读书心得是对读过的图书内容进行概括和思考的一种书面表达。以下是一些精选的读书心得范文，供大家参考，相信能给大家带来一些启示和思考。
水调歌头读书心得
夜下、一位诗人举杯邀月，醉意之中对影三人;月下、一位诗人仰望苍穹，朦胧之中思绪悠扬;云下、一位诗人举目不语，思念之中不知与谁共赏这一轮明月。或许，他在对越诉说，诉说自己心中的那份愁与思。
为官仕途，感到迷茫，千百度中不知自己何去何从，乘风归去?才知高处不胜寒。愁自己不能被朝廷重用......
当我在奋斗的路上，当我赶到了迷茫的时候，我便停下来，对着天空，对着大地，对着明月，来缓解自己，因为它在我看来，它有苏轼的气息，它足以净化我心中经时间的推移，所沉淀在我心灵深处的污物。当你身心充满欣然，充满轻松的时候，你又可以上路了。
我时不时地想象这诗人写下《水调歌头》时的场景，感受着他内心深处那种悠悠伤感，有时自己也会被感染，望着明月高悬、吹着凉风阵阵，心中不知思念这谁。
“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。”这是对人生的感悟，在月的启发下，对世态的思考;又是对亲人的思念，孰不知，明月下又有多少人寄情于它，又有多少人传达着相思之意。
我知道，不仅诗人一人将这种相思之情寄到明月之上，再融合到月光里，撒到月光所能照到的地方。
曾几何时，我将思念寄到月上，恐怕明月也载它不下了吧?
透过云层，我看得见月亮上雕刻的《水调歌头》我能听到苏轼的吟诗、斟酒的声音，我能闻见空气中散出的酒香，我能感受到他眉皱下的愁与思。
诗依旧吟，还是那份情感;月一直明，只是圆了又残，残了又圆，反复着，轮回着。
天空、夜下、明月、枯树、微风......
月假在家，在妈妈的引导下，我翻看了《宋词三百首》。
刚读了一首之后，就觉得很吃力，因为宋词的内容艰涩，篇幅也很长。这时，妈妈告诉我，宋词在我国隋唐时期出现，宋朝时达到顶峰，是我们中国的文化瑰宝。为了让我更好地理解，妈妈不仅给我讲解了书中的诗句，还补充了很多的背景资料，那些难懂的诗句变成了一个个鲜活的历史故事，我仿佛穿越到了宋朝，走进了他们多姿多彩的生活。
在书里，我见到了那些璀璨如星辰的伟大诗人们：，辛弃疾、晏殊、欧阳修、李清照、王安石……眼中最亮的那颗就是苏轼，我爱苏轼，更爱他的《水调歌头·中秋》。
“明月几时有?把酒问青天。……千里共婵娟!”苏轼当年被贬，和弟弟苏辙六年没有相见，在中秋的晚上，他举着酒杯，望着明月，怀着对弟弟深深的思念，写下了这首流传千古的名词。虽然心中满是对亲人的牵挂，却不能相见，都说“男儿有泪不轻弹”，相信那时的苏轼借一轮明月，把所有的泪和所有的思念都倾注在了词里，让千年之后的我们读之为之动容。
或许我还不能真正明白苏轼复杂的内心，但一想到即将离开父母去读书，我的心里也是万般滋味。如果爸爸不在身边，谁陪我骑自行车?如果妈妈不在身边，谁在睡前给我讲故事?如果奶奶不在身边，谁会端着我最喜欢的烤鸡腿问我馋不馋……我不要离开父母，不愿像苏轼那样只能借月亮来表现我的思念。
妈妈像看穿了我的心思，她在我耳边轻轻地吟诵着：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟!”是啊，既然“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合”自古以来就如此，那又何必为分离而伤心呢?只要大家都平安快乐，即使不居住在一个屋子里，我们也共赏着一轮明月，这难道不是一种相聚吗?再说了，我们可比宋人幸福多了，电话、网络都能一解亲人朋友们的`思念之情，真正做到“海上升明月，天涯若比邻。”
“但愿人长久，千里共婵娟!”这是苏轼对我们的期盼，也是我对天下人的祝福。
落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。认得醉翁语，山色有无中。
一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。
不知道大家对诗词的感觉是什么，但是想到我的感觉，莫名的感觉自己有点肤浅。因为我是否喜爱一首诗词，首先会看着首诗词给我的第一印象。
这首《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》是我在高中时做语文诗词题碰到的。当我第一次读这首词，第一印象就是：哇!每一句都好优美。当我读第二遍时，我便被这首词的描写所吸引。这首词描写景色之美，在我的眼前展开了一幅波澜壮阔的的山水画卷：在一片落日余晖之中，苏轼卷起绣帘眺望，快哉亭下，水天相接，碧空如洗。苏轼望着亭外的美景浮想联翩，回忆平堂山的江南烟雨，杳杳孤鸿。再次眺望，水面千顷，十分明净。如翠山峦的影子倒映其中。忽然，江面波涛汹涌，有一位白头渔翁驾着小舟掀舞，出没于风涛之间。虚实结合、波澜起伏、跌宕多姿、大开大合，展现了一幅浩阔雄壮、水天一色的自然风光。
豪纵酣畅，气势磅礴，苏轼在全词酣畅淋漓的表现出了旷达豪迈。“堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄”，你个宋玉，着实可笑。你不了解庄子的风是天籁之说，硬要说什么风有雌雄。之后又发出感叹：“一点浩然气，千里快哉风。”一个人只要具备至大至刚的浩然之气，就能在任何境遇中都处之泰然，享受到无穷快意的千里雄风。
明月几时有?把酒问青天。青天便是苏轼的朋友，夜幕已深，月儿却迟迟不肯出现，只剩我一人孤身独立，手中的酒也不知该敬给谁，九百多年前词人将自己的思念之情寄托在这首《水调歌头·明月几时有》中，而现在的我也和他一样，思念远方的亲人。
爸爸，今晚我的天空无月，不能和您共享此时了。爸爸，不如让我来安抚您吧。我欲乘风去您在的地方，有爸爸的地方就是家。也许沿途迢迢，长途我来得会有些迟，但纵使沿途崇山峻岭阻隔，纵使高处不胜寒冷，我也总会抵达。在这样的夜晚，我们会在您的出租小屋里共进一顿团聚热闹的晚饭，共赏此时此刻的那轮明月;我会缠着闹着要买月饼吃，您拗不过我，买了一块，自己却不舍得吃一口……同父过佳节，何似在人间。
转朱阁，低绮户。月儿终于升起，照着无眠的我。窗外万家灯火，只有这月，一夜一夜伴我;世上千百万人，只有爸爸一生一世陪我。我无爸爸，无以至今日;爸爸无我，无以终余年。但愿爸爸平平安安，早日归来，一家人能够团团圆圆，长长久久。但在爸爸还没回家的这些日子里，我仍会夜夜思念爸爸似今夜。即便我与爸爸相隔千里万里，依然能共享这美好月色。
满目的星斗有你的身影，我嫉妒你的豁达。千年之前，你曾望月质疑：“不应有恨，何事长向别时圆?”你满脸的清澈，清澈的令人心碎。因为你的才华横溢，因为你真正的君子的作风遭到所谓“文人骚客”的排挤，你与亲人分隔两地。那又如何?你依旧如白莲一般清幽，世间的污浊只衬得你更加的幽香。你望月表达着你的豁达，衣带微散，你随影而舞。而我却看到了那张微笑面具下的悲哀，无奈，讨厌这恶俗的世界。
“月啊!我仰望着你，你给我双倍的光芒，为什么你离我这样的远?为什么只给我着清凉的光?你难道也嫌弃我子瞻浑臭的凡胎么?”
