教学工作计划要注重培养学生的学习兴趣和学习能力，促进他们全面发展。这里收集了一些成功的教学工作计划案例，希望对大家有所启发。
舞蹈教案模板教学过程
备课教师。
曹红燕。
课题。
了解课程，初步感知中国舞蹈。
总（2）课时第（1）课时。
教学目标。
知识与技能过程与方法。
情感态度与价值观。
1、让学生熟悉课堂，了解课程内容以及课堂要求。
2、初步感知中国舞蹈的魅力，对中国舞蹈有基本的了解，激发学生对中国舞蹈的兴趣。
任务定位。
教学重点教学难点。
让学生熟悉课堂，了解课程内容以及课堂要求。激发学生对中国舞蹈的兴趣。
教学准备。
教学资料。
板书。
中国舞蹈：民族舞、古典舞、民间舞、现代舞、爵士舞、踢踏舞。
备注。
组织教学。
1、师生问好。
2、点名。
一、让学生熟悉课堂，了解课程内容以及课堂要求。课程简介。
校本舞蹈班招收的都是四年级的学生，这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈种类的了解，以及对各种舞蹈学习简单的动作学习，以学生动作协调能力为训练重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好的气质，提高艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中各种舞蹈的欣赏与学习，能对中国舞蹈的分类及其特点有基本的了解。让学生更充分、正确的活动运用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所提高，也更喜欢这门课程。
2、课堂要求。
二、初步感知中国舞蹈的魅力，对中国舞蹈有基本的了解，激发学生对中国舞蹈的兴趣。
三、
中国舞蹈的分类舞蹈，是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型，来表达一定的思想感情的艺术。正如闻一多在《说舞》中所言：“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”舞蹈总是与人类最热烈的感情联系在一起的。舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，可以说，中国有多少年的文明，就有多少年的舞蹈史。从最蒙昧的上古时代开始，中国传统舞蹈经过了多个阶段的发展和演变，逐渐形成了具中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。
简单介绍各个舞蹈种类。
中国舞蹈：民族舞、古典舞、民间舞、现代舞、爵士舞、踢踏舞。
课堂小结：对本课学习的情况进行简单。
总结。
提出下节课的教学内容。
教后反思。
舞蹈教案模板教学过程
一、开场语：
各位家长大家好！非常感谢大家能在白忙中抽空来这一次的公开课活动，这次的公开课主要是以展示为主，有两部份内容：一部份是软开度展示另一部份舞蹈组合展示。舞蹈是一项需要持之以恒的学习科目，我们既然给孩子选着了舞蹈，那么请大家一定要坚持，让孩子养成一个不轻易放弃的学习习惯。已经给孩子报名考级的家长，请在暑假班期间务必让孩子做到不缺课不迟到，让孩子在考级中考出自己的好成绩。好，首先请大家欣赏孩子们带来的软开度展示。
小朋友们准备好了吗？好，起立，请叉腰。（开音乐孩子做热身活动）。
二、展示的内容（“（）”里是老师的在每一个音乐结束后的语言）软开度展示：
1、热身活动（这是热身活动，我们在每一次上课前都会给孩子热热身，让孩子把身体的各部位都活动开来，这样孩子在练功时就不容易拉伤。）。
2、手位和站坐姿训练（刚才展示的是舞蹈课中基本手位和站、坐姿训练。有了好的姿态就有了好的基础。）。
3、勾绷脚前压腿、旁压腿。
4、压胯。
5、小飞机。
6、把杆耗腰。
7、跪立耗腰（在教孩子练功时，我们严格的遵循科学性和规范性，让孩子掌握正确的练功方法，掌握正确的练功方法非常重要，可避免孩子在练功时给身体的发育带来不良因素。接下来是组合展示，在舞蹈组合的教学中，我主要是以培养兴趣为主，有了兴趣的支撑学习的效果就会大大提高。）。
舞蹈小组合展示：
1、小雨点。
2、小星星洗澡。
3、蜗牛。
4、拍拍手点点头。
5、再见曲。
6、走步。
7、音乐反应曲。
一、二（在这个小组合中，我们以游戏的方式向幼儿进行节拍的训练，让幼儿幼儿通过语言、动作、节拍地统一，从而培养幼儿敏锐的节拍感。）。
8、扩指。
9、前压腿。
10、蹦跳步。
（好，小朋友今天的表现真棒！我们一起来表扬一下自己吧。“咕嘎嘎咕嘎嘎„„耶耶耶”请双抱坐。）。
三、结束语：
家长们，我们今天的课就上到这里了，如果家长有什么意见和建议请课后与我交流，再次谢谢大家！（小朋友，起立，下课！）。
素描教学教案
素描是一切造型艺术的基础。在素描教学中，我只是单一强调基础知识，认为将知识系统而完整地传授给学生，学生便能听懂，也能画好，这应是顺理成章的事情。然而，从学生的一次次画面效果中，从教学中一路走来，我感触颇深，学生怎样来学，教师怎样去教，并非我们想象中的那样，许许多多的问题也“变”成了我在素描教学上进步的阶梯。所以在素描教学中，关于素描的“教”、“学”及相关的经验想法，教师与学生都完全有必要进行探究性的思考。
一、引导学生理解概念，把握特点。
素描是运用单色的线条、体面来塑造物像的形体结构、明暗及空间关系的一种绘画形式。每一个刚刚步入造型艺术大门的学子，总是先从素描学习入手。因为单色的素描绘画，是研究造型的方法与规律的最直接有效的形式。从这个意义上可以说，素描是一切造型艺术的基础。同时，素描也是一门独立的艺术学科，优秀的素描作品并不逊色于任何一种绘画艺术品，古今中外大师们的素描艺术成就就充分证明了这一点。
学生对于概念的理解往往停留在表面上，这在写生素描静物中，很多学生机械的照抄光影这一错误的认识，表现得非常的明显。从这一点来说，学生根本没有理解概念其本质性的东西。
二、教学中注重自主性与灵活性。
素描教学上，认为将铅笔削得尖尖，从6b一直画到6h，最后将画纸画得起毛，这才是主张素描的整体性。这样的学生培养出来将缺乏自然的理解力与想像力。试想历代大师的素描作品有哪张是面面俱到画出来的呢？又有哪一件不是非常优秀呢？每一幅杰作都渗透出大师的智慧与灵感。审视我们的素描教学不应该过于单一、机械，一张好的素描习作应具有以下的品质：较好的构图，流畅的线条，准确并较深入的形体结构，使人产生较强的直观感觉而非细节吸引，既准确生动地描绘出物象，同时又不千篇一律，能充分发挥学生的表现力、想象力。关于材料的应用我们不须死板地让学生先怎样，再怎样，一定要怎样，只须告诉学生“b”与“h”标志软硬铅的区别，及绘制产生的效果，由学生自己根据个人绘画的内容及习惯去选择，放开手脚大胆捕捉和追求。这样可以提高学生感受美、发现美的能力；当选择临摹的范画时可依据学生的兴趣爱好自己来决定，石膏头像的难易程度差不多就行，无论哪个角度，“万变不离其宗”，这样可以促进学生创造性思维能力的培养。让学生在绘画中发挥自主性，这也是适度培养其“个性”的一个良好出发点。
