六年级美术风景写生教案(精选16篇)

时间:2023-11-08 01:16:25 作者:影墨 文秘知识 六年级美术风景写生教案(精选16篇)

六年级教案的编写需要根据学生的实际情况和学科特点,合理安排教学内容和课程进度。接下来是一些针对六年级学生的教案示例,欢迎大家一起来学习和分享经验。

六年级美术《风景写生》教案设计

课堂类型:造型表现。

课时:1课时。

教学目标:

1、初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法,提高对色彩的运用能力。

2、在作业过程中培养对大自然的热爱,培养审美意识。

教学重难点:

1、色彩画风景的作画要求和一般方法。

2、色彩的调配和着色运笔。

教具学具:风景挂图、水彩画工具材料、作业纸等。

教学过程。

一、组织教学。

二、讲授新课:

(一)观赏导入,板书课题。

1、出示观赏风景画作品。

2、简析画面色彩与构图特点。

3、提出并板书课题:用色彩画风景。

(二)新授。

1、选景构图。

告诉学生选景不可贪多,应简单、有重点,主次得当,切不可将所见之景都画上去。

当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出,不要太详细,应大方饱满,注意取舍,可以挪动搬迁有些景物,符合自己的审美需要。

主要的景物应安排在画面视觉中心,占据较大空间。

2、从远到近或从近至远铺画景物色彩。

(1)用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩;黄色画地面,接画少许蓝色,使地面有草地之感,也宜用大笔触概括。(见步骤图)。

(2)用橘黄色画秋树,随意点画,与未干之天空蓝色相交处变黄绿,自然呈现树叶之色(见步骤图)。

(3)用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子,房子阴暗处用浅蓝色稍画,整个画面既有冷暖色对比,又是统一协调的`,非常好看。

(4)可点画出人物、门窗等细节,直至完成。

教师小结:刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的,实际上是先画远景再画中景后画近景,同学们画时也可由近到远去画。即近景——中景——远景(天空、远山等物)。

(三)布置学生作业,提出作业要求。

1、或参照挂历照片(若干幅任选其一),或参照书上临画,或自行想象设计。

2、画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比,使之既生动又和谐。

3、由近至远或由远到近灵活进行。

4、构图饱满单纯、主次有别,不要贪多。

三、学生作业,教师辅导。

四、作业展评。

五、课后拓展:

1、可以利用自己拍摄的照片,进行添画、扩展,创作风景画。

2、还可以采用小组合作的形式,围绕一个主题,进行风景长卷的绘画。

教学随笔:学生运用以前所学过的色彩知识,创作一幅风景画,本课对学生进行构图的基本练习,作业大部分不错。

六年级美术教案

第三周人物速写。

第四周劳动中的人物动态。

第五周我熟悉的人。

第六周单元学习小结、机动。

第七周桌子、椅子设计。

第八周*泥塑彩罐(本课作机动,视情况用于人物速写)。

第九周*彩塑——鸟(本课作机动,视情况用于我熟悉的人)。

第十周彩色纸筒人。

第十一周邮票设计(一)。

第十二周*邮票设计(二)。

第十三周古诗配画。

第十四周美好的童年(记忆、创作)。

第十五周版报设计(一)。

第十六周*版报设计(二)。

第十七周电脑美术设计、实用美术作品欣赏。

第十八周中国、外国雕塑作品欣赏。

第十九周总复习。

第二十周测评、总结。

美术第十二册备课。

准备课:

1、分析介绍第十二册美术课本,布置学习用品的准备:

水粉颜料、上色用品、2b铅笔、铅画纸、彩泥等。

2、学习目的性教育、学习规范和要求提示。

3、课本重点内容和要点提示。

一、画画自己的手(一教时)投影叫上男女几个同学做手的投影。

教学目标:

1、仔细观察手,指导学生用写生的方法画出自己左手的一个造型。

2、从写生手的结构、手的不同造型,提高学生写真、造型能力,理解手在表现不同人物的气质与神态中的重要作用。

3、引导、启发学生努力锻炼自己的双手,用灵巧的双手将来为祖国、为人民服务。

l重点:研究、了解手的特证、结构,级用写生的方法描绘自己的手,提高写生、造型的能力。

l难点:真实地描绘出手的结构与形态;从所描绘的手表现人的神态和气质、年龄。l教学过程:

1、欣赏、分析课中不同形态的手,结合引导学生仔细地观察自己的手,讲讲不同性别、年龄、工作的人的手。

2、板书:握、抓、推、举、挡、托。

胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、反对、抗议。

(1)让学生用手把板书的字义正确地表现出来。

(2)让学生在表现的同时,进一步仔细观察手的形态及皱纹、细节(少年、儿童的手表现不清晰)。

3、示范手的写生方法,步骤。学生跟画。

4、学生用自己的左手造型、写生、巡视指导学生作业。提醒手指长短、粗细的刻划、表现。

5、学生作业抽样评析,提出修改建议,学生继续完成作业。

6、优秀作业欣赏、讲评。

二、人物速写(一教时)。

教学目标。

1、学习速写的方法,能用简洁的线条迅速表现出人手的动态特征及神态,画出人物速写。

2、通过速写教学,培养学生观察力,瞬间记忆能力、想象力、创造力、提高绘画能力。重点:训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力;形象记忆能力、绘画能力的培养。

难点:速写方法的掌握(坚持课后多练)。

准备:人物动态线条图(范画或黑板演示)。

教学过程。

1、欣赏课本范画,出示范画(人物动态线条图),讲解人物的动态、比例。

2、讲讲速写的特点,画种比较。

画种艺术特色作画时间。

油画形象逼真,色彩鲜明可长数月,数年。

素描形象逼真,明暗丰富数天~数周。

速写形象概括,线条简洁流畅几分钟。

3、示范、指导速写的方法(把握大形象、大构架、大比例)——请一个学生摆一个姿势,先引导观察,再示范速写方法、步骤。

4、指导学生速写练习——观察、瞬态记忆、默画(多练几次)。

5、指导学生自己如何动手做一本速写本,进行速写练习(一学期内完成8—10幅速写作品)。

6、学生完成速写作业一幅或二幅,进行作品评析。布置课后观察劳动中的人物动态并试速写一幅人物劳动动态图。

四、我熟悉的人。

教学目标。

1.通过观察和回忆,抓住自己熟悉的人的面貌、体型、服装等特征,提高人物动态的表现力。

2.用写生或记忆画的方法,描绘出自己最熟悉的人,以表达自己对他(她)的敬爱或友情。重点:刻画人物容貌、性格、体型等特征,反应出人物个性,从中表达出与画中人的关系。难点:抓住人物的个性特征,能描绘出有自己风格的人物画。

准备:写生草稿(上节课布置)。

教学过程:

1、欣赏课本内范画,讲解人物所表现出的容貌,体形、服装、动作及个性特征。

2、让学生对照自己所写生的人物,是否在容貌,体型、服装、动作、个性特征等各方面有所刻画。

3、选区择几幅学生草画,进行启发性评析,提出修改意见。

4、提请学生注意所画人物要与年龄、性别、发型、穿着及动作(造型)相适应,从中表现人物的个性特征。

5、学生修改、定稿,巡视指导、讲评(典型画稿)。

6、着色指导:突出人物环境衬托,主次分明。

7、学生着色,完成作品。巡视指导细节的处理。

8、作品(在完成的同学中选)评折(投影展示)。

五桌子、椅子设计(一教时)。

教学目标:

1、通过教学,能使学生在常见的桌、椅造型中,发现它们结构的合理性,共同性及造型个性,并从美和实用的角度出发,想象、设计出新颖的桌子、椅子。

2、培养学生创造性思维、及动手设计能力。

重点:让学生观察各种不同的桌、椅造型及功能,了解制作桌、椅制作所用的各种材料,桌、椅的各种造型及功能,以构想、设计新颖的桌椅。

难点:主要是动脑,动手的能力培养(主要是设计)。

准备:学生有意识地观察,记录(或画草图)各种桌、椅的形,色。

教学过程:

1、欣赏课本内范例。并让学生说说并展示自己观察到的桌、椅形状,特征、功能、色彩等。(椅子1234)。

2、引导学生归纳桌、椅的实用功能,及制作所用的材料,桌、椅的共性(板书列出)。

3、启发性设计示范,引发学生设计院的兴趣和热情,引导学生进行发散思维,构思设计(草稿),桌、椅名称板书列出(让学生课后归纳)。

提示:桌、椅的设计要面向未来,更符合人体曲线,更舒适。

4、学生构思,作草图,巡视指导、启发。

学生修改、定稿。

学生着色、画出效果图。

5、学生优秀设计作品评析。(投影展示评讲)。

*本课根据实际教学情况,用2课时多动手设计一些比较好。

六、泥塑------彩罐、鸟(一教时)(鸟纹彩罐)。

教学目标:

1、让学生懂得各种彩罐是古代劳动人民的伟大创造,大量出土的坛坛罐罐更是珍贵的文物,保护文物是我们每个人的责任和义务。

2、通过彩罐的设计、制作,鸟纹等的装饰衬托,提高创造美的能力,感受劳动创造美的含义,培养感受美、鉴赏美、创造美和爱劳动的高尚情操。

*本课把两个课内容综合起来,使设计、制作具有专题性。

学生准备:橡皮泥或彩泥及相应工具。

教师准备:范作数个。

重点:培养学生创造美的能力。爱劳动的品质。

难点;创造性思维和动手能力的培养。

教学过程:投影欣赏。

欣赏《泥塑彩罐》、《彩塑鸟》课本范例,引导学生谈谈看到过的彩罐和鸟类。

1、出示范作“鸟纹彩罐”,讲解制作过程引入课题《鸟纹彩罐》(板书),激发学生创作的欲望。

2、板书制作步骤,启发学生想象(构思)罐的造型及鸟纹、花纹的色彩搭配,并让学生讲讲自己的设计思路。

3、举例画出几各罐的外型、鸟的造型,花纹的点缀,进一步启发学生的想象,帮助学生设计。

4、学生动手动脚按步骤设计、制作。

5、巡视启发、指导。

6、典型作品(较新颖)评讲,进出进一步完善的建议。

7、学生作品展示、欣赏。

*本课如时间(课节)充分,可再进行一节。

七、彩色纸筒人(一教时)。

教学目标:

在制作彩色纸人筒人的过程中,启发学生的再造想象,扩大学生的知识领域,培养学生立体造型的能力和创造美的能力,并从制作中获得美的感受,丰富学习生活。

重点:制作成形象生动的纸筒人。

难点:对学生概括能力、夸张能力的培养;训练学生耐心细致的制作态度。

准备:1、预习课本内容。2、材料及用品准备。

教学过程:

1、欣赏课本制作范例,展示师范作品,激发学生动手制作的兴趣。

2、分析纸筒人的造型特点:形象可爱、造型简炼、色彩鲜艳。

3、剖析纸筒人的制作方法、步骤(师范演示)。

4、材料提示;除了用卡纸、铅画纸以外,各种塑料瓶、罐、饮料罐易拉罐等均可作为材料。

5、制作前启发;确定制作对象,绘制草图、制作步骤考虑、装饰等。

6、学生设计制作,巡视启发、建议、指导。

7、粘接注意事项及方法强调。

8、学生作品展示、赏析。

*下节课准备:各种邮票、图案资料。

*邮票设计选题:国庆等节庆、迎21世纪、花卉、鱼虫、科幻、幸福童年、爱家乡(风光)国宝、人物。。。

*让学生在网络上找一下有关资料(网络实名:邮票设计)。

八、邮票设计(一教时)。

教学目标:

1、了解、掌握邮票特有的模式,设计一枚主题明确的纪念邮票。

2、在设计与描绘过程中,培养学生热爱人民邮政,培养学生审美能力和艺术创造能力。重点:学习邮票的设计,能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票,引导集邮兴趣。难点:学生创造思维与艺术创作能力的培养。

教学过程:

1、欣赏(传阅)各自带来的邮票,欣赏课本邮票范例,激发学生兴趣和创作热情。

2、介绍邮票的由来(驿站传递)。

概括现代邮票的模式:中国邮政、面值图案、齿边(讲讲作用及其它:如出版年份、代号纪念字样等。

用投影、电脑模板演示、欣赏等手法,提高教学效果。

3、提出邮票设计、绘制要求,学生开始设计。

4、巡视、启发,指导定稿。

5、提示上色要求:细心、色彩鲜明、字体工整。

6、作品赏析、评讲。

九、古诗配画(一教时)。

1、学习给古诗配画的创作方法,能抓住自己喜爱的一首古诗的诗意,在理解的基础上配上适合诗情的画,进行形象化的再创作(再现)。

2、通过创作,使文学与艺术有机地结合起来,进一步培养学生的创美能力,提高学生的艺术素养。

重点:使学生在理解古诗的.基础上,运用形象直观的方法,用绘画的方法再现诗意,诗画结合相映成趣,画龙点睛,使古诗更易让人理解更具生命力。

难点:领会、吃透诗意,将诗境巧妙地化为画面,在于启发、引导、培养学生的想象能力和表现能力。

准备:1、学生寻找选择一首自己喜爱、熟悉的古诗。

2、教师挑选五、六年级已学过的古诗备用(并作设计草稿)。

教学过程:

1.欣赏课本中古诗配画范例,分析诗情画意的密切联系,导入课题。

2.设问:课本的古诗配画范例,如果让你来配画,你会如何处理画面?

3.学生朗读自己选择的古诗,并讲讲自己配画的设想,加以鼓励和平共处五项原则提出建议(多让几个学生读、讲)以启发大多数同学的想象、思维。

4.讲解学生已学过的古诗意境,启发性提出自己配画设想,进一步启发学生。

5.提出古诗配画的要求:理解古诗、发挥想象,先构草图,逐步完善、构图主次分明。

6.巡视指导,学生定稿。运用投影、欣赏。

7.上色指导,学生优秀作品赏析。

*穿插(3)之前,介绍赵佶掌管翰林院(画院)命题“深山藏古寺”考画师的画坛趣事。*赵佶,宋徽宗,宋朝第入代皇帝(1082---1135),政事昏庸腐败,却多才多艺,是杰出的书画家。

十、美好的童年(二教时)。

教学目标:

1、明确创作的意图,展开回忆,把在小学阶段最美好的情景描绘出来,亦作为留给母校的一份纪念。

2、学习选材、取材、提炼及表现主题的创作方法,培养学生想象、灵感,提高创造美的能力。

重点:通过《美好的童年》创作,激励学生更加热爱、珍惜美好的生活,更加努力学习,将来把祖国建设得更美好。

难点:主题的确定,想象并描绘(构图),把美好的记忆表现在画面上。

准备:课前布置学生预习课本内容,回忆美好童年中的点滴精彩片段。

教学过程;

1、欣赏、分析书中范画(儿童画),并让学生讲讲范画中的情景和自己童年生活中有趣的往事。

2、启发,引导学生构图的方法;

a、选择自己要画的内容,写出一个好的命题。

b、确定主题后,考虑选择哪些形象、什么方法去表现、突出主题。

c、画面构图、布局、环境衬托。

d、先将构思画成草图,逐步完善。

e、修整后定稿,上色完成。

3、学生(选几个)讲讲自己的美好回忆,构图的打算。学生画草图。

巡视、启发、建议、指导学生作画。

讲评学生典型草稿,启发大多数。

4、学生修改、定稿、上色。巡视指导。

5、学生优秀作品展示、评析(投影展示、评讲)。

*上色,可另安排一节课,以求创作高质量。

十一、版报设计(一教时)结合电脑小报设计。

教学目标;

1、学习版板的设计知识,培养学生设计和动手出墙报、黑板报、手抄报等能力。

2、通过学习,学生能多观察、借鉴、设计一张版面或手抄报。

重点:学习版报设计方法,能根据主题内容设计出图文并茂、布局协调、相得盖彰的版面。难点;设计的版面美观大方,主题突出,文字工整规范,整体效果好,生动活泼,引人注目。课前准备;版报设计、题头题花等有关资料。

教学过程;

1、欣赏课本范例及资料,分析设计思想、引发学生学习、创作兴趣。

2、设问:

a、报头图案的设计要求是什么?