不!你是清澈的!白莲是你的化身。你并非圣人又怎会没有喜怒哀乐?你的心中也有着思念。“但愿人长久，千里共婵娟。”月儿高高挂为的是令全天下的思乡之人的怀念得到寄托。所以我月儿将你的祝福给你的弟弟。
你的豁达，你的乐观透过诗词淋漓尽致的展现。我嫉妒你的豁达，因为我同样仰慕你。从你的词中我读懂了你，读懂了你的豁达你的郁忧。“但愿人长久，千里共婵娟”又安抚了千年以来多少游子的心?在仰望你的人中，我只是其中一个，真正体验过才知道，所以你的思念我懂了。
水调歌头的心得体会
水调歌头是唐代诗人苏轼的一首名诗，其中所表现出来的情感和内心思想极为深刻，使人们在欣赏这首诗的过程中产生很多共鸣和思考，同时也能够深入了解诗人的人生经历和心路历程。本文将从五个方面来探讨水调歌头所给我们带来的心得体会，以期能够进一步理解这首诗的内涵。
一、生活现实中的疾苦。
苏轼生活在较为动荡的唐末时期，社会中的疾苦和战争所带来的痛苦与不安时刻围绕着他的生活。在诗中他提到了“万事半功，心思到处”，这句话反映出了他对于生活和人生之中苦涩和痛苦的深刻感受。这表明苏轼深切地意识到了人的痛苦和难忍，同时也通过这首诗又对人生和生活有了更深入的思考，给我们带来了深刻的感悟。
二、爱情的苦涩和美好。
在诗中，苏轼写下了自己对于爱情的深深眷恋和痛苦之情。他写道：“凭阑人不见，故园今昔归何处。”这句话表达了苏轼对于与爱人的相聚和分别的思念和苦涩之情，也表现出了他对于生命和爱情深刻的感悟。爱情可以诠释人性的高尚与美好，同时也能让人体会到人生的无奈和苦涩，这样的情感和思考在整个诗中得到了很好的体现。
三、对于未来的期许和憧憬。
在诗中，苏轼提到了自己对于未来的美好憧憬和对生活的期许。他写道：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”这句话展现了他对于未来美好生活的勇敢预言和深刻的期望，同时也把对生命的珍视和对人生的思考清晰地表达了出来。纵身一跃的决心和对于将来的渴望和期盼，在苏轼的笔下得到了深入的描写。
四、人性的坚韧与创新。
苏轼是一位极具创造力的人，他通过努力和不断学习来克服生活中的困难和痛苦。他用自己独特的人生体验对于创造力和人性的求知精神进行了阐述。在诗中他写道：“缙云山下，茶博士到此一游”，表明他在生活中非常重视对于知识的追求和人性的探索，他的一生可以被视为对于人性的坚韧与创新的诠释，也为我们注入了对于生活和人生的无限憧憬和希望。
五、对于人生态度的思考和沉淀。
苏轼是一位有着独特人生态度的人，他始终坚信人生是一段旅程，每一个人都应该在旅途中心怀憧憬和希望，永不停歇地成长和进步。在诗中他说到：“心似双丝网，中有千千结”，这句话表现了他对于人生的态度和思考，也把他个人的哲学思想通过文学工具传达给了读者。这样的人生态度给了我们无限的鼓舞和启示，让我们在人生旅程中更加坚定和自信地前行。
总之，苏轼的水调歌头无疑是一首充满哲理和内涵的诗歌，它通过理性和感性的结合，把诗人自身的人生体验和心路历程，以及生活中普遍存在的痛苦和坚韧精神表达得非常淋漓尽致。苏轼不仅仅是一位杰出的文学家，也是一个对于人生有着深刻思考和态度的哲学家，他的人生态度和心路历程值得我们珍爱和思考。
读水调歌头心得体会
《水调歌头·丙辰中秋》是唐代文学巨匠苏轼的一首名篇。这首词写自己对中秋之夜的思念之情，向自己的兄弟情人表达乡愁和离别之苦。作为唐词的代表之一，它凝聚了诗人的思绪和感慨，表达出他对人生的留恋和对这个世界的热爱。今天，我将分享我自己对这首词的体会和心得，以期与您一同探讨苏轼在这首词中传达的情感和思想。
第二段：文字品评。
苏轼在这首词中运用了独特的修辞手法，使词意更为深刻。比如“暮色苍茫看势色”这八个字，把夜晚的幽暗和蒻润展现得淋漓尽致；“青山遮不住，毕竟东流去”这两句话，用意象的方式传达了诗人对流水逝去的感叹。这些文字描绘了自然的壮美和恒久的真理，展现出苏轼对世界的深刻理解和对人生的无限感慨。这让我深刻地感受到了人文和自然的奇妙之处，也深化了我对诗歌的理解和领悟。
第三段：情感内涵。
《水调歌头·丙辰中秋》传递出了诗人心中的情感和内心的矛盾。他既思念乡愁，又感叹岁月的无情流逝；既对兄弟情人深情不舍，又承认一切终将逝去。在这样的内心挣扎中，诗人的情感被深深地印刻在了这首歌头中。读这首词，我也深深地被苏轼的情感所触动，感受到了人生的孤独和不易，也更加珍视生命中的每一个时刻和共享的人情世故。
第四段：艺术成就。
《水调歌头·丙辰中秋》是苏轼词艺的代表之作，它成功地表达了诗人的情感和思想，并在用词、意象、抒情、调子、韵律等方面都达到了极高的艺术成就。苏轼在这首词中把心与境融为一体，融合传统文化、山水意象、精深思考和自然美感于一身，形成了深层次的审美风格和独特的艺术魅力。这也让我重新认识到了词这一传统文艺的独特魅力和生命力，也更加敬佩苏轼这位文学巨匠丰富的创作才华和对人生的洞察和领悟。
第五段：结尾。
细读《水调歌头·丙辰中秋》，才觉得文字秀丽，意蕴深长。每一次读到这首歌头时，总有一股异样的感动。这就是苏轼词所带给人的感受。它不仅是诗人的音乐，更是每一个读者心灵深处的共鸣。它让我们感觉到了诗歌艺术的独特语言味道，也让我们思索到了和生命和人生的真正意义。苏轼通过这首词成功地传达了自己的情感和思想，也让我们在阅读中体验了人文之美和诗歌之妙。
水调歌头读书心得
落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。认得醉翁语，山色有无中。
一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。
不知道大家对诗词的感觉是什么，但是想到我的感觉，莫名的感觉自己有点肤浅。因为我是否喜爱一首诗词，首先会看着首诗词给我的第一印象。