文档为doc格式。
舞蹈教案模板教学过程
少儿舞蹈模特教学为培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，为加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，在教学中我们采用“融合式教学”，把教学趣味的、规格的、专业的、融合在一起。初学舞蹈时，孩子们因为年龄尚小，往往学了一会就会到厌烦。针对这一问题，老师以“兴趣式教学”为基础，在形式多样、内容丰富的教学前提下，让孩子们易于吸收，不会感到枯燥乏味，我们引导少儿通过想象，创造用肢体动作将模仿的事物表现出来，如：大海的波浪、风中的杨柳、葛种人物、各种动物。。。舞蹈老师不但是传授知识，训练技艺、强健体魄，同时还培养了她们的思想道德品质，全方位的、完整的培养了孩子们健全、完美的品格。家长们一起为少儿的未来着想，鼓励她们有自己的思考方法，独立见解、个性特点、充分发挥其主动性、积极性。
一、少儿舞蹈教学内容：
1、活动训练：（采用活泼轻快的音乐如：健康课、小狗旺旺歌、我爱洗澡、向前冲等）内容：（头部、肩部、胯部、腿部。。。各关节活动开，并配上可爱的舞蹈动作，中间可以加入能力训练如：背肌、腹肌、小飞机等）。
2、基本功训练：a、身体各部位的认知与舞姿体态练习。b、身体柔韧性与爆发力及能力的练习。c、技巧训练（跳、转、翻等）根据级别逐渐加深难度。
3、《中国舞分级考试教材》。
4、节奏的训练：在欢快的音乐中，使学生懂得快、慢，一拍和半拍的区别，进一步培养学生的节奏感。
5、创造力训练：舞蹈中、音乐里、引导启发孩子们学会用肢体去模仿大自然中的各种动物、人物和现象如：小兔子、小花猫、雨、雪、老人、白雪公主。。。。
6、表现力训练（采用活泼轻快的音乐如：健康课、我爱洗澡、向前冲、红豆歌等）内容：（模仿生活中的喜怒哀乐如：笑――分有大笑、微笑、苦笑等、生气、伤心等）。
7、舞蹈组合与剧目：
1、汉、藏、蒙、维族的基本律动组合。
2、演出的成品舞蹈。
8、布置作业：复习今天学过的新知识，让家长回去监督孩子们完成，下课后主动与家长交流在教学中遇到的问题，征求家长意见相互促进孩子的健康。
二、少儿模特教学内容：
1、形体训练地面部分：a、头部灵活练习。b、脚步伸展的训练。c、臀部的训练等。
2、形体训练把杆部分：a、半脚尖练习。b、腿部屈伸练习。
3、臀部训练：模特表演时臀部的摆动对人体的影响是最大的，我们会训练怎样收紧放松臀部肌肉形成摆臀动作。
5、眼神的训练：眼神是心灵的窗口，是与观众联络感情的最佳方式。出台时、亮相时的眼神都是不同的。
6、猫步的练习：少儿模特的猫步和成人的猫步是不同的，成人的猫步要平稳交叉进行，少儿模特展示的是孩子们的活泼和天真无邪。
舞蹈教案模板教学过程
教学目标：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。
教学重点、难点：要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。
教具准备：录音机教学内容：
一、介绍舞蹈基本功的作用：
1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。
2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。
二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：
1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。
2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。
3、技巧训练：学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。
4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。
三、把一套完整的训练方法教给学生。
教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。
1，向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。2，向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。
3，示范练习基本功的方法。
4，让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。5，让学生互相帮助来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让学生放松紧张的身体。
6，由我带领学生做一些放松运动。
钢琴教案教学过程范文
活动目标：
1、感受欢快，跳跃的音乐旋律，节奏和2/4拍子，并乐意用自身的动作去表现2/4拍子的节奏。
2、尝试创编弹钢琴的动作，并在已有技能的基础上学习双人舞。
重点学习提压手腕，立脚尖旁勾步。
难点：学习互相配合弹钢琴的动作。
3、体现互相配合，协调和合作跳双人舞的乐趣。
活动准备：
1、事先和大班幼儿配合跳双人。
2、录像（录有四手联弹和小猫弹琴、
3、小猫头饰。
活动过程：
1、幼儿欣赏音乐，并用身体动作感受音乐的节奏。
“这么能干，我送一首好听的音乐给你们听，可以用身体动作或小手感受一下音乐的节奏。”
2、观看小猫弹琴的录像。
儿歌：提一提，压下去，提一提，用力压，我要做，钢琴家。
加快速度：1234567117654321。
33、听音乐，启发幼儿创编弹钢琴的动作，并请个别幼儿来示范表演。
“这只猫用手弹钢琴的动作挺好看，还特别夸张，可是没有脚的动作。你们想赢它，就要动脑筋想出手和脚配合弹钢琴的动作，能想到吗？好。把想到的做出来。哎，他的动作好看，学一学。（教师仔细观察幼儿创编的动作，发现好看的马上请大家学习、重点学习立脚尖旁点步。
4、分段学习弹钢琴的动作。
1、教师示范娃娃学琴一段，并指导带猫头饰的幼儿做老师去找一为小朋友做好朋友学习轮跳的方法。
“那只猫看到我们想了这么多弹钢琴的动作，也认输了。
（慧慧、：“喵喵喵，我认输了，你能教我弹钢琴吗？”
“好吧，你们也看看我是怎么叫小猫弹琴。”
