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满春散文鉴赏
林希不知道是怎么踱到学校的，去年的期末考试，她考砸了，成绩像只失去的机翼的飞机飞速地下滑着，似乎怎么也着不了底。记得去年寒假，老师走进她家时阴沉沉的脸，她心里就一下子像绷紧了弦。父亲怒颜正色：“早知道，你就没好好学……”那时，林希倒真希望双亲打她骂她，那样她自己心里在也好受多了，可难受的是母亲什么也没说，默默地踱进厨房，她可以想象那是怎样的一张痛苦的面颜。像有盐洒过伤口一般的痛，一行清泪从林希的眼睛里涌出来……回忆总像魔一般的附住了她，即使过了一个月，她你一脑子的分数，试卷。最多的是父母失望的眼神，像一个可怕的符咒，仿佛要把一切清理出去。
“不想了，不想了”，她要自己忘记这一切，可这却如一片阴影，在她发丝游荡着。
“小希，小希”。汪橙像只小鸟追上来，像平常一样拍了拍林希的肩膀，林希回过头，勉强地从脸上挤出一丝笑，林希想她这时的笑一定比哭还难看，可是汪橙一点也没察觉，“喂，我说，你聋了，我叫了你不知多少遍了，你呢？头都不回。”她一口气吐出了一大患话，林希只是小声的'：“哦，对不起。”这时她才发现汪橙双颊通红，眼睛里饱含笑意。
“什么大喜事啊！把你乐成这样。”林希正了正心态，浅浅一笑。
“哼，这个吗，喜事也谈不上，成绩上了点，名次也跟着走了几步。”汪橙的鼻子红红的，笑容像朵爆炸的花。
“多少名了。”
她们往寝室走去，初春时节，桃树还没有一点绿色，干枯的，空秃秃的，像春天的败笔。没有花，也没有草，只有时而卷起黄沙的寒风，这也是春天？林希叹了口气：“我的校园没有春天，我的世界只有寒冬”。
梁实秋散文鉴赏
在梁实秋的散文中，有相当数量是描摹社会世相的，其中不乏针砭时弊之作。这表明他对于自己所生活的那个社会不满意之处颇多。不过从作品的内容来看，他并没有改变社会制度的想法，他只是希望这个社会能不断地有所改良。
他最看不惯的是官场。在《握手》中，他描写了种种握手的场面，其中给人印象尤深的是，他以厌恶的情绪描绘了那种“做大官或自以为做大官者”握手的姿态：这种人“常常挺着胸膛，伸出一只巨灵之掌，两眼望青天”，即使你主动伸出手，“他的手仍是直僵的伸着，他并不握，他等着你来握”，让人没趣。凡官场人物的形形色色，梁实秋历来憎恶有加，对那种自称“公仆”者流，借握手这样一个小题目，他也毫不客气地奚落一通。在《脸谱》中，他称做官的人是“误人仕途”。并说这种人的脸是“卷帘”脸：“外面摆着一副面孔，在适当的时候呱嗒一声如帘子一般卷起，另露出一副面孔。”这种人对下司道貌岸然，往往面无表情，“使你无从观色，莫测高深”，有时他却把“脸拉得驴般长，使你在他面前觉得矮几尺”;可是“他一旦见到上司，驴脸立刻缩短，再往瘪里一缩，马上变成柿饼脸，堆下笑容”。他挖苦说，这种善变的脸是官场上傲下媚上的必备工具。社会环境污浊，官场犹然。从梁实秋对官场人物握手姿势和脸面善变的描写中，读者对仕途中人际关系的冷漠、虚伪，恐怕都会产生一种反感的情绪。
《送礼》描述的是梁实秋在台北亲历过的一件事：政府机关某局的梁先生与他住在同一条街上，送礼者只知其姓不知其名，于是屡屡把本欲送至彼“梁寓”之礼品误送达此“梁寓”。被诘问时，他说“我们行里的事要不是梁先生在局里替我们做主，那是不得了的。”原来这里在台湾社会很普通的贿赂事例中的一桩。作者揶揄道：“猪喂肥了没有不宰的。”剔肤见骨地揭露了送礼者右着不可告人的图谋。这篇小品，作者是从原始人狩猎归来将猎物分赠众人起笔的，那时的赠礼者与收受者，双方都十分光明磊落.与当今的贿赂者的鬼鬼祟祟、心怀鬼胎形成了鲜明的对比。作者借这样的对比来否定“人心不古”的当今世风。
梁实秋对时弊的针砭从社会的方方面面切入，而且每每漾出新意，由于得体而幽默，人们读之，不觉会时而会心地一笑，乃至忍俊不禁。他的幽默常常包含着讽刺。不过，即使是讽刺，在针对一般世风时，在态度上也与针对官场的那些篇章有所不同。官场太污浊，离他所希望的“好政府”相去太远，他时常投去蔑视的一瞥，用语也不免刻薄;而在对其他世相进行针砭时，总是比较委婉、温和，表现出一种绅士之风。
在《汽车》中，他对势利的世风多有嘲讪，对那种以是否拥有汽车来划分等级的社会现象他很不以为然。在讲到了许多女子以对方是否拥有汽车作为择偶的基本条件时，他写道：“为了汽车而牺牲其他条件，也是值得的交易。……至于婚姻的对方是怎样的一块材料，那是次要的事，一个丈夫顶多重到二百磅，一辆汽车可以重到一吨，小疵大醇，轻重若判。”出语谐趣，分明有弦外之音。对那些在婚姻条件问题上本末倒置的女子，是善意的告诫。《谦让》从宴会上的让座之风写起，宾客们每遇到这种场合就谁也不肯坐首席，以示谦让;接着他调转笔头去写长途公共汽车站，在那里，只见人们“杀进杀出”，如果售票处没有木栅栏，秩序就不堪设想。在强烈的对比中，梁实秋说他有所“发现”：人们是以自己的利益为准绳来确定是否谦让的。出席宴会，坐在末席上其实“也并不因此少吃一嘴”，不妨谦让;而长途汽车站上的情形就不同了，一谦让就没有好座位甚至无座位了。那种人们习以为常、实际上带有虚伪性质的“谦让”一经他道破，确有点振聋发聩。幽默的行文中，蕴涵着他对建立真正谦让美德的社会文明的期盼。《钟》因有感于台北市政府“重阳敬老”赠送每位年老市民“时钟一具”遭到诸多非议而作。非议者的理由是“钟”与“终”同音。而市政府并不以科学道理进行疏导，却可笑地否认它是“钟”，改以“计时器”名之。这触发作者想起了种种弥漫于社会的迷信现象并委婉地加以嘲讽：如有人不许孩子在麻将桌旁读书(“书”与“输”同音)，虽然读书是好事;又说起有位熟人家道富有，门上贴“一个特大号的倒挂着的福字”(“倒”与“到”同音)，不想时过不久，“这位福人驾鹤而去了!”文中还举出了一系列令人啼笑皆非的实例，辅以幽默的评说，妙趣横生。作者对迷信风气的针砭，尽包孕于娓娓道来的叙述中了，读者是不难领悟到的。
读梁实秋的散文，我们时常为他淡泊名利、达观进取的精神所感染。他注重的是精神愉悦。在怀人之作《悼齐如山先生》一文中，他在回顾往事后这样抒写道：“我觉得先生治学、为人最足令人心折处有二：一是专精的研究精神，一是悠闲的艺术生活。”关于第二点，粱实秋作了一些阐述：“齐老先生是一个真知道生活艺术的人，对于人生有一份极深挚的爱”;“齐先生心胸开阔，了无执著，所以他能享受生活，把生活当作艺术来享受，所以他风神潇洒，望之如闲云野鹤。”他还讲一步解释了齐如山是如何“享受生活”的：“他并不是穷奢极侈地去享受耳目声色之娱，他是随遇而安地欣赏社会人生之形形色色。”其实梁实秋自己也正是这样的。所谓“把生活当作艺术来享受”，就是在生活中，不仅作为一个生活者，而且能超脱地把生活作为审美对象，以欣赏的态度来看待它，并借以丰富自己的精神、情趣，从中获得心境上的愉悦。梁实秋的许多散文，都突出地体现着这样的特点.从他对外界事物或自身经历的叙述、抒写中我们常常能感受到。
《雅舍》这篇小品写作者自己国难时期的陋屋。他在这座地处僻远、“风来则洞若凉亭”、“雨来则渗如滴漏”的住所里日子过得很愉快，虽说此处有“聚蚊成雷”之类的现象，他也善于自我化解：“冬天一到蚊子自然绝迹”，何况明夏“谁知我还是否住在‘雅舍’!”这里透出了一种具有时代性的飘零感，同时显示着他那随遇而安的达观态度。这种态度在国难期间，应该说是有其积极的一面的。需知当时有多少苦难同胞流离失所!比之那些舒舒服服地在琼楼玉字里享福的达官显贵，作为一位知名学者、大学教授的梁实秋，他能如此安贫乐道，尤显可贵。但梁实秋在这简陋的环境里并不虚度时日，他做了许多有益于社会的事。文中说：“我有一几一椅一榻，酣睡写读，均已有着，我亦不复他求。”他的日子过得自在而有相当的价值。四川多雨。雨既然来了，他坦然相对。文中写道：“滂沱大雨时，屋顶湿印到处有，起初如碗大，俄而扩大如盆，继则滴水不绝，终乃屋顶灰泥突然崩裂，如奇葩初绽……”笔下颇有诗意。对“聚雷成阵”之类现象安之若素，又视屋顶灰泥崩裂“如奇葩初绽”，并饶有兴致地品味个中酸甜苦辣，不正说明着他超然地把生活作为审美对象，以洒脱、欣赏的态度来看待身旁发生的种种事态吗!作者在个人凼顿中确乎表现得十分豁达，但他竟然一点也没有表露出忧国忧民的心绪，毕竟不大合乎世情(何况他的个人困苦正因国难所致)。梁实秋写于抗战时期的小品，几乎全然如是，这不能不说是一种缺憾。
梁实秋说，“雅舍”虽是陋屋，却“自有它的个性。”《雅舍》作者也是自有个性的。在“雅舍”居住期间，梁实秋曾写过一篇题目叫《穷》的散文颇有助于我们对他的个性的`了解。文中说，人在穷时尤不可志短;结尾则云：“典型的穷人是颜回，一箪食，一瓢饮，在陋巷，不改其乐”。接着他引了孔子的话：“饭疏食饮水，曲肱而枕之，乐在其中矣。”这话出自《论语》，紧跟着还有两句他没有引：“不义而富且贵，于我如浮云。”后来他在一首赠作家琦君的《金缕曲》中加以点化：“富与贵，浮云耳。”重义轻利、穷而不改其乐正是梁实秋个性的一个重要侧面，在他的许多散文中都有突出的体现。他享受生活而又不逾矩。鉴于在中国建立西方式的民主政体已成泡影，政治现实令他十分失望，生活在污浊社会里的梁实秋为了摆脱烦恼而疏离政治，他的这种人生态度，其消极的一面是毋庸讳言的，但他藐视权贵，不为名缰利索所绊毕竟还是可贵的;而追求不逾矩的怡然恬适的人世情趣，又何尝不是对滚滚红尘中那种为谋求高官厚禄而不惜尔虞我诈的世风的一种反拨。
梁实秋有种说法：“一切只要随缘”，那就“自有它的情趣”(《散步》);在《快乐》中他则说：“内心湛然，则无往而不乐”;又说惟“心无挂碍”方能快乐。因而他工作时专心致志地工作，享受生活乐趣时也心不旁骛。接着他抒写切身体会道：“在工作过程中，有苦恼也有快乐，等到大功告成，那一份‘如愿以偿’的快乐便是至高无上的幸福了。”他的生活乐趣范围极广，散步、随缘观景、欣赏尘世中人生的形形色色，无不包罗在内：“良辰美景，赏心乐事，随处皆是。……雨有雨的趣，晴有晴的妙，小鸟跳跃啄食，猫狗饱食酣睡，哪一样不令人看了觉得快乐?……偶尔遇到一张笑容可掬的脸，能不令人快乐半天?”在他看来，人世间到处都能享受到生活乐趣。这是内心湛然的梁实秋的一种人生体味。
梁实秋既然视工作的大功告成是一种“至高无上的幸福”，那么他的生活乐趣确实多多也。他一生都在兢兢业业地工作。工作努力是他著作等身、卓然成家的一个重要因素。他十分欣赏曾国藩的一句格言：“作人从早起起。”他年老时写过一篇《早起》，它中忆起青年时代翻译《阿伯拉与哀绿绮思的情书》的情形：“趁太阳没有出的时候搬竹椅在廊檐下动笔，等到太阳晒满半个院子，人声嘈杂，我便收笔。这样在一个月内译成了那本书，至今回忆起来还是愉快的。”
粱实秋写作《中年》时自己适逢中年，他直抒胸臆道：“别以为人到中年就算完事。不。”“中年的妙趣，在于相当的认识人生，认识自己。”并颇为豪迈地说：惟有“中年才能担得起大出轴子戏，只因到中年才能真懂得戏的内容”。他借抒写自己的感受所表现的这种人生精神，至今仍值得称道。
古代散文鉴赏
渔父(战国·楚屈原)。
屈原既放，游于江潭，行吟泽畔，颜色憔悴，形容枯槁。
渔父见而问之曰：“子非三闾大夫与!何故至于斯?”
屈原曰：“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒，是以见放。”
渔父曰：“圣人不凝滞于物，而能与世推移。世人皆浊，何不淈其泥而扬其波?众人皆醉，何不哺其糟而歠其酾?何故深思高举，自令放为?”