这首《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》是我在高中时做语文诗词题碰到的。当我第一次读这首词，第一印象就是：哇!每一句都好优美。当我读第二遍时，我便被这首词的描写所吸引。这首词描写景色之美，在我的眼前展开了一幅波澜壮阔的的山水画卷：在一片落日余晖之中，苏轼卷起绣帘眺望，快哉亭下，水天相接，碧空如洗。苏轼望着亭外的美景浮想联翩，回忆平堂山的江南烟雨，杳杳孤鸿。再次眺望，水面千顷，十分明净。如翠山峦的影子倒映其中。忽然，江面波涛汹涌，有一位白头渔翁驾着小舟掀舞，出没于风涛之间。虚实结合、波澜起伏、跌宕多姿、大开大合，展现了一幅浩阔雄壮、水天一色的自然风光。
豪纵酣畅，气势磅礴，苏轼在全词酣畅淋漓的表现出了旷达豪迈。“堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄”，你个宋玉，着实可笑。你不了解庄子的风是天籁之说，硬要说什么风有雌雄。之后又发出感叹：“一点浩然气，千里快哉风。”一个人只要具备至大至刚的浩然之气，就能在任何境遇中都处之泰然，享受到无穷快意的千里雄风。
读水调歌头心得体会
水调歌头，是唐代文学家杜甫创作的一首著名诗歌。这首诗歌描写了唐代社会的一些现实问题，如天灾人祸、官场腐败等。同时也抒发了诗人对故乡的思念以及创作愁思之情。从这首诗歌中，我们可以感受到杜甫浓郁的感情和深厚的文学功底。本文将结合我的理解和体会谈谈这首诗歌对我个人的启示和影响。
第二段：描写诗歌的实际主题。
具体来说，水调歌头的实际主题是反映唐代社会的苦难和不平。诗中提到的黄河泛滥、战争频仍、宿州（今安徽宿州市）受灾等情景，都是当时社会普遍存在的问题。这些社会现象无疑让诗中的人物倍感疲惫和无奈。诗人深深地感受到这些问题带来的痛苦，用诗歌反映出自己对这些问题的忧虑和呼吁。
第三段：诗歌反映的诗人情感。
除了诗歌所描绘的社会问题，诗人的情感也是诗歌中的重要元素，这也是诗歌能够给读者留下深刻印象的原因之一。诗歌中表达了诗人对亲人、故乡的思念以及对文学创作的追求。尤其是最后一句“肠断白苹洲”，诗中“白苹洲”是诗人祖居的地方，这句话展现出了诗人对故乡的无比思念，通过这句话我们可以看到诗人深沉的感情。
第四段：诗歌对我产生的影响。
这首诗歌对我有着不可忽视的影响。诗歌描绘的强烈情感、对现实问题的反思以及对故乡的爱恋，都深深感染了我。从中我看到了诗歌的力量，看到了人们在面对逆境时所表现出的坚韧与努力。我也从中意识到了诗歌和文学作品的价值所在，通过诗歌感知生命和生活中的重要信息和思考。
第五段：总结。
通过阅读水调歌头，我也体会到了读一首好诗歌的仪式感和心灵享受。诗歌是文化的精华，也是人类聪明智慧的结晶，它对于人们的spirituallife也有着不可多得的贡献。因此，在现代人日益忙碌的生活中，我们更应该去品味诗歌这种具有简练、精炼、抒情的表达方式，通过诗歌使我们的生活更加丰富多彩。
水调歌头读书心得
苏轼的这首“水调歌头”深深的写着他的怀念，想着家人、皇帝的忧愁，通通映衬在这首诗上，最后两句“但愿人长久，千里共婵娟”这句，更是显得凄凉啊!回忆着以前家人一起团聚的日子，现在在这里孤零零的一人，也只能在中秋，跟家人同时看着那颗又圆又皎洁的月亮。但虽然同时看着月亮，却相隔两岸，不免感到惆怅。
中秋节，农历十五日。中秋节就像过年一样，家人团结在一起，一起在那又圆又大的月亮下，一起烤肉、吃柚子，还一起欣赏月亮。而看到那皎洁得月亮，不禁让我们想起了月亮种种的传说，嫦娥奔月、吴刚砍树、玉兔捣药等传说，我们不妨停下脚步，仰望月亮，说不定可以看到吴刚努力的砍伐着树木，玉兔“咚咚咚”的捣着药呢!
我翻开课本，重读了《水调歌头》一文。这篇课文虽然极为简短，但给我的印象却极深。
“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”透过这几句诗，我似乎看到了苏轼脸上的忧愁，他痛恨朝廷之中那种官官相护、勾心斗角的黑暗生活，又想念七年没见面的弟弟。然而面对这种事情，苏轼并没有怨天尤人，却能把心事托付于明月，写出许多瑰丽雄伟的诗句，使后人感慨万千。苏轼这种“不以已悲”的态度是值得我们学习的。苏轼不仅具有“不以已悲”的态度，而且还具有乐观向上的人生精神，这种精神更值得我们学习、发扬。“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺……”就是说，每个人的一生中都会有悲、欢、离、合，月亮同样不会长久完美。这句诗体现了诗人乐观向上的人生态度。
其实，无论处在逆境也好，顺境也好，我们都应该像苏轼一样，具有这种乐观的态度，环境的缔造是人为的，而自身对待人生的价值却是主观的。不管处在什么环境，只要我们时刻保持着乐观的态度，皆能处处泰然，不因处于逆境而有所改变，退一步海阔天空。
回眸人生，有些人开始渴望天边会有不逝的彩虹，人间会不有散的宴席，追寻着近乎完美的人生。然而现实中，心中的完美往往被太多的逆境所代替，生命中常常夹着唏嘘的叹息。其实，逆境何尝不是一种美呢?它是顺境的一种反面外观。它对顺境，不仅是衬托，更是其意义的说明和解释。人生的真谛，往往不是寄寓“歌舞升平”的繁华，也非蕴寓“平步青云”的惬意，更不在乎“功成名就”的完美。因为这些，给人太多的表象，从而使人有能忍受逆境的磨练。用一颗平常乐观的心去品尝人生，让人生变得丰富多彩。没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老人是可悲的，我们应该以“不以已悲”的乐观态度去面对逆境，这样才会感到快乐。
读了这篇课文，我懂得了苏轼所谓的“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”的含义。他能有伟大的事业，实际上是他不怨天尤人，时时贡献自己，保持积极乐观的态度的结果。我们也应如此，时刻保持“不以已悲”的乐观向上的人生精神。
“明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年!”
我没有苏轼把酒问青天的豪爽，我也没有苏轼对月宫的丰富想象，但每当我走在大学校园里，抬头望到天上的明月时，明月就像有意似的，总让我回想起故乡的点点滴滴!