“我是怎么教小猫的。我弹琴时，小猫在干吗？（看、小猫弹，我就看，看的动作可以自己想，你们也来做做，请你们找一个好朋友商量一下谁做老师，谁做学生，做老师的带上猫头饰。
听音乐读儿歌学习：老师弹琴小猫看，小猫弹琴老师看。（反复做两次、
2、幼儿听音乐跳小猫学琴一段。
“来，老师听音乐教小猫弹琴，记住老师弹小猫看，小猫弹老师看。”
3、幼儿欣赏四手连弹的录象。
“小猫学会弹琴了，真高兴，哎，那边有两为老师也在弹钢琴。过去看看。真奇怪，两。
个人弹一架钢琴，我们叫四手连弹。
4、老师示范四手连弹一段，并用儿歌指导幼儿学习。
“小猫，我们也来听音乐试试四手连弹好吗？大家鼓励一下我们呀。”
“我们的四手连弹弹的好吗？来，大家也来弹弹。开始先站开点，然后一起往中间跳。”
听钢琴读儿歌：1234567111551155我们弹琴笑呵呵，笑呵呵。注意提压手腕的动作用力一点。
5、幼儿听音乐跳四手连弹一段。
“真好玩，我们听音乐在来四手连弹吧。”
6、教师示范玩钢琴游戏一段，并指导幼儿学习互相配合弹琴。
“我和小猫还想到一个弹钢琴的游戏，你们坐下来看看。”
“你们看到小猫这样是做一架什么？（钢琴、我就做钢琴家。然后我做钢琴，小猫就做钢琴家。一起来做这个游戏。”
听钢琴读儿歌：你做钢琴我来弹，我做钢琴猫来弹，一起面向观众弹，最后还要谢个幕。
7、幼儿听音乐跳钢琴游戏一段。
“好，听音乐做游戏。
舞蹈：小猫学钢琴5、与好朋友着欢快的情绪完整地跟着音乐合拍的跳舞。
“原来弹钢琴这么好玩，哎，现在我们把小猫学琴，四手连弹和玩钢琴游戏都连起来完整跳一次，看谁跳的最好，听音乐节奏。
6、指导幼儿创编谢幕动作，并交换朋友完整跳一次。
“谢幕的动作除了这样做，还可以怎么做呢？”
“学学他谢幕的动作。我们再来完整跳一次，看最后谢幕的动作谁想的最好看。
7、今天，我们学了钢琴舞，下节课再把这个舞跳好，还试试交换朋友跳。
舞蹈教学过程教案
活动目标：
1、初步了解舞蹈，激发幼儿对舞蹈的兴趣。
2、能按音乐节拍做动作，初步培养幼儿的节奏感。
3、在做动作的`同时，体验舞蹈带来的兴趣。
活动准备；背景音乐。我的身体的音乐。
2、引导幼儿一起做热身活动，播放背景音乐、
3、休息片刻，以游戏的方式进行教学活动，播放音乐，教师带领幼儿一起模仿动作，让幼儿体验舞蹈带来的兴趣。
4、根据音乐的节奏节拍，不断的鼓励和引导幼儿跟随教师跳2---3遍，初步培养幼儿的节奏感。
5、请幼儿上台表演给小朋友看。
活动小结：
【小朋友们真棒，一会儿爸爸妈妈来接我们的时候，表演给他们看好不好】教师引导幼儿收拾自己的物品准备下课。
舞蹈教案模板教学过程
舞蹈的手位。
勾脚。
教学重点：
1、舞蹈的6个重要手位：正上位、正下位、斜下位、斜上位、旁平位、旁按手位。
2、灵活的进行勾绷脚的练习，学习勾绷脚的小组合。教学难点：勾绷脚组合教学过程：
1、导入：让小朋友作自我介绍。
2、以游戏的方式让小朋友记住舞蹈的8个方位。
3、做示范让小朋友了解舞蹈的6个手位，让记得快的小朋友当“小老师”激发小朋友的学习兴趣。
4、学习勾绷脚纠正小朋友容易出错的地方，学习小组合跟小朋友一起合音乐。学完后，请几个“小老师”循环带其他小朋友跳，增加记忆。
1003405027。
孙孟。
钢琴教案教学过程范文
1、学习对边折折叠风琴的方法。
2、学习看折叠图。
3、养成做事认真细致的学习态度。
【教学准备】。
正方形纸、折叠图。
【教学与指导】。
1、带领幼儿回忆和老师在一起弹琴唱歌的快乐，引出折叠风琴的课题。
2、看老师用正方形纸叠一架风琴。
3、出示折叠图，指导幼儿看懂图样，进行折叠。
4、鼓励幼儿折叠中边对齐，角对正的细致认真态度及学习看图折叠的努力精神。
5、大家弹琴唱歌，唱所学过的歌。
舞蹈教学过程教案
活动目标：
1、熟悉乐曲旋律，感受乐曲轻快活泼的性质。
2、结合已学过的舞步，创编各种拍球动作，合拍地表现拍球活动。
活动准备：
1、活动前带领幼儿试着用不同方法拍球。
2、皮球一个、《拍球》音乐。
1、感受《拍球》乐曲中的音乐形象。
——请你们听一段音乐，听完说一说，这首乐曲像你们在玩什么？播放乐曲录音，请幼儿安静倾听。
2、回忆、再现游戏中的拍球动作。
——平时你们都会拍球，谁愿意到前边拍一拍？
——你还会怎样拍？引导幼儿做出不同的拍球动作，如转圈拍球，手拍球同时双腿交替跨球、抛接球等。
3、引导幼儿尝试用已熟悉的舞步与拍球动作结合，自由、合拍地舞蹈。
4、请幼儿听音乐，选择自己喜欢的动作自由地舞蹈。
教学反思。
3、对于这一节课达到的效果很好，虽然有一些幼儿拍得不是很有效，但是可以看出他们很认真，用心。遇到困难自己想办法找出解决方法。
4、如果重新上这一节课，我会让幼儿自己想办法去解决，让幼儿们有思考的空间，而不是从一边引导。
人的一生不可能一杋风顺，生活中的一点困难并非一定是坏事，至少给了我们经验，增长了我们的阅历，如果能从困难中获得灵感，激发我们的聪明才智和创造的潜能，那么就有可能向着好的方面转化，引导我们的人生走向辉煌。困难并不可怕，就看怎么去面对。
钢琴教案教学过程范文
知识与技能目标：
1、聆听《c小调练习曲》和《#c小调圆舞曲》，感受、体验音乐情绪，认识浪漫主义音乐的风格特征。
2、初步懂得有关“练习曲”的基础知识。
3、在感受、理解音乐的过程中，认识和了解肖邦及其艺术成就。
情感态度与价值观：
聆听《c小调练习曲》，在音乐中感受肖邦从指间流露出的一泻千里的激情，深刻体会肖邦的爱国热情；通过聆听《#c小调圆舞曲》，感受肖邦对爱情的追求和向往。
重难点：
重点深入地欣赏《c小调练习曲》，理解作品的意境和内涵。
一、引入：（播放《不能说的秘密》中“斗琴”片段）。
周杰伦在这部自导自演的影片中展示了他高超的钢琴演奏技巧。而“斗琴大赛”中出现的三首曲目中有两首是肖邦的作品，第一首是肖邦的黑键练习曲，第二首是《#c小调圆舞曲》，但影片并未完全抄袭经典，而是精心改编，令人耳目一新。自幼学习钢琴的周杰伦也有他的偶像，那就是被誉为“钢琴诗人”的波兰音乐家肖邦，这节课就让我们一起走进肖邦的钢琴音乐。
二、新课教学：
1、初次聆听《c小调练习曲》（ppt1—播放音频）。
a、问：刚才我们完整地欣赏了乐曲，音乐给你留下怎样的印象？（听了心潮澎湃、很激动。）。
b、问：为什么会觉得激动呢？（速度极快、力度极强）。
c、问：是种什么样的激动？快乐的？振奋人心的激动吗？（不是，愤怒的、痛苦的）。
d、问：是什么让你觉得音乐是表达愤怒、痛苦，而不是快乐、兴奋的激动？（旋律一直向下走）。
e、师：对，在第一课学习音乐要素时我们就已了解到，旋律的走向和音乐情感的表达有着密不可分的联系，当旋律呈向上发展的趋势时，通常给人一种积极、乐观的印象，而旋律线的持续下行会让人觉得压抑、难过。在这首乐曲中用了极快的速度、极强的力度再加上旋律线的持续下行就表达出一种愤怒、悲痛的强烈情感。
