次实训,而是对我们的一次锻炼,更是让我们能真真正正地全新地去了解和认识服装结构设计的契机,而我也暗下决心袄好好地学习一番。

实训都是辛苦的,对于这一认知我早就做好了心理准备,事实也确实如此。整整一周我们都在忙碌着,学习着。

我们的实训任务是根据自己的尺寸设计一款女式上装,并打板。首先要做的是量尺寸,一件上装所需要的尺寸有:身高(号)、胸围(b)、肩宽(s)、领围(n)、衣长,胸劈门。依需要我们互相量尺寸,期间我们怕量不准,特地重心看教材,仔细了解测量要求,带测量完毕之后,便开始了结构纸样设计,我画的是配有西装领,刀背省及附有腰带的女式上装,比照老师之前课上所交教过的母型上装的制图方法,我开始了在牛皮纸上制图。

首先,将给定的制图条件,套入制图过程中所涉及的公式,计算并记录下来。

然后,套用老师之前所教的制图方法结合教材建立符合设计的衣身母型变态后的式样,由于制图是制成副抓哏的基础,来不得半点差错,一旦失之毫厘,就势必差之千里,所以我们画得格外认真。其中值得注意的是胸劈门的确定,胸劈门的主要作用是:1)使衣身更好满足人体胸中央部及乳峰部位球面形态的需要2)能调节前肩冲量的大小,使之更符合人体肩位间的.表面形态。在相同条件下,胸劈门越大,则前肩冲量也越大。因此,通过对胸劈门的控制,可以将前肩冲量调节到理想的程度。所以考虑到设计女式上装,面料的缝纫皱缩率,上装需装挂面,工艺的归拔处理等诸多因素,根据公式计算得胸劈门取值为1.5。

另外需要注意的是省,在制图过程中,我所需要制的是刀背省,考虑到省所处的部位,衣料特性,合体程度乃至造型要求等诸多因素,我所选择的省的形态是橄榄省型,而在省量比值上的取法除了与收省部位及其隆起程度有关,还与合体程度、面料特性、工艺形式等有关,在相同情况下,合体程度越强,则省量比值就越大,反之就越小;棉来哦伸缩性越强,则省量比值越大,反之越小;活省偏大,死省相对较小。根据设计纸样,不同地方省值的大小取值也不尽相同。这样一件上装的基本形态就出来了。

接着就是对上装领子的设计,尽管衣领造型绚丽多彩变幻莫测,但从结构上分析基本上可分为以下几种类型:无领(a=0,b=0)、坦领(0&=a=1,ba)、立领(a0,b=0)、翻驳领(a1,ba)其他领(注:a表示领座,b表示领面),而我在设计中所应用到的就是属于翻驳领类型的西装领,制定领座a=3,领面b=5,根据制图条件及老师上课时所指导的制图方法将西装领画好。

再者就是对款式外观上的美化,在上装的腰部设计了腰节,使整件衣服在不失女性坚毅一面的同时,更体现其柔和的一面。

整个制图过程中,除了将之前上课所学运用于设计制图中去外,我们还新学了衣袖的制图方法,通过上课老师的一边制图,一边佐以讲解,我了解到在衣袖母型的建立中,一定的袖子立体倾角对应一定的袖斜线倾角,且两者成反比关系,显然,袖斜线倾角越小,从而越便于手臂活动,但手臂下垂时的袖根部余褶较多;反之,袖斜线倾角越大(不能超出极限),则袖立体倾角越小,从而袖子的成型效果越好,但不利于手臂活动。根据实际需要,我们将袖斜线倾角按宽松、普通、合体三种袖型结构划分成三个取值范围。以便正确选择。袖斜线倾角的大小可按两直角边的长度之比即15:x反映之。其中袖上平线中的15厘米长度固定不变,垂直方向的长度x可自由调节。x小意味着袖斜线倾角小,x大意味着袖斜线倾角大。而x的总的变化范围约为3=x=13+h/2。其中,3&=x=8为适宜宽松袖选择的取值范围,常用于茄克衫、长袖男衬衫、宽松衫、童装等一类上装的袖子;8=x=12为适宜普通袖选择的取值范围,常用于女衬衫,男短袖衬衫、两用衫、风衣、童装等一类上装的袖子;12+h/2=x=13+h/2为适宜合体袖选择的取值范围,常用于男、女西服、大意等一类上装的袖子。而在制图中,由于设计的是女式西装,所以我们所选择的是合体袖,通过老师一步一步耐心的讲解,我们也按照自己的尺寸:袖长五十五厘米、袖笼周长四十七厘米,画好了袖子。