屈原曰：“吾闻之，新沐者必弹冠，新浴者必振衣;安能以身之察察，受物之汶汶者乎?宁赴湘流，葬于江鱼之腹中。安能以皓皓之白，而蒙世俗之尘埃乎!”
渔父莞尔而笑，鼓枻而去，乃歌曰：“沧浪之水清兮，可以濯吾缨;沧浪之水浊兮，可以濯吾足。”遂去，不复与言。
【鉴赏】。
屈原(约公元前339—约前278)，战国时期的楚国诗人、政治家，“楚辞”的创立者和代表作者。20世纪，曾被推举为世界文化名人而受到广泛纪念。屈原的作品，根据刘向、刘歆父子的校定和王逸的注本,有25篇,即《离骚》1篇，《天问》1篇，《九歌》11篇，《九章》9篇,《远游》、《卜居》、《渔父》各1篇。
在语言形式上，屈原的作品突破了《诗经》以四字句为主的格局，每句五、六、七、八、九字不等，也有三字、十字句的，句法参差错落，灵活多变;句中句尾多用“兮”字，以及“之”“于”“乎”“夫”“而”等虚字，用来协调音节，造成起伏回宕、一唱三叹的韵致。总之，他的作品从内容到形式都有巨大的创造性。
《渔父》、《卜居》和《远游》三篇作品，王逸《楚辞章句》把它们都归人屈原的作品，后世学者持不同看法。《渔父》同样采用屈原与渔父的问答，与《屈原列传》中的记述大同小异，刻画了屈原“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的高风亮节，“宁可葬身鱼腹，也不蒙受世俗的尘埃”的高贵品质。这几篇作品虽然并非出干屈原之手，司马迁把《渔父》录入《屈原列传》，刘向把三篇都辑人《楚辞》，王逸给这三篇作品都作了注释，使这几篇作品成为研究屈原的宝贵历史资料。
满春散文鉴赏
“林希整个人都变了。”大家都惊叹道。平时活泼好动，时常冷不丁的冒出一句话能让大家乐半天的她，似乎早已离开了这儿。留下的躯壳：目光呆滞。时时愁去满面，总是突然冒出一句：“……无奈朝来寒雨晚来风……”简直像个神精病。
芯子在寝室里简直是个疯子。她高声的扯着嗓子说话，李郁就在一旁附和着。一会儿和这位打打，一会和那位闹闹，林希嫉妒她们脸上的笑容，而这种笑容却不是给予她的，她简直是只丑小鸭，没人爱，也没人理。
林希总爱在那棵桃树下呆着，奇迹的，原本枯枝一般的桃树，竟零零落落的开了几朵小花，红红的、粉粉的，很柔很美，像一曲春天的“启迪乐”，林希心里舒服多了。
林希似乎不敢相信，她简直以为这是天使给予她的，她走近篮子，一张卡片亮了出来：
亲爱的小希：
我们为你采来的校园里的春天，愿它可以驱走你心里的寒冬，春天里虽不会再有梅花，但灿烂到处都是。
愿你重新快乐起来，就像那过去的寒冬一样，一切不如意和痛苦那样一样离开吧。
永远，你的朋友们。
林希回过头，室友们都在她身后，她一时有千言万语，却一句也说不出，可早已有一株桃花，在她心中扎根发芽。
散文鉴赏技法
诗歌的语言，强调字句的锤炼，讲究音韵的和谐。近年来中考的语言鉴赏题，侧重于考查词语的准确使用，意象内涵的揭示，重要语句的理解赏析等方面内容。接下来我们就一步步走进诗歌语言的大门。
一、炼字类。
古诗词中词语的考查形式有多种。不过无论是找出句中的诗眼、分析关键词语在诗中的作用，还是比较不同词语的差异，究其实质，都是对词语在具体的语言环境中准确使用及其表达效果的考查，都可归结为“炼字类”。以下几类词，应该引起我们的高度重视：
1.活用词。
像蒋捷的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”中的“红”和“绿”；常建的“山光悦鸟性，潭影空人心”中的“悦”和“空”；以及周邦彦的“风老莺雏，雨肥梅子”中的“老”和“肥”，都是化腐朽为神奇的词语。
2.表现力强的动词。
陶潜“悠然见南山”的“见”字，宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字，众口相传，千古流芳。
3.表示感情变化的词。
“闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》）一个“悔”字巧妙地将“闺中少妇”的感情变化表现了出来。
4.表示颜色的词。
色调一般能体现心情，可增强描写的色彩感，渲染气氛。有些虚词，在具体的语言环境中可能颇具意味，如：“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”（杜甫《蜀相》）。
在平时的阅读中，要炼就一双善于发现重要词语的“火眼金睛”，在吟咏中用心品味这些词语的妙处。
二、意象品读类。
意象是蕴涵作者思想感情的物象，是抽象的主观的“意”与具体的客观的“象”两方面的和谐交融和完美结合。它是诗歌中特殊的语言形式，是诗歌鉴赏中极其重要的核心概念。鉴赏时要留心诗词中出现的意象，调动积累，揣摩意象的含意，从而理解作品的内容。对象意的积累和把握，对分析鉴赏古诗词中的.景物形象、所形成的氛围及作者的心境，进而深入理解诗词主旨是大有裨益的。
古典诗词中有一种常见的意象组合方式，全部使用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙地排列在一起，构成生动可感的画面，用以烘托气氛，创造意境，表达情感，可称之为“意象叠加”。如马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”，全部是名词的连缀，这些意象看似孤立，认真品读却能发现其内在的联系。
三、缘物体情，反复揣摩诗歌意象的深层含意。
意象是诗歌形象的主要类型。所谓意象，就是诗歌中倾注了诗人的思想和主观情感的生动鲜明的形象，或者说是指经作者构思而成的寓意深刻的客观物象，它是作者寄情山水、抒怀言志的凭借和依托。因此，鉴赏诗歌时，只有抓住意象并反复揣摩、体味意象所包含的旨趣、意象所体现的情调、意象的社会意义和感染作用，才能真正鉴赏古代诗歌作品。
散文鉴赏技法
在表情达意时不做掩饰，情感自然地流溢于叙事描写的文字之中。最为典型的莫过李白的《静夜思》，前两句写景，第三四句叙事抒情。上面提到的张籍的《秋思》、韦应物的《闻雁》等都是此类诗中的佳作。此外，高适的《除夜作》：“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。”上面提到的`张九龄的《望月怀远》也属于直抒胸臆的典范之作。两首诗歌的诗眼“思千里”“起相思”都比较明确地表明了思乡的情感和主题。
渲染。
与上面的直接抒情不同，有些诗人在创作时往往不会直接把这种愁绪说出来，那未免失之含蓄，或者有些是说不出口的，于是，借助景物描写、营造萧瑟凄凉的意境含蓄抒情就成了许多诗人的惯用之法。所以，这类诗歌，捕捉意象、再现与品味意境就可以较为准确地感受作者的情感。如唐李王旬的《南乡子》“烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。”作者借助于“漠漠轻烟、凄凉的雨、落花、悲啼的鹧鸪、荒凉的野渡”营造了一个悲凉、凄惨的意境，作者不言思乡之苦而苦已浸渍了词里的每一个字。鉴赏这类诗歌，准确品读意象、意境的情感基调是非常关键的。
以乐景衬哀情。
与上面以萧瑟凄凉之景渲染悲愁之情不同的是，有些诗歌虽然也借景抒情，却是借助于优美令人愉悦的景色来衬托作者的“哀情”。比如杜甫《春望》中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”一句，姿态娇艳的花朵、清脆婉转的鸟鸣都是常态下人们喜爱的景物，但是面对国破家亡的现实，这些良辰美景不但没让“穷年忧黎元，叹息肠内热”的杜甫高兴，反而更让他伤心落泪。宋代诗人方泽的《武昌阻风》“江上春风留客舟,无穷归思满东流。与君尽日闲临水,贪看飞花忘却愁。”作者不说自己为排遣愁绪，去江边赏花，却说看飞花忘却归思，正话反说，使诗歌含蓄又有了变化。
巧设空间错位。
此类诗歌的共同之处在于诗人不直接写对家乡亲人的思念，而是借家中人对自己的思念含蓄写出，使得诗意曲折含蓄。如：李商隐的《巴山夜雨》：“君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时。”白居易的《邯郸冬至夜思家》：“邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。”以李诗为例，李诗中的不得归之苦，与夜雨交织，绵绵密密，淅淅沥沥，涨满秋池，弥漫于巴山的夜空。然而此愁此苦，只是借眼前景而自然显现；作者并没有说什么愁，诉什么苦，却从这眼前景生发开去，驰骋想象，另辟新境，想到将来归家后的欢聚，回头再说此时此地的思念之苦。用对未来欢乐的憧憬反衬当前苦况，则思归之切，不言可知。这种借助联想巧设的空间错位，使诗歌显得曲折深婉，余味无穷。白诗写法与李诗并无二致，不过是诗意的表达更显豁一些罢了。
散文鉴赏技法
现代语文教学越来越要求青少年学生得增强阅读、鉴赏古代诗文的能力，而且高考也在大幅度增加主观鉴赏表达的分量，考生对古典诗歌的审美活动逐步趋向最高级。针对此，从对古代诗歌的初步鉴赏方面，我谈谈几点个人的意见。
一、整体把握，捉出“诗眼”
我认为，对古诗的鉴赏应先重在有一个整体的感知，这整体的感知包括品味诗题、了解作者、览读全诗、琢磨后面的注释等等，这些都有助于奔向作者诗意的“共鸣点”！
如果鉴赏的是律诗和绝句，那整体感知、重点切入将是极为重要的。绝句的四句诗与律诗的四联（即首联、颔联、颈联、尾联）都存在着“起、承、转、合”的节奏与诗韵，而其中的“合”处往往是诗人寓意的亮点，即一诗之“眼”。比如杜甫的《蜀相》：“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”该诗先是抓住祠堂的典型环境进行渲染，如以柏树森森，碧草萋萋，黄鹂空鸣来渲染寂静、肃穆的气氛，此为“起”和“承”，写出了诗人对诸葛亮的深沉怀念；接着承此一“转”，对诸葛亮一生的政治活动作概括的描写，勾画了一个有为的政治家的形象；尾联点情，便是“合”----从诸葛亮功业未遂留给后人的怀念之情，推及表达作者自己对诸葛亮的赞颂和希望革新朝政的思想。
由此可见，抓住了“诗眼”，亦即捉准了诗人心目中的“意”。“意犹帅也”，其他的语句往往可牵涉并通解了。
二、重视读诵，咀嚼关键。
学习古典诗歌，应重视让学生多朗读、勤背诵，做到“心中有古诗例子”，使他们可以旁征博引，由此及彼，让他们充分发挥联想和想象，进而引导他们对诗句中的`关键性词句进行咀嚼体味。
诗歌是精粹的语言艺术，“咀嚼关键”就是着重体会其中的“炼字”、“炼句”。怎样的句子才算好？清代的文艺评论家刘熙载提出：“淡语要有味，壮语要有韵，秀语要有骨”《艺概・词曲概》）。因此，要让学生多咀嚼那些关键而新巧的词句，品出其中的诗韵。“淡语”，亦即指平淡自然。它又可分为三种类型：一是充满哲理，看似平淡，但耐人吟哦，如“问渠那得清如许，为有源头活水来”（朱熹《观书有感》）平淡如水，但含意深刻；二是情真意切，看似平淡，但动人心弦，如“秋风入窗里，罗帐起飘扬。仰头看明月，寄情千里光”（《子夜四时歌・秋歌》）撩人情怀，隽永有味；三是句子形象、生动，虽用词平淡，但诗意盎然，如“平冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦”（辛弃疾《鹧鸪天・代人赋》），可谓有动有静，有声有色，充满立体感。
“壮语”即豪言壮语，是极度昂扬的句子。针对有“韵”的“壮语”，我们要联系作者的构思、遣词造句、修辞方法等去琢磨其中的诗美。如唐代边塞诗人卢纶的《塞下曲》：“醉和金甲舞，雷鼓动由川”形象生动、气势磅礴；而宋代大词家辛弃疾的《贺新郎》：“易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪，正壮士悲歌未彻！”这应是一幅多么悲壮的送别图，可谓情景交融，人物形象饱满，令人一诵三叹。
还有“秀语”，是指绮丽的语言。“秀丽要有骨”，我们要从中鉴赏出其中健康、严肃的思想内容。南唐后主李煜的词颇能说明问题，他由“风流皇帝”作了阶下囚，尝到了辛酸苦辣，所写的词才“秀语有骨”。例如他的《破阵子》：“四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓销磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。挥泪对宫娥。”其中用了“凤阁”、“龙楼”、“玉树”、“琼枝”、“沈腰”、“潘鬓”等“秀语”，但作者却凝寄着自己由一国君主变为亡国俘虏后的惨痛心情，以及他对家山故国、宫庭生活的无限依恋的感情，可谓情真意切，感人至深。
总之，教师要积极引导学生“一词理解了，全句也就领悟了；一句抓住了，全篇也往往就彻解了”，引导学生把简练语言里面的无穷之意体会出来，还要让学生通过形象审美得到情意的熏陶。另一方面，更要引导学生结合全篇内容来领会其中的“淡语”、“壮语”和“秀语”，把这些关键词句放到全篇中进行辨析，就可以拓展并加深对诗词内蕴的进一步理解。
三、明辨手法，披文入情。