2、创作背景及肖邦：（ppt2—波兰地图）。
从这张东欧版图上我们可以看到波兰的北方是强大的沙俄帝国、西边是极富野心的普鲁士帝国、下面同样是强大的奥匈帝国。被诸多强邻包围的波兰在历史上曾数次亡国，可谓多灾多难。
1772年5月，俄、普、奥三国在彼得堡签署下第一次瓜分波兰的条约。波兰丧失了约35%的领土和33%的人口。
1793年1月，俄、普在彼得堡签订第二次瓜分波兰的协定，波兰成为仅剩领土20万平方公里，人口400万的小国，成为沙俄的傀儡国。
1795年1月，俄、奥签订第三次瓜分波兰的协定，10月，普鲁土也在协定上签署。至此，沙俄夺占了波兰62%的领土，约46万多平方公里；普鲁士夺占约20%，共约1411万平方公里；奥地利夺占约18%，共约1218万平方公里。波兰灭亡了！一个有着800多年历史的国家从此从欧洲版图上消失了长达123年之久。
当波兰灭亡的消息传到首都华沙，一位青年音乐家带着一杯祖国的泥土永远地离开了祖国，再也没有回来。从此只能在音乐中寄托对祖国的怀念和热爱，他将波兰民间音乐的精髓融入钢琴作品之中，赋予它们新的内涵。他就是——————肖邦！（ppt3—肖邦简介）。
离开祖国的肖邦时刻关心着波兰革命的事态发展，当他在欧洲巡演时，传来华沙起义失败，俄军重占华沙的消息。这使他感到十分震惊和强烈的愤怒。就是在这种心情的支配下，肖邦创作出《c小调练习曲》。
3、分段赏析《c小调练习曲》。
让我们回到作品中，看看作曲家是怎样在音乐中表达他的愤怒和爱国激情的。
（播放音频片段1）。
请同学们拿出纸和笔跟我一起听着音乐画线条（老师在黑板上随着音乐画线条）。
（ppt4—乐谱a）。
音乐出现得十分突然，由一个极强极不协调的属九和弦，引出一连串汹涌澎湃的十六分音符，因此给人的印象十分强烈。它好像是肖邦内心感情的总爆发。接着，左右手同时并进，两道音流奔腾不羁，犹如千军万马、浩浩荡荡。
（播放音频片段2）。
请继续把听到的用形状和线条表达出来。（同学画好的上前来展示）。
问：低音谱表的旋律走向？（上下翻腾的音节，似波涛般滚动，犹如同仇敌忾的热血在沸腾）。
问：那么高音谱表的旋律应该用什么线条来表示呢（视唱主题）？力度很强，不适合用线条表示，可以用方块来表示。
（ppt5—乐谱b）。
左手奏出代表着失望与愤怒的上下行音节；右手奏出壮烈的八度和音旋律，似号角般铿锵有力，仿佛是肖邦自己在宣告“波兰不会亡！”。
（ppt6—乐谱c）。
音乐在展开中，越来越趋向紧张，一系列的转调和变化音把全曲推向高潮。它仿佛是在严峻的现实面前的片刻幻想，是音乐家对华沙起义爆发一瞬间的回忆。（播放音频片段3）。
（ppt7—乐谱d+音频片段4）。
音乐在这里出现了一个悲伤的音调，象哭泣，又象诉说，这是肖邦对整个命运的哀哭。而结尾又回到自豪、刚毅的形象。音乐在很强的力度下，从高音向低音冲击，左、右手八度同奏，气势逼人。最后，在特强的力度下，奏出了大调的主和弦，它象征着肖邦内心的满腔仇恨和对革命胜利的信念。
4、二次聆听《c小调练习曲》（ppt8—杨鸣钢琴演奏视频+舒曼的评价）。
在肖邦的音乐里时常流露出一种细腻、柔美、诗意的意境，令人陶醉，因此被称为“钢琴诗人”。像《c小调练习曲》这样情感强烈、气势磅礴的作品在肖邦来说并不多见。让我们记住这首作品，因为它是一个国家苦难历史的见证！
5、知识点：练习曲（ppt9—练习曲概念）。
练习曲——为学习器乐的人练习技术技巧而写，有着明确的训练目标的曲子。问：你认为《c小调练习曲》的训练目标明确吗？（非常明确）主要练哪只手？（左手）。
肖邦在保证特定的技术训练目标的前提下，赋予作品鲜明的艺术形象和情感，摆脱了以往练习曲的单调和枯燥，正是肖邦对于练习曲的大胆革新与创造，为后世的“艺术性练习曲”、“音乐会练习曲”开辟了道路。
三、拓展。
与延伸（ppt10—《#c小调圆舞曲》）。
随着深入了解肖邦，必定还会提到一个人，英国女作家乔治桑。和肖邦在一起，乔治桑饱受非议，但无疑乔治桑对肖邦起到非常重要的影响，他们在一起的九年，是肖邦创作上的一个高峰期，作品的数量和质量都是最高的。〈#c小调圆舞曲〉就是两人分开后肖邦为怀念她而作的。这是一首最能体现肖邦的个性及民族性的圆舞曲，节奏源自于波兰民间舞曲马祖卡，但它不是单纯为舞蹈伴奏的舞曲，而是真正的圆舞曲抒情诗。
四、总结：（课件展示：浪漫主义音乐特征）。
肖邦的钢琴音乐具有着典型的浪漫主义音乐特征：（同学们讨论回答，老师归纳）？它们都承袭了古典主义音乐的优良传统。
标题音乐的特征十分鲜明。（如肖邦的〈c小调〉原来并无标题，但其内容却有着标题性的构思）。
强调作曲家个人内心情感的体验与表现。
在音乐体裁上进行大胆的革新与创造。（例如：将技巧训练性很强的练习曲，赋予鲜明的艺术形象和情感。）。
五、课堂小结：
一节课的时间是很有限的，希望大家对肖邦和钢琴音乐的热爱能在课后得到延续。请同学去了解另一位浪漫乐派代表人物，也是肖邦好友的音乐家李斯特及其钢琴作品《爱之梦》。下课！
谈素描基础教学素描基础教案
摘要：针对艺术设计专业基础素描存在的教学误区，文章通过设计与基础素描的内在联系，阐述基础素描教学应是思维方法、观察方法和创造方法的培养，是对专业设计有益的补充和引导。
基础素描作为设计类专业基础教学中的一门重要学科，以其科学的观察方法，严谨的造型规律，开拓性的思维拓展，在培养艺术设计人才的创造性思维方面和表现手段方面，已被越来越多的人们重视。对于基础素描与设计关系的讨论，也延续了近十年，在探讨基础素描的教学方式方法上，各地各校也作了大量有益的探索，本质上推动了基础素描的发展。但是，随着艺术设计专业近几年来的热招以及图形图像学的快速发展，一些院校进行基础素描课程的教学改革，且美其名曰为“结构素描、设计素描”。这些只是片面理解了基础素描作为造型基础训练的一个部分，没有全面和辩证地理解基础素描训练的本质和目的，其结果是对艺术设计教育教学的严重误导。
自然界的形态和法则是造型活动中最广泛的基础，而素描则是研究自然形态与人之视觉关系的第一步，它应该包括视觉表现的基础法则和规律。所以德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察和理解。”早期的素描，作为收集素材和预想草图的辅助表现形式，没有成为一个独立系统而存在。文艺复兴时期的大师达·芬奇，通过素描为后人留下了大量的设计草图，记录了他的所思所想。19以后，以包豪斯的成立为标志，现代设计主义运动开始进入世界性的普及阶段，并在各个艺术领域飞速地发展，伊顿、保罗·克利、莫霍里·纳吉等人开创了形态研究基础课。通过造型基础课、自然分析课，打破了传统意义上素描等于纯艺术和再现的观念束缚，开创性地在理论和实践上完成了基础素描与现代艺术设计的最优化的尝试，倡导基础素描为设计服务，培养眼、脑、手互动的全面艺术素质提升。