到此,整张结构图纸已制图完成,看着这图纸,心中有一丝欣慰,也有一丝成功的喜悦。

紧随其后的是打板,这在我们之前的课程中所未接触到的,这对于我们来说是一项全新的体验,刚开始听老师说制作过程的时候感觉很简单,后又听到老师说要我们花一天的时间来完成简直不敢相信,认为没有这个必要。真到要做的时候才明白,不花上这么久的时间根本打不好板。打板的过程其实很容易,但需要有极大的耐性和细心,才能做好,首先在纸样下铺上一张新的牛皮纸,整个图纸上要打板下来的版块有十五块,分别是后中上片、后侧上片、后中下片、后侧下片、前中上片、前侧上片、前中下片、前侧下片、后腰节、前腰节、领里、领面、挂面及两块袖面,用点线器将这十三块复刻在新的牛皮纸上,接着根据复刻的点用铅笔复描出来并划顺,由此得净样板,然后将净样板的边缘线各加宽一厘米,值得注意的是由几块样板的一条边缘线要特殊加宽:后中下片、后侧下片、前中下片,前侧下片的底部边缘线各加宽三厘米,后腰节片与领面的连口不加宽,两块袖面底部加宽二点五厘米,各加宽后的线均划顺后,用剪刀按此线一一顺剪下来。在打板过程中务必不能忘记丝缕的确定:衣片丝缕是指衣片在衣料中的取向,要确定衣片丝缕的取向,首先应确定基参照线,而参照线不是固定不变的,而是随衣片形状及其所处部位不同略有变化,一般有以下三种参照线:(1)以衣片中跟人体纵向一致的线作为参照线(2)以衣片中的对称轴作为对照线(3)以衣片中某一条直线形边口作为参照线,而我们要及时确定丝缕线,以免做打板上的返工,这势必很麻烦。至此,打板工序也已完成。

由于时间的限制,我们并没有做排板,而这也是服装工艺流程中关键一步,打板打下来,根据丝缕以最省空间的方法排板,其中丝缕必须垂直某一下划线,这样的排板在大批量的工艺制作中能节约布料,降低成本,一定程度上提到生产效益。

尽管服装结构实训的课程仅有短短的一周,但对于我来说体味良多。之前对于服装结构设计仅是限于皮毛上的认识,光是想象它的过程,即使期间有制图,但对于老师所延伸的有些省或者式样的描述并不能完全的明白,有时心理有些设计上的想法但不知道是否可行,但通过这次的亲自实践,我们深入地了解了服装结构设计的具体流程,同时也解决了一直困扰着我们的问题,实训充分地让我们在实践中检验真理和认识真理。同时服装结构设计也是制衣的基础,即使衣服经由设计师之手,设计得再完美,但如果没有精确的结构制图,再好的衣服也没办法体现,所以服装结构设计在服装工艺流程中有着重要的作用。为一件衣服制一次图,打一次板需要耗费许多的时间与精力,这期间的辛苦我们在这一周都有体验过了,一整天一整天的时间都一门心思扑在了制图和打板上,有时累到直不起腰来,腿脚僵硬得走不动路,或眼睛酸涩,都依然无法放下手头的工作,甚至象废寝忘食的拼命三郎,却仍执着地想要把它做得更好更完美。或许你无法想象我心理上对结构设计的想法的质的飞跃,对于结构设计,我从刚开始制图的不耐,到之后的不忍放弃,再来的满心期待更多的学习,到之后开始喜欢上线线框框所构架的图,到最后的沉浸其中,我发现制图是有趣的,尽管它真的很累。

这次的服装结构设计实训对我们生理或心理上都是一种锻炼,既锻炼了我们吃苦耐劳,坚持不懈的精神,还锻炼了我们认真,严谨的学习态度,也使我们对结构设计有了重新的认识,和对自己的重新审视。

通过这次的实训,我萌发了一种冲动,或许我应该尝试一下,既然学过了服装工艺,学过了服装设计,又学过了服装结构设计,那么我应该学以致用,尝试着自己设计,自己打板,自己缝纫,做一件属于自己的衣服。

服装设计实训心得体会

我们实训所在的工厂是广州欧雅服装公司有限公司下属的时装,具有所加工的产品种类繁多,变化快,且产品完成质量好,工艺规范等诸多优势,非常适合作为我们学习观摩的服装企业。这是我第一次正式与社会接轨,踏上工作岗位,开始与以往完全不一样的生活,从学校到社会,环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之后完全不同,一切都处在巨大的转变中。

刚一到厂的时候,我们先是整体的参观了整个厂区布局,对公司有了一个整体的认识,工厂虽然规模庞大却也并不是我们所想象的那样复杂,各个生产部门都是有条理的,安排的方式都是有效率的,这些是我们以后需要去深入了解的,毕竟学校对于我们的培养得方向是高级技术岗位实用性人才,除了对技术的精益求精外,更要对整个服装产业做到一目了然,才能从根本上推动服装行业的发展。

我们的日程安排根据实训内容规定的四个方面,实行的是分组轮换制,每一个阶段约为四周左右,在第一阶段,我被分到了公司技术部的制板室,这让我心中一阵暗喜,我喜欢打板师这个职业,因为我喜欢思考,对数字敏感,对服装的变化好奇,制板这门技术把服装款式设计的感性思维上升到了理性分析的层次。

可是在第一天的时候我就开始犯难了,一个难题摆在了我们的眼前,公司的制版方法与课堂上的理论有很大的差异:

1公司比例制图方法与学校原型制图法的差别。

2因为公司是以外贸服装加工为主,所以版型的设计是以客户订单和样衣为标准的,外贸服装严格的数据精确度如:前浪18.5,后浪30、袖笼高26.5……而且有许多专业名词使我们从未使用过的。3订单上所提供的.尺寸都是成衣尺寸,不需要再在考虑原型法里所说的放松量,4订单上所使用的尺寸都是以英寸为单位计算,等等。这就使得我们必须要迅速的适应这一转变,换一种思维和方法制作出符合订单尺寸且外形美观的纸样。

其次,国外服装与国内服装在板型尺寸上有相当大的差异:1服装中休闲服居多,在尺码上较国内的大,及其宽松。2裤子不分男女以低腰为主。

3除夏装外,服装面料较厚,衣袖普遍较长4在色彩的选择上一般以灰、黑色、墨绿色、石头色、米色为主,也有少量的纯白色。与我们国内的服装习惯用色、搭配都不大相同。

5衣服上基本上都有口袋,数量相对来说比较多,并且许多都是立体口袋。

在连续试打了两个款式的样衣板后,才慢慢琢磨出一些滋味,其实,在制板的时候无论“原型法”还是“比例法”,各有各的优势所在,要融会贯通综合运用,才能做出更精确,更美观的纸样。

在这期间,我们还参观了尼彼欧的ccad中心,尼彼欧使用的法国进口的力克cad系统,在这里我第一次见到了完整地服装cad系统,真是大开眼界阿,在尼彼欧cad的使用主要用于放码的,师傅做好的母板,用扫描仪输入进里,再进行号型放缩,大大提高了工作效率,以往用一两天才能完成的放码工作,用电脑几十分钟就可以完成,而且精确度还要优于手工。完成后的大货板(工业纸样)通过笔式绘图仪打印在麦架纸,而且绘图仪使用普通圆珠笔成本极低,一套完整的纸样只需几个小时就可以投入生产使用。

其次一般工厂都有纸样间用来保存纸样,多年来积存下来的纸样非常多,不但占用房间,保存困难,而且查询非常麻烦。使用cad以后让所有的纸样都成为数字,不管有多少纸样都可以保存在里,每时每刻轻松查询。

不过可惜的是,因为设备昂贵,我们不能亲自上手体验一下,只能期待以后的机会了。

服装设计与创新心得体会

服装设计与创新是时尚界最基本也是最重要的元素之一,正是这两个方面的融合才能让时尚界不断地焕发出新的魅力。作为一名从事服装设计的人员,我深刻认识到了这一点,并且在不断的实践中积累了一些心得体会。

第二段:对于服装设计的理解。

在我的看来,服装设计不只是将图案、颜色和面料进行拼贴,更重要的是能够将每个细节都处理得极为完美的技能。而创新则是服装设计必不可少的元素,只有不断创新才能让每年的时尚变得不一样。为了不断创新,我们可以借鉴历史和文化,将创意和现代便利性结合起来,打造出真正富有想象力的服装设计。

第三段:关于技术和材料的重要性。

无论是用哪种工具进行服装设计,我们都要掌握好技术。在日常设计中,需要掌握图案制作技巧、对颜色搭配的熟练掌握以及对于面料的理解和运用。有了这些基本技能,我们可以更好地处理服装细节和让服装更富有创意。同时,面料的选择也对服装的成品质量有很大的影响,根据不同的服装设计要求选择合适的面料也是很关键的一步。

第四段:与顾客的沟通。

美丽的服装除了设计要美,更重要的是要能够让人穿上它变得更美,面对这种要求,我们要始终明白自己的工作是一种服务,我们要不断与客户沟通,听取顾客的需求和意见,为顾客打造最合适自己的服装,这也是创造有价值的时尚产品的必要环节。只有不断地磨练自己的技能,提高服务质量,才能够得到顾客的认可,领取时尚界的发展。

第五段:总结。

服装设计与创新是一个不断学习和实践的过程,我们必须不断完善自己的技能和经验,在恶劣的时尚市场环境中找到有利的机遇。只有不断地创新和提高,才能在时尚界站稳脚跟,创造出更多更好的时尚产品。现在,我的设计理念已经打磨得更加成熟,我相信只要我坚持不断地努力和学习,就一定能够在未来的时尚潮流中有所作为。

服装设计实训心得体会

装这个行业,也更认清楚了自己今后的方向。

我实训的单位是福州潮一服饰有限公司,福州潮一服饰有限公司是一家集设计、生产、加工、销售于一体的年轻而充满活力的服装企业。公司坚持以“用心经营、用爱服务、制造经典、创造完美”为经营宗旨。自推出“karuiya卡瑞娅”品牌以来,公司迅速立足于直营市场,同时稳步开拓连锁加盟,已在全国拥有近百家专卖店/柜,深受广大顾客喜爱。公司主营休闲女装、时尚女装、女裤、连衣裙、短裙、大衣、风衣等产品,针对年龄层在25~30岁。