古代诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写；可以粗线条白描，也可以浓墨重彩、精雕细刻；可以铺垫、衬托，也可以借助想象、联想塑造形象。针对这些，教师可以让学生了解并掌握如烘托、用典、虚实，乃至有无采用“比兴”、“拟人”、“夸张”、“排比”、“反复”等表现手法的特点，方便学生触类旁通，切实提高古代诗歌的鉴赏能力。
1、想象搭桥，情通意顺。
诗人是凭个人感觉、灵性和情感写诗的，不少地方思维跳跃幅度大，看似不通，实为妙处。鉴赏者得往往凭想象搭桥，在理解词语、句意的基础上，把握全诗中诗人感情发展的流程，进而总体品味出全诗蕴含的感情和提示的道理。
比如王昌龄的《听流入水调子》：“孤舟微月对枫林，分付鸣筝与客心。岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。”这诗写在作者谪于汶州之时，愁思难解，故听鸣筝落泪。按理说“雨痕”自多于“泪痕”，但王昌龄只以自己的感觉所得而书之，故不计事实上雨痕深于泪痕了。
2、曲笔映衬，言此意彼。
无论是写景、叙事、写人，古诗人都喜用烘托之笔。或者以人烘托人，或者以物烘托物，或者以物烘托人，正所谓言在此而意在彼，言有尽而意无穷。
比如杨巨源的《折杨柳》：“水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。唯有春风最相惜，殷勤更向水中吹。”诗人取杨柳为景，原因是古人有折柳送别的习惯，“柳”之谐音为“留”，故折柳更有“极尽挽留、舍不得”之意。柳永词云：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”也是此中情味。《析杨柳》一诗巧用曲笔，因景生情，最后两句之意是：只有您对我如春风殷勤吹拂折腰那样，带着深沉真挚的感情来为我送行。
又如金昌绪所写的《春怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”这首诗本写一个妇女思念她出征辽西的丈夫，但不从正面写她如何思念，而是从“打起黄莺儿”着笔，勾划出她梦中去辽西和征夫相会的情景，她深切地思念丈夫，所以希望把梦一直做下去，但天明莺啼，将好梦惊醒，于是要赶走那树上的黄莺，思妇的内心活动提示得十分深刻，同时也暗示了连年征战给劳动人民带来了许多的不幸。
由上可见，鉴赏者分析不能仅停在诗句的表面上，得多想想此景此事此画面为何而设，诗人的真意在哪里。
3、对比述怀，借古讽今。
古诗常常喜欢写两种境界，一古一今，且爱用对比述怀，述古多为讽今，从而借古抒怀。因此，对于一些览古、怀古之类的作品，鉴赏者得“知人论世”，也即结合作者的时代以及个人遭遇去品味诗作的真意。
如刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”该诗是诗人追怀金陵历史遗迹后抒发的今昔之感，它借描绘朱雀桥、乌衣巷的变化，暗喻那些炙手可热的官僚和宦官集团，虽然权势盛极一时，但也会象昔日的王寻、谢安及其家庭一样衰败沦亡，全诗今昔对比鲜明，意境深邃，寓意深刻。
4、怀才见弃，借虚写实。
从屈原起，到李白、杜甫，直至清代的龚自珍，千古诗人的个人命运普遍处于“不尽人意”中，“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”的渴盼绵绵难绝。针对这一点，读者鉴赏时，可以自然联系诗人身世遭遇进行分析，并且考虑诗作主题有无“怀才见弃，壮志难酬”这一点。
如屈原的《离骚》、李白的《梦游天姥吟留别》、辛弃疾的《破阵子》（醉里挑灯看剑）等都只能寄托于虚幻景象的描述之中，从而抒发那种怀才不遇的愤慨。即使是青年时期的李清照，也写了一首著名的词作《渔家傲》：“天接云涛连晓雾，星河欲传千帆舞。仿佛魂梦归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。”身为婉约派代表的李清照写出的却是一首典型而杰出的豪放词作，作者托“梦”抒“怀”：写梦境中又回到天帝住的宫殿，天帝热情地问她要到什么地方去，接着是词人在天帝面前倾诉自己空有才华而遭不幸、奋力挣扎的苦闷，感慨自己无法施展抱负，徒然有使人称奇的诗句，流露对现实的强烈不满。词人在现实中知音难觅，欲诉无门，唯有通过这种幻想来抒发胸中的愤懑。
由上可见，掌握诗人普遍具有的“这一点”，更利于鉴赏者释疑去虑，披文入情。
四、调动积累，突破难点。
诗歌中不乏词句难点，一首诗的词句难点往往是理解之关键因素。
如杜甫诗：“迟日江山丽，春风花草香。泥容飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗中的“迟日”就很难理解。但如果鉴赏者善于调动知识积累，善于凭己知去印证未知，则问题往往会迎刃而解了。因为，《诗经》中有“春日迟迟”之语，意谓“春天光照时间渐长，天气趋暖”，所以“迟日”即“春日”之意。
又如秦观词：“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路？”只要能知道“鹊桥”的传说（传说每年七夕鹊聚成桥，牛郎织女由鹊桥渡银河相聚），那自然就会理解“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的深蕴了。
五、区别风格，把握特色。
这风格、这特色是从思想及语言运用方面上来说的，什么是浪漫主义（屈原、李白、苏轼等），什么是现实主义（杜甫、白居易等）；什么是边塞派（高适、岑参、王昌龄等），什么是山水田园派（谢灵运、王维、孟浩然等）；什么是豪放词派（苏轼、辛弃疾等），什么是婉约词派（柳永、李清照、姜夔等）……鉴赏者得有个系统的了解，即使对于同一作家，其作品语言特色也会不同，如李清照有个别词作写得很豪放，辛弃疾有个别词作却写得纤细婉转，因此我们要做到把握全体，区分特色。
王国维的《人间词语》说：“‘红杏枝头春意闹’，着一‘闹’字而境界全出；‘云破月来花弄影’，着一‘弄’字而境界全出矣。”炼字是我国诗歌创作的良好传统之一，这是诗人才华的闪光。但境界毕竟是整个句子、整首诗词所创造的，“闹”、“弄”仅起了“点睛”的作用。点睛而龙活，但如果画龙不成而类草绳，点睛就毫无意义可言。曹雪芹曾借林黛玉之口说：“……词句究竟是末事，第一是立意要紧；若意趣真了，连词句也不用修饰，自是好的”（见《红楼梦》第48回）。李白的《静夜思》就没有一个“诗眼”但却脍炙人口千百年。还有，方言俗语，平易近人，写进诗句中，诗味也特浓。宋代女词家李清照，最精于此道。如她的“……守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第、怎一个愁字了得？”（《声声慢》）和“……此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”（《一剪梅》）。
顺畅、易懂，如叙“家常”，娓娓动听，倍觉亲切有味。用上一些方言俗语，更能增强地方色彩。如柳宗元的《渔翁》：“烟销日出不见人，唉乃一声山水绿。”这“唉乃”是唐代湖南地区的喻音（喻摇橹声）方言，柳宗元用之于诗中，声色兼备，饶有风味。
作为鉴赏者，善于感悟并区分诗人不同的语言特色，这就更有利于进入品味诗的真正意境上。
满春散文鉴赏
春雨潇潇，连续几天，踅居家中未曾出门。下午路过体育场，前几天还光秃秃的树枝，现在却有了一点点新绿，一片片绿意。心中惊呀于春天的全临。
路旁，高大的梧桐树，已是嫩叶翩翩。笔直的黑黢黢的水杉，也换上了凤尾样的墨绿新叶。运动场南头几排高耸的杨树，在微风中，浮金泛绿。最令人欣喜的.是，院墙边，一棵泡桐树枝头，已挂满喇叭一样的紫粉色花朵，花团锦簇，华丽高贵，在灰暗的云空，分外耀眼。冬青树开着满头的细小白花。既是常绿的樟树，也褪下老叶，嫩叶簇新。
极目远眺，“客舍青青柳色新。”凡是植有树木，或留有空隙的草地，都已开花发芽了，将房舍点缀和映衬得富有生气。“一花独放不是春，万紫千红才是春”。一草一木，就象赶赴春天的盛会，此刻，算是到齐了。虽然，雨天里还有一丝丝寒意，但春天已是不可遏止，铺天盖地的位莅了。接下来该是“杂花生机，莺飞草长”的暮春时节，草木们生机勃勃地又开始了新一年的生命征程。
此时，既惊喜于满春的到来，更担忧着春天的易逝。因为，对于赏春的人们来说，总觉得春天来去匆匆，时光短浅。就如渴了多时，喝时没喝解渴一样，带有一种缺憾，只能期盼着下一春天的来临。
古代散文鉴赏
桃花源记(东晋陶渊明)。
晋太元中，武陵人，捕鱼为业，缘溪行，忘路之远近，忽逢桃花林。夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。渔人甚异之。复前行，欲穷其林。林尽水源，便得一山。山有小口，彷佛若有光。便舍船，从口入。
初极狭，才通人;复行数十步，豁然开朗。土地平旷，屋舍俨然。有良田美池桑竹之属，阡陌交通，鸡犬相闻。其中往来种作，男女衣著，悉如外人;黄发垂髫，并怡然自乐。见渔人，乃大惊，问所从来，具答之。便要还家，设酒杀鸡作食。村中闻有此人，咸来问讯。自云先世避秦时乱，率妻子邑人来此绝境，不复出焉;遂与外人间隔。问今是何世，乃不知有汉，无论魏晋。此人一一为具言所闻，皆叹惋。余人各复延至其家，皆出酒食。停数日，辞去。此中人语云：“不足为外人道也。”
既出，得其船，便扶向路，处处志之。及郡下，诣太守，说如此。太守即遣人随其往，寻向所志，遂迷不复得路。南阳刘子骥，高尚士也，闻之，欣然规往。未果，寻病终。后遂无问津者。
【鉴赏】。
陶渊明(365-427)，晋宋时期诗人、辞赋家、散文家。一名潜，字元亮，私谥靖节。浔阳柴桑(今江西九江西南)人。陶诗沿袭魏晋诗歌的古朴作风而进入更纯熟的境地，像一座里程碑标志着古朴的歌诗所能达到的高度。陶渊明又是一位创新的先锋。他成功地将“自然”提升为一种美的至境;将玄言诗注疏老庄所表达的玄理，改为日常生活中的哲理;使诗歌与日常生活相结合，并开创了田园诗这种新的题材。
《桃花源记》的故事和其他仙境故事有相似之处，描写了一个美好的世外仙界。不过应当强调的是，陶渊明所提供的'理想模式有其特殊之处：在那里生活着的其实是普普通通的人，一群避难的人，而不是神仙，只是比世人多保留了天性的真淳而已;他们的和平、宁静、幸福，都是通过自己的劳动取得的。古代的许多仙话，描绘的是长生和财宝，桃花源里既没有长生也没有财宝，只有一片农耕的景象。陶渊明归隐之初想到的还只是个人的进退清浊，写《桃花源记》时已经不限于个人，而想到整个社会的出路和广大人民的幸福。陶渊明迈出这一步与多年的躬耕和贫困的生活体验有关。虽然桃花源只是空想，但能提出这个空想是十分可贵的。
散文鉴赏技法
散文是一种重要的文学体裁，也是考生乐于采用的一种文章样式。在考场作文中经常出现的散文佳作有叙事散文、抒情散文和哲理散文，这些成功的应试之作，不但展示了考生的才情，也帮他们获得了高分，为考入理想的大学奠定了基础。下面谈谈这三类散文的特点及写作中的常用技法。
一、叙事散文。
叙事散文是以写人叙事为主的散文，这类散文通过写人叙事抒发作者特定的感受和情思。叙事散文与一般记叙文相似，但又有区别。就叙事而言，散文所述的事件不要求情节完整，更不追求曲折变化，而一般记叙文的要求较散文高得多；散文在叙事时需要饱蘸情感，一般记叙文的情感则主要由人物来体现，不需作者明确抒发。就写人而言，一般记叙文的人物可以虚构，而散文中的人物则是在真人真事的基础上进行某些剪裁加工而创造出来的。
1、穿插丰富法。
即在叙述事件的过程中，插入一些与情节相关的情节，使文章的内容更加丰富。
【示例】。
母亲的性格我知道，不到万不得已，她是不会麻烦别人的。我把母亲的脚平放在我的腿上，修剪起来。
母亲的脚是一部沧桑的历史，浓缩了她辛劳的一生。母亲五岁就死了娘，她是穿村里婶子们帮衬的百家鞋长大的。成人时，她穿着自己缝制的绣花鞋嫁给我父亲。母亲赤过脚，在水田里插秧；穿过草鞋，在山地里割草；穿过儿女们扔下的运动鞋，在责任田里劳作。
如今母亲老了，脚面上皮肤粗糙，青筋突起，脚后跟布满了一道道裂口。……。
——《给母亲修脚》。
借助插叙性叙述，交代母亲的苦难史，为“我”的孝心复苏作铺垫。这部分文字既不旁生枝节，游离中心，又能宕开一笔，拓展内容。
2、虚实结合法。
虚实结合本是诗歌艺术常用的手法，实为眼前实有景物，虚为想象的景物。这种手法也被许多同学用在散文写作中。
【示例】。
一幅幅春景，让人从心底漾起圈圈愉悦的波纹，然而我总觉得自然美的后面似乎少了点什么。突然我的心为之一动，一个普通的画面出现在我的眼前：一对深情的恋人在落日的余晖里，在被北约炸为废墟的广场上，紧紧拥抱在一起。而现在，他们已长眠地下。我的心仿佛与它相通了，心灵的触动让我了解了春的真谛，我的思维从未如此清晰地显示出春的内涵：和平与反战才是春永恒的主题。
——《春的真谛》。
由冰冻融化、小河苏醒的春景联想到废墟上的恋人，由眼前实景到心中虚景，先实后虚，虚实结合，恰到好处地突出了主题。
3、感悟升华法。
即在叙述原委、铺垫畜势的基础上抒情议论，揭示感悟，升华主题。
【示例】。