图案简洁,与主题内容相统一。

b、版面的设计要求是什么?

力求主次分明、美观醒目、活泼生动、色彩协调。

c、版面设计如何安排?

刊头图案、刊名;各栏的小标题和文字所占位置(面积)安排计算;配上与各题材相配的插图、花边使图文并茂、生动活泼。

d、版面设计采用哪些版式?

(1)对称式(2)均衡式。

e、版面的文字要求是什么?

标题----字略大、采用美术字。

正文-----书写工整、大小统一(整版正文部分)。

3、通过学习,让学生说说自己的观察体会-----对照班级黑。

板报,校内外各种版报。

4、小结,提出设计作业------设计一张手抄报。学生开始在作业本上作版面设计小样,巡视指导。

5、评析学生设计稿。

六年级美术教案模板

学习目标:

1、让学生整体熟知教材内容。

2、让学生知道本学期美术课的训练重点。教学用具:

cd带教学过程:

一、板题示标。

2、出示学习目标(同学们,让我们一起读一读学习目标)。

二、出示自学指导。

认真看教材目录及教材内容,思考:

1、教材中的绘画种类有哪些?

2、教材中的哪一项占的比例较大?还有那些种类呢?

5分钟后检测。

三、检测自学。

1、指名回答,生补充。

2、教师放cd带学生欣赏。

四、总结并板书。

1、手工制作的几大类型:剪纸、拼贴、泥塑、其它材料的制作。

2、绘画种类:水彩、蜡笔画、彩铅、线描。

五、结束教学。

1、生写出本学期美术达到的目标。

2、师鼓励学生达标。教学反思:

剪贴画。

——花瓶。

(一)。

学习目标:

1、学会用方形纸剪小花。

2、能够运用小花粘贴一幅美丽的花瓶图。教学用具:

多媒体、示范作品剪刀、胶棒、彩纸教学过程:

一、板题示标。

1、今天我们来学习手工制作,剪贴画——花瓶。请看老师带来的范画。

2、出示学习目标(多媒体)。

二、出示自学指导。

(一)。

1、认真看小花的剪法步骤图,试一试你能剪出来吗?

2、每一步剪出的小花一样吗?如果把要剪的位置变换一下,小花的形状会改变吗?

三、出示自学指导。

(二)小组合作,剪贴花瓶。思考:

1、花瓶的形状你会用什么造型呢?

2、画面用什么样的构图方式。

3、小组合作时,怎样分工更合理?

提示(花瓶谁创作小花谁来剪叶子谁剪呢又是谁来贴)。

4、你会寻求老师帮你什么呢?

四、后教。

1、更正。

对于自学指导中的问题,学生如有不同意见,请让其更正,并说明其更正原因。

2、讨论:对于共性疑点,让小组讨论,并派代表发言,教师点拨。问题:2每一步剪出的小花一样吗?如果把要剪的位置变换一下,小花的形状会改变吗?点拨:先兵教兵,依然不会的师实例展示,直至学生会做。

五、当堂训练生开始制作师指导。

六、展评作品。

七、拓展(多媒体播放图片)。

教学反思:

剪贴画。

——花瓶。

(二)。

学习目标:

能够将上节课的花瓶图整理成品教学用具:

示范作品、剪刀、胶棒、彩纸教学过程:

一、板题示标。

今天这节课我们的学习目标是能够将上节课的花瓶图整理成品。

二、出示自学指导。

1、花的造型要丰富。

2、画面构图合理,主体物突出。

3、色彩搭配协调。

三、当堂训练。

学生制作师指导。

四、展评作业教学反思:

豫剧脸谱。

(一)。

学习目标:

能够设计一个豫剧脸谱教学用具:

多媒体、示范作品教学过程:

一、板题示标。

1、今天我们一起来学习豫剧脸谱。大家都知道戏曲是我们中华民族的艺术瑰宝,弘扬文化是我们的责任。

2、观看幻灯,欣赏图片,了解豫剧脸谱。

3、出示学习目标。

二、出示自学指导。

认真观看图片,想一想:。

1、脸谱中的线条是直的还是弯的?

2、脸谱的特点是什么?

3、脸谱的造型设计运用的是什么方法呢?

2分钟后检测。

三、检测。

1、抽生回答。

2、师正答案。

四、自学指导。

(二)。

认真观察示范图,你能说一说画脸谱的方法步骤吗?

五、检测。

指名学生回答上述问题。

六、后教。

3、更正。

对于自学指导中的问题,学生如有不同意见,请让其更正,并说明其更正原因。

七、当堂训练。

1、出示作画要求。

2、学生作画,师指导。

八、展评作业教学反思:

豫剧脸谱。

(二)。

学习目标:

能够将上节课所画脸谱涂色完成教学用具:

水粉、水彩笔、多媒体教学过程:

一、板题示标。

师:今天我们就利用水粉和水彩笔将脸谱涂色完成。

二、出示自学指导。

1、用黑色勾出脸谱的轮廓。

2、确定脸谱使用的颜色,要求纯度较高。

3、注意对称下的颜色必须一致。

4、脸谱的颜色搭配要有深浅变化,具有空间感,切不可全暗,全亮。

三、当堂训练。

生作画师指导。

四、后教部分。

强调:

1、颜色的纯度要高。

2、色泽对比强烈、鲜艳。

3、涂色均匀,画面干净整洁。

4、注意色彩搭配协调。

五、展评作品教学反思:

多彩的面具。

教学目标:

1、让学生大胆进行创作想像,制作一个简单的人物面具。

2、让学生感受面具制作的乐趣。教学用具:

多媒体。

面具示范作品教学过程:

一、板题示标:(3分钟)1.谈话导入新课并板题。

你见过面具吗?你了解面具吗?你做过面具吗?让我们一起走进神秘的面具课堂。2.观看幻灯,欣赏图片,了解面具。3.出示学习目标:

大胆创作想像,制作一个简单的人物面具。

二、出示自学指导。

(一)(3分钟)。

认真观察示范作品,思考:面具有什么特点?提示:性格()五官()色彩()装饰性()。

三、检测自学1.个别抽查提问。

2.师肯定答案并点出夸张的造型。

四、当堂训练。

1、出示自学指导。

(二)(4分钟)小组合作制作面具,思考:(1)如何设计、制作面具。

a.用什么形状作脸b.用什么形状设计五官c.又用什么颜色来填充。

(2)小组合作时,怎样分工会更合理。

2、学生开始制作,教师巡回指导(20—23分钟)。

五、作业展示(5—8分钟)1.生自评2.教师点评。

六、拓展(1分钟)。

1、出示不同材质的较复杂的面具作品,让学生开阔视野。

2、幻灯出示国外的一些面具,让学生知道还有很多的面具素材。

七、小结:(1分钟)。

同学们,这节课我们大胆地进行了创作,感受到了制作人物面具的乐趣,同学们很有创意,只要大家善于动脑,勤于动手,一定能创作出更好的作品。教学反思:

线描稿。

-----静物盆景临摹。

(一)。

学习目标:

1、掌握并运用好长弧线的画法。

2、能够运用长弧线临摹一幅花盆图。教具准备:

示范画、图片、多媒体教学过程:

一、板题示标。

师:今天我们就来学习这盆花,本节课的目标是:请看大屏。(学生齐读)。

师:大家有信心吗?目标的完成需要老师和同学们的共同努力,请看自学指导。

二、出示自学指导。

(一)仔细观察步骤图,思考以下问题。

1、比较花盆与花在画面中的大小?