“师以自然”，大自然是取之不尽、用之不竭的宝贵财富，基础素描的练习则是以研究自然为起点的模仿——再现——发现——表现的递进关系，它的最大特点就表现在由传统的信息传授型教学，向能力培养型教学的全面发展，并通过与三大构成课程的优化组合，使设计教育体系的基础更为坚实，为现代设计教育服务。通过多年的'教学实践，笔者归纳总结了以下三个方面的内容，目的是探寻设计与基础素描的最佳契合点，两者的内在联系以及互补和制约关系，力求设计与基础素描之间的最优化。
一、针对性。
现代设计的发展，使设计的门类、分工越来越细。基础素描的训练在作为一般意义的观察、分析、表现功能基础上，针对不同的艺术设计门类，基础素描的服务、辅助功能也应该有所不同，应该体现出很强的针对性。对于工业设计、服装设计、室内设计、建筑设计等专业，基础素描的教育教学就应更侧重于手绘能力的表达，以培养学生对形态构造的捕捉和再现能力，力求精准，培养观察表现能力为首要目标，为以后的专业设计服务。而针对平面设计、广告设计、染织设计、包装设计等专业来说，基础素描的侧重点就应该放在对形态形式美的探寻方面了，以美的侧面去把握形态的特征，去提炼概括，以人的知觉、视觉规律为中心去思考和表现自然形态。这样的基础素描训练针对性强、目的明确，是艺术设计与基础素描之间有益的沟通和衔接。
二、关联性。
基础素描训练从属于某一学科专业，是造型训练的要求，而特定的设计学科也应该选择相适应的素描训练内容和方法与之相适应。打破基础素描传统的写实技能训练误区，从功能和创意的角度来强化设计与基础素描内在的关联性，通过基础素描的教学过程，去分析研究与艺术设计相关的内容。比如，光影效果的研究、材质肌理的研究、空间形态的研究等，有目的加强这方面的训练，具体的实践操作可以通过以单元教学的方式，分别对要研究的课题内容进行集中的观察、体会、整理、提炼、总结，并配合有经验的设计教师进行分析、点评。加深学生对本单元目标性的理解，达到艺术设计与基础素描的完美互动。
三、协调性。
人类任何一种行为和思想要被他人接受，必须通过一定方式加以表达，现代设计中设计意图的表达主要是通过视觉化的方式达到的，而视觉化方式的运用离不开两种最基本的能力：一是表示；另一个是表现。所谓设计中的“表示”，是指在具体发展设计构想、计划和创意时必须的视觉化技巧，又叫做“内在设计”。它主要包括素材的搜集、设计草图，制图与图表几种形式。手绘能力、速写能力、画草图能力就是对“内在设计”最好的体现。所谓“表现”，也就是造型的形式，在设计中，造型行为是以服务于功能和实用为目的的，在视觉形式上表现为多功能性和形式的广泛性。如建筑、工业设计中的设计效果图，视觉传达设计中包括的动画、广告等。要实现“表示”与“表现”的能力，必须通过基础素描来配合眼、手、脑之间的协调，完成所要表达的对象，基础素描就是构架手与创意之间一个协调的桥梁。
结语。
设计与基础素描的最优化教学研究，实质上是对创造性思维结构中聚合思维（归纳）和扩散思维（概括）的研究。系统论原理告诉我们，基础素描的准确描绘能力——结构分析能力——明暗表现能力——构想创造能力的递进系统，反过来就是设计原理中，我们一直探索和表现的东西。从针对性的分类策划、关联性的整体考虑到协调性的全面认识，为探索设计与基础素描之间的优化关系，提出了坚实的理论基础。实践中需要我们不断完善，并以运动和发展的眼光去理解两者的关系，抛弃基础素描对设计的无用论和万能论的两个错误认识，还原基础素描的本质功能，去适应和服务现代设计的多元化和个性化，实事求是地促进现代设计的教育教学。
小学语文教案教学过程模板
进入新一轮的基础教育课程改革以来，我们看到了一个可喜的现象：广大教师已逐步认识到学生是学习活动的主体，我们的教学应该以学生的健康、全面发展为出发点和归宿。但我们也同时看到了其中存在的一些问题，如果这些问题得不到彻底的解决，将会对小学语文教学工作的健康发展非常不利。笔者认为，在小学语文教学过程中存在的问题主要有以下几方面。
一、“自主”浮于表面。
新一轮的课程改革倡导学生的自主学习，所谓自主学习，就是要将学习交给学生，使学生通过自己愿意采取的方式去获得所要掌握的知识。这无疑会增强学生的学习兴趣，促进学生对知识的掌握。但我们遗憾地看到，当前小学语文课堂中学生的自主学习大都还滞留于表面。比如，有些小学语文课堂上，所谓的学生自主学习仅仅是将课文泛泛地读一遍，找出课文中的几个生字词，查一查字典；还有的课堂上，学生刚刚进入到自主学习的情境中教师就又开始进行教学，使学生根本没有时间去深入分析课文，对课文的感受、体验和理解自然就会比较肤浅。那么，是什么原因造成这种现象呢？其实原因是多方面的，但从教师这一因素来讲，主要有以下两点：
（一）教师的忧虑。
有些教师担心如果把课堂交给学生，让学生进行自主学习会影响教学的进度，使教学任务不能顺利地完成。比如，有的教师说：“课堂上，我也想给学生充裕的时间，让学生充分地自主学习。但一节课的时间是有限的，我担心学生的自主学习占用了过多的时间，会影响教学进度，会影响教学任务的完成。”这种说法代表了很多语文教师以及其它学科教师的普遍看法。教师存在着这种思想，必定会使学生的自主学习流于形式，浅尝辄止，仅仅成为课堂的一种装饰。
（二）教师理解的偏颇。
有些教师认为，所谓自主学习，就是要将课堂彻底交给学生，教师的“干扰”越少越好。于是，当学生进行“自主学习”时，这些教师往往无所事事，甚至做与教学无关的事情。
试想，小学生的自控能力比较差，如果没有适当的引导，他们的“自主活动”是否始终围绕着教学任务进行？这些教师没有考虑到小学生心理的特点和小学语文学科的实际，缺乏对学生自主学习的引导，从而导致学生自主学习能力不强，自主学习活动浮于表面，学习效果不佳。
如何改变学生自主学习效果不佳的现状，让学生的自主学习不断走向深入，是当前小学语文教学亟待解决的一个问题。针对上述原因，笔者认为应切实做到以下两点：
（一）要给学生充裕的时间。
新一轮课程改革倡导自主学习，要让学生真正成为学习的主人。所以，在小学语文教学过程中，教师要给学生足够的时间，让学生充分地阅读课文，充分地思考、探究、理解，让学生充分体会课文，万不可让自主学习流于形式。那种担心自主学习占用过多的时间，会影响教学进度，会影响教学任务的完成的想法，是错误的。因为学生通过自主学习，会提高学生对学习的兴趣，同时，学生通过自己喜欢的方式进行学习，对学习的效果也会有极大的促进作用。
（二）加强对学生自主学习的引导。