我的故乡在南方，有一条宽阔而且美丽的河流过故乡。故乡的人都管她叫母亲河。故乡的人在河的岸边修建了许多供人们休憩乘凉的小广场。
记得在我读高中的时候，我的学校就在河边。在高考复习的那段时间里，我经常在天气好的夜晚，在晚修结束后，一个人来到小广场，静静的望着空中的月亮出神。
月亮仿佛就有这样神奇的效果，她能让我心情平静，她能把我身上的压力陡然卸去，她能还我一个愉快的心情。她不会生气，她更不会发怒，她只会带着她甜美的微笑默默的注视着你!这时你仿佛觉得这月亮似乎是为了你而变得愈加的明亮了!
我们学校刚刚举行了一场诗歌朗诵比赛，虽然比赛结果还未知晓，但我还是很高兴，因为我觉得每次上台的都是人生中的一个经历，是经过无数准备后的一个挑战，通过这次比赛，我也对苏轼的《水调歌头》有了更深刻的了解。
苏轼是宋代文学家，唐宋八大家之一。他是我国古代有着多种艺术才能和革新创造精神的杰出作家，对后世影响很大。《水调歌头》是一首世代相传的仲秋词，是作者任密州知县时写的，这时，苏轼因与王安石政见不合，离开朝廷来到寂寞山城密州已经整整五年了。政治失意加上妻子亡故，弟弟远在他乡，诗人内心十分苦闷，于是询天问月来排解忧愁。
读过这首词，我感受到了很多，不愉快的事也随之消散。人生难免有愁，愁是越想越愁，何不学习苏轼赏月消愁。皎洁的月光会照到你的内心深处，带走你的愁苦。你也会享受到摆脱愁苦的轻松之快。李白喜好举杯消愁，我想回味《水调歌头》是最好的消愁法。
每当我读起苏轼的《水调歌头》时，我都会深有感触。令我印象最深的是：不应有恨，何时长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。这首诗写出了苏轼对弟弟的思念之情。由此，我也想起了远在常州打工的哥哥——赵琦。
我和哥哥相差十岁，他和我是同父异母的兄弟。记得我四岁那年，我和哥哥在看电视，我喜欢看动画片，哥哥喜欢看体育比赛，我们俩爱好不同，两人抢起遥控器来，哥哥一急，他随手一甩，把正好在吃的方便面作料撒到我的眼睛里，我哇哇哭喊着去找奶奶：“奶奶，我的眼睛看不见了。”奶奶一边安慰我一边用清水洗净了我的双眼。等我妈妈回来后我把事情的经过跟妈妈讲了一遍，妈妈把我拉到跟前，告诉了我和哥哥的关系。原来，我哥哥不是我妈妈亲生的，他是我爸爸和前妻的孩子。妈妈还教我凡事让着哥哥一点，因为他很可怜，从小就被他妈妈抛弃了。从那以后，我不再和他抢东西了，等我家条件好了一点后，又添了一台电视机。妈妈常说亲情是很可贵的，我们能在茫茫人海中相遇是一种缘分，我会永远记住这句话。
“但愿人长久，千里共婵娟。”但愿美好的情景长留人间，虽然远隔千里，也能拥有这一轮明月。这么美妙的诗句，难怪会千古流传呢!
从古至今，有数不清的文人墨客赞美那轮圆月，圆月固然很美，可却只是一刹那。当今朝过去，明天它又变得残缺。残月似乎象征着离别的伤感，而苏轼却一反古人对残月的悲伤，反道写出了人有悲欢离合，月有阴晴月缺的千古佳句。
是啊，细细想来，没有这残月的演变，哪来这一轮圆月?好比在生活中，没有一次次惨重的失败哪能换得成功的喜悦?人间有离别的痛苦、团聚的欢欣，自然月亮也会阴藏晴出。
人月无常，自古以来都是如此。月圆之日，有多少远离家乡的人人凝望着月亮，思念着家人。有些事是不能强求的，只要彼此惦记就足够了。现在的我们并没有体会到离愁的苦闷，既然这样，就请珍惜这眼前的点点滴滴，不要等到离别之时叹哀愁。
面对任何事情，我们都需要看见它的两面性，从而乐观地去面对。有些事虽然是自古如此，但只要换一个角度去思考去感受，或许便会茅塞顿开。
又是一个有月亮的夜晚，这明月与往常一样，高挂在夜空之中，俯视着人们。
这充满了离合悲欢的月圆之夜有什么意义呢?这银盘似的月亮，伴着夜色，映入我的脑海。
抬起头来仰望天空，不知道在天上的宫殿，今天晚上是哪一年。
我想要乘御清风回到天上，又恐迫返回月宫的美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏这月下清影，转念一想，归返月宫怎比得上在人间。
哦，月亮，这不是你的错，人世间万事万物都是如此，时盛时衰，既然人间自古以来就有悲欢离合，月亮当然也会有阴晴圆缺了，又怎能强求?只要彼此永远健康，能在千里之遥共赏明月，有了这份心愿也就足够了。
丙辰年的中秋节，我高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时怀念弟子由。
明月什么时候出现的?我端着酒杯问青天。不知道天上的神仙宫阙里，现在是什么年代了。我前世应该是天上的人吧，我真想乘着风回到天上，回到我前世呆过的地方，那应该是要比现在幸福的吧，这样就不用再经受人间的折磨，只怕玉石砌成的美丽月宫，在高空中经受不住寒冷，每天看着玉兔在广寒宫里捣药也是很寂寞冷清的吧。在浮想联翩中，我对月起舞，清影随人，仿佛乘云御风，置身天上，可是天上的寒冷哪里又比得上人间的温情!