2、此盆花多运用了哪类线条?

3、此盆花中叶子的姿态是怎样的?又是怎样排列的呢?

2分钟后比一比谁说的最好。

三、检测自学。

指名回答。

四、出示自学指导。

(二)。

认真判断叶子的几种画法,思考:

1、哪一种叶子的画法是正确的?

2、叶子的形状有什么特点?

3、长弧线在画时应注意什么呢?

五、检测自学。

1、指名回答。

2、师总结答案。

六、后教部分。

强调:

1、长弧线既要画的长又要保持流畅。

2、叶脉的排列要紧密均匀。

七、当堂训练。

1、出示作画要求(生齐读)。

2、学生开始作画,师指导。

八、展评作业教学反思:

盆景临摹。

(二)。

学习目标:

1、掌握好构图方法。

2、较熟练的运用线条将物体表现出来。教具准备:

示范画、图片教学过程:

一、板题示标。

1、导入:今天我们继续来画盆花的线描稿。

2、出示学习目标:能够将此盆花用线描稿的形式完整的表现出来。

二、出示作画要求:

1、构图合理(花盆三分之一,花三分之二)。

2、长弧线运用的要流畅。

3、叶子的姿态要有变化。

三、学生作画,师指导。

四、展评作业。

教学反思:

会变的蔬果。

学习目标:

我能利用各种蔬果进行创作教学用具:

蔬果、刻刀、示范作品、多媒体教学过程:

一、板题示标。

1、谜语导入。

师:上课前老师请同学们猜两个谜语,请看大屏a黄金布,包银条,身体弯弯两头翘。

b身穿绿衣裳,个头胖又圆,肚里水汪汪,生的子儿多,个个黑脸膛。师引出(形状和颜色)。

2、播放幻灯学生欣赏图片。

3、出示学习目标。

二、第一次先学后教。

认真观看视频中的各种蔬果造型,想一想:动画片中有什么?是什么变的?是怎么变的?

师引出(根据蔬果的形状和颜色,运用拼接组合的方法可以创作出不同的蔬果作品)。

三、第二次先学后教。

四、再次观看图片开拓学生思维。

五、创作指导。

1、讨论:观察小组的蔬果形状、颜色有什么特点?你们准备将它变成什么?怎么变?

2、学生开始创作,师指导。

六、展示、拓展。

1、生评。

2、师点拨。

3、播放幻灯。

七、课堂小结教学反思:

《装饰画------黑白蜻蜓》。

学习目标:

能够完成一幅蜻蜓的黑白画。教学用具:

示范作品教学过程:

一、板题示标。

1、直接图片导入。

2、出示学习目标。

二、出示自学指导。

认真观察图片思考:

1、蜻蜓的造型有什么特点?(身体里的装饰物)。

2、色彩的搭配是怎样的?我们把这样的画给他起个名字。

3、我们能不能创作一个黑白蜻蜓画呢?

3分钟后比谁说的好。

三、检测自学(学生回答,教师点拨)。

四、后教部分强调:

1、造型美观。

2、装饰物的线条流畅。

3、线条疏密排列有序。

五、学生作画,师指导。

六、展评作业,修改整理教学反思:

手工制作。

——节日吊饰。

学习目标:

学会制作“春”字纹样的节日吊饰教学用具:

多媒体、示范作品教学过程:

一、板题示标。

1、师:过完了热闹祥和的春节,迎来了暖暖的春天,今天我们就来制作一个春字的节日吊饰,装扮我们的春天。

2、出示学习目标(多媒体)。

二、自学指导。

(一):

认真观察吊饰的展开图,想一想:

1、所使用的纸张是正方形还是长方形。

2、纸张一共折叠了几次?是顺一个方向折还是正反折呢?

3、制作的步骤你能简单说一说吗?

4、还有更好的装饰创意吗?

3分钟后请同学们说一说。

三、检测自学。

1、指名回答。

2、师正答案。

四、出示自学指导。

(二)讨论:

3分钟后请小组代表回答。

五、检测自学。

1、指名回答。

五、后教。

1、更正对于自学指导中的问题,学生如有不同意见,请让其更正,并说明其更正原因。

点拨:先兵教兵,依然不会的师实例展示,直至学生会做。

六、当堂训练。

生制作师指导。

七、展评作品教学反思:

“六一”创作画。

(一)学习目标:

能够创作一幅“六一”的绘画作品初稿教学用具:

多媒体、示范作品教学过程:

一、板题示标。

1、“六一”儿童节就要到了,这是我们最后一个儿童节,希望同学们能够借助画笔给我们的“六一”留下一个美好的回忆。

2、出示学习目标。

二、欣赏图片,出示自学指导。

1、欣赏过图片后你有什么样的感想呢?你的小学生活中又有什么美好的回忆呢?

2、根据参考作品,你能把你的美好回忆画出来吗?

三、当堂训练。

1、出示创作要求。

a、画面构图合理。

b、主题突出。

2、学生作画师指导。

四、作品初稿展评。

教学反思:

“六一”创作画。

(二)。

学习目标:

能够将“六一”的创作初稿整理完成教学用具:

示范作品、多媒体教学过程:

一、板题示标。

今天我们这节课的任务是能够将上节课的创作初稿整理完成。

二、出示自学指导。

1、画面干净整洁。

2、线条流畅。

3、主题突出。

三、当堂训练。

生作画师指导。

四、展评作品教学反思:

“六一”创作画。

(三)。

学习目标:

能够将六一创作画进行初步涂色教学用具:

各种涂色工具、示范作品、多媒体教学过程:

一、板题示标。

二、出示自学指导。

认真观察图片,想一想:

1、六一节欢乐的场面颜色怎样?

2、我们是否可以用不同的绘画工具,多种技法来填涂我们的作品呢?(油水分离、渐变、点画法......)。

3、画面要干净整洁。

三、当堂训练。

1、生作画师指导。

2、师强调:色彩搭配协调。

四、展评作品教学反思:

“六一”创作画。

(四)学习目标:

能够将六一作品涂色完成,整理成品。教学用具:

多媒体、示范画教学过程:

一、板题示标。

今天我们的学习任务是要把六一的创作画整理成品。同学们可以吗?

二、出示自学指导:

1、运用不同的绘画工具,多种技法进行涂色。

2、色彩搭配协调。

3、画面干净整洁。

4、贴上标签。

三、当堂训练。

1、生作画师指导。

2、展评作品教学反思:

六年级美术课教案

造型表现综合探索。

1、知识:认识肌理,从整体和局部寻找美、体会美。

2、技能:培养学生发现美创造美的能力。

3、情感:热爱生活的思想感情。

1、理解肌理的美。

2、合理构图。

从多角度发现事物的美。

牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等。

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)导入:(设计意图:引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美)。

1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。

教师分别请学生谈谈对三张照片的体会。

师:小结:一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放,2、揭示课题。

我们一起来《寻找美的踪迹》。(板书课题)。

(二)新授。

1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。(设计意图:引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美)。

教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会。

师小结:近处的长城威严壮观,远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。

教师启发学生:古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。2、请学生欣赏树林、沙漠的照片(设计意图:引导学生发现宏观和微观,整体和局部都可以表现出不同的美)。

提问学生:从这些自然的景色中,还隐藏着哪些美的踪迹呢?小结:这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美,片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美,颗颗的沙粒也很美丽。

3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。(设计意图:开拓学生思维,从不同角度发现美的踪迹。)。

例如:汪洋的大海很美丽,滴滴水珠也美丽。

我家的房屋很美丽,整齐的砖瓦也美丽。

我们的学校很美丽,??也美丽。

4、欣赏肌理图片。(设计意图:让学生发现生活中的肌理现象,找寻肌理制作的方法。)。

自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。(制作的肌理图片表现点和线的各一张)。

在欣赏照片肌理现象中,提问学生:你觉得它们象什么?