我在公司里面做设计助理,主要协助设计师完成设计,但是公司杂七杂八的事情都做,都是很琐碎的事情,除了协助设计师完成设计以外,我要做很多事情,这段时间我有在案板、剪班做过,也帮忙推过版,面料登记,和销售跑过市场等,还算全面,对服装的设计、打版、生产、销售整个流程有了一定的认识和把握,我觉得专业实训不一定要只做自己的专业,其实除了自己专业以外还有很多值得我们去学习,这样不仅仅可以对服装整个行业更全面的了解,甚至对整个社会以及自己的价值观,世界观都会有心得看法和认识。我想这样的实训才会有意义,更有价值。

从校园到企业,无疑是一个很大的转变。进公司不久的一段时间,觉得自己什么都不懂,在学校学的东西怎么突然到企业里什么都用不上啦,完全不接轨,感觉学校学的东西都没用。旁边坐的设计师才大专毕业,然而现在都已经做得很好了,可以说实训的前半段时间是处处碰壁感觉自己完全是零。

首先在面料上,在学校期间服装材料学课程上学了一点面料知识,但是在企业根本不够用,发现自己对面料的性能等了解太少,有时候帮设计师配面料找面料都不能使他满意。还有辅料,很多辅料在学校都没见过,随着现在这些东西更新也很快,感觉自己的脚步有点跟不上。然后就是版型和工艺,设计助理期间我有自己画过图,给总监审核,结果是我对工艺和版型不了解,画图的时候没有想到工艺要怎么做,甚至要考虑到成本,怎样做才能记得到好的效果有能使成本控制的很好,这些都是要作为一个设计师要考虑的问题,还有对市场需求的把握,流行趋势的把握,这都要去想,不是简单的画些款式图就行。所以要当服装设计师简单,要做一个好的而服装设计师就不简单了,因为要考虑的问题太多了,这就要求设计师懂各方面的东西,除了关于服装方面的还有音乐、历史、地理、天文、文学等等,要博览群书,这样有了知识和生活的积累,能更好的玩转服装,可以做的出神入化,所以,我要做的还有很多,自己只是零。

伴随着这种失落感做了有一个多月,自己也出了两款,其中一款已经生产大货了,渐渐地感觉没那么糟糕,总监讲我对工还艺比较理解甚至比设计师对工艺理解程度高。

服装设计培训心得体会

我是一名服装设计的学生,利用假期的机会到xx服装设计公司进行为期一个月的实习,因为和我所学的专业一样,所以我非常的投入,付出了很多汗水,当然收获也非常的丰富,下面就是我对这段时间的实习报告。

这段经历使我懂得,在检验原型与纸样的平纹细布的准备工作中,要注意以下几个问题:例如用平纹细布检验原型样板时,其中很重要的一点是要将所用织物熨烫定型,使织物的经纬纱线彼此间互成直角。若织物的上边没有沿丝缕裁剪,则通过撕布调整,或是先抽出一根纱线,再沿着抽出的纱线裁剪。织物的经纬纱如果歪斜了,平纹细布必须经熨烫定型,以使经纱与纬纱彼此完全垂直。而在整个实习过程中,测量人体是最为复杂的一个环节,因为人体测量是针对特定的造型或者个体,由于人体上的线条没有人台上的那么清楚,在人体上测量就显得更加困难。而且,人体是有弹性的,尺寸还会随着人的呼吸变化而变化。所以在这个环节上我下了很大的工夫和汗水才把握了其中的要点,之前在书本中略有所知,但实际操作情况却更加困难。重要要把握好前颈点、后颈点、侧颈点和肩点,在这些部位放置小块有色胶布,把握好腰节线等等,这些都是测量人体的准确度的基本要素。

第一周,在学习了一些基本的绘制原型样板知识和测量人体的技巧之后,上司杨小姐开始让我独立完成一些简单的工作,后来我才知道,一套准确的基本原型,对于制作辅助样板和纸样来说是必须的。

第二周,我了解到一套基本原型包括:合身袖片原型样板、直身袖片原型样板、带肩省和腰省的前后片上身原型、带腰省的前片上身原型、带领省和腰省的后片上身原型、单省前后裙片原型、带两个省的前后裙片原型、带省的前后合体上衣原型、无省的前后片上衣原型、前后裤片原型、连衣裤原型、合体连衣裙原型、公主线连衣裙原型、长衣身原型、帐逢式长衣身原型、披肩式长衣身原型、卡夫坦式长衣身原型,其中卡夫坦式长衣身原型还分为有肩省和无肩省两中形式。

第三周,我明白了不同的服装企业甚至同一企业,采用的原型都各不相同。这种差异的产生一方面是因为对于某一指定的规格,不是所有的公司都会采用相同的尺寸;另一方面是因为人台制造的差异,使得坚持对指定规格采用同一尺寸的公司亦有不同。但绘制基本原型样板的`原理并不受测量值差异的影响。得到基本原型样板的方法有两种:一是用标准人台或人体测量值在纸上绘制原型样板,二是将立体裁剪得到的平纹细布转移到纸张上来。不论使用哪一种绘制原型的方法,所有的原型样板均需要平纹细布试穿检验,以保证缝线的准确性、平衡性以及良好的合体性。平纹细布上所做的修正必须更改到样板上。

在短短的差不多一个月的实习时间里,我懂得了协作的重要性,实践的证明和经验的直觉同样重要。可以这么说,工作和做人是同一个道理,通过实习让我更加直接地了解社会、了解我的这一专业的特定性,更重要的是使自己更加了解到自身的不足弥补的方法。在实习过程中,我学到了在工作和生活中做任何事都要全力以赴,同时也认识到工作中要细心对待每件事,无论大小事都应要求自己做到!