在我幻想联翩时，月亮悄悄地转动，照遍了华美的楼阁，夜深时，月光又低低地透进雕花的门窗里，月色多么美妙，它却照着我这心事重重不能安眠的人，一直陪我到天亮。月亮既圆，便不应有恨了，但为什么常常要趁着我和弟弟离别的时候团圆呢?我似乎没有和月儿结下过怨恨吧。想想也罢，人的遭遇，有悲哀、有欢乐、有离别、也有团聚;月亮呢，也会遇到阴、睛、圆、缺;这种情况，自古以来如此，难得十全十美。就不要再徒增伤感了吧。只愿我们都健康和长在，虽然远离千里，却能共同欣赏这美丽的月色。希望能够尽快与弟弟的重逢、欢聚。
月色如水，如水的澄澈，如水的寒心。不知千里之外我的弟弟是否也与我一样在这如水月夜的寂寞中思念着。这惨淡的月光是揪心的手，叫我如何安睡。庭下积水如空明，日复一日，积水中，我的思念像纸鸢一般飞向婵娟，飞向弟弟。
月上舞动的人影，是否是捣药的白兔，我欲乘清风而上，飞上云端飞入天际琼楼玉宇中，但那冷寂的月宫又未必胜过人间。翩翩起舞的仙子，当你孤单你会想起谁，中秋之夜谁不想有亲人陪伴。
天上的明月啊终于露出了脸皎洁的月亮一生之中能有几回照我。
酒杯啊酒杯，载满我的思念问暗漆的天空，在那遥远的仙境此时此刻是何年何月。凉风吹着我单薄的身影那孤单的背影似乎要随着那风飘回梦想中的天堂。但是天堂中寒冷和孤寂又让我怯步。
在月色和清风中，我的影子开始起舞，恍惚中似乎天堂就在我的眼前。
影子随着月光转过那雕梁的画栋，穿过阁楼的阻拦。何人在此处失眠，何人在此低吟。或许我不该怨恨这让我想起离愁的月色。月色有什么错?错的只是我。世上不会存在永远有聚就有分离。人的悲喜离别就是一场自古以来的痛苦，就像月也有圆缺的苦恼。完美从来都不属于人间。
远方的人啊希望你永远美好的生活，或许在那再偶尔不过的时间我们能在月色下相会。
读水调歌头心得体会
作为一首脍炙人口的传世名篇，《水调歌头》以其独特的音律、丰富的意境和深刻的情感，深深地震撼了历代文人墨客的心灵。我曾经多次欣赏这首词，每每读过，便有一种古怪的感觉，仿佛仿佛被吸入了一个充满欣喜和悲愁的故事中。下面是我的心得体会。
首先，我想说的是，《水调歌头》的音律十分流畅，其独特的词调和曲调，让人一听就能感受到其别有一番意境。尤其是那“明月几时有，把酒问青天”的曲调，让人陶醉其中，仿佛自己也置身于词中，与词人共享生命中的苦痛和快乐。这种感觉不仅是一种听觉上的享受，更是一种身临其境的感受。
其次，我所欣赏的《水调歌头》中最有意思的地方应该就是其丰富的意境。词人不仅描述了那个时代人们的生活情景，还通过富有想象力的词眼，将人性、自然景色等元素融合其中。词中的“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”，隽永的文字让人不禁想起了这个神奇的大地，以及那些在黄河岸边生活的苍凉人们。
同样的，曲调变化也是这首词最令人惊叹的地方。从悠扬的曲调，到沉郁的旋律，再到缠绵悱恻的变化，都令人陶醉其中，仿佛能够听见那些被岁月压过的灵魂。这种随着意境的变化而变化的曲调，让人感觉到了一个丰富、逼真和充满哀伤的历史瞬间。
最后，我想说的是，《水调歌头》是一首充满思考的词。在古典诗歌中，有很多作品都是对人性、历史和自然景观的思考。而《水调歌头》就是其中的典范之一。每当我读到“但愿人长久，千里共婵娟”的行末的时候，都不禁想起自己的优越环境与那些离散的亲友，但愿他们都能平安健康，不被岁月摧残。词中这种无边的感沉，充满着智慧和慈爱，深深地感染了我的心。
总之，《水调歌头》是一首充满诗意和思维的经典词作。其音韵、意境和思想都让人深深的震撼。词人用高妙的语言和独特的创意，将人性、自然景色等各种元素融合其中，充分展示了中国古典文化的博大精深及其生命力。作为一名学生，我感觉这个模范的词作给我们传递了一个重要的信息：写出充满思索、情感和哲学的作品，才能够在文化的历史拐点上留下自己的印记。
水调歌头的心得体会
对于中国传统文化中的文学艺术，诸如诗歌，曲艺等，从本质上讲，都是文化的传承和升华。其中，“水调歌头”是一种古代曲艺形式，在汉代时期，已经广泛传播。作为一种承载着时代记忆和社会历史的艺术表现形式，“水调歌头”在传承中不断被演绎和改变，以适应时代的变迁和文化的发展。在接下来的几个段落中，我将谈论我对“水调歌头”的一些心得和理解。
“水调歌头”以它独特的形式和深刻的情感，表达了中国古典文化传承中的人性关怀和思想启示。它集诗歌、音乐、舞蹈和表演于一体。艺术家把古代的诗歌改编为歌谣，然后用歌词来表现不同的情感和主题。这不仅传递了很多时代的信息和记忆，同时也传达了不同时期的思想观念和道德准则。对我而言，“水调歌头”是一种注重传统的文化精神遗产，也是一种现代文化的历史呈现。
“水调歌头”的艺术魅力在于婉转的曲调与深刻的情感。歌曲的旋律简单优美，朗朗上口，令人听起来非常舒畅。而歌词则深情地表达了人间百态，情感真挚又细腻。艺术家在演唱中，动作协调舒展，气息吐纳自然流畅，体现出中国传统艺术的独特魅力。通过多媒体的手段，现代的“水调歌头”不仅呈现了传统的艺术之美，还体现了时代的审美和文化的影响。
历史是一部文化的演化和创新史。同样道理，随着现代文化的不断变革，传统文化也必须不断地更新变革，以适应新时代的需求。“水调歌头”亦然。在现代，艺术家在传承中不断尝试创新，使得传统艺术形式不同于前人的表现手法，更加符合当代审美和文化的变化。在此过程中，“水调歌头”逐渐变得更加生动有趣，更容易吸引新一代爱好者的注意。
第五段：总结。
总之，“水调歌头”是一种承载着中国古典文化的独特表现形式。它通过深厚的情感表达、婉转的曲调、优美的歌词，以及中国传统艺术的表现形式，把传统和现代文化融会在一起。无论是在古代还是现代，都是一件值得传承和发扬光大的文化瑰宝。对我们而言，珍惜和弘扬中国传统文化，传播和继承“水调歌头”的艺术精华，是我们每个人的责任和使命。
水调歌头心得体会
水调歌头，这是宋代文学家苏轼创作的一首词，也是他的代表作之一。词中表达了苏轼对自然、对生活的热爱与感慨，以及对传统文化的思考和对人生的思索。在阅读和研究这首词的过程中，我深受启发，对苏轼词的艺术魅力和思想内涵有了更深入的理解。以下将从题材、艺术技巧、情感表达、历史背景和现实意义五个方面进行体会和思考。