在欣赏制作的肌理图片中,提问学生:这是用什么方法制作的?制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨,然后打开后的效果。

学生讨论。

小结:线可以用吸管吹,用墨和生宣纸渲染等方法。

点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。

教师在学生回答时,演示其中一种到两种方法。

三、学生作业,教师辅导。

作业设计:

可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。

四、作业评价:

学生相互欣赏,通过师生互评对作业进行评价。

五、拓展:

(1)用照相机记录事物的发展过程,如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。

(2)比比,看谁的照片拍得好。

教学反思:

六年级美术教案

城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港中国银行大厦、上海东方明珠电视塔,城市灵光由古至今,建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术,是实用与审美相结合的产物,是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时,建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术,也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美,同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中,优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题,围绕城市标志性建筑展开学习活动,通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型,在让学生了解身边建筑的同时,培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。

教材城市灵光以建筑图片欣赏入手,主图为香港繁华的夜景,其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中,无论是高度,还是整体的风格造型,中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势,为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。

主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠,人们总是不约而同地想到上海,它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔,与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体,以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖,突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境,充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力,初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。

本单元城市灵光属于“造型·表现”学习领域,“活动一”让学生通过课外调查,了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑,及时记录自己喜爱的建筑的造型特点,并结合课外调查,画一画自己喜爱的标志性建筑;“活动二”是让学生选择身边合适的纸材,设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程,让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品,在活动的同时感受城市建设的意义,培养民族自豪感,增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。

能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑,对建筑艺术有初步的了解。

能结合课外调查,画出自己喜爱的标志性建筑;并能选择合适的纸张,尝试设计和制作建筑模型。

能进一步认识城市建筑艺术的魅力,培养感受生活,创造美好生活的思想感情。

本课教学建立在广泛的美术文化背景之上,重在指导学生联系生活,通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑,并在此基础上自由、大胆地进行创作表现,发展创新思维和审美能力。

教学过程可做如下安排:

“活动一”:课前准备——欣赏感受——绘画体验——交流感悟。

教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动,了解本市大家普遍认可的标志性建筑,并做好相应的调查记录。

教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入,让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息,以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。在此基础上对中国银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解,并引导学生根据课前所调查了解到的知识,从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因,也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑,交流调查实践心得。

在对城市标志性建筑有了一定见解之后,选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型,注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分,以记忆画为主,也可适当加入学生自己的构想,同时,教师可进行简略的绘画技术的相关指导。

作品完成后,师生共同欣赏学习成果。

“活动二”:课前准备——欣赏激趣——自主制作——拓展延伸。

课前可让学生寻找合适的纸材,一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择,如:皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具,如剪刀、胶水一类。

教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入,分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的,思考制作过程可分为哪几个步骤,为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。

学生的制作活动可以小组为单位来进行,选择合适的纸张,兼顾色彩的搭配,尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型,激发学生的成就感和自信心,培养长久的学习兴趣。

拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论,除了各种纸材,我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作,培养学生的创新意识和环保意识。

本课将欣赏和创作融为一体,并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑,并成立本地标志性建筑调查活动小组,课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动,邀请其他班的同学一起来观看展览,帮助学生更好地认识自己,立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。

1、“活动一”的欣赏感受环节,教师可课前将学生收集到的图片和资料集中制作成多媒体或投影片,在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍,给学生提供充分展示自我的舞台,同时也更好地促进了学生的学习自主性。

2、“活动二”可以从制作材料的角度出发,合理利用生活中各种废弃物品来进行创作,渗透环保意识,培养学生的创新思维。

3、制作中注重学生的养成教育和安全教育,帮助学生养成不浪费、不毛躁的好习惯,使用剪刀、刀片等利器时注意安全,工具和材料应分门别类地进行摆放。

六年级美术教案

了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。

通过欣赏、交流,学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用,丰富视觉和审美经验,培养学生基本的美术素养。

教师:多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。学生:铅笔、水彩笔、油画棒、纸。

重点难点。

重点:认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。

难点:如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。

根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力,为了能顺利落实本课的教学目标,建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。

(一)运用“观察比较法、启发式谈话法”,引导学生认识自然界中线的种类,比如线有粗有细、有长有短。

(二)通过欣赏评述,利用“简介强化法”,使学生在欣赏、观察中,充分认识到线在美术造型中的运用,积累丰富的视觉和审美经验,促进学生形成基本的美术素养。

(三)运用示范的方法,让学生学会用各种手段表现人物头发。

结束时可以展示不同类型的作品,开拓学生视野,鼓励学生大胆表现。

1.播放课件《球的运动轨迹》。

思考:把球的运动轨迹连接,最终能形成什么?

2.教师归纳小结:线是点的运行轨迹。与点和面相比较,线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。

3.出示中国画线描图片。

引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的?

教师小结:看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。(教师出示课题——《线与造型》)。

1.线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。

2.说说你在生活中见过的其他和线有关的场景?

3.组内交流:通过刚才的欣赏和交流,你发现线有哪些特点呢?

线的特点:直线曲线粗线细线长线短线波浪线折线。

4.课件出示艺术家作品。

观察后说说艺术家们是如何运用这些线的?

5.教师小结:

线的组合:

水平垂直倾斜水平波浪垂直拆线自由组合。

有规则的排列:整齐、有秩序,富有节奏的美感。(出示图片)。

自由性的组合:自由、优美、富有创造性。在创作时,根据物象的特性,启发引导学生可抽象地表现画面。(出示抽象作品图片)。

刚才同学们说了那么多生活中的线条,其实我们人的身体上也有线条,最明显的就要属头发啦。

6.多媒体出示不同发型的图片,用头发作比喻,直发给人一种什么样的感觉?鬈发又有什么样的感觉?教师戴假发演示。

7.教师找学生作模特,然后简单演示怎样画人物,如何用不同的线表现不同的发型,并板书绘画步骤。

8.学生看教材第11页“表现人物头发的学生作品”,拓展学生创作思维。

现在老师给大家当一回模特,请同学们给老师设计一款发型,看谁是最优秀的设计师。(学生动手尝试用不同的线来表现人物头像,提出可以画自己的同学,画时重点表现人物的头发。)。

展示优秀学生作品,让学生互相说说谁画得更好,头发画得怎么样,还应该怎么改进。评选出优秀设计师。

通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解,并且能用线来表现头发的造型,我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中,让我们的画面更加丰富。

1.能否找出线的特性与组合规律。

2.能否感受到线与造型是分不开的,并用线的多种组合方式来表现人物的头发。

3.能否大胆地创作出新颖的作品,并能大胆表达自己的创作意图。

第6课让剪影动起来。

1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

2、了解皮影艺术的特点。

3、增强对中国民间传统艺术的了解。

1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、选择几个传统剧目或故事(民间故事、成语故事)。所选择的剧目或故事,内容和情节应简单、易懂。

第一课时。

1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料,谈谈他们所知道的皮影知识。

2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。(用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。)。

3、指导学生。

观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程,想一想皮影该如何制作。

(1)第一步:剪出人物造型。

(2)第二步:用针线缝上手臂、腿。

(3)第三步:装上木棍。

1、将学生根据剧目或故事,分成8组,分小组进行构思、合作创作。(提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。)。