课改强调学生的主体地位，但它并没有否定教师的主导地位。所谓教学，是教师的“教”和学生的“学”的统一。为了使教学得以顺利进行，我们必须使这两个过程达到完美和谐的统一，否则教学必将失败。所以，在课堂上我们要充分发挥师生双方的主动性和创造性，不能因为提倡学生的自主学习而削弱教师的主导作用，让学生进行自主学习时教师要给予适当的引导，做到“收放自如”，使学生的自主学习在自己的引导下进行。教师要做学生自主学习活动的组织者、引导者和促进者，为学生创设自主学习的情境，激发学生自主学习的兴趣，培养学生自主学习的习惯，指导学生自主学习的方法，提高学生自主学习的速度。这样，学生的自主学习就会始终围绕教学目标，使教学任务顺利完成，同时教学效果亦会非常不错。
二、“合作探究”流于形式。
合作学习是语文课程改革积极倡导的另一种学习方式。当前很多小学语文教师已经意识到合作学习的重要性和必要性，能够在课堂上让学生进行合作学习。但囿于理论上的研究和实践上的探索还不够深入，当前小学语文教学中的合作学习大多流于形式。主要表现在这样几个方面：合作学习的任务不明确，学生在开展合作学习时很盲目；合作学习的任务不适宜，缺乏合作学习的价值，为合作而合作；学生的合作学习缺乏教师的指导，学生无法有效、真正地合作，合作学习放任自流。
合作学习可以让学生互相交流学习到的知识，取长补短，对学生知识的掌握，学习能力的提高都会起到积极的促进作用。但如果学生的合作学习流于形式，一方面它背离了课程改革语文教学倡导合作学习的本意，另一方面也白白浪费了学生许多宝贵的学习时间。笔者认为，为了使学生的合作学习落到实处，真正达到合作学习的目的，教师可以从以下几个方面入手：
（一）明确学习任务。
要使学生的合作学习有效地进行，我们必须让学生明确学习的任务。同时，合作学习的任务应当具有一定的难度，具有进行合作学习的价值。一般学生通过自主学习完成有困难的任务课进行合作学习，通过合作学习小组通过相互配合、相互讨论、相互交流容易使学习任务更好地完成。如果学习的任务比较简单，或者学习的任务更适合学生自主学习，就完全没有必要让学生进行合作学习。
（二）适时进行。
一般来说可以在以下几种情况开展合作学习：1.学生通过自主学习，产生了合作学习的愿望；2.部分学生在学习上遇到困难，凭借个人能力无法解决；3.需要将学生的自主学习引向深入时；4.学生的思路不开阔，需要相互启发时；5.学生的意见分歧较大，需要共同探究的时候；6.学习任务较大，凭借个人能力无法完成。
（三）加强指导和监控。
在学生进行合作学习的时候，我们教师应该以一个参与者的身份参与到学生的学习小组中去，指导、监控学生的合作学习。这样，一方面可以使学生知道如何进行合作学习，另一方面也可以把握学生学习的方向，不至于偏离教学内容，同时也对学生的知识掌握程度有一个明晰的了解，对学生理解较为困难得问题可以予以适时的指导。这一点对小学生来说更为重要。
三、跨学科活动过多。
新一轮课程改革要求教师在教育教学过程中不能局限于所教学科，要有充分的跨学科的知识储备。这一要求的目的就是要改变过去那种封闭、死板的课堂，而走向开放式课堂，使课堂教学充满生机与活力。
但有一部分教师没有真正领悟《语文课程标准》提出的“努力建设开放而有活力的语文课程”这一理念，片面追求跨学科的学习，片面追求愉快教学，片面追求活跃的教学气氛，从而导致小学语文教学中出现了非语文活动过多的现象。例如，有的教师使语文课变成了“游戏课”；有的教师使语文课变成了“美术课”；等等。这些活动是语文课堂充满了生机与活力，但这种生机与活力对提高学生学习语文学科的效果与效率并无太大的作用，甚至使学生的注意力过于分散，根本达不到预期的教学目的。
我们不能否认，为了使语文的教学顺利有效地进行，需要教师在语文课堂上开展各种活动。但不能为了活动而活动，不能认为没有活动就不是课改。语文教学的根本目标是全面提高学生的语文素养，小学语文教学应致力于学生语文素养的形成和发展，着重培养学生的语文实践能力，而不是学生的动手、绘画能力。
活动是需要的，但这些活动必须以所要达到的教学目标为出发点和归宿。为此，我们在语文课上开展活动要明确一下两点：
（一）活动要从语文学科的特点出发，服务于语文教学的目标在小学语文教学中开展各种活动对于促进学生跨学科的学习，促进语文课程走向开放具有积极的促进作用，但绝不能因此而丧失语文学科的特点，不能迷失预期的目标。我们开展各种活动的目的是为了促进语文教学，使语文教学的目标更好地达成。那种为游戏而游戏，为表演而表演，追求课堂表面上的生机与活力的做法是不可取的。
（二）活动要适可而止。
美国著名教育家杜威研究发现，活动就像在教学内容外面裹了一层糖衣，学生，尤其是小学生往往会被糖衣所迷惑。他说：“如果注意力不曾直接作用于实际的材料，那么这些材料就不能为儿童所领悟，更不能在儿童的心目中起什么作用了。”这一点应当引起我们的注意，如果我们的活动不能适可而止，就很容易使学生将注意力集中于各种活动，而不是所学内容。
美术教案－正方体的教学过程
课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。
在国外，老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。学生还可以在作画时戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？因此，在组织教学中，我因地制宜的充分利用各种资源和灵活运用各种教学结构形式，使教学收放自如，既不放纵，也不压制。
教育学教案模板教学过程
一、教学过程的特点。
（一）对称性与周期性。
教学过程的对称性的最根本表现，就是在教学过程种教师与学生、教与学双方相互包含、相互依存、相对而成。在整体的意义上，教与学双方的相互对立、相互对待、相反相成的关系，即教与学的对成关系，是教学中最具有核心意义的关系。
同时在教学过程中，不断发生的新知与旧知、未知与已知的矛盾，解决矛盾与产生矛盾的过程代表着一个周期。教学周期的运转导致了教学过程的实现。
（二）认知性与体验性。
教学过程是学生在教师的指导下的特殊的认识过程。这种认识过程关注认识的结果，但更重视认识的过程，关注学生在认识活动中的发展。
体验是指由身体性活动与直接经验产生的情感和意识。体验性学习是现代学习的基本特征，它表现在两个方面，第一，强调身体性参与。第二，重视直接经验。
教学过程不仅仅是一种单纯的认知过程，而且是生命意义的实现过程，是师生对生命内涵的体验过程。
（三）实践性与社会性。
教学过程的实践性，就是教学在其目的、形态、过程等方面所表现的出来的对人、文化和自身的现实构建、具体改变或能动作用的规定性。
教学过程的社会性，是指教学在社会历史中发生、存在、演化，是社会的产物。
二、教学过程的规律。