首先，水调歌头的题材十分广泛，词中涉及了丰富的意象和描绘，可以说是真实生活中的一幅幅场景的点滴刻画。词的开篇就以“明月几时有，把酒问青天”的豪迈之气带入，之后以“矮篱墙外才疏，小桥流水人家”的清新自然与田园风光的描绘吸引读者，又通过“铁马冰河入梦来”与“卧看庐山峙东南”的英雄壮志展现了苏轼豪情万丈的一面。而通过“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的判若两人的反差，不仅增加了词的观赏性，更展示了苏轼坚定不移的人生态度。可以说，水调歌头以其多样性的题材构成为读者呈现出了一幅鲜活生动的画卷。
其次，水调歌头的艺术技巧和表达手法堪称独到。苏轼在词中运用了大量表意高度凝练的修辞手法，如比喻、夸张、对比等。其中，以对比为主要手法最为显著，词中几个对比的描写更凸显出苏轼矛盾的心情及其哲理思考。例如对于“人道是、骨肉之躯，一介书生”和“生活艰难，为了生存而功利”之间的对照，彰显了文人的苦闷和社会的冷漠。又如，对比“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”和“青春作伴好还乡”之间的巨大反差，展示了志士的忠诚和平常人的安逸。“比之前人”是苏轼以道德与历史为基础，以理智为依据，以事实为解释，以真实为讽刺的隐蔽修辞手法。这些灵巧的表现手法，使得苏轼在水调歌头中将情感与思考紧密结合，形成了深入人心的艺术力量。
再次，水调歌头在情感表达上深入人心，令人感慨万千。词的结尾：“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，展示了苏轼坚定的人生态度和胆识，以及对人生的豁达与感悟。词中充斥着对异动时代激烈变革的思考，诠释了生命的短暂，强调了对敢于追求梦想和坚守信念的崇尚。通过描绘自然景色和动情词句，苏轼展示了其愈加重要的人生观与价值观。这种从内心深处真情流露，引起了人们的共鸣与思考。
水调歌头背后的历史背景也是不可忽视的。苏轼生在辽国，长于北方。北方的辽国，由于其特殊的地缘环境，其象征性的特点高山、辽阔的草原、踏雪寻梅的浪漫意境成为词中很出色的表达方法。同时，在辽国时期，以辽阔的北国为代表，表达了对辽国孤军困寡的背叛的愤怒。苏轼用“铁马冰河进梦来，卧看庐山峙东南”反映了他居住在北方与南方的差异。在这样的背景下，苏轼创作出了一首形象丰富、情感深深的词，展现了自己对祖国民族情感的深沉思考。
最后，水调歌头对于现实文人的意义不可小觑。尽管苏轼创作这首词时，正经历一段苦难的流放生活，但词中所蕴含的豪情壮志却让人感受到他对人生执着的追求和勇敢的态度。这种在逆境中依然积极向上的精神，对于当代的我们同样具有启示意义。无论是在人生的苦难中，还是在面临困境时，我们都要保持一颗纯真的心，坚持追求理想，不负自己的才华和激情。这也是水调歌头被广泛传颂的原因之一。
总之，水调歌头是一首富含情感、深入思考的佳作。通过对苏轼的艺术技巧、情感表达、历史背景和现实意义的理解，我们可以更深入地欣赏和品味这首词的内涵和魅力。水调歌头的独特艺术魅力和深邃思想内容对于我们在生活中树立正确的人生观、价值观具有重要的意义。正如苏轼所言：“留取丹心照汗青”，只有秉持着真诚、热爱、坚持和追求的核心信念，我们才能在风云变幻的世界中奏响自己的人生华章。
朗诵水调歌头心得体会
水调歌头，是文学泰斗苏轼所作的一首咏史长词。这首词以婉约的语言表达了对逝去的岁月的怀念和对人生苦乐的感慨。作为一位文学爱好者，我对水调歌头充满了浓厚的兴趣，最近我尝试了朗诵这篇经典之作，从中体会到了诗歌之美，也对人生有了更深刻的体悟。
首先，朗诵水调歌头给我带来了一种难以言喻的美感。在朗诵过程中，我沉浸在苏轼华丽而婉约的文字中，身临其境地感受到了作者极富诗意的情感表达。词中的“明月几时有？把酒问青天”，让我仿佛看见了明亮的月光和苍穹之下的对话；“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪”，勾起了我对春天的美好向往。朗诵让我深刻感受到了音韵之美、意境之美和情感之美，如同诗歌与我产生了一种特殊的默契。
其次，朗诵水调歌头帮助我更好地理解了诗歌的意义。苏轼以水调歌头的形式咏史，描绘了历史时期的苍茫和人生百态的变迁。通过朗诵，我深入理解了词中所表达的情感和情绪，发现了其中蕴含的启示。在“世事如棋，乾坤莫测，玄奥玄奥”这句中，作者表达了对人生变化无常的感慨；而“明月几时有？把酒问青天”则传递了对短暂时光的思考和对生命的疑问。通过朗诵，我更加深刻地理解了苏轼对命运和人生的思考，也启发了我对人生的思考。
再次，朗诵水调歌头让我感受到了词章结构的内在韵律。苏轼的水调歌头以七言绝句的形式写就，每一句都精炼而富有韵律感。通过朗诵，我发现了苏轼在词章中巧妙运用平仄、押韵和对仗等诸多修辞手法，使整首词流畅和谐，韵律婉转。比如“龙山隐约藏春色，楼阁参差拥晚烟”中的“藏春色”和“拥晚烟”，以及“世事如棋，乾坤莫测，玄奥玄奥”中的“玄奥玄奥”，都体现了作者对音韵美的追求和深厚的词章功力。通过朗诵，我体会到了词章结构的魅力和阐述美的力量。
最后，朗诵水调歌头也使我更加珍惜时间，思考人生的意义。这首咏史之作，揭示了岁月流转和人生无常的现实。作者对历史和现实的思考，让我想起了自己对生活和人生的思考。在现代社会，人们常常忙于琐碎的事务和浮躁的情绪，很容易迷失在喧嚣中。而朗诵水调歌头使我明白，珍惜时间和思考人生的意义才是最重要的。正如苏轼所言，“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”，作者通过对古今人事的细致描摹，表达了对人生短暂和时间宝贵的思索，这让我有了更深刻的感悟。
总体来说，朗诵水调歌头给予了我诗歌之美的享受，让我更好地理解了诗歌的内涵，体悟了词章结构的韵律之美，也帮助我更加珍惜时间，思考人生的本质。通过朗诵这篇经典之作，我意识到了诗歌的力量和魅力，也更加坚定了我对文学的热爱和追求。朗诵水调歌头不仅是一种文学表达方式，更是一种心灵的感悟和沟通。正如苏轼所说，“一曲还剩故人泪，何须浚付百年春”，这首词的美妙之处已经刻在了我的心中，将继续为我带来思索和启迪。
水调歌头苏轼心得体会
水调歌头是中国古代文学中的一篇经典文章，也是苏轼的代表作之一。作为一篇爱情诗歌，这首词以婉转柔美的语言描绘了苏轼内心深爱的女子，并流露出他对逝去岁月的感慨和对未来的期望。在阅读这首词的时候，我深深地感受到了苏轼对生活、对爱情的独特理解，同时也为我提供了一些对于生命的启示。