2、学生进行创作,教师巡视指导。

3、未完成的可以在课后接着制作。

4、准备下节课的表演,想一想改怎样表演。

小学六年级美术教案

1、了解中国水墨人物画的基本知识和艺术特点,掌握用水墨表现人物的基本方法。

2、在欣赏名家水墨画作品的基础上,尝试用水墨来写生表现身边人物。

3、提高对水墨画的兴趣,培养对这一传统画方式的持久热爱。

重点:尝试体验水墨人物画的表现方法。

难点:对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

一、说一说。

1、课件出示三张画,说一说它们分别属于什么画种,让学生比较它们不同的特点。

2、教师小结,引出课题。

二、赏一赏。

1、教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏,介绍水墨人物画的历史发展过程,感受水墨艺术的魅力。

2、教师引导学生对名家作品进行讨论、交流,分析水墨人物画不同用笔和表现手法。

3、知识回顾:通过作品欣赏总结出了中国水墨人物画的表现手法:泼墨写意、勾写结合、勾线设色、墨色的浓淡变化等。

三、想一想。

四、学一学。

1、出示课本中的水墨人物画作品,引导学生分析与思考:作画的步骤是怎样安排的?

2、教师示范。

3、学生交流自己的一些见解,教师补充相关问题。

4、学生作品欣赏,教师要分层次引导学生欣赏。

五、画一画。

要求:根据素材,观察人像特点,创作一幅水墨人物画。

六、作业讲评。

学生互评,教师点评,并加以鼓励。

七、课后拓展。

欣赏彩墨人物画作品。

六年级美术教案

1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣。

2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点。

3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

重点:对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。难点:学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

(学生)中国画工具。

(教师)教学的课件,水墨人物画的图片资料,教学演示的工具。

教学过程。

1.引入新课。

教师引言:中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史,从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

2.引导分析,了解特点。

(1)出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析:他们与一般人物画的表现方法有什么不同?三张画在表现技法上有什么不一样?分别给了你怎样的感受?你最喜欢哪一种表现方法,为什么?学生观察讨论,师生展开交流。

(2)教师出示一些其他的水墨人物画作品,学生进一步欣赏,增加感受。3.表现方法与步骤的研究。

(1)出示一幅水墨人物画作品,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考:它运用了哪些水墨画的表现技法?作画的步骤是怎样安排的?交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的观察与思考,同时进行必要的引导与补充。

(2)教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

(3)学生交流自己的一些见解,补充相关的问题:如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。4.布置作业,鼓励创作。欣赏一些学生的人物画作品,可以着重欣赏人物半身像的作品,引导学生有所借鉴。

要求学生根据一些人像的照片资料,创作一幅水墨人物画作品,也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

六年级美术教案

1、初步了解扇子的历史、相关知识及认识扇面绘画的特点。

2、学习运用水墨画的方法创作扇面画,初步培养学生的国画创作能力。

3、通过欣赏和创作扇面画,激发学生学习中国画的兴趣,增强他们对祖国传统艺术的热爱之情。

重点:对中华扇子的了解、感受与创造。

难点:中华扇子文化内涵的了解与感受、水墨表现的构思与构图。

(学生)水墨画工具,收集一二把好看的扇子带到课堂。

(教师)教学课件,课件可以包括一些优秀的中华扇子、人们日常使用的扇子、扇面画等图片,教学是凡用的工具与材料,裁成扇面的宣纸(学生作业用),好看的几把扇子等。

教师引语:同学们,在炎热的夏天,你们是怎样纳凉消暑的?

简单交流,教师引出《韩熙栽夜宴图》,简要介绍作品的名称与作者,然后请学生观察:“古人是怎样纳凉的?”[揭示课题《中华扇子》。

(1)设问:“画中的`扇子叫团扇,根据形状、材料、结构等的不同,扇子还有许多种,同学们还知道有哪些不同的扇子?你带来的是什么扇子?每个部分可以怎么称呼?”

回答交流,了解扇子的有关知识。根据学生的回答,教师通过课件展示一些现代日常生活中的扇子和中华古代的扇子图片。

学生结合自己带的、教师带的扇子、课件上展示的扇子,进行交流,了解与感受中华古扇子的艺术与文化。

棗结合学生的交流与回答,教师再展示一些适合学生欣赏与感受的扇面国画作品。

在感受扇面作品艺术特点的基础上,鼓励学生用水墨画的方式进行临摹或创造性临摹。

有自己的一些想法?画面的安排是否好看?等。

最后教师可以把各小组较好的作品用扇面的底板与骨架进行展示,并开展一些全班性的评价交流活动,进行共同的学习与提高。

教师小结:从中华扇子可以看出传统艺术的优秀与伟大??

拓展要求:课外制作或购买一把白底的扇子,然后用水墨画的方式进行美化。

(学生)水墨画表现的工具。

(教师)学生扇面形的作业纸,教学示范的工具与材料,教学的课件,上节课学生优秀的扇面临摹作业、有代表性构图问题的作业。

出示上一节课的优秀作业,教师引导学生进行欣赏与评价,结合进行简要的点评与肯定。

再出示一些上节课在画面构图方面不太完善的作业,教师引导学生仔细地观察与分析作品中不太完善的地方,并提出自己的建议。

教师在学生交流的基础上,提出这一节课学习的要求棗自己创作一幅扇面的水墨画作品。

点击课件,出示几幅扇面画的作品,引导学生仔细地观察与分析:“扇面画的构图与一般国画的构图有什么特别的地方?”

观察交流,教师根据学生的回答简要小结。

学生观察比较,陈述自己的理由,教师给以肯定与补充。

根据教师提供的素材,或自己组织的材料构思一个画面,用水墨的方式进行表现,要求画面的构图合适好看。教师通过课件展示一些简单的水墨创作素材,如水果、花卉、山水等,鼓励学生自由选择这些素材,构思一个画面,教师进行简要的水墨示范,并在示范中讲述扇面画一般的表现技法与步骤,提出绘画中应该注意的要点。

棗鼓励学生大胆创作与表现,并使构思独特,构图好看。

展示自己的作品,介绍作品的构思,欣赏水墨表现的趣味。

六年级美术教案

2:能够设计出实用美观的果壳箱,并运用立体纸工的形式来表现。

3:通过果壳箱的设计与制作,增强学生的环保意识,培养学生的设计意识和创新精神。

2学情分析。

小学高年级阶段的学生,随着年龄和经验的增长,身心都得到了很大的发展,思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展,心理活动的随意性和自觉性也在增强,他们力求表现更真实、更深刻,表现能力有所加强。能运用一些造型方式,表现自己的所观察到的对象,有的学生对材料进一步的拓展,寻求技法和表现方法的创新,也有的学生眼高手低,对表现缺乏信心。

3重点难点。

重点:用纸张等材料设计并制作一个造型新颖的果壳箱;

难点:学生动手设计制作果壳箱模型。

4教学过程。

4.1第一学时。

4.1.1教学活动。

活动1【导入】谈话导入,揭示课题。

活动2【导入】欣赏比较,启发想象。

师:接下来就请同学们跟老师一起来学习如何设计制作小小的果壳箱好吗?

学生:有方的,有圆的。有金属的,有塑料的,有木质的……(教师小结:出示课件图片,学生欣赏)。

问:那么果壳箱具有什么作用呢?所属的环境有那些呢?

生:……。

生作答。师。

总结。

箱盖,开口,箱体,标示,基座等基本结构。

学习果壳箱上常见的几种标识。(课件展示)。

(3)简易示范。

通过多媒体课件简易示范果壳箱的制作步骤:

活动3【导入】范作欣赏。

课件出示,让学生们看看学生的作品,说说这些果壳箱的优缺点。学生讨论回答。

师:通过刚才对各种果壳箱的欣赏,你们都对果壳箱有了新的认识,新的想法。现在就动手做一只果壳箱吧!