服装设计实习心得体会

xx有限公司成立于20xx年,有着50多年的服装制造经验。是拥有上千人的大型国有企业。是广州市有关部门批准组建的以国有股为主体,吸纳社会法人和自然人入股的股份有限公司,注册资本金8000万元,拥有75000多平方米的厂房,5000多人的劳动工人,拥有erp系统管理和先进的生产设备。公司连续多年被评为全国出口最大500家企业和广州市出口50强企业之一,拥有时装、女装、休闲、裤业、运动等五个联系在一起的分公司。

主要经营服装出口加工生意,主要从事各类服装、服饰制品、纺织制成品的生产、销售和进出口业务。经营品种包括各种优质棉布、棉涤纶、毛呢、化纤、混纺织物、丝绸、裘皮等面料制成的70余个品种的服装以及床上用品、旅游用品及杂品等。市场遍及美国、加拿大、澳大利亚、日本、韩国、南美洲等国家。

实习目的:

实习在于培养实践动手能力,使所学的专业理论知识与实践相结合,为更好的适应社会的需求打下良好的基础。通过到服装企业生产一线实践的方式,对服装生产从设计、裁剪、工艺制作到检验、整理、包装的整个过程中所需的专业技能与生产管理能力得到系统的、强化的、实战的训练。

实习的主要内容是围绕服装专业高级技术岗位实用性人才所必备的基础技能制定的,分为四个部分:

1、服装顶岗实习cad,包括效果图cad、纸样cad、放缩cad、排料cad。

2、服装顶岗实习制板,包括服装制板(净样、里料、辅料、毛样)、工业制板。

3、服装顶岗实习工艺,熟练掌握不同款式服装从准备工作开始到缝制的整个过程以及后整理的整个工艺流程的每一个环节的技术要求。

4、服装生产管理,做到了解整个企业的生产特点,生产线的`组织,各个阶段质量的控制方法等等。

我们实习所在的工厂是广州欧雅服装公司有限公司下属的时装分公司,具有所加工的产品种类繁多,变化快,且产品完成质量好,工艺规范等诸多优势,非常适合作为我们学习观摩的服装企业。这是我第一次正式与社会接轨,踏上工作岗位,开始与以往完全不一样的生活,从学校到社会,环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之后完全不同,一切都处在巨大的转变中。

服装设计实习心得体会

我是在8月12号去湖州xx有限公司实习的,首先潘师傅对我大致介绍了一下公司的情况,也让我跟后整理车间同事做自我介绍,这是我要工作的车间,同事看起来都比较和善,这让我比较宽心。潘师傅跟我讲了要做的工作并且让旁边的同事教我这么做,我时常犯错误同事们并没有表现出不耐烦还很热心的宽慰我,让我很感动。渐渐的我慢慢熟悉清剪线头,把脏污,画粉清洗干净、挂吊牌、备用扣等工作。

经过2周的实习我了解了服装厂的工厂管理制度是责任控制制度,该公司要分为以下部门:

(1)厂长办公室。

(2)业务部。

(3)质管部。

(4)裁剪车间。

(5)缝制车间。

(6)后整理(辅工车间、整烫、检查、包装)。

(7)厂部办公室。

(8)设备部。

(9)餐厅部。

(10)后勤部。

(11)仓库。

各个部门都有其自身的职责,比如,厂长工作职责是:

一抓人员,深入员工队伍,了解员工心声,在沟通中加强老员工的稳定。多渠道加强人员招收,设专人负责新工人的培训,保证车间生产所需人员。加强员工教育,提高整体素质。加强技术骨干的挑选与培养,储备企业长期发展所需人才。

二是抓货源,承接工厂正常及外放所需货源,并掌控业务实际操作流程。跟踪落实原辅材料,保证车间的正常生产,减少误工浪费。深入车间生产,及时调整生产计划,压缩工时,提高有效产出。将内销和外销定单合理衔接,尽最大量的处理库存面辅料。

三是抓管理,根据个人特长,对管理人员进行合理分工,营造每个人的工作积极性。分解各项指标计划,带领全体员工努力完成。明确工作职责按iso9000标准控制产品质量。加强执行力度,做到奖罚分明。加强各项费用的核算,控制不必要的费用支出。加强伙房、宿舍、保卫等后勤部门管理,为员工创造舒适的工作、生活环境。利用晨会检查上日工作情况,布置当日工作计划。