第一段：苏轼的爱情观。
水调歌头是一篇典型的爱情诗歌，在苏轼的笔下，爱情是一种无法抗拒的情感力量。他在词中写道：“世事一场大梦，人生几度秋凉。夜来风叶已鸣廊，看取眉头鬟泪痕，留得残莺归去时，诗情万种，人生苦短，何不食肉糜？”这一段诗词提到了生活中无法避免的离别和伤痛。苏轼明白人生中悲欢离合难以抵挡，于是他选择安抚自己的情感，通过写诗来达到心灵上的平衡。他不仅借此抒发了自己深厚的情感，而且展现了对生活的深刻理解，描绘了对于生命的深刻认识。
第二段：诗歌的美学价值。
水调歌头不仅在表达情感方面具有独特价值，也在艺术创作和文学美学方面具有相当的价值。苏轼措辞精炼且气势磅礴，使用语言的巧妙性、句子的抑扬顿挫以及节奏感，使诗歌具有深刻的美感。例如“门前流水尚能西，悠悠园里笛声吹”这一段诗歌独具神韵。这两句诗不仅表现了深情爱意，还表现了作者对自然的深入了解与把握，展现了中国古代文学在艺术创作方面的高度。
第三段：诗歌的人文关怀。
水调歌头的诗歌创作表达了苏轼对于人类生命的重视和对于人文社会的思考。他将人的命运与自然融合在一起，唤起人们对于生命的反思和对于自然的感悟。苏轼这样写道：“红烛胡为常夜泪，残灯泪滴春衫衣。瑶琴寂寞听箫声，十分清泪谁胜倾。”这些话语表现了作者对自然的深情感受。同时，他用精妙的技巧将这些感受与爱情融合在一起。苏轼的诗歌语言简练，富有人情味，使其得到了广泛的认可并流传下来。
第四段：诗歌对于人生意义的反思。
通过阅读水调歌头，我们可以看到苏轼对于人生的深刻思考和反思。他用诗歌将自己对人生和爱情的理解表达出来，并提出了一些富有启示的思考。例如，在词的结尾，他写道：“世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残。欲笺心事，独语斜阴。”作者用清新的语言，表达了人生中的无奈与苦涩，展示出人生的无常性和落寞。在这些悲伤的情感中，苏轼通过写诗来寻求心灵的宽慰和自我救赎。
第五段：结语。
苏轼的水调歌头，在中国古代文学中占据着极为重要的地位。通过这首词，苏轼不仅展示了他对于生活的独特认识，还深深地被我们的心灵所感染。我们在阅读苏轼的词歌中发现平凡生活的伟大与美好，通过诗歌反思我们的人生，思考我们如何更加积极地面对生活和爱情。
在阅读苏轼的水调歌头的过程中，我们可以从中学到很多方面的知识：从爱情的角度来看，我们应该珍惜和保护我们真正爱的人，同时，我们也应该珍惜每一份人生的景象和真情，通过诗歌寻求更加深刻的理解和领悟。通过欣赏古人的诗歌，我们可以感受到古代文人的心灵以及对于生命的卓越理解和感悟，进而理解到人类自己的价值与意义。
水调歌头心得体会
首先，让我被深深打动的是苏轼对时光流转的感慨。词中的“明月别枝”曲折地表达出岁月荏苒、时光飞逝的主题。明月和别离织造出的哀怨之情，使人回首往事，感慨时光已去。苏轼以清新活泼的笔触，道出了人们对于光阴易逝、时光一去不复返的领悟。水调歌头让我明白，我们不能挽回时间，但我们可以珍惜当下，抓住每一刻。
其次，苏轼对人生无常的理解让人深思。词中的“春风又绿江南岸”蕴含着生活的无常和变化，让人感慨人生无常的真谛。生活的变迁如同春风，时而带来欢乐，时而带来忧伤。而人生犹如江南岸，时而绿意盎然，时而凄凉落寞。水调歌头在描写这个世界的瞬息万变中让我深受触动，提醒我要善于调整自己的心态，面对生活的浮沉，不被外界因素左右。
再者，苏轼对于理想的追求也给了我极大的启示。词中的“人似月将沉，静照影自开”展现了苏轼对于内心世界的追求和执着。面对现实的压力和逆境，苏轼通过独特的表达展现出自己内心深处的世界。他表达出对于理想和追求的坚持，让我明白人生需要有追求。水调歌头激发了我对于理想和目标的思考，使我意识到自己要勇往直前，不断追寻自己内心的声音。
最后，水调歌头还让我意识到人生的价值在于内心的丰盈和深度。在这个喧嚣的世界中，人们常常为了功名利禄而忘记了内心的追求。然而，苏轼用他丰富的心灵和文字将自己的思考和情感传递给读者。他让我明白到，人生真正的价值在于舞台以外更多的是内心的修炼和饱满。只有内心丰盈，才能在繁华中保持不变，才能在风雨中保持从容。
综上所述，水调歌头作为苏轼精心创作的一首词，以其优美动人的词章和深刻哲理的主题，给人们带来了深刻的思考和心灵的触动。通过阅读和理解水调歌头，我初步领悟到时光流转和人生无常的价值，明白了追求理想和丰富内心的重要性。我相信，只有通过持续的努力和心灵的修炼，我们才能在变幻的人生舞台上保持从容和真正的价值。
水调歌头
水调歌头是中国古代文人苏轼创作的一首词，他以优美的音韵和深刻的诗意展现出他对生活的痛苦和对命运的无奈。苏轼心性豪放，对人生的磨难充满了深深的思考和感悟，在水调歌头中他表达了自己对命运的坦然接受和对人生的执着追求。本文将从表达方式、意境描绘、内在情感、人生态度和艺术价值这五个方面对苏轼《水调歌头》进行分析，希望能够更加深入地理解这首经典之作。
首先，苏轼在《水调歌头》中用优美的音韵和深邃的意境向读者展示了他对命运的无奈和对人生的痛苦。他巧妙地运用了对仗、排比等修辞手法，使整首词节奏感强，抑扬顿挫，给人一种抒发情感的艺术力量。例如开头两句“明月几时有，把酒问青天”，就通过“明月”和“青天”的韵味，表达了作者对自己的迷惘和命运的追问。整首词字里行间充满了矛盾和不平的情感，使读者能够深入地感受到苏轼内心的痛苦。
其次，苏轼通过描绘丰富的意境，将读者带入了他深沉的情感世界。诗中以水和月为主题，通过描绘自然景色中的细微之处，表现出作者对尘世的痛苦和对理想世界的向往。例如“把酒祝东风，且共从容”，通过描绘把酒祝福东风，表达了作者对变故的坦然接受和对理想的追求。诗中还有很多类似的描写，使人们可以感受到苏轼词中那种双重世界的意境。
再次，苏轼在《水调歌头》中表达了自己对命运的坦然接受和对人生的执着追求。他通过表达自己对宿命的无奈，借以昭示自己对人生的坦然和豁达。“世事茫茫难自料，天边霜泪正霑衣”，表达了他对时世的迷茫和对命运的无奈。然而，他并没有放弃对生活的追求和对理想的坚守。“把酒问青天，何以解忧愁？”题问未来，表达了他对未来的积极展望和对自己未来的无限希望。