活动4【导入】布置作业及学生制作。

(1)个人或合作用纸张等材料设计制作一个造型新颖、功能独特、装饰美观的果壳箱。

(2)提醒学生果壳箱由哪几个部分组成。

(3)提醒学生制作过程中的安全性。

(4)学生动手制作(课件显示作业要求和注意事项,在轻快的音乐声中,学生制作,适当指导并鼓励学生创新)。

活动5【导入】作业展示。

(1)自我评价与互相评价。展示自己的作业,并介绍作品最得意或不足之处。学生之间相互参观交流,选出最喜欢的作业,并说说理由。

(2)教师评价。

美术教案

【教程目标】。

知识与技能:欣赏不同风格,不同题材的剪纸作品,了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法,认识剪纸在生活中的作用。

过程与方法:了解抓髻娃娃剪纸,并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。

情感、态度与价值观:激发学生学习剪纸艺术,热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。

【教学重点】通过对不同地域、不同风格剪纸作品的欣赏,感悟风格多样的剪纸文化及其艺术特点。

【教学难点】对《抓髻娃娃》特点的把握及对文化背景的了解。

【突破方法及模式】。

【媒体使用】师:多媒体课件、剪刀、彩纸。

生:课本、课前搜集的资料、剪刀、彩纸、胶棒。

【教学过程】。

一、导入。

1出示一张彩色纸。

总结:剪纸是我国古老的民族技艺,已有1000多年的历史,风格独特,深受国内外人士的喜爱。

2今天我们就一起来学习《剪纸中的古老记忆》板书课题。

二、探究剪纸的知识。

1、欣赏剪纸作品。

老师这里还有很多剪纸作品,我们一起来欣赏看看这些剪纸的都有什么作用。(课件出示剪纸作品)(结婚的喜花、窗花、剪纸故事、吉祥娃娃等)。

【设计意图】注意引导欣赏剪纸的内容、用途、寓意、方法等。

2、分析剪纸的分类。

学生小组交流集中汇报:

按用途分:喜花、窗花、装饰画、布影戏等。

按内容分为:人物、鸟兽、花木昆虫、风景山水等按技法分为:阴刻、阳刻、阴阳结合刻不管怎样分类,总之剪纸是一种具有丰富表现力,深受广大农民喜欢的民间艺术形式。

力。

三、探究剪纸技法。

1、了解抓髻娃娃的历史背景。

(问:谁来谈谈你们以前都学过哪些剪纸的知识?

出示抓髻娃娃问:你们知道这幅剪纸中表现的小孩是谁吗?

总结正面站立,两肩平张,两臂下垂或者上举,两腿分开,手足皆外撇。抓髻娃娃有许多的变体,有虎娃娃、鱼娃娃、莲花娃娃,这些形象反映了劳动人民对生命的繁衍兴旺的美好愿望。

2、:方法。

抓髻娃娃:剪一个娃娃。

问:要让你剪一个抓髻娃娃,你将怎样剪?学生汇报,先折纸,(为什么要对折?)。

再设计里面的花纹?(主要突出五官,发型、服饰花纹)最后剪纸。

学生伴随音乐动手剪一个抓髻娃娃形象。

3、拉手娃娃:剪一串娃娃我们刚才剪的是一个娃娃,不相连,你们看老师这有这里的娃娃有什么不一样?提问:这样一串娃娃你知道是怎样剪的吗?可以让学生动手折一折再回答。

总结:这种剪纸的方法叫二方连续,是用一个单独的娃娃,向左右两个方向无限延伸的方法就叫二方连续。二方连续在生活中多用于花边的装饰如,墙面的腰线装饰,衣服的花边装饰、窗帘的底边装饰等等,是一种非常常见的装饰方法。将剪好的作品用点胶的方法贴在彩色卡纸上或者要装饰的物体上。

【设计意图】探究二方连续剪纸方法,教师动手将剪好的娃娃拉开,然学生体验剪纸的奇妙。鼓励学生根据课上欣赏的有关抓髻娃娃的作品,大胆进行创作。

四、布置作业:

今天我们就模仿或者创作一幅抓髻娃娃的剪纸(单剪或二方连续似的剪纸),可以把自己喜欢的花、动物、和娃娃组合,剪好后,向同学介绍自己的创作。赶快动手来做一做吧!

五、学生创作,教师辅导学生可能出现的情况:

1剪得娃娃不是一串(折纸方法不对)。

2左右两边各剩半个娃娃(娃娃画的不对)3娃娃两边不对称(剪纸设计问题)。

六、拓展延伸:

通过今天的学习,你有什么感受?你还想对老师、同学以及母校说些什么?

七、板书设计:剪纸中的古老记忆展评作品示范。

八、课堂反馈:通过学习本课,学生从中了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法,认识剪纸在生活中的`作用。激发学生学习剪纸艺术,热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。

九、分层作业:

全体学生:运用一些基本的剪纸创作方法,创作一幅抓髻娃娃的剪纸作品。

十、教学反思:

本课是一节设计·应用学习领域的内容,既要了解剪纸这种民间艺术,又要掌握剪纸的基本技能,在以前学习的基础上学会设计抓髻娃娃图案。因此,我在设计教学环节时设计了复习《百变团花》中的基本纹的剪法;《吉祥图案》中内容的分类及谐音、寓意。在欣赏环节,我精心挑选了国外剪纸和我国东南西北方的民间剪纸,让学生站在一定高度、全面的了解剪纸。这节课,整体来说没有什么大问题。学生配合的很好,作品数量、质量都很好。

学生练习:(复习旧知识):

1、用笔:中锋和侧锋的使用。画面的什么地方可以用中锋,什么地方可以用侧锋。

2、用墨:湿墨与干墨交替使用,分别用在哪里合适。

小学六年级美术教案

培养发现的眼光,让学生体验视觉位置变化产生的不同效果,掌握俯视的特点。增强表现的能力,让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。激发爱国主义情感,让学生从新的视角出发,看美好山川。抒热烈情怀。

增强表现的能力,让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。

灵活自如的表现俯视角度下的景物。

1、同学们,今天是植树节,这意味着春天已经来临了,

3月是登山赏花的好季节,同学们登过泰山吗?谁来说一说泰山的风景是什么样的?学生自由发表见解。

些风景图片从视觉角度来说有什么不同吗?

教师小结:平视、仰视、俯视。课件展示各自定义。

3、今天我们就重点研究下俯视,让我们用这。

种独特的视角一起来《俯瞰山川》。出示课题。

(1)欣赏俯视图片,初步感受俯视视角带给我们的崭新体验。

课件:比较西北两处自然地貌与人文地貌的不同,并谈谈自己的想法。

小结:自然地貌给人以自然、、荒凉之感,线条随意、夸张,完全随心所欲;而人文地貌——农用网络,则给人以清新、整齐之感,让人觉得人类与自然之间的'斗争以及人类改造自然的伟大。但人类也要警惕再造过头造成的危害!