母亲的长发柔顺地在脸旁垂下，嘴角微抿，画出一道温柔的弧线，纤细却并不白皙的手指在父亲的鞋带中穿梭回复。
夏日的阳光像一层薄纱，在父亲的侧脸上打出一层光影泯灭的圆圈。父亲低着头，像个犯错的小孩，柔和的目光像一潭深邃的湖水，仿佛隔了千年，恒久不变地穿过氤氲的阳光与浮尘，望着母亲。四目交错的瞬间，相视一笑，没有声音，没有语言，只有阳光般的笑容。
父亲缓缓向前迈了一步，伸出一只手，小心翼翼地将母亲垂落的发丝轻轻地埋在耳际。一抹红霞泛上母亲的脸庞，像少女初恋般的羞涩。
忽然之间，我发现这个瞬间变得盛大空灵，万物生辉，成为了永恒。其实，生活就像一条金色奔腾的大河，虽然其中的每一滴水都那样平凡，但在阳光下，依旧能够成为精彩的瞬间，装点美好的人间。
——《精彩瞬间》。
文章抓住母亲为父亲系鞋带的细节展开描绘，浓墨重彩，生动形象，最后水到渠成，在抒情性议论中完成瞬间顿悟：平凡能够成为精彩的瞬间，装点美好的人间。
二、抒情散文。
与叙事散文相比，抒情散文抒发的情感更强烈，想象更丰富，语言更具有诗意。
抒情散文常常运用象征、比兴、拟人等方法，通过对外在形象的描绘来传达作者的情思，因此借景抒情和托物言志是这类散文最常用的手法。借景抒情，即将感情寓于景物之中，赋景物以生命，明写景，暗写情，做到情景交融，情景相生。托物言志即将情感融于某个具有象征意义的具体事物，借助象形联想或意蕴联想把主观情感表现出来。
1、叙议生情法。
即在叙述之后展开适当的抒情性议论，叙述为议论张本，议论升华叙述的内涵，叙议结合，相得益彰。
【示例】。
“那好，你睡吧，我只是顺便。”接着是一阵鞋子与地面碰撞的声音，渐渐变低，远去了，直到再也捕捉不到了。杨老师走远了，但“只是顺便”几个字在我心中久久荡漾，激起了片片水花，荡起了圈圈涟漪，往事也连成一片。
（回忆“我”住院返校后帮“我”补课的情形）。
那一次，他故意“闲着”来帮我补课，这一次他又“顺便”前来看我，爱人而不着痕迹，助人而不事声张，这是怎样的爱，又是怎样的美？人说大爱无声，大美无言，我享受着老师的关爱，也感受着善和美的极致。
——《夜半敲门声》。
先叙述杨老师半夜来看“我”，却道“顺便”，再回忆以前特地帮“我”补课却说“闲着没事”，然后用一段抒情性议论，彰显了杨老师行为的意义：大爱无声，大美无言。
2、联想深化法。
即在描写此时此地的景象时，联想到彼时彼地的情形，实现此时此地与彼时彼地的融会贯通。文章有了这种融会贯通，便有了感受的加深和思想的升华，增加了诗意的芬芳。
【示例】。
看着父亲微微弯曲的背影，我的脑海里忽然出现了另一位父亲的形象。
——《父辈》。
由自己的父亲联想到另一位父亲，这就将对父亲的歌颂升华为对父辈的歌颂，感情更浓郁，主题更深刻。
3、为情造景法。
即将在生活中感触到的情愫凝结起来，融注到新造的景象中去，创造景中有情、借景生情、情景交融的艺术画面，以传达自己的思想情感。
【示例】。
凑近那盆梅，花虽不大，却长得细腻雅致，我一直认为黄色是俗气的，而今我眼中的梅，那种黄色却淡雅脱俗。欣喜间，猛然记起陆游“零落成泥碾作尘，只有香如故”的名句，便凑近去，深深吸一口，似乎有一股很清淡的气息，沁人肺腑。香气不浓，但仿佛已久久留在我感觉中了。若能追求得与梅日日为伴，那将是多么美妙的享受！
沉醉在梅花的清秀之中，我无意间看到了一根梅枝，一下子惊住了，它简直是丑陋的，它长得奇形怪状，外皮粗糙，该平的地方凹下去，该凹的地方凸出来，扭曲盘虬，想不到竟如此丑陋的枝干竟孕育出如此芳香素雅，傲然脱俗的梅花！
——《梅》。
这两段文字选自以“追求”为话题的习作。作者围绕“追求”的主题设置了一个“情化的自然”，情感渗透于景、事、理之中，造成一种情景相生、物我双会的境界，有力地表现歌颂追求精神的主题。
三、哲理散文。
哲理是感悟的参透，思想的火花，是理念的凝聚和睿智的结晶。哲理纵贯古今，横亘中外，包容大千世界，穿透人生社会，寄寓于人生百态、家长里短之中。哲理散文就是抓住哲理闪光的瞬间而写就的内涵丰厚、耐人寻味的哲理美文。
1、意境营造法。
即把深邃的社会内容融入到自然景物、客观生物的描写之中，以其蕴含的哲理来映衬生活哲理，使文章具有意境美。
【示例】。
平淡是真。
（以“平淡”为话题）。
清香四溢的名茶，始于无味，终于无味。……。
湍急飞泻的瀑布，始于宁静，终于宁静。……。
声势显赫的权势，始于落寞，终于落寞。……。
形形色色的人生，始于平淡，终于平淡。……。
平淡，才是人生的真正况味。
文章用名茶的无味、瀑布的宁静、权势的落寞来渲染气势，映衬人生的平淡，耐人寻味，发人深省。由于文章融入自然景物、客观生物的描写，并寄情于景物，突破一般议论文“提出问题——分析问题——解决问题”的模式，能给人耳目一新之感。
2、形象议论法。
即借助具体可感的形象展开议论。一般议论文的写作，关注的焦点是社会人情、国计民生、精神品格，但很难展现那种扑面而来的画面美，借助具体可感的形象展开议论，则可以弥补一般议论文的这一缺陷。
【示例】。
学会共处让生活充满生机。
（以“共处”为话题）。
那是从石缝里涌出的汩汩细流，欢快地流向远方，小鱼在水中嬉戏，怡然自得。嬉戏的小鱼与清澈的小溪共处，为了生活的和谐。
那是翱翔在蓝天的雄鹰，在展翅搏击风云，雄鹰点缀天空，天空赖雄鹰而充满生机。飞翔的雄鹰与广阔的蓝天共处，为了生活的和谐。
那是大海中的轮船，在与风浪共处。
那是浪尖上的海燕，在与风雨共处。
那是温驯的绵羊，在与凶悍的群狼共处。
共处充满和谐，也充满危机。小溪与小鱼共处于悠闲之中，雄鹰与天空共处于自由之中，绵绵羊与群狼共处于竞争之中。这一切的一切都表现了大自然的美丽与和谐。
聪明的人类，你们学到了什么？是磨难，是悠闲，是自由，还是竞争？
嬉戏的小鱼与清澈的小溪共处，飞翔的雄鹰与广阔的蓝天共处，轮船与风浪共处，海燕与风雨共处，温驯的绵羊与凶悍的群狼共处，一连串生动的形象，有力地说明了“共处”的构建和谐的道理，有着相当强的画面美，给人留下深刻的印象。
3、诗化语言法。
即努力运用比喻、拟人、排比、借代等修辞手法，美化语言。语言高度凝练，感情丰富集中，节奏鲜明和谐，这是诗歌的特点；而哲理散文虽然属于议论文性散文，但却极具诗意美。
示例：
渴望沟通的桥梁。
（以“沟通”为话题）。
小草懂得感受雨点的心声。……。
小溪懂得聆听夜莺的歌唱。……。
大海懂得欣赏浪花的舞蹈。……。
天空懂得观摩晚霞的画展。……。
大自然无时无刻不在沟通，可是万物之灵的人类呢？
文章将“小草”“小溪”“大海”“天空”拟人化，较集中地体现了“沟通”的思想内涵，加上段首中心句每句11字，两字一个节拍，给人一种强烈的诗意美。
满春散文鉴赏
初春的午后，没有春风打扰的时候，就会感到温暖盈身。特别是在晴朗的日子里，便在我的心底滋生了想出去走走的冲动。往往在不经意间，就看到树木的枝头上，叶芽已经萌动了。在那种似有似无的绿意中，一下子就触动了春天的旋律，不禁会自问：这离花开的日子还会远吗？于是，在憧憬中，那些咏春的词章，已在心间写满了唐诗宋词的氤氲，在平仄的起承转合中，仿佛一树花开就在眼前了。
为何在我的心底会滋生这样的情韵？可能，正是在枝头的生发中，就将春天的序曲奏响了，接下来便会叩响人们探春的渴望。面对这些旧物华又一次展露新容颜，不由得就翻开了往事如昔的故事。可能，正是在这年年春天的积攒中，让勃发的春意激荡在每个人心里。当一个人的心中怀揣着对往日的留恋，不由得就会怜惜起，柳枝摇曳、桃花嫣然、雨燕翻飞的时光，只因那人留下了美丽的伊影。
带着静美如许的心情，沿着春天的枝头去探寻，便能欣喜地发现久违了的绿意。看着枝头生发出来的叶芽，就把心底的那种新鲜感丝丝地波动出，一下子心房的暖意就弥散开来。凝望着一树树为春天而来的叶芽，难道不是自然赋予的信使吗？此时，我好像明白了几许，这些物华都是怀揣着善意的，无私地走进春天，才让人间变得欣欣向荣、姹紫嫣红。如果说，春天里一个人在心中将爱意播撒下，那么就一定会与善缘而行，美了心怀。因此，不管是在“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的绽放中，还是在“落红成阵”的香消玉损里，也会因无悔走过，积攒了流年的回味。
不负春天，就是将自己的情怀挥洒其间。在这一场场花事里，落英缤纷、娇艳欲滴、妩媚动人，就将整个春天点燃了。朵朵花开为谁醉？在娇艳的花色里，哪一朵花不希望蜂蝶的眷顾？不希望有人来欣赏？即使在短暂的绽放中，也要把风流的色彩留在春天。只要潇潇洒洒地走过了，就能在落英缤纷中，独留花魂的暗香。现在，在我看来，正如自己的青春一样，真情走过就好。没有必要在意别人的眼光，能够遵从自己的内心，成也好败也罢，都会留下自己生命的精彩篇章。春意浓浓、真情无价，就是春光里最好的印证。
春光虽好，却莫要过于贪恋。在春寒窄暖里，那些娇艳的花，也会遭到寒潮的偷袭，落红一地；也会在春雨的滋润中，让花瓣流泪，黯然失魂。想想自己有时候，过于在意了，过于用心了，反而会在意想不到中，遭遇春寒，让自己独自感叹。想想自己有时候，把有些事情看得过于重，想得过于多，反而会在现实的面前，变得苍白，有些无奈了。可见，在花红柳绿的春天，怒放出的花儿不一定能拥有，正如初恋的美好一样，大部分的结局都令人青涩，只能在回忆中慢慢地体会了。但是，不能害怕受伤，害怕失败，在春天里就不去恋爱了。
记得，在我小时候，当春天到来之时，让村庄的生活就变得生动起来。看到桃红柳绿，麦田青青，便会跟在母亲的身后，去往田野间寻野菜吃。其实，在那时候就是为了渡过“春荒”，而去寻找野菜充饥。这就是人们说得“青黄不接”之时，就会在田间看到三三两两的人们在找寻野菜，有白蒿、荠菜、蒲公英、小蒜等等，带回到家，做成菜疙瘩、凉拌菜、菜面等等，那味道真叫个鲜。现在，又到了春上枝头之时，在田野间就会看到寻找野菜的人们，但是此时寻野菜的人，主要是为了尝鲜，让春天的味道，又一次送到舌尖。
春满枝头之时，看到朵朵的花色，不知怒放了谁的情怀？虽然来不及细细地欣赏到每一朵花的娇容，但是那桃花满天红，杏花雨润红姿娇，梨花带雨，樱花浪漫等等，在这其间的感受里，每一种花都有自己的味道、自己的特点，不可替代。是啊，每一种花都有自己喜欢的人。正如人间烟火的那些妙龄女子一样，每个人都有自己的风姿，自己的性情，不可复制。最妙的是，每个人都能找到自己心怡的人。这正是春天的独特之处，让每个人看到春满枝头之时，留在心里的感触是不一样的'。唯独有一点是相通的，正是因心中生爱，才会变得柔情四溢。
春满枝头之时，看到柳丝的飞舞，不知拨动了谁的思念？看着一行行烟柳，将一树树新绿，用千丝万缕剪出了一个别样的春天。在那一枝一芽上，早已沾满了唐诗宋词，不知有多少文人墨客，将一缕缕情丝寄予烟柳之上。烟柳知春意，早早地就吐出了新绿，看着那可人的绿色，带着光亮的绿色，便滋生了柔情四溢的冲动。那长长的柳丝，似瀑布、似长发，显得灵动而曼妙。待到柳絮飞舞之时，就将一缕缕思念带到天际，那方令自己魂牵梦绕的去处。因为那里，也一样有烟柳依依，更有一位与自己一样，把爱情寄予春天里的女子。
春满枝头之时，看到一江春水向东流，不知流放了谁的年华？在流水潺潺之处，总会掩映出桃花红、柳色新。更有那一片蒹葭的茵茵翠绿中，让水湄之上有了诗情画意。看着水鸟在自由的嬉戏飞翔，欣欣向荣的绿意望不到头，随着延伸的画卷，让我的心里就不由地期待着“有位伊人，在水一方”。在这千古流传的诗句里，我心中的伊人在哪里？春风不语，尽在这一年又一年吹起的绿意里，定格了我的青春，我的爱情，我的故事。因此，每当看到春满枝头之时，让我可以在水湄的一处，静静地凝望远方，期待着某一天还有人为我涉水而来。
我希望在春天，让自己可以选择一处灵魂栖息的地方。这样在春满枝头的时候，不管我是白发苍苍，还是步履蹒跚，都会坚定地去往那处。一个人在那个熟悉的地方，静静地欣赏着春天里的美景，那桃花还是那样的嫣红，那柳树还是那样的轻柔，那流水还是那样的婉转，只是当年的少年郎已经成为老叟，让人生的故事伴着泛黄的书页。再看那个带着老花镜的自己，笑看红尘。到此时，方才明白了：不是春风恋自己，而是自己依旧贪恋春天的安暖。只有在春天，才能让一个人从心底滋生出希望，给流年种下一颗相思豆，情动一生。
满春散文鉴赏
“林希整个人都变了。”大家都惊叹道。平时活泼好动，时常冷不丁的冒出一句话能让大家乐半天的她，似乎早已离开了这儿。留下的躯壳：目光呆滞。时时愁去满面，总是突然冒出一句：“……无奈朝来寒雨晚来风……”简直像个神精病。
芯子在寝室里简直是个疯子。她高声的扯着嗓子说话，李郁就在一旁附和着。一会儿和这位打打，一会和那位闹闹，林希嫉妒她们脸上的笑容，而这种笑容却不是给予她的，她简直是只丑小鸭，没人爱，也没人理。
林希总爱在那棵桃树下呆着，奇迹的，原本枯枝一般的桃树，竟零零落落的开了几朵小花，红红的、粉粉的，很柔很美，像一曲春天的“启迪乐”，林希心里舒服多了。
林希似乎不敢相信，她简直以为这是天使给予她的，她走近篮子，一张卡片亮了出来：
亲爱的小希：
我们为你采来的校园里的春天，愿它可以驱走你心里的寒冬，春天里虽不会再有梅花，但灿烂到处都是。
愿你重新快乐起来，就像那过去的寒冬一样，一切不如意和痛苦那样一样离开吧。
永远，你的朋友们。