我在后整理车间,明白后整理工作职责是:一是辅工车间,核对工票与实物是否相符。检查首件与样品、工艺是否相符,保证质量。周密均衡安排每天生产,做到及时外放,保证交期。及时分清内外销产品的区别及线头、脏污的处理。按流转单,转交烫熨班。

二是整烫,烫首件产品,按生产计划、交期进行生产安排。如发现工票与实物不符,及时查找上道。按工艺要求整烫每一个部位,保证质量。

三是检查,检查对照样品、工艺是否相符。每捆抽查尺寸并做记录。做好新款首捆成品优先检验的信息反馈。交接必须按流转单交付,并留存根。不良品、粘污必须开出返修记录单,及时转到车间并记录时间,及时跟踪回收,保证数字的准确。

四是包装,包装时对照工艺、洗涤、工票三者相符。按照装箱单进行包装,设专人清点包装。发货后,每天写出发货分析,报厂长,并保证入库数字准确。

还有领导对管理层的控制:

一是每天晨会控制二厂上天的工作进度。

二是月工作考核与工资挂钩。

三是具体细节控制:

1、考核指标中,有两项没有完成的,扣主要负责人工资的30,有三项没有完成的,降职或降薪使用,或直接调理岗位。

2、工厂定员生产,降低员工流失率,不高于30,对所有管理人员下达招工任务,完成奖励,完不成进行扣罚,每少招一人扣50元。

3、做好投产前的跟踪落实,凡是有落实不到位,造成停工待料的,扣责任人考核分5分。

4、质量:加强质量的跟踪凡是造成50件以上批量返修扣班长工资50元,凡是造成100件以上返修扣车间负责人、考核5分,扣质量负责人考核5分,造成大批量返修扣车间、质量负责人20分。

5、技术指导和班长以工时分钟、人员定员、质量、三个指标考核,每项指标完不成扣考核分5分。

6、因个人原因给工厂造成损失。

具体控制如下:

1、业务与客户承接定单,通过业务与客户协商确定工厂与客户之间的合作关系,确定投产及发货日期。

2、技术科按客户要求,确保样板、样品与资料相符,并发船样待客户确认。

3、仓库及时清点面辅料,齐全后方可投产。

4、裁剪与技术属上下道关系,裁剪车间待样板、面料确认后才能投入生产,并及时发现问题,提高生产效率保证能供应缝制车间生产。

5、缝制车间要及时保质保量的完成生产任务,给后整车间留出足够的时间。

正因为公司管理制度的完善、各个部门的员工各司其责才让工厂生产效率大大提高,产品质量也有很高的保证。我明白了一个经营良好的公司必定有一套不断完善的管理制度。

我还了解到一些关于服装方面的知识。真货是国外大品牌提供全套面料、部件、版型设计,到国内寻找厂家生产。质量合格的,正规渠道出厂的,就是专卖店里的真货。原单货(也叫余单、尾单)就是生产厂家从不到3的计划报废物资中抠出一点,偷偷加工的成衣。它和真货的惟一区别,不过是庶出而已,数量较少。还有一种原单货,是因为种种问题,被品牌商拒收的外转内销,有时数量颇多。最常见的是颜色差异,即与外商要求的不一致,但是质量仍然能够保证。柔软型面料一般较为轻薄、悬垂感好,造型线条光滑,服装轮廓自然舒展。柔软型面料主要包括织物结构疏散的针织面料和丝绸面料以及软薄的麻纱面料等。挺爽型面料挺爽型面料线条清晰有体量感,能形成丰满的服装轮廓。常见有棉布、涤棉布、灯芯绒、亚麻布和各种中厚型的毛料和化纤织物等,该类面料可用于突出服装造型精确性的设计中,例如西服、套装的设计。

2、实习结论。

这次实习被分配到后整理车间工作,在公司的安排和老师的指导下,我积极参与整理车间的相关工作,对该公司的管理制度、一些部门的职责、生产流程、服装的一些基本知识有了一定的了解。同时也深切感受到了指导老师、同事们的关怀与热心帮助,团队合作精神与敬业精神。

3、实习小结。

这次实习虽然时间不是很长,但让我受益匪浅,是一次真正的理论与实践的相结合。通过这次实习我了解到了服装企业生产的全过程,提高了动手能力和实际解决问题的能力。向工人师傅们学到不少的经验。这是个知识化的社会,知识是必备的。机会总是为又准备的人留着。这次实习是一次理论与实践的一次尝试,在这个过程中,我获得了团队协作的锻炼,独立思考能力的提升,实践丰富理论的体验,同时也积累了工作经验,为以后的工作打下坚实的基础。这是我第一次与社会接轨,从学校到社会,让我感到了理论与实践的重要性,没有好的实践是学不到什么东西的。还让我明白了人际关系的重要性,要学会于人好好相处,关爱他人。

总之,这次实习让我提高了很多,也给我指明了今后该努力的方向。最后要感谢湖州xx_服饰有限公司给了我这个实习的机会以及同事们给我的帮助和关爱,还要感谢潘师傅对我的指导及教诲。