（一）间接经验与直接经验相结合每个个体的认识，有直接经验和间接经验两种基本来源。直接经验是每一个体在认识、探索和改造世界的过程中，在自身活动中体悟、感知和概括出来的经验，这是个人的经验。间接经验，则是人类在文明史的演进历程中所积累起来的人类一切经验，主要体现为自然科学、社会科学、文学艺术等文化成果，是个人通过交往等活动获得的前人、别人的经验。间接经验与直接经验相结合，反映教学中传授系统的科学文化知识与丰富学生感性知识的关系，理论与实践的关系，知与行的关系。
1、学生认识的主要任务是学习间接经验。——教学中学生学习的主要是间接经验，并且是间接地去体验。
2、学习间接经验必须以学生个人的直接经验为基础。——要使人类的知识经验转化为学生真正理解掌握的知识，必须依靠个人以往积累的或现时获得的感性经验为基础。
3、防止忽视系统知识的传授或直接经验积累的偏向。——在教学过程中，必须正确处理书本知识与直接经验二者的关系。
（二）掌握知识与发展智力与能力相统一的规律。
掌握知识与发展智力能力相互依存、相互促进，二者统一在同一教学活动中。现代教学论认为，教学不仅要使学生掌握知识技能，而且要发展学生的智力和能力，包括一般认识能力和特殊能力。重视教学的发展性，是新时代的要求。
（1）智力的发展依赖于知识的掌握。
（2）知识的掌握又依赖于智力的发展。
（3）防止重犯“形势教育论”和“实质教育论”的错误。
2、创造条件，使学生掌握知识和发展智力相互促进，共同提高。
知识不等于智力，一个学生知识的多少并不一定能标志他智力发展的高低，如果学生只是死记硬背地掌握知识，只能造成高分低能。
3、给学生尽兴智力展示的时间和空间以尽量提供一些能够启发不同智慧的材料，启发儿童多元智力的发展。
（四）知识传授和思想教育相统一。
知识传授和思想教育统一的规律即教学的教育性规律，是指教学过程既是传授和学习系统的科学文化知识的过程，又是学生在掌握知识的基础上接受思想品德教育的过程。解耦是既要教书又要育人。
1、科学知识的掌握是提高思想觉悟的认识基础。
2、学生思想品德的提高又是学生积极学习的强大动力。
3、教学中要防止两种偏向。一种倾向是单纯重视传授知识、忽视思想教育的偏向。一种倾向是脱离知识的传授而另搞一套思想教育的偏向。
（四）教学过程是教师与学生以课堂为主渠道的交往过程。
教学过程是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质是交往，因此，“教学过程是教师与学生以课堂为主渠道的交往过程”是对教学过程规律的基本概括。
1、教师与学生是“交互主体的关系”
它包含两层含义：（1）教师与学生皆为教学过程的主体。（2）教师与学生这两类主体彼此间在尊重差异的前提下展开持续的交往。
2、教师与学生的交往过程是以课堂为主渠道展开的。
3、防止两种极端的观点——“教师中心论”和“学生中心论”。
三、
教学过程的阶段，又有人称为环节或结构，是指教学活动由开始到结束的合理顺序。教学过程要经过一定的教学阶段才能完成预定的教学任务，实现预期的教学目标。而且教学过程的各个阶段都有其自身的特点和任务，认真研究教学过程的阶段有助于准确地认识和解决各阶段的特殊任务，有助于提高教学过程的效果。
（一）接受式教学的基本阶段。
1.准备阶段——教学过程的准备阶段主要是要创设一种有利于调动学生学习兴趣的教学环境，激发学生学习的兴趣和内在动机，为教学活动的顺利开展打下良好的基础。
2.领会知识——这是教学的中心环节，领会知识包括使学生感知和理解材料。
3.巩固知识——功过知识即通过复习把所学知识牢牢保持在记忆里，形成比较稳定的情感和认知状态。
（二）探究式教学的基本阶段。
1.设置问题情境——设置问题情境就是在教学开始的时候，创设一种与学生现实生活经验相联系的生动、有趣的教学情境，形成培养情感的诱因，唤起学生学习的兴趣和积极性。
2.探究发现问题——确定问题情境所引发思考的主题后，教师应提供有助于形成概括性结论的实例，引导学生观察各种现象的发展和变化过程，使学生作为探索者去发现所研究的问题，同时，收集足够的实际资料，应付有问题已发的各种思考。
3.讨论、辨析——通过观察思考，运用必要的资料提出解决问题的各种可行的条件，引导学生通过比较、分析以及讨论、辨析，对各种信息进行转换和组合，形成概念，获得结论等。
总结。
提炼，形成简单的书面材料或口头报告材料，再进行交流和研讨，讲最终成果通过同化或顺应，使其成为自己认知结构的有机构成部分。
5.巩固强化、运用结论解决新问题——引导学生将获得的新知识即通过自己的发展得出的结论纳入自己的认知结构中，并运用于新的问题情境中，使其得以巩固和深化，形成迁移能力。
美术教案－正方体的教学过程
活动目的：
1、能叫出长方体和正方体的名称，认识它们的主要特征。
2、进一步巩固对正方形和长方形的认识，了解平面和立体的不同。
3、能在集体面前大胆发言，积极想象，提高语言表达能力。
4、能认真倾听同伴发言，且能独立地进行操作活动。
活动准备：
长方体、正方体积木、纸盒。
正方形和长方形的硬纸片，正方形和正方体的一个面的面积相等，长方形和长方体的一个面的面积一样大。
活动过程：
1、复习巩固认识正方形和长方形。
教师分别出示正方形和长方形，让幼儿说出它们的相同和不同的特征。
2、出示长方体、正方体，告诉幼儿长方体和正方体的名称。
3、发给幼儿(每组)长方体、正方体、正方形、长方形各一个，让幼儿随意摆弄，摸一摸、看一看，比一比它们有什么不同与相同。
4、教师与幼儿一起比较、总结：按顺序数一数，长方体有六个面，它的每一个面一般都是长方形，正方体也有六个面，每个面都是正方形(用正方形和正方体的每个面重叠比较)它的六个面一样大。
5、让幼儿说出生活中见过哪些物体是长方体。哪些物体是正方体。
教学反思：
本活动的知识点多，都是概念性的，巩固学习时，幼儿易产生厌倦情绪，为此，教者改变了传统方式，根据教学目标另行设计了以幼儿熟识的实物为载体，使幼儿在看一看、摸一摸、动一动及游戏中，不知不觉地得到了发展。通过学习长方体和正方体，可以使幼儿更好地以数学的眼光观察、了解周围的世界，形成初步的空间观念;从而对周围的事物产生好奇心，培养幼儿愿意探索的习惯。
美术教案－正方体的教学过程
目标：
1.感受、了解正方体的基本特征，体验数学活动带来的乐趣。
2.在操作中学习观察、比较与合作，发展思维的灵活性。
准备：
1.大正方体一个(骰子)、大小不同的正方形纸片若干张。
2.正方形纸与正方体积木各面大小相同(每人一份)、笔。
3.各种正方体、财付通的废旧纸盒、玩具、积木、大筐等。
4.课件、实物投影仪。
过程：
一、认识正方体。
出示正方形纸片。
1.你认识它吗?他是什么形状?正方形有什么特征呢?(一样长的四条边，一样大的四个角)。
2.你们有什么办法证明它的四条边是一样长的、四个角是一样大的?
3.幼儿操作、交流。教师(上下折、左右折、斜折说明边一样长，或用笔量一下)。
出示正方体。
1.你认识它吗?它是怎么样的?有什么特征?