再者，苏轼的《水调歌头》表现了他对矛盾人生的独特见解和积极的人生态度。整首词充满了矛盾情感，作者通过这些矛盾情感，传达出对人生的思考和对命运的接受。作者对自己的无奈和迷茫，对社会的幻灭和失望，都融入了他对自由和理想的追求。通过与生活中各种困扰和挣扎的对峙，他最终获得了对世俗的超越和对内心的宁静。这种积极的人生态度，充满了对理想的追求和对人生的热爱。
最后，苏轼的《水调歌头》不仅仅具有情感的价值，更具有艺术的魅力。他运用了丰富的修辞手法，通过音韵和意境的描绘，将他的思想和情感融入到词中。他用抑扬顿挫的节奏，给人一种抒发情感的力量，并通过对矛盾情感的处理，展示了自己独特的艺术风格。这种艺术的价值，不仅体现在词的形式和美感上，更体现在他对人生和世俗的思考和感悟上。
总之，《水调歌头》是苏轼的经典之作，通过表达方式、意境描绘、内在情感、人生态度和艺术价值这五个方面的分析，我们更深入地理解了苏轼的心性和他表达的思想。苏轼在这首词中抒发了自己对命运的坦然接受和对人生的追求，展现了他纵情豪放，对生活磨难的深深思考和感悟。此词至今仍然被誉为中国古代文人作品的经典之作，永远值得我们反复欣赏和深思。
赏水调歌头心得体会
相信在大家的课本或者教育中，都有对于《赏水调歌头》的介绍。古文化是中华民族文化的一大重要组成部分，其中的古诗词既是文化财富，发挥了重要的作用，也是独特的艺术魅力。《赏水调歌头》诗歌的魅力不仅在于其文化价值、历史价值和文学价值，更在于其中体现的深沉的人文情怀和道德精神。
在我看来，在《赏水调歌头》中，诗人王安石通过对自然景观的描绘，通过对身边人物的塑造，表现了自己对于人与自然之间和人与人之间的关系的深刻理解和哲学思考。从句式和词藻上可以看出，该诗是由对自然的热爱中产生的对生命的敬重和珍视，是一种对自然之道和人伦哲学的潜在探究。在王安石的简洁用词和自然深情的叙述下，诗歌形象化、渗透了诗人的情感。
第三段：探讨《赏水调歌头》的深层含义。
王安石不仅记录了这个美丽的景象，而且对于资源和生命的珍视表现得非常深情，更是让人们认识到了自然之美对于生命的重要作用，对于生命的尊重与守护。只有保护自然，才能够保护自己和人类的未来。以这样的思想来看，《赏水调歌头》不仅是一首歌颂自然之心的诗歌，更是激发人们对于自然尊重意识和破除物质之躁和快节奏生活节奏的思想启示和戒提。
第四段：分享自己的心得体会。
在我的理解中，《赏水调歌头》体现了“水仙之王，八仙之表”的思想，代表了中国传统道德文化的精髓：让大众保持尊重自然、敬畏自然、与自然和谐共处的态度。无论是从文学角度来看，还是从人文社会的角度来说，都有着深刻的启示。在当今社会，自然灾害越发频频，环境污染越来越严重，表现了人们对于自然的破坏所带来的伤害。因此，作为现代人，保护自然、珍爱自然的意识更加重要。
第五段：总结文章。
通过对《赏水调歌头》的了解和理解，我深感诗歌中渗透的深厚意蕴。古代文化源远流长，语言具有深刻的意义与哲学内涵。我们应该更多的去感受诗歌里的深意，从中获取启示，变的更加具有情感表达能力，让我们回归到自然，对自然环境进行保护和珍爱，推动一个良好和谐的社会前进。做到对自然的尊重和爱护，让我们的生命更美好、更有意义。
赏水调歌头心得体会
作为中国文学史上的经典之作，水调歌头可以算得上是一首流传广泛的词，同样也是一首古人们非常喜爱的词。水调歌头的作者是宋代文学家苏轼，通过为朋友表达感情之深刻，来表达词人自己的感情，达到了较为完美的词的境地。而这首词抒发出了作者对于逝去的日子所赋于的沉重意义，此处，笔者将结合自己的理解和体会，从“文学艺术元素的交织”、“五音交织的震撼”、“内心情感的真实表达”、“历史背景与人生哲理”、“水调歌头与当前社会的联系”五个方面，来对这首经典之作进行分析。
一、文学艺术元素的交织。
水调歌头是一首非常具有韵律美的词，同时这首词也注重了一个词所应有的基本要素，如顺口溜的节奏感，对仗的韵律和图画的描绘，把这种艺术元素深刻的渗透到内心的情感当中，使它的文学艺术特色得到了极致的体现。比如，在这首词中，“明月几时有，把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年？”这句词句中，黄金分割比例的对仗和五言绝句的对称性让读者有一种舒适的感觉，如同一首音乐，可以抚慰心灵。
二、五音交织的震撼。
水调歌头，在词调上采用了“七上八下”的五音词调，也就是说，它的音调几乎在一个八度内回环。这样的音乐曲调所表现出来的是生命痛苦的上升曲线，表现出的是强烈的震撼力，给我们的心灵带来了深深的冲击。在这种词调之下，我们仿佛回到了一千年前的时间和空间，去感受那份流逝的恐惧和内心世界的孤寂。
三、内心情感的真实表达。
词人苏轼在生命的某个阶段，对逝去的日子产生了深深的思考和反思，从内心感触中构建了如此精美的艺术形象。在这首词中，苏轼外芥内香，遥想当年春水绿，没有可辩护的理论，也不去谴责社会的不公，但他反观自身，思索生命的真谛，诗意高远，时而轻盈，时而则更寥廓辽阔，展示出了一个智者的精神状态。
四、历史背景与人生哲理。
苏轼这首水调歌头是在他的狱中之作，而他的文字要受到朝廷及礼部的严格监管，所以在他的文字中，难免局限了一些真实当年社会的残酷现实。但从他的笔下，我们依旧可以感受到其表达的人生哲理，如“过去莫追，未来莫卜，轻笑只轻香彤。”这句看似平淡的词句中有着深藏的哲理，在感悟到过去不应当追寻，未来不需要猜测的同时，也给未来注入了无限的希望和憧憬。这样的人生哲理更适用于当代社会，随着社会的不断发展，每一个人都应该把握好自己的当下，好好珍惜时间与家人和朋友在一起，过一种有素质的生活。
当前的社会正在快速地发展，每一个人都有着自己的生活和事业。但我们是否真的生活得有意义，是否仅仅追求着物质的满足而忽略了内心的情感呢？自己的内在情感是不会被外界物质的拥有所代替的。在这个过程中，我们要加强与亲人和朋友的交流，多去感悟人生的意义。水调歌头无疑是一份珍贵的财富，它重重地告诉我们，人生其实很短暂，只有快乐的去生活，珍惜当下，才能在这短暂的一生中发挥出最大的价值。
结语。
综上所述，水调歌头凭借其强烈的感染力和唯美的词句，娓娓道来，把关于人生和时代的深刻思考，释放出来。作为一首经典的文学之作，水调歌头无疑是我们珍贵的财富，它通过对内心情感的真实表达和历史背景与人生哲理的应用，再加上当代社会的联系，向我们灌输生命的真谛，给我们提出的思考和领悟，在我们生命之路上，指引我们不断前进。