服装设计实习心得体会

这次实训固然时间不是很长,但让我受益匪浅,是一次真正的理论与实践的相结合。通过这次实训我了解到了服装企业生产的全过程,进步了动手能力和实际解决题目的能力。向工人师傅们学到不少的经验。这是个知识化的社会,知识是必备的。机会总是为有预备的人留着。这次实训是一次理论与实践的一次尝试,在这个过程中,我获得了团队协作的锻炼,独立思考能力的提升,实践丰富理论的体验,同时也积累了工作经验,为以后的工作打下坚实的基础。这是我第一次与社会接轨,从学校到社会,让我感到了理论与实践的重要性,没有好的实践是学不到什么东西的。还让我明白了人际关系的重要性,要学会于人好好相处,关爱他人。总之,这次实训让我进步了很多,也给我指明了今后该努力的方向。最后要感谢xx有限公司给了我这个实训的机会以及同事们给我的帮助和关爱,还要感谢潘师傅对我的指导及教诲。

我们实训所在的工厂是广州欧雅服装公司有限公司下属的时装分公司,具有所加工的产品种类繁多,变化快,且产品完成质量好,工艺规范等诸多优势,非常适合作为我们学习观摩的服装企业。这是我第一次正式与社会接轨,踏上工作岗位,开始与以往完全不一样的生活,从学校到社会,环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之后完全不同,一切都处在巨大的转变中。

刚一到厂的时候,我们先是整体的参观了整个厂区布局,对公司有了一个整体的认识,工厂虽然规模庞大却也并不是我们所想象的那样复杂,各个生产部门都是有条理的,安排的方式都是有效率的,这些是我们以后需要去深入了解的,毕竟学校对于我们的培养得方向是高级技术岗位实用性人才,除了对技术的精益求精外,更要对整个服装产业做到一目了然,才能从根本上推动服装行业的发展。

服装款式设计的感性思维上升到了理性分析的层次。

可是在第一天的时候我就开始犯难了,一个难题摆在了我们的眼前,公司的制版方法与课堂上的理论有很大的差异:1公司比例制图方法与学校原型制图法的差别。2因为公司是以外贸服装加工为主,所以版型的设计是以客户订单和样衣为标准的,外贸服装严格的数据精确度如:前浪18.5,后浪30、袖笼高26.5而且有许多专业名词使我们从未使用过的。3订单上所提供的尺寸都是成衣尺寸,不需要再在考虑原型法里所说的`放松量,4订单上所使用的尺寸都是以英寸为单位计算,等等。这就使得我们必须要迅速的适应这一转变,换一种思维和方法制作出符合订单尺寸且外形美观的纸样。

其次,国外服装与国内服装在板型尺寸上有相当大的差异:1服装中休闲服居多,在尺码上较国内的大,及其宽松。2裤子不分男女以低腰为主。3除夏装外,服装面料较厚,衣袖普遍较长4在色彩的选择上一般以灰、黑色、墨绿色、石头色、米色为主,也有少量的纯白色。与我们国内的服装习惯用色、搭配都不大相同。5衣服上基本上都有口袋,数量相对来说比较多,并且许多都是立体口袋。

在连续试打了两个款式的样衣板后,才慢慢琢磨出一些滋味,其实,在制板的时候无论“原型法”还是“比例法”,各有各的优势所在,要融会贯通综合运用,才能做出更精确,更美观的纸样。

在这期间,我们还参观了尼彼欧的ccad中心,尼彼欧使用的法国进口的力克cad系统,在这里我第一次见到了完整地服装cad系统,真是大开眼界阿,在尼彼欧cad的使用主要用于放码的,师傅做好的母板,用扫描仪输入进电脑里,再进行号型放缩,大大提高了工作效率,以往用手工一两天才能完成的放码工作,用电脑几十分钟就可以完成,而且精确度还要优于手工。完成后的大货板(工业纸样)通过笔式绘图仪打印在麦架纸,而且绘图仪使用普通圆珠笔成本极低,一套完整的纸样只需几个小时就可以投入生产使用。

其次一般工厂都有纸样间用来保存纸样,多年来积存下来的纸样非常多,不但占用房间,保存困难,而且查询非常麻烦。使用cad以后让所有的纸样都成为数字,不管有多少纸样都可以保存在计算机里,每时每刻轻松查询。

不过可惜的是,因为设备昂贵,我们不能亲自上手体验一下,只能期待以后的机会了。

服装设计实训心得体会

经过三个月的专业实训,使我更加深刻的认识和了解服装这个行业,也更认清楚了自己今后的方向。

我实训的单位是福州潮一服饰有限公司,福州潮一服饰有限公司是一家集设计、生产、加工、销售于一体的年轻而充满活力的服装企业。公司坚持以“用心经营、用爱服务、制造经典、创造完美”为经营宗旨。自推出“karuiya卡瑞娅”品牌以来,公司迅速立足于直营市场,同时稳步开拓连锁加盟,已在全国拥有近百家专卖店/柜,深受广大顾客喜爱。公司主营休闲女装、时尚女装、女裤、连衣裙、短裙、大衣、风衣等产品,针对年龄层在25~30岁。