林希回过头，室友们都在她身后，她一时有千言万语，却一句也说不出，可早已有一株桃花，在她心中扎根发芽。
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散文鉴赏：清明
二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲。
贫居往往无烟火，不独明朝为子推。
《清明即事》。
帝里重清明，人心自愁思。
车声上路合，柳色东城翠。
花落草齐生，莺飞蝶双戏。
空堂坐相忆，酌茗聊代醉。
《清明》。
清明暮春里，怅望北山陲。
燧火开新焰，桐花发故枝。
沈冥惭岁物，欢宴阻朋知。
不及林间鸟，迁乔并羽仪。
1)春水船如天上坐，老年花似雾中看。——杜甫《小寒食舟中作》。
2)淡荡春光寒食天。——李清照《浣溪沙淡荡春光寒食天》。
3)梨花风起正清明，游子寻春半出城。——吴惟信《苏堤清明即事》。
4)中庭月色正清明，无数杨花过无影。——张先《木兰花乙卯吴兴寒食》。
5)满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。——冯延巳《鹊踏枝清。
6)清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。——杜牧《清明》。
7)明朝寒食了，又是一年春。——顾太清《临江仙清明前一日种海棠》。
8)借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。——杜牧《清明》。
9)春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。——韩翃《寒食》。
10)燕子来时新社，梨花落后清明。——晏殊《破阵子春景》。
11)帝里重清明，人心自愁思。——孟浩然《清明即事》。
12)百草千花寒食路，香车系在谁家树。——冯延巳《鹊踏枝几日行云何处去》。
13)谁把钿筝移玉柱?穿帘海燕惊飞去。——冯延巳《鹊踏枝清明》。
14)三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。——乔吉《折桂令客窗清明》。
15)寒食后，酒醒却咨嗟。——苏轼《望江南超然台作》。
16)把酒看花想诸弟，杜陵寒食草青青。——韦应物《寒食寄京师诸弟》。
散文的鉴赏方法
古诗鉴赏读懂古诗需要“整合”
读懂是古诗鉴赏的前提，可是我们的学生在这一步就犯了难。究其原因在于不善于多方面整合信息。为方便分析，下面举一道鉴赏题：
阅读下面这首宋词，然后回答问题：
临江仙。
陈与义(1)。
高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。榴花不似舞裙红。无人知此意，歌罢满帘风。万事一身伤老矣，戎葵(2)凝笑墙东。酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中。
散文鉴赏
收到了一套保暖内衣，原本我是有一套的，待在一个地方时间长了，加上饮食也多不好，竟然也是烦。
父亲说也出来走走，周边也没什么景色，就是有不曾寻觅自然也就算没有了，父亲正好在南昌，他到南昌也应不是很久，一年终是不断在换地方，相聚也少的可怜，来也匆匆，去也匆匆。
上次和朋友应该是说好去玩，也不算玩吧，就是散散心情罢了，约竟也是没成，正好是一日的雨天，父母应该休息的，想着了也就成行吧，想雨天了也就想给自己找个理由在被窝里暖着，话也和父母说了，难道还让他们白白望着，这也太不像是为人子的了。
看到他使我想起父母，一个年纪稍稍有点大的铁路职工，脸颊通红，不停地搓着手跺脚，他好像只能站在那个他心中很是清楚的界限之内，不停朝列车即将来临的方向观望。也不知道是谁说了一句列车来了将人们的视线带到人群右方，一盏光缓缓靠近明确分开的人群，这冬天的雨竟也偷了几分春雨的缠绵又有着几分寒，裹着人连眼睛都睁不开的，我应该在六号车厢，六号车厢应该不会对着我身后的人群吧，它没来之前我一直都在担心，少不得多走上几步寻上，听说动车停靠时间好短，然而我竟是多心了，它就是以实际行动告诉我多虑了，也难为司机好功夫，也是制动技术好，制动技术在机车上也是一个难关。它跑的快而却稳当，桌上水瓶里的水都不晃悠，只是有点轻微的震动，从前只是觉得火车极闹腾的，一个钢铁大家伙走，总难免磕磕碰碰咯吱咯吱。想睡的，车厢的暖气好重的，就压着人喘息不过来似的，迷迷糊糊却是不敢睡的，还没到一个打盹的时间了，就听到说终点站到了，也就随着人群下车，我一下来就感觉寒气逼面而来竟有点想转身的意思，忙不迭打了一个寒战，无奈还是被人挤着我也就那样被人潮携带，不知道往哪里流去，刚一出那个闸口，听到有人唤我的乳名，我惊疑地抬了头，还没等回过神来就有人上来抓住了我。
淅淅沥沥的小雨居然放肆了起来，越发无聊的弹着嘈杂的序曲，冰冷的地面积着好些的水晃悠着，制造着一个清清冷冷的湖面，给人假象的空间。刚才的人潮朝着不同的方向分流，在某一方向有着三个人，看起来是一家人，其中那个背着书包的年轻人应该是儿子。穿着单薄的中年人瑟缩着身躯，打着一把沾着泥土的折叠伞，一只手揣在口袋里，走在一边并不太多的话，不过是嘘寒。一位妇人这是话比较多，年轻人也只是忙于应付。相见，在这雨中，冬天南昌的郊区多了一抹温暖的色调，是那样平凡但也让人动容。
“没想到你们还来接我”我对爸妈出西客站第一句话是这样说的，在来的路上我想应该是我找到他工作的地方，并且是我站在他们的面前，这在我的记忆中已经是定格了的了。然而，这次，记忆中定格不适用，我是要感慨今天是因为下雨的缘故么。
儿子：“妈，这东西吃多了不好！”
一个年轻的小伙子指着一个腌制的鸡腿义正言辞说着。
“我们那里有多的可吃啊，今天特意给你买的呢，吃点吧，这里没什么好的。”母亲说话的声音很低很低。
那个年轻的小伙子看了看周围的人。
绝大多数人穿着工装，有的手都没有洗满是泥土，有的面上有些油污也没擦，还有还有。我只是瞥了一眼，就很不好意思低着头吃饭了。
自己所鄙薄的东西在有些人的眼里是分量很重的，不要因为自己的无知而伤害他人，更不要伤害爱自己的人。如果明白还不算晚的话就勇于去弥补吧。
外面好冷，爸妈住的小屋子里算是暖和的.，其实那样的板房也极不保温，狭小的空间有三张床。我从书包里翻出了一套保暖内衣，一包大枣和芝麻糖，说了一些家常的话。
在一辆抚州的公交车上，一个年轻的小伙子闭目好像若有所思的样子，好像在想些什么东西。
建鼎华城站到了，提示声在嘈杂的雨中游着一丝痕迹都没了，我猛地睁开眯着的眼睛。
有点晃晃悠悠下了车撑开了伞，拖着凝重的步子朝着一个方向挪着，灰蒙蒙的天，湿漉漉的空气，还有一个孤独人带着失落，不是画面，是应该定格在画面中的永恒，还是永恒中的画面。
散文鉴赏
受教十六年有余，理数不可无长进，入世间六年，时虽短、志略显单薄，历经诸多，今日忆之，感触颇深，而非一日累积，犹如冰冻非一日之寒也。回首小小岁月，贵人多多，为父母之敦敦教诲，为人师之知是相传，为益友之互助互帮，为爱人之心心相印；众览万千人与事，乃学堂光景最为念怀矣。
初入学堂时，书新而味清香，以无关紧要纸张包裹书皮，乃当时之兴，常与邻相比。儿时课间别样多彩，铁环男、毽子女、绳间乐趣常伴欢声笑语。如遇严师当众表扬，乃最高荣耀。有一日，学堂新进教师，人自然年轻，思想新颖乃当时一绝，补习之余，常以弹琴教歌缓解课堂沉闷之氛围，广受同学所喜；吾之牵牛花被作为范文当众朗之，信心满之，时至今日依然难忘。又一日，吾常以竖笛消遣，本以熟能压群，孰知集体吹奏中因邻桌玩笑而大肆走音，惨遭耳光待之。
近日工事繁忙，力求出新而避之守旧，功效与预期几近和顺，满腹皆为欢喜，只愿继而往之。夙夜在公，只争朝夕，信念足足，只因今业，乃吾喜爱之。
初见钱师长，未见其人，便知其画，上山虎与墙等高，形神如灵，栩栩如生，吾不为之感叹；此前，亲眼所见其于四合院一室内大挥画笔，立松间精心绘之。为人师表，细为可贵，长长黑板报，承揽刊头插图，全归功于钱师长耐心指教不足为过。初入中学堂三年间，每逢假必画之，沙发垫上丹顶鹤、衣柜上鸳鸯戏水、画报里梅花鹿、梳妆镜后林黛玉、农村报纸黑白漫画，数不胜数，尽可能临之，方能填饱心肚，以至今日，望尘莫及于当时之迷恋。虽与老屋不复存在，唯以文字记之。
凤凰山上凤凰楼，楼中观景远望远方，城小精致，环山绕水，喧嚣藏凡人，家长聚于园中，罗师长告之众小生，父母之爱不计任何；众小生聚楼台议学习主次，又言，朴实生活乃万间之源头。如今新楼高立，旧楼翻新，师长依旧，众小生依依恭听。师长革新人正，待万物终持己见，腹中水墨乃众人钦佩，虽业尽十年，常念记其教诲，足矣。
今见昔日园中小生送别老生，长廊楼台边、花坛石阶上，整齐干净满脸稚气、虽不见车内老生面孔，内心默默猜想难掩离别感人之伤。花红草绿间，欢呼呐喊洞见友谊之美。
处乱不惊乃稳重之见，精心雕琢乃行事心境，学而不思则止，思而不学则空，今不念过往实属大度包容之魄力。众人众之想，不为一人而垂头丧气，不为一事而焦头烂额，顺眼观万景，顺延行千里。众人行，必有二三师者作陪，足矣。
中考散文题鉴赏
“有个女孩在桥上，要跳河……”
“这与我有关吗？”诗人冷冷地说，他要挂机了。
“女孩手里那着本书，你的诗集《命运的手扼住了我》……”
诗人扔下电话，摸了本书冲出家门截了辆的士。
诗人知道现场在什么地方。只要一提跳桥，这座城市大多数人都知道在哪儿。为了方便主跨航标灯的维修，桥梁设计者在主桥墩所在的位置伸出了一个小飘台，大桥通车来已有20多人从这里跳进了湍急的汉江，无一生还。
当诗人赶到桥头时，大桥已被观众堵死。10多个电视摄像镜头焦渴的2守望着，更多的人则举着相机。去年全市摄影大赛的一等奖就是一个青年从这儿跳入汉江的镜头。
当警察领着诗人挤进飘台时，女孩越过栏杆坐在飘台外沿上，两脚悬空，双手紧攥着那本该死的诗集，胳臂上指甲抠出的伤口蜿蜒出数条殷红的血道。
诗人两袖插在裤袋里，望着江心的波涛，冷冷的说：“把我的诗集还我。”
女孩惊惶的抬起头：“别过来，别过来！”那是个纤瘦的女孩，面色苍白，样神迷离。
诗人眼里弥漫着深深的忧郁，说：“我是这本诗的作者，你可以看书上的照片……你跳不跳我不管，但不能带着我的诗集跳下去，不然，你会把我的灵魂带走的。那本诗集我已经没有了，全烧了。你能帮我，但我不想求你。在我的口袋里还有一本诗集，是刚出的，我想用这本诗集和你交换。”诗人的声音像梦一样遥远、灰暗、冷峻、低缓。
诗人往女孩身边挪了挪，左臂缓缓地从裤兜里抽出，轻轻地抖抖袖子，一本新书露出大半截。女孩望着书的封面，上面是一只非常有力的手，书名叫《命运的手扼住了我》。诗人说：“我只是把两个词的顺序颠倒了一下，但不一样，你现在就可以读一首，要不了多少时间，读了再跳也不迟。”
女孩从栏杆间伸手接住了书。刹那间，女孩愣住了，她看见诗人持书的左臂光秃秃的，没有手掌，臂上劈开一条口子，书就夹在口子里。女孩惊异的眼神移向诗人仍插在裤兜里的右臂。
诗人一动不动地望着女孩。女孩使劲的欠起身子伸手摸了摸他的袖筒，然后一把抓住，从裤兜里抽出来。整个袖筒都是空的`，诗人没有右臂。
诗人说：“写第一本诗集的时候，事故还没有发生，我四肢齐全，可我曾三次站在你现在的位置……后来，左手、右臂都没了，我写出了第二本诗集，再也没往这儿来了……现在你抓住我的手了吗？”
女孩紧紧抓住诗人空空的衣袖，缓缓站起身。
诗人说：“我们离开这儿，人太多了！”
女孩在诗人牵引下跨过栏杆，离开了飘台。
诗人说：“有首诗，你肯定读过，可是我背不全了，你能帮我一起背吗？”
几天后，人们发现飘台上赫然刻着一首诗，题目是《你抓住我的手了吗》，诗文却是普希金的那首诗《假如生活欺骗了你》。
是的，假如生活欺骗了你，你会如何选择。
1.默读文章，整体感知内容，用简练的语言概括小说“高潮”部分的情节。（2分）。
答：
2．结合语境，品味、揣摩下面句中加线词语传达出的丰富的心理活动。（4分）。
（1）“这与我有关吗？”诗人冷冷的说。
答：
（2）诗人两手插在裤兜里，望着江心的波涛，冷冷的说：“把我的诗集还给我。”
答：
3．结合语境想想，画线句子中诗人第二本诗集的名字是什么？（3分）。
答：《》。
4．你认为文章的主人公是谁？谈谈你的理由。（3分）。
答：
5．小说的结尾巧妙引用了普希金的诗《假如生活欺骗了你》，点名了文章的中心。在理解的基础上，试以“假如生活欺骗了你”为开头，用自己的话为这篇文章设计一个结尾。（4分）。
答：
参考答案：
15．（2分）女孩发现了诗人手臂的残疾。
17．（2分）《我的手扼住了命运》。
林清玄散文鉴赏
我去参观一位玉石收藏家的收藏，他一直说自己收藏的玉石多么名贵、多么珍宝，甚至说玉石是有生命、有磁场，有的会降灾治病，有的会除灾免祸，说得那玉石像是神明一样。甚至说：“人的生命和玉石比起来是太渺小、太脆弱了，有许多人的命还不值一块石头。”
人的生命之渺小、之脆弱，这一点我是同意的，可是如果说石头的价值竟胜过人命，是我不能苟同的。
其实，那些被收藏的玉石仿佛有生命，那是由于人的情感狠妄想的投射，我们有了感情，玉石才有了磁场，我们先有妄想，玉石才有感应。
失去了人的情感授射，最耀眼的白玉或钻石，与溪边的卵石又有什么两样呢?