2、同学们在欣赏的同时思考:俯视角度下的景物及画面有什么特征?学生回答。

3、教师小结:

a.景物整体缩小了,单个物体出现“头大脚小”的现象。

b.整个画面以地面景物为主,天空所占画面位置很少或没有。

(2)对比分析平视与俯视的区别。

2、它们分别展现的物体的哪一个面呢?(平视角度展现的以侧面为主,而俯视角度展现的以物体的顶部为主。)。

3、从画面来看又有什么区别呢?(平视角度会呈现前后遮挡的关系,而俯视角度。

视野更加广阔一些,呈现的是景物的整体布局。)。

(3)示范引导。

1、今天我们用俯视的角度欣赏了祖国大好河山的美景,那么我们如何把这些美丽的景色转换的画纸上呢?首先看看老师是怎么做的。教师示范创作。边创作边讲解。

2、谁能把老师刚才绘画的步骤总结一下?教师板书。

a.构图b.景物的摆放。c.细节的刻画。

3.欣赏线描风景作品。

1、上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片,请大家根据自己的图片或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。

出示作业要求:

a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。

b.注意线条要疏密得当,画面要有层次。

2、学生自由创作,教师巡视辅导。

1、展示学生作品,评议。

2、教师总结:今天,我们用俯视视角重新认识了世界,这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。在我们的生活学习中也一样,有时也要从不同的角度思考问题。

小学六年级美术教案

1、了解画家林风眠及其作品的艺术特色,初步学习彩墨的表现方法。

2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味,尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。

3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。

重点:了解画家林风眠作品的艺术特点。

难点:彩墨画技法的.运用。

一、介绍林风眠并板书课题。

二、讲授新课。

1、介绍林风眠的艺术人生。

2、作品欣赏。

(1)师生一起欣赏教科书中的作品,了解林风眠其人其画。

(2)教师提出问题。

问题一:画家林风眠的作品表现了哪些内容?

问题二:你感受到作品中彩墨交融的独特效果吗?

(3)学生欣赏、讨论。

3、对比欣赏。

(1)教师提问:为什么林风眠的画那么有名?作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同?

(2)比较欣赏:欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品,学生通过对比欣赏找出独特表现形式。

(3)笔墨体验:仔细观察林风眠的作品的用笔、用墨和用色,并尝试用笔临摹林风眠的作品局部,感受其用笔用墨。

(4)教师总结。

4、尝试实践。

(1)临摹林风眠彩墨静物画一幅画。

(2)学生作业。

(3)教师巡回指导,鼓励学生大胆作画,敢于用墨、用色、敢于下笔。

5、作业评价。

学生互评、教师点评并加以鼓励。

三、课堂总结。

四、课后拓展。

1、尝试以生活中常见的景、物为对象,用彩墨画的艺术形式去表现。

2、收集林风眠的相关资料,了解他的艺术对其学生及后世的影响。

六年级美术课教案

造型表现。

1、知识:通过观察、分析、比较,使学生初步掌握物体的明暗发现方法。

2、技能:学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。

3、情感:培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。

引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。

1、球体、立方体石膏模型数个。

2、射灯。

3、静物台。

4、范画两幅。

5、铅画纸一张(4k)、铅笔、美工刀。

开素描纸,绘图铅笔、画板、橡皮。

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)导入(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。)。

师:对,这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)。

(二)新授:

(设计意图:提高学生的观察能力,激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。)。

师:我们首先来研究研究明暗怎样产生的。

(写生灯)你们来看,这是一张白纸,我们把它放在灯光下,你来观察一下,在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示)。

你是把它卷了一下,来观察一下在光的照射下发生了什么变化?师总结:有了从明到暗的渐渐过渡的变化。

师:下面来看这位同学把纸折了一下,我们把它放到灯光下,有了什么变化?

师总结:对,明和暗有了一条明显的分界线,对比非常强烈。

师:还有一位同学把纸揉皱了,看看它在灯光下又会发生怎样的变化?

师总结:纸上出现了丰富的明暗变化。

师:通过刚才的观察,你能总结出明暗时怎样产生的吗?

师总结:对了,有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。

(三)观察体会。

(设计意图:通过对实物的观察理解,加强学生对物体明暗认识与体验,并为下一步进行实践创作做准备。)。

1、同学们这里有一个石膏球体,我们来观察,当光线照射的它时,我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答)。

总结:球体的明暗变化比较复杂,而且是逐渐转变的,可概括为:亮面(即直接受光面),灰面(即侧面受光面),暗面(即没有受光的面),明暗交界线(区分明暗两部的界限),反光(侧面环境光影响)。

2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律,其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化,我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察)。

(四)主动参与。

(设计意图:演示绘画方法,给学生直观印象。)。

下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。

1、第一步是整体观察分析,要确立光源方位,找出明暗交界线所在的位置。

2、观察好了就可以起稿了,用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影;

3、然后就可以铺大色调了,铺出暗面、投影的基调;(注意:用直线排成块面,顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。)。

4、最后进行细致刻画:从明暗交接线入手,先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰,但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。

三、学生作业,教师辅导。

(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。)。

作业设计:

1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描,教师进行巡回指导。

2、注意把握以下问题:

a、灰调过少或高光位置不对;

b、明暗交界线不准;

c、投影不准;

d、排线问题;

e、反光太亮。

四、欣赏讲评。

(设计意图:给学生一个师生交流、生生交流的平台。)。

教师把学生完成的作品摆放到前面,全体学生欣赏讨论,然后说出自己的观点。

五、课堂小结:

这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的'立体感,希望同学们能将这些知识运用到绘画中,观察生活中各种不同物体的明暗,并用画笔把他们描绘出来。六、拓展:

观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化,并进行写生。

教学反思:

六年级美术教案

本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型,别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条,以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣,丰富学生的'造型能力。

这一课可以用制作好的作品美化自己的教室或家庭,也可以作为小礼品互相赠送,增进同学间的友谊,既展示自己的才华,又传递了相互间的感情。

培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法,理解立体构成的表现语言。

1、教具:范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。

2、学具:彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。

3、课时:1课时。

(1)以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。

(2)教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣,导出课题。

(1)先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上,并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。

(2)让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。

(3)以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型,表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一(即纸条宽度不一)的纸条进行浮雕造型,体验其线条的长短、曲直、深浅所带来的不同效果。

学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点,小组交流自己的创意,寻找可以合作的伙伴。

(1)如果时间来得及,可以一人独立完成作业。

(2)可以采取几个人合作的形式,在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。

(1)可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。

(2)可以把学生作业加以展示,互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法,提出合理化建议。

1、能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。

2、是否积极地参与探索性活动。

3、是否积极地动脑,在造型活动中表现己的创意。

六年级美术教案

通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识,学习脸谱绘制的基本方法和步骤,创造性地画出一个脸谱样式,提高对戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力。

常见脸谱样式的绘制步骤及有关知识。

脸谱纹样的流畅、和谐与色彩的恰当运用。

课件、彩笔或水粉画工具。

一、设问导入。

1、课件播放京剧节目,提问:这是什么音乐?(生答。引出戏剧)。

除了京剧外,你还知道有哪些戏曲剧种?

戏剧表演除了要唱、念、做、打的功夫处,表演前还需要。

做什么准备?

戏剧的化妆与生活化妆有哪些不同?

教师:戏剧化妆色彩浓重,形式夸张,具有象征性和约定俗成的'程式。

2、课件出示张飞和角图片并简析形式特点。

二、欣赏分析。

2、课件打出资料,并讲述不同样式特点。

3、课件录像资料,让学生再次欣赏并分辨角色行当。

4、教师:脸谱既是化妆手段,也是装饰性很强的图案艺术,具有较高审美欣赏价值,人物的忠奸善恶,爱憎分明地跃然脸上,为人民群众所喜爱.

三、步骤演示。

1、课件打出步骤图,老师演示。

(1)画出头形、定五官位置。

(2)确定人物类型(红、黑、反派、正派.....)。

(3)用线画纹样(流畅、和谐、美)。

(4)涂画色彩(有主色、黑色和白色)。

四、学生作业。

1、大部份学生在作业纸上绘制。

2、请几个学生在黑板上别画出生、旦、净、丑脸谱。

3、放戏剧音乐,挂出“戏剧大舞台”作业展示板。

五、展评。

今天,我们学习脸谱,大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在,还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱,希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术,提高对戏剧艺术的欣赏能力,弘扬祖国传统艺术。