我在公司里面做设计助理,主要协助设计师完成设计,但是公司杂七杂八的事情都做,都是很琐碎的事情,除了协助设计师完成设计以外,我要做很多事情,这段时间我有在案板、剪班做过,也帮忙推过版,面料登记,和销售跑过市场等,还算全面,对服装的设计、打版、生产、销售整个流程有了一定的认识和把握,我觉得专业实训不一定要只做自己的专业,其实除了自己专业以外还有很多值得我们去学习,这样不仅仅可以对服装整个行业更全面的了解,甚至对整个社会以及自己的价值观,世界观都会有心得看法和认识。我想这样的实训才会有意义,更有价值。

从校园到企业,无疑是一个很大的转变。进公司不久的一段时间,觉得自己什么都不懂,在学校学的东西怎么突然到企业里什么都用不上啦,完全不接轨,感觉学校学的东西都没用。旁边坐的设计师才大专毕业,然而现在都已经做得很好了,可以说实训的前半段时间是处处碰壁感觉自己完全是零。

首先在面料上,在学校期间服装材料学课程上学了一点面料知识,但是在企业根本不够用,发现自己对面料的性能等了解太少,有时候帮设计师配面料找面料都不能使他满意。还有辅料,很多辅料在学校都没见过,随着现在这些东西更新也很快,感觉自己的脚步有点跟不上。然后就是版型和工艺,设计助理期间我有自己画过图,给总监审核,结果是我对工艺和版型不了解,画图的时候没有想到工艺要怎么做,甚至要考虑到成本,怎样做才能记得到好的效果有能使成本控制的很好,这些都是要作为一个设计师要考虑的问题,还有对市场需求的把握,流行趋势的把握,这都要去想,不是简单的画些款式图就行。所以要当服装设计师简单,要做一个好的而服装设计师就不简单了,因为要考虑的问题太多了,这就要求设计师懂各方面的东西,除了关于服装方面的还有音乐、历史、地理、天文、文学等等,要博览群书,这样有了知识和生活的积累,能更好的玩转服装,可以做的出神入化,所以,我要做的还有很多,自己只是零。

伴随着这种失落感做了有一个多月,自己也出了两款,其中一款已经生产大货了,渐渐地感觉没那么糟糕,总监讲我对工还艺比较理解甚至比设计师对工艺理解程度高。

服装设计结构心得体会

第一段:引言(200字)。

服装设计是一门综合性的艺术与工程学科,其核心是构建出精美和舒适的服装。为了实现这样的目标,服装设计师需要在设计过程中注重服装的结构。在我从事服装设计工作的过程中,我深刻认识到服装设计结构的重要性。服装设计结构不仅关乎服装柔韧度和舒适度,更能体现服装的独特性和美感。在本文中,我将分享我在服装设计结构方面的体会和心得。

第二段:结构的基本要素(200字)。

在进行服装设计时,结构的基本要素是不可或缺的。首先是剪裁和缝线。剪裁是将布料按照设计图纸上的图案剪裁成对应的形状,在保证合理的布料利用率的同时满足设计要求。而缝线是将不同部分的布料通过缝纫机或手工缝合在一起,使服装成为一个整体。其次是辅助结构,如纽扣、拉链和扣眼等。这些辅助结构能够使服装更方便穿着和脱下,并便于调整尺寸以适应不同体型。最后是增加服装的稳定性的结构,如衣领和袖口的加固衬里。这些衬里可以使服装更立体和结构稳定,增强穿着的舒适度和耐用度。

第三段:结构与设计的关系(200字)。

服装设计结构与时装设计密不可分。优秀的服装设计应该融合结构与设计的要素,既能体现设计理念,又能满足人体工程学需求。在设计图纸上,设计师需要详细表达每个结构要素的位置和形状,以确保服装在制作过程中能实现想要的效果。此外,对于某些设计元素,如褶皱和立体剪裁,服装设计结构尤为重要。通过合理的结构设计,可以展现这些特殊设计元素的美感和立体效果。

第四段:结构设计的创新性和实用性(200字)。

在服装设计中,结构设计的创新是一个十分关键的方面。创新的结构设计能够给服装带来新的面貌和特色,提升服装的整体设计水平。创新也可以体现在结构材料的选择上,例如利用高科技材料或独特的面料来构建服装的结构,增强服装的舒适度和表现力。此外,结构设计的实用性也是至关重要的。考虑到实际的穿着和使用情景,设计师需要了解不同人群的需求,并在结构设计中加以体现,使服装具备更好的功能性和适用性。

第五段:总结与展望(200字)。

在我对服装设计结构的学习和实践中,我深刻认识到结构设计对于服装设计的重要性和价值所在。通过合理的结构设计,我能够创造出更为精美、舒适、独特的服装作品。然而,我也意识到自己在结构设计方面还有很多需要提高的地方。未来,我希望能够更深入地学习结构设计的原理和技巧,并将其应用于我的设计实践中。我相信,在不断的探索和实践中,我可以设计出更出色的服装作品,为人们带来更多的美感和舒适度。