我告辞玉石收藏家，从他放满玉石的走道走出来，我想到这个世界有这么多人爱玉石、爱瓷器、爱古董、爱美术品，不惜花费巨资，投注心力，但却很少人愿意去对人花费爱心、投人心血。
那是因为，爱没有生命、没有反应的东西，是最简单、最安全的。要去爱一个人，比爱玉石就显得复杂、危险、不安全。
这是世界上有这么多收藏家的原因，也是没有生命的玉石，古董，美术品比活人更值钱的原因。
可惜，我每次告诉种种收藏家这些道理，他们总不认为人的`价值可以胜过一件玉石古物，所以这个世界还会继续混乱下去。
品质与价值呢?
《南蛮黄釉》。
买了一个日本陶壶，是柠檬完全熟透的那种温柔的黄。
售价十分高昂，实在太喜欢柠檬黄，还是忍痛买了。回到家，拆包装纸的时候，才发现在颜色的说明写着“南蛮黄釉”，使我怔了一下，南蛮指的当然是中国了，因此也可以叫作“中国黄釉”。
我想起，南蛮黄釉其实是和胡琴、胡瓜、番茄、番薯一样，只是一个名字。这使我因中国被称为南蛮的不快也为之减轻。在这个世界上，种族与种族间不免互相轻视，可是真正的美是不会被名字所淹没的。
我把美浓陶艺家朱邦雄送我的一个黄色陶碗，拿来配这个日本的壶，不知道它们用的釉是不是相同，但都是非常美，非常正宗的黄。
真正美丽的眼睛就是最好的釉，可以为生命上彩，无关于名字。
散文鉴赏：清明
清明时节，常忆起杜牧的杏花春雨。丝丝又柔柔，纷纷而下，牧童、垂柳、老牛以及那“行人”……洋洋洒洒好一幅水墨丹青画！
近日的一场春雨，让清明这个节气变得更有意境。
北方的第一场春雨，依旧清冷，行人纷纷穿上了棉衣御寒。但总有人默默地收起了伞具，任雨丝轻柔的穿过发梢，滴落到衣衫……我便是其中一个。没有被春雨淋过的人，永远体味不到春雨带来的欢欣。那密密的雨丝，像针尖、似牛毛，斜斜的坠落，偶然有几簇落在唇边，仿若棉花糖一般瞬间弥散开来，转瞬又了无踪迹，留给人无限遐想。我总觉得这丝丝细雨里，和着樱花的芳香，桃花的甘甜。雨中待久了，难免打湿衣裳，但这种清冷，不同于秋雨的冷冽。春雨，总是略带柔情的，清冷中使人精神一振，尽是对未来的美好希望和憧憬！
村外的桃花已开数日，桃树上方的空气仿佛都被花儿浸染成了红色，一片片迷蒙，树下落红满地，不知是过了花期还是被春雨催落的.？园外，是主人筑起的篱笆墙，湿漉漉的。旁边的空地长满了夫子草，浓密的叶子在沾上雨珠后，一片白蒙蒙，待到雨停，这些叶子好似被洗去了积攒多日的灰尘，绿葱葱、娇嫩欲滴。昔日的玉米地，主人栽上了桃树苗，一棵棵不及小指粗的桃苗却开出了花朵。我惊讶于这小小的树苗需积聚多久的养分才能开出小花？有些细脆的苗儿甚至只开了一朵！我怜惜的看着它们，毕竟，它们都太小了，说不定哪一刻就掉落在泥土里，被深深埋葬。但它们也是幸运的，在最美的季节，绽放了最美的自己！这是生命的凯歌，更是春天的力量！
散文鉴赏：清明
明朝文人张岱的《陶庵梦忆》中就有一篇记述着扬州人过清明，字里行间，都是清新、明媚与欢快。这一天，男女老少倾城而出，“轻车骏马，箫鼓画船”；“靓装藻野，袨服缛川”。可见人们都是满怀着春天里的好心情，特意穿上鲜亮的春衣，来探望先人，也探望春天。春风暖阳，草木葱郁，人们身体里面蛰伏了一冬的活力自然也是跃跃欲动了。平民小户人家，随情随性的更显亲情：“走之墓所，祭毕，则席地饮胙”。我就像看见他们举起杯盏对着坟茔告说：祖上啊，你们都已享用过了，我们也开吃开喝啦！平常的就像一家人的野餐大聚会，生死与俱。餐毕，便乘着酒兴纵情狂欢，老老少少想着花样地享受春天玩赏春天。“长塘丰草，走马放鹰；高阜平冈，斗鸡蹴鞠；茂林清樾，劈阮弹筝。浪子相扑，童稚纸鸢，老僧因果，瞽者说书……”更少不了一群群呼朋引类路边聚赌的。小商小贩们也趁机闹哄哄摆摊做市挣上春天一笔钱。而至日暮，车马“臻臻簇簇”纷沓回城，“宦门淑秀，车幕尽开；婢縢倦归，山花斜插”。连内眷们都玩得忘了形，想必白皙的脸上还汗津津泛着桃红与笑靥呢。阳春三月天，山花也烂漫，泛滥形骸一下又何伤大雅。
清明就应该是这样的一个奇妙节日，正值大地复苏生机勃发的时令，探望死，感受生，不亦乐乎的，好像就是要值此之际来表达一下对生与死的豁达态度。死者长已矣，生者当自珍。踏着青绿来，傍着春风回。即便清明时节雨纷纷，心里还是春天的潮涌，哪里还余地下阴郁晦暗的角落。好生生地活着，才对得起祖宗。而如今，把清明弄成了替鬼过节，祖宗若真有灵，只怕要顿足捶胸，子孙们何以粗俗到了家，竟不懂得“清明”，以致把清明弄得不再清明，没了一丁点的诗意和情致。
离着清明还有好些日子，就会有很多人家拖老携幼的，怕拥挤，匆匆地赶早去了。一连地扫墓敬香烧奠祭拜，又慌急赶忙地回奔，总算完了一件心事，再没兴致去那林间草地水边上走一走坐一坐。墓圈里或许还留着几盘供奉的菜肴果点和一杯半瓶的酒，一两支点燃的香烟架在杯盏旁，青烟袅袅，好像先人们真的在冥冥之中安然自在地享用着。少间，这些食物还不猫拖狗拽的？祖宗的墓上又是一片狼藉。也难怪人们急躁躁的，入园的那段路就拥挤地让人发躁，大人喊小孩闹，老人们絮絮叨叨，汽车横七竖八叫个不停；两旁还拉拉扯扯吵吵嚷嚷地叫卖着祭扫的物品，无非爆竹、鲜花、黄纸和锡箔折成的金银元宝。而令人瞠目的是那些纸糊的“洋房”、“豪车”和“美女”，更是平添出森森鬼气。给祖宗送“房”送“车”倒也罢了，难不成还送二奶啊？也不怕招祖奶奶骂。摊主挤着眼说是“使唤丫头”。还真看见过几个壮汉挺胸叠肚地抬着个纸房子往里走，狗窝似的。墓园里更是人声嘈杂烟雾缭绕，鞭炮声此起彼伏振聋发聩，纸屑烟灰纷纷攘攘随风打着旋作着舞。有说是鬼在收钱了，开心满意了。我倒觉着像是先人们被搅闹得坐立不安，发脾气了。灰头土脸昏头胀脑地逃出墓园，哪还有心情再着意这春光春色？而近午时，墓园很快就静下来，闹哄哄的人群仿佛轰然而散，只留下余烬余烟迷迷蒙蒙。所以每年清明将至，就与夫人商量能否找个下午去上坟，一定人少。夫人疑惑哪有下午上坟的？我也疑惑，莫非是怕午后阳气太盛，与亡灵不利？可是那路上的拥堵倾轧实在可怕，便总是尽量延捱，只要不过了正午。果然路上好走多了。
今年侍奉从国外回来的老岳母上坟，拖拖拉拉自然想早也早不了，一路上消消停停，春风呼呼地吹进车里，神清气爽的。至墓园口的花摊旁停下买束花，卖花小姑娘笑吟吟地迎上来说便宜了，就十块。城里只要五块你为什么要十块？那就八块吧，刚才还十五呢。接了花，小姑娘又笑嘻嘻地问纸钱要不？今年不让放鞭炮了，还不多烧点纸？都有了。岳母早在家里制造了一大包的“金银元宝”，足够让阴朝地府闹上几回金融风暴。又追着问“房子阿要？独立别墅，带房本的，有产权呢。”愕然，是不是冥界也设房产局啦？真叫与时俱进。想必明年还添个空管局呢。先人们有房有车了，就不兴再弄个飞机到天上去兜兜转转？像本山大叔那样。
把清明节过成了鬼节，不知可悲还是可笑。抑或是今人更加的“诙谐”与“幽默”吧，优雅与浪漫成了昨日黄花，不屑一顾不值一哂，当然就更不必理会什么叫滑稽了。
散文鉴赏
散文或许是一个内涵较空疏、外延极宽泛的模糊概念。就文学体裁分类的传统而论，诗歌、小说、戏剧文学无不特征鲜明、疆域了然。惟独散文包罗万象、融汇大千。似乎不宜归入前三类体裁者，都应划作散文的范围。
散文在表现方式上，自由自在自主，记人叙事、摹景状物、抒情论理皆纵意所如；在题材对象的选择上，无拘无束无穷，笼天地于形内、聚万物于笔端，全然一副海纳百川的博大气象。形散神凝——历来被视为散文的本质特征。其所以散者固然是指题材的无穷无尽，更是指格局结构、章法笔意的无拘无束。对此，一代文宗苏轼颇多妙喻：
吾文如万斛泉源，不择地而出，在平地滔滔汩汩，虽一日千里无难。
吾文如行云流水，初无定质，常行于所当行，止于不可不止。
散文崇尚真诚。唯真诚方能自然。它记真人事，绘真景物，抒真性情；所以如泉涌瀑泻、风流云起，无心营构、随意命笔；当行则行，不可行则止。欣赏散文当然要珍惜这一特性，认真体味作者的心境意图，感受其喜怒哀乐。
散文是灵魂的倾诉、心弦的交响。强烈的精神个性、真切的生命体验，通过自然景物的灵性透视、世态人情的静观默察而渗露挥发，化作一种无法抑制的抒情冲动。这便是散文与诗歌血脉相通的共质。散文中那些托物言志、寄怀山水之作，因其意象丰富、情景交融、洋溢着浓郁的诗情画意而最接近于诗。如果稍加韵律修饰，这样的散文便可称为“散文诗”了。
在文言文中，那些本属于应用文体的散文，其文学价值的形成更依赖情感的表现。诸葛亮的《出师表》是公文，可通篇流溢着忧国忧政的苦心孤诣和“鞠躬尽瘁，死而后已”的耿耿忠心。曹操的《让县自明本志令》也属公文，但以简洁朴素的文笔将作者的坦荡襟怀披肝沥胆地倾吐出来。司马迁的《报任安书》以深沉苍凉的笔调传达了为事业忍辱发愤的悲痛心情，表现出作者崇高的人格境界。此类散文都是实用的，并非以发表为目的的文学创作，作者的心绪情怀更坦诚真挚，诗歌的情蕴意味也因此而生成在语体特征方面，散文也是多姿多彩诸体皆备且独具风貌：含蓄凝练、形神兼备、声韵并美的诗歌语言比比皆是；真率质朴、本色天然、如话如诉的日常口语也屡见不鲜。由于在题材、结构、篇制、语言等方面少有局限，散文的审美空间更为广阔。诗歌的本性在散文中已经扩张放大。唯此，诗歌的赏析方法、思路大都可移用于散文。
二、散文赏析概述——散文的分类。
散文分类的标准不太严格，大体上可分为三种：
抒情性散文指侧重于表现思想感情、内心体验的散文。它们或咏物状景中言志抒怀，或在叙事记人中传达情思。此类散文往往以小见大，追求诗情画意的统一和语言的精粹，以获取强烈的艺术感染力。一般说来，最受人们喜爱、历代传诵不已的散文，如周敦颐的《爱莲说》，朱自清的《荷塘月色》等就多属此类。
抒情性散文大都以作者情感的展现为构制线索，溶吉光片羽式的描写、画龙点睛式的议论、浮光掠影式的`叙述为一体，所以有形散神凝之谓。抒情散文同诗歌一样注重意象和意境的表现。不过，意象、意境与其它诗歌要素都因溶解稀释到更大的语言系统之中而相对地“淡化”了。
记叙性散文或以记人为主，或以叙事见长，也有二者并重难分主次的综合类型。除了经典的文学散文之外，报告文学、人物传记、回忆录、游记等也属于记叙散文。
议论性散文不同于政治性、科学性论说文。它托物言理、寓论于事、寄说情景，以充沛的感情、雄辩的论理汇成一种情理交融的气势和意韵，具有较鲜明的文学性和审美特质。它虽以论说见长，但注重选取生活中的典型现象或言行，以生动形象的语言由表及里地剖析、议论，在理性精神的指导下生成强大的艺术冲击力、感染力。
议论性散文中影响较大的是杂文和小品文。
杂文侧重抒写杂感随想。优秀的杂文体式短小精悍，行文泼辣尖锐，多用讽刺幽默的笔调，极富感染力、说服力。鲁迅先生的杂文堪称颠峰之作。其关注视野之广阔、批判锋芒之犀利、哲理议论之精辟、文化底蕴之深邃、语言表达之精纯完美，在文学史上罕见其匹。
小品文是一种短小精练带有较强抒情意味的议论文。所谓知识小品、科普小品、随笔、札记即属此类。小品文篇制虽短但立意集中，行文挥洒自如，语言或诙谐幽默或雅致蕴籍，溶思想性趣味性于一体，兼知识性休闲性之并长。虽然社会意义、时代精神有限，但可拓展视野陶冶性情，满足人们求知、审美、休闲的文化需求，因此也拥有大量读者。
1、了解创作背景：
了解创作背景本是文学赏析的一般方法，其渊源可上溯到孟子的“知人论世”之说。但对散文赏析来说,它别有一番意义。散文创作求真实、忌虚构,其背景对于内容解读的指示作用更显重要。例如,古代散文中多应用文体,其内容往往涉及一些具体的人物、事件和历史环境。无论议论性散文或是记叙性散文，凡涉及具体背景的，总要先把背景搞清楚。
了解创作背景的另一个任务是熟悉作家的生活经历、创作概况。也就是从作家的角度了解背景。散文篇制短小，集中阅读一个作家的作品并无多少困难。这样，从作家生平切入了解背景就更为必要了。了解创作背景的方法主要是查阅有关资料。好在一般散文选本都附有注或提示，作到大致了解并无困难。重要的问题是在平时学习中扩展阅读范围，积累大量的文史知识，将大致了解提升为深刻了解。
2、分析作品结构：
结构解析应为散文欣赏的着眼点。这是因为散文样式差异较大，结构灵活多样。要透过繁复各异的形态去把握凝聚贯注的神韵，似乎非由此不可。前述散文大致分为抒情、记叙、议论三类，是说它们的表现对象、内容、方式有所不同。这些不同必然导致结构的差异并形成一定的模式化趋向与文体化特征。无论任何对象，只要其结构呈现出规律性，那么由此开始认识的进程都是较便捷的。
现代散文的结构可以分为两重：思想内蕴结构和艺术形式结构。古代散文往往还要多出一重文体结构。古人作文非常重视文体特性。其立意谋篇、记事说理都要受到文体的规范。现代散文的文体结构比较自由，模式化趋向不太显著。
例如，古文中的“记”以记叙为本，要先记地点，次记景物、传说，再叙事件经过或事物特性，最后还要说明作文原由。“记”的这种写法说明：文体结构实质上是一种表达模式。早在魏晋时代，曹丕就曾指出：“奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽”。由此可见，文体结构对文章的内容、风格也会产生较直接的影响。熟悉文体结构对提高欣赏效果的作用是显而易见的。
请看下例：
3、感受审美内蕴:。
艺术要表现人生的况味与真韵，怎能回避对思想哲理的呼唤？散文在这一领域中也有着数不清的成功尝试。余秋雨先生认为：艺术哲理的本质，在于对世界、人生的内在意蕴的整体性开发。
哲理性的文学作品，既不侧重于故事情节的叙述、人物性格的塑造，也不着重于表扬好人好事，一般地抒发爱憎感情，揭示一般的人生道理，褒赞一般的品格，而是对社会的总体感悟，对人生意义的普遍开发。例如一只羽毛未干的麻雀幼雏被大风从树巢里摇下来，痴呆地、绝望地蹲在地上。这时一条猎狗慢慢地接近它。突然，一只黑胸脯的老麻雀从附近一棵树上飞快地冲下来，落在狗鼻子前面，它蓬松着羽毛，惊恐失态，迎着獠牙狰狞的狗嘴跳着，要以自己软小的身躯掩护幼雏。如果到此为止，只是把“老雀护雏”这一件事真实地记下来，不去突破故事框架作更多的构想，那么，这篇散文的内容未免矢之琐碎，意义就有限得很，没有多少美学价值；或者如某些惯于结笔点睛、开拓哲理者所做的那样，下面用一段文字，就老雀的行动议论开来，落实到母雀无所畏惧的勇敢精神上。这样写，对原先的故事框架虽有所突破，思想意义增强了，但是，它所揭示恶毒仅限于庸常的道理，而不是对人生意义的整体性开发；而且，这种脱离故事、缺乏形象意蕴的孤立发挥，不能给人以美感享受，与艺术哲理相距很远。可是，俄国著名作家屠格涅夫的散文《麻雀》（见〈屠格涅夫散文选〉）的写法却不同，它突破如上故事框架，使其在理性光辉的照耀下，显示出非凡的意义。在叙述老雀从树颠冲下，迎着凶犬“绝望而哀戚地吱吱地叫着”之后，文章这样写道：
它俯冲下来救护。它用躯体掩护自己的幼雏但瘦小的躯体，吓得浑身颤抖，小小的叫声变野，变哑了。它垂死挣扎。它准备牺牲自己！对它来说，猎狗是多么庞大的怪物呵！可它不能稳坐在安全的高枝上，一种比它的意志更强烈的力量，把它从那里抛了下来。我的猎犬特列佐尔停下步子，后退了一下，显然，它也承认了这种力量。爱，我认为，比死亡和死之恐惧更强大。只有它，只有爱，才能维持和推动生活前进。
作者既没有纯然叙事，也没有简单地用叙事加议论的方法拔擢事件的内蕴，而是把力量大小悬殊的两个动物对比着描写，以收到超出故事之外的特殊意义。这里有两组艺术比照：凶猛庞大的猎犬与躯体瘦小、惊恐失态、哀凄绝望的麻雀比照；浑身颤抖、吱吱哀鸣、勇敢冲向狗的嘴边，以死相拼的麻雀，与凶猛的猎犬一时停下、向后退一步相比照。这种反差强烈的比照，具有异常鲜明动人的美学效果；同时也就自然地于寻常意义的琐碎的故事中，渗透着具有普遍意义的人生道理：“爱，比死亡和死之恐惧更强大”，“只有爱，才能维持和推动生活前进”。这就是屠格涅夫对社会爱的哲理认识。
散文对哲理的追求，往往通过作者精神活动得以实现。日本散文家得富芦花在“相模滩”观看落日，看着，看着，片刻之间，作者内心涌起一种非同寻常的体验：
举目仰视，世界上没有了太阳。光明消逝，海山苍茫，万物忧戚。太阳沉没了。忽然，余光上射，万箭齐发。遥望西天，一片金黄。伟人故去皆如是矣。（《相模滩落日》）。
我们所见过的写落日的散文，一般侧重于山光水色、余光反照的客观描写，或从中引出悲喜之情，而《相模滩落日》却不同。作者不是纯客观描写落日与后辉下的海滩奇景，而是把自己置身于风平浪静的黄昏滩头那“庄严之极，平和之至”的气氛中，描写心灵上引起的触动、顷刻之间产生的特有的感受—“大有守侍圣哲临终之感”，“伟人故去皆如是矣”--一种“宏大无比的悲喜的情绪性体验”。这种体验当然是一种情感，但不是个人的悲喜之情，所以作者说：“有物，幽然浸乎心中，言”喜“则过之，言”哀“则未及。”经过理性纯化而超乎“喜”“哀”之外的这种感情，无疑是哲理化感情。
赏析：
兰亭集序。
王羲之。
永和九年，岁在葵丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹。又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次，虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。
是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛。所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。夫人与之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽取舍万殊静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，曾不知老之将至。及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短虽化。终期于尽。古人云，死生亦大矣，岂不痛哉。每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。故知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今亦犹今之视昔，悲夫！故列叙时人。列其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有敢于斯文。
赏析：通达幽远的生命放歌。
——读《兰亭集序》。
《兰亭集序》历来被誉为书、文兼美的艺术珍品。作者一扫风靡流行的骈偶时尚，以清新自然的散体笔法记述了那次在中国文化史上著名的雅集盛会；并触景生情，临境兴叹；将自己对生命的热爱与眷恋，对人生价值的感悟与自然真谛的追问，坦诚且酣畅地倾诉于人性觉醒的启示录中。一千六百多年后的今天，我们重读这篇佳作，仍然真切地感受到这一曲生命之歌的巨大魅力。
这篇文章的记叙成份只有短短三行文字，其中还包括这一段细腻精巧的景物描写。自“俯观宇宙之大”句后，都是亦情亦理的论说感叹。由于语言浅显晓畅，其表层文似无疑碍，但要深谙其底蕴，则必须了解当时的历史文化背景和作者本人的生活经历、精神个性。关于作者所处的社会背景，前辈学者宗白华先生的评说似可代表学术界之公论：
汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最痛苦的时代然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代。
亡、国破家亡。东晋王朝所提供的相对稳当的生存环境，使他们有机会在噩梦般的回忆中，细细品味那可怕的历史灾变和人生苦难。为了寻求慰籍、解脱以至麻醉，玄学与清谈之风在士人中长期流行。这其中自然会生发出对人生苦难、生命意义、生活理想的深刻思索与大胆探求，进而形成富有时代特征的社会思潮与文化氛围，孕育出象王羲之那样以超迈、旷达甚至叛逆的精神姿态，勇敢追求个体人格自由与心灵解放的“魏晋名士”。
王羲之虽出身与士族名门，但并不热衷于仕途经济。他为人风流倜傥、才华横溢、狂放不羁。那段“东床坦腹”的传说，那泰山般屹立在书法史上的“书圣”地位，活灵活现再现出他的性情、才华和精神个性。在这篇文章中，最值得关注的是他对人生价值的肯定，对生活理想的探求。“天朗气清，惠风和畅”的春日，四十多位名士会聚在“此地有崇山峻岭，茂林修竹”的“清流激湍”之上，修禊嬉游、流觞赋诗、畅叙幽情，真可谓“良辰美景、赏心乐事”。正是在这种特定的自然环境、人群环境中，作者怀着由衷的欣喜与陶醉道出了自己理想的生活境界：
在这里，我们不难体会：浩浩茫茫的天宇、林林总总的万物所引发的不仅仅是作者惊异、欢快，而且也激活了作者的思考与联想。能够听到、看到这无穷且神秘的宇宙，这繁盛且生机勃勃的世界，为什么“信可乐也”？当然因为这种感觉提供了主体生命存在的确证。作者大概不曾得到这一结论，但他的确感受到了生命的美妙与珍贵。于是他进一步抒发了自己的人生理想：真挚坦诚地与朋友交游；摆脱物欲世情的束缚，追求心灵的解放、精神的自由；超逸生活的常轨，忘却生老病死的压迫，在“快然自足”的心灵状态中尽情地享受生命。
孔夫子曾经说过，不知生，焉知死。其实反之亦然：生之疑虑释于死之洞彻，生之快乐始于死之通达。王羲之对生命的珍视，对精神自由的追求，同样来自于对死亡的超越。他也为“修短随化，终其于尽”深感痛惜。但是，这不能被误解为消极颓废的悲观情绪。正因为勇敢地直面自然规律，他才会认同“生死亦大矣”的古训，发出“岂不痛哉”的长叹；才会斥责庄子“一生死”、“齐彭殇”的荒诞，文中散发出来的哲学意识却不难感悟。
赏析：荷塘月色。
朱自清。
这几天心里颇不安静。今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。月亮渐渐地升高了，墙外马路上孩子们的欢笑，已经听不见了；妻在屋里拍着润儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。我悄悄地披了大衫，带上门出去。
沿着荷塘，是一条曲折的小煤屑路。这是一条幽僻的路；白天也少人走，夜晚更加寂寞。荷塘四面，长着许多树，蓊蓊郁郁的。路的一旁，是些杨柳，和一些不知道名字的树。没有月光的晚上，这路上阴森森的，有些怕人世间。今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。路上只我一个人踱着。这一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一个世界里。我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。这是独处的妙处；我且受到这无边的荷香月色好了。
曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花。有袅娜地开着的，有羞涩的打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。
散文鉴赏：清明
佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁。
雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。
人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。
贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。
鉴赏一。
这是诗人触景生情之作，通篇运用对比手法，抒发了人生无常的慨叹。首联以清明节时桃李欢笑与荒冢生愁构成对比，流露出对世事无情的叹息。二联笔锋一转，展现了自然界万物复苏的景象，正与后面两联的满眼蓬蒿荒丘，构成了强烈的对比。由清明扫墓想到齐人乞食，由寒食禁烟想到介子推焚死，不论贤愚，到头来都是一杯黄土。诗人看到大自然的一片生机，想到的却是人世间不可逃脱的死亡的命运，表达了一种消极虚无的思想，悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向，鞭挞了人生丑恶，看似消极，实则愤激。
鉴赏二。
这是诗人触景生情之作，通篇运用对比手法，抒发了人生无常的慨叹。首联以清明节时桃李欢笑与荒冢生愁构成对比，流露出对世事无情的叹息。二联笔锋一转，展现了自然界万物复苏的景象，正与后面两联的满眼蓬蒿荒丘，构成了强烈的对比。由清明扫墓想到齐人乞食，由寒食禁烟想到介子推焚死，不论贤愚，到头来都是一杯黄土。诗人看到大自然的一片生机，想到的却是人世间不可逃脱的死亡的命运，表达了一种消极虚无的思想，悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向，鞭挞了人生丑恶，看似消极，实则愤激。这不是一首缅怀过往祭奠死者的诗，这是一首借“清明”之题抒写生者人生观的诗。作者对人生的思考起于眼见之景、联想之人，思考得出的结论虽然不够乐观，但就看似不够乐观的感慨背后，流溢着诗人无限的愤懑之情。首联出句点题——“佳节清明”，似无新意;继而写景，“桃李”春风“野田荒垅”，意象格调迥异，再对举喜“笑”和悲“愁”，意境顿出。突兀的情感，鲜明的对比，读来令人悚然。
“清明”对于“桃李”来说，自是“佳节”，因为向前看有一大番好的前程，即便是眼下，也绽尽春光，引领季节的舞台，缘何不“笑”呢?只是这“笑”越张扬，越能对比出下句的悲凉。“野田荒垅”似乎更适合于“清明”这个节日本身。累累埋骨，处处荒冢，忠奸贤愚冤怨节烈，统归于黄土，怎会不“生愁”呢?大地无言，只能却披衰败荒芜的外衣，由诗人、世人解读它的哀伤。由此看来，首联起笔写景，淡定散阔，别有境界;感情平抑内敛，为下文的议论人生蓄势张本。颔联紧承前文，写清明时节的“雷”“雨”：雷声惊天动地，蛰居的动物苏醒过来;雨量充足，郊田原野草木萌发柔嫩葱茏，一派勃勃生机。这是自然界的物态。它给人以希望，它启迪人思考——生的姿态。
于是就有了颈联的两个典故，两种活法。“人乞祭余骄妾妇”说的是古代那个专靠到坟茔地里乞讨人家祭祀剩下的供品以饱食终日且炫耀于妻妾的人，“士甘焚死不公侯”说的是拒官隐居虽被烧死亦不甘心妥协于社会的正直之士。一样人生，两种境界，不置可否的对比中，暗含着诗人对介之推高蹈品格的肯定与赞扬。尾联生发疑问：蓬蒿荒丘，遗骨一土，千载万世，谁知谁是贤愚?即便是活在当下，谁又辨贤愚?“知谁是”的反问中，浸透着诗人的满腔愤懑;以景做结的末句里有悟透生死的通达。这种通达，是贬谪失意的心灰意懒，是不满现实的讽刺反击，是坚守人格操守的格格不入。总之，此《清明》即事感怀，用对比的景引出对比的人生，感悟生死，在看似消极的结论中，满含无限的愤懑之情。黄庭坚由清明的百花盛开想到荒原的逝者，想到人生的价值。
他感叹地说，虽然无论智愚高低，最后都是蓬蒿一丘，但是人生的意义却大不相同。这是诗人触景生情之作，通篇运用对比手法，抒发了人生无常的慨叹。首联以清明节时桃李欢笑与荒冢生愁构成对比，流露出对世事无情的叹息。二联笔锋一转，展现了自然界万物复苏的景象，正与后面两联的满眼蓬蒿荒丘，构成了强烈的对比。由清明扫墓想到齐人乞食，由寒食禁烟想到介子推焚死，不论贤愚，到头来都是一抔黄土。诗人看到大自然的一片生机，想到的却是人世间不可逃脱的死亡的命运，表达了一种消极虚无的思想，悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向，鞭挞了人生丑恶，看似消极，实则愤激。
中考散文题鉴赏
诗歌鉴赏所采用的主观题形式能更好地反映出考生对诗歌的理解把握。它的提问是多种多样、变化无端的，思想、风格、艺术、语言、情感往往让考生感到无所适从，不知道从哪一方面来进行解答，结果答非所问，从而造成一些不必要的失分。下面，就诗歌鉴赏提问的类型与解答的内容进行归类，希望能够给考生以帮助。
第一种类型：
提问方式：这首诗歌采用了何种表现手法？
提问变体：这首诗歌运用了怎样的艺术手法（技巧）？诗人是怎样来抒发自己的情感的？
正确解答：这类提问，着重的是诗歌整体的艺术表现特色，主要应该从诗歌的整体构思、诗歌整体的艺术技巧方面来解答。答案一般应该在下列词语中选择：
除了这些常见的手法外，还有诸如变换抒情角度、白描、渲染等。
常见错误：解答这类提问时，考生常犯的一个错误是对诗歌某个局部的修辞手法进行阐述。这是不对的。但在阐述具体某句诗时，是以谈及修辞手法的运用。
例1：
送魏万之京李颀。
朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
关城树色催寒近，御衣砧声向晚多。莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。
【注】离歌：离别之歌。关城：潼关、函谷关。御苑：皇家宫苑。砧声：捣制寒衣之声。
问：尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容？（2分）。
答：尾联直抒胸臆，以长者的口吻表达了对魏万的劝勉：莫把长安当作行乐之地而虚度大好时光。这是一般送别诗最常见的做法。
例2：
塞下曲李白。
五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。
晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。
【注】折柳：即折杨柳，古乐曲名，多为伤春悲离之辞。楼兰：西汉时楼兰的一个国王，曾屡次派人拦杀汉使，后被大将军霍光派人用计杀掉。
问：谈谈本诗表达技巧上的妙处。（4分）。
答：额联用典，也使用了反衬手法。笛中闻折柳，听到有人吹起了曲子折杨柳，自然引人想起家乡的春色和亲人，但眼前春色全无，亲人遥遥不能相见；就是在这样的情况下，将士积极参战，英勇杀敌。额联言简意赅，对表现战士们对国的忠勇，起了有力的衬托作用。（要切合原诗，有观点、有分析。）。
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第二种类型：
提问方式：这首诗歌营造了一个怎样的意境氛围？表达了作者怎样的思想感情？
正确解答：这类问题，它的固定格式分为三个部分：
描摹诗歌图景概括意境特点剖析作者思想。
第一部分，考生应该用自己的语言把诗歌所营造的意境描摹出来，这里有两个要点，一是用自己的语言，切忌直接引用；二是要描摹出主要的景物，不必每句、每个景物都写到，但要写到大部分的、主要的景物，语言力求优美。
第三部分，根据这首诗歌情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。
常见错误：考生在解答此类问题时常见的失误有两点，一是描摹景物时采用直译的方法，变描摹为翻译；二是考生往往着重于思与境偕、情景相融的正衬模式，而忽略了一些诗歌是通过景物来反衬思想感情，造成理解思想感情的错误。在这种情况下，应多从诗人的`生平、抱负或标题来思考，避免出错。
例1：
山居秋暝王维。
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下鱼舟。随意春芳歇，王孙自可留。
问：作者在这首诗中塑造了怎样的一种意境？这种意境中表现了作者怎样的理想？（6分）。
答：山雨初霁，万物一新；初秋的傍晚，幽清明净。清泉淙淙、翠竹成林、月下青松、水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象。通过诗一般景物的描写，反映了诗人过安静淳朴生活的理想和对污浊官场的厌恶。诗中以物芳而明志洁，以人和而望政通。泉水、青松、翠竹、青莲，可以说是诗人高尚情操的写照，也是为诗人理想境界的环境烘托。
例2：
西楼曾巩。
海浪如云去却回，北风吹起数声雷。朱楼四面钩疏箔，卧看千山急雨来。
【注】钩疏箔：把帘子挂起。
问：这首诗描写了什么景象？这首诗表达了什么诗人怎样的情感？请简析之。
（6分）。
答：连天的海浪伴随着阵阵雷声汹涌而来，在北风的呼啸中波浪不断拍打堤岸，又咆哮着远去，这首诗描写了海滨暴风雨来临前的壮美景象，渲染了山雨欲来风满楼的雄伟气势。表达了诗人开阔的胸襟和内心豪情。暴风雨将临，按常理本当关门闭户躲避，但诗人却反而高挂起帘子，敞开窗户，为的是能饱览千山急雨来的壮观。
第三种类型：
提问方式：这首诗歌在语言上有何特色？
提问变体：这首诗歌具有怎样的语言风格？谈谈这首诗歌的语言艺术。
正确解答：这类提问，着重的是诗歌语言的层面，考生应该从语言的风格或特点来解答。一般从这些词语中选择答案：
清新淡雅平淡自然明快浅显辞藻华丽委婉含蓄简洁洗练沉郁顿挫浑厚雄壮多用口语明白如话。
常见错误：
有些考生从语言的使用上去揣摩作者的炼词、炼字，阐述字词运用的巧妙，这是以前诗歌点评的做法。语言的特色不能等同于语言的使用，这样的解答显然不对。
例1：
新晴野望王维。
新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。
问：这首诗歌的语言与陶然明《归园田居》的语言都有的特色。（2分）。
答：平淡质朴（平淡自然）。
例2：
长干曲四首（其一）崔颢。
君家何处住？妾住在横塘。停舟暂借问，或恐是同乡。
问：品评这首诗歌语言上的特色。（4分）。
答：这首诗歌的的语言朴素自然，明快清新，有如民歌。何处住，在横塘，通过自问自答的对话形式，采用朴素的口头语言，不加雕琢，烘托出一个素朴真率的船家女形象。
巩固练习：
1．阅读下面两首诗，然后回答问题。（6分）。
越中览古李白。
越王勾践破吴归，战士环家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鹄飞。
石头城刘禹锡。
山围古国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。
问：从艺术手法的角度分析这两首诗的异同。
相同点：两首诗都采用了对比反跌手法，把历史上得意君王的一场春梦，与现实显示出这一梦境的残破景象——为辉煌历史哀鸣的翻飞鹧鹄和为辉煌历史见证的旧时月亮，各自形成对比，共同传递出一种深沉的历史悲凉感；《越中览古》以只今惟有反跌一笔，振起全篇。《石头城》以旧时月暗转，隐隐反照的是东晋到南朝近三百年的历史。
不同点：《越中览古》由历史典故发轫，由昔向今延伸，侧重状昔日的繁华，引渡到现实情景，勾勒出一幅动态画面；《石头城》从今往昔推移，反方向运作，侧重描绘今之荒凉，定格于一个静态镜头。
2．阅读下面两首诗，然后回答问题。（6分）。
《乌衣巷》刘禹锡。
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
答：东晋时乌衣巷繁华鼎盛，而今野草丛生于达官贵族的房基，偏斜的夕阳在巷口拉长了影子，夕阳残照中，燕子在百姓的屋舍上翻飞。诗人为我们营造了一个萧索悲凉的画面。在这个画面中，涂抹出了诗人感慨沧海桑田，繁华不再、人生多变的深意。