2.幼儿操作探究正方体。请幼儿在正方体每个面都贴上正方形的纸并编号。
3.交流、验证“你发现了什么?你用了几张纸正方体有几个面?每个面的大小怎样?”
二、寻找正方体。
1.在的材料中，寻找正方体。
2.检查验证。
3.出示长方体(有2个面是正方形的)。
提问：它是正方体吗?为什么?(课件验证、)。
4.继续对的材料进行分类。
三、拼搭正方体。
1.小组合作品出大正方体。
2.交流、验证。
3.再次小组合作品出更大的正方体。
4.交流、验证。
四、延伸、拓展活动。
教案教学过程模板
具体讲述两个问题：
古今中外对教学过程基本阶段的认识，教学过程的基本阶段。古今中外对教学过程基本阶段的认识有：
苏联教育家凯洛夫认为系统地传授和学习知识的程序是：（1）诱导学习动机；（2）感知和理解新教材；（3）巩固知识；（4）运用知识；（5）检查。
美国教育学家和心理学家布卢姆认为教学过程主要有三个阶段：准备阶段，实施阶段，小结阶段。
前苏联巴班斯认为，教学过程包括：（1）教师掌握教学的社会目的和教学任务，并在研究教学过程得以进行的系统所具有的特点（2）考虑班级学生的特点，使教学内容具体化；（3）教师根据已经查明的系统特点，设计教学手段，最优化地选择教学活动的形式和方法；（4）在教师的教学影响和学生的认识活动统一中，实现教师和学生的相互影响；（5）对知识、技能、技巧的掌握情况进行日常检查自我检查，随机应变地调整教学过程的进程；（6）教师和学生分析教学过程一定阶段的结果，查明尚未解决的任务，供设计下一轮过程参考。
我国学者胡克英提出了学习过程的七个阶段：（1）使动/需要；（2）精选/吸摄；（3）提供/储备；（4）设场/模仿；（5）外向/移用；（6）点拨/创造；（7）评价/报偿。
卢仲衡在进行自学辅导教学实验时，提出教学过程的四个阶段：（1）启（启发诱导）；（2）读（阅读课文）；（3）练（做练习）；（4）知（当时知道结果，即时反馈，及时强化）。在此我们认为教学过程的基本阶段为：心理准备阶段，感知知识阶段理解知识阶段，巩固知识阶段，运用知识阶段检查和评价学习效果这几个阶段。
任何事物或任务的完成都有其本身的发展过程和基本规律，任务是通过过程而实现的。教学任务也同样如此，我们总是通过一系列的教学过程逐步完成教学任务的。因此，研究教学过程，懂得怎样去设计教学过程，在教学前如何设计好一份完善的具体的教学过程计划方案.
美术教案－正方体的教学过程
活动目标：
1、在活动中认识正方体，能区分正方体与正方形，初步感知正方体的基本特征。
2、能找出生活中正方体的物品，感知立体图形。
3、培养幼儿的观察能力和空间知觉能力。
活动准备：
1、教具准备：骰子、正方体图形纸、课件2、学具准备：制作正方体的图样纸、彩笔、胶棒活动过程：
一、预备活动。
1、师幼问候。
2、情景导入“今天我要带小朋友前往神秘的魔术乐园玩，接下来我们要踏上神秘的魔术之旅了，请小朋友和我一起做。”《积木房》：积木宽，积木长，我用积木盖新房，小朋友们请进去，都夸房子真漂亮！
二、集体活动。
(1)观察图形幼儿观看课件师：“图形纸上有什么图形?有几个?它们一样大吗?”师：“这张图形卡纸上有6个一样大的正方形，我们变个魔术，看看它能变成什么?”
(2)操作活动教师做示范，将图纸折叠后变成正方体。
师：“今天变成的这个新图形叫正方体。”小朋友们也来试试吧。
(3)认识形体请幼儿观察正方体师：“正方体由几个面组成?”（请小朋友用彩笔点数）师：“每个面都是什么图形?每个图形一样大吗?”小结：用六个完全相同的正方形围成的立体图形叫正方体。
(4)师幼互动师：请小朋友说一说生活中有哪些正方体。
三、游戏活动：
数字4：生活中有哪些正方形的东西？
数字6：再掷一次骰子。
2、活动小结。
谈素描基础教学素描基础教案
素描的表达表现方式是丰富多彩、灵活多样的，而排线是素描中最常用的一种表现方式。
新手初学素描排线的注意点【1】。
素描的表达表现方式是丰富多彩、灵活多样的，而排线是素描中最常用的一种表现方式。
排线!顾名思义就是线条的排列，排线手法就是线条的排列方式、方法。
排线只是基本功中的一小部分，也是最简单的一部分，所以初学者不用担心，练习素描的时间久了就自然而然的就会了。
排线的画法较简单，首先我们要拿好笔、拿对笔，只需用手轻轻拿住笔，不能过于用力，
要通过实践练习去知道去了解怎么动手腕来排线。
单条线的画法是落笔要轻，到线的中段要重，然后收笔也要轻，整个动作要一气呵成。
使线条形成两头虚中间实的效果。
这样的线条容易和其他的线条形成衔接，在整个作画的过程中也更容易把握画面整体的效果。
线的轻重缓急的变化形成面的虚实、凹凸等复杂的视觉变化效果。
这些都是需要初学者通过大量的练习去体会去感受的。
排线最终可以用来表现出一个面。
注意一些常见的错误线条。
带钩的线俗称丁字线，会影响线条之间的衔接。
两头轻重一样齐的线，也是错误的线条，同样不利于线条的衔接。
以上这两种错误线条在初学者中最常见。
也很容易造成整体画面线条的杂乱。
素描中的线条介绍【2】。
绘画的基本语言元素是线条。
在素描中，线条的作用是至关重要的。
还要明确的一点是，素描中精确的透视和比例通常不是计算出来的，而是来自画者的直觉。
初学者可以用辅助线帮助定位、确定比例——首先用水平、垂直、斜向的辅助线来确定对象的长、高、宽以及形体内部大的比例关系，然后，再依此类推逐步找出形体局部之间的比例所在。
这是一种最科学也最便捷的造型方法，但除此之外，初学者还要通过长期的观察训练，有意识地培养自己的绘画感悟能力，逐渐提高观察的准确性。
透视原理。
透视是在平面的画幅上表现立体空间的一种方法。
透视实际上是用单线将眼睛看到的物象缩小或放大在透明平面上。
这种方法可以帮助画者确定物体之间的远近、大小、高低等关系，一般可将透视分为焦点透视、成角透视、倾斜透视、曲线透视、人物透视、阴影透视等。
线条。
人类对于线条的运用，似乎是有与生俱来的能力。
线条在绘画中的运用可以追溯到远古人类的洞穴壁画中。
人们对自然万物的`认识和探究首先是从其外在形态开始的。
而对于轮廓的表现人们会下意识地想到运用线条——线条是最原始又最具活力的艺术元素。
初学者应当注意，线条需要美感。
线条之于画，犹如声音之于歌。
歌要好听，声音要好;画要好看，线条要美。
画者在掌握基本的构图、透视原理之后，画面中也许并没有太多错误的地方，但画面却可能仍无美感。
失败的原因往往在于线条不美。
其实线条的表现手法有多种多样，常常是一种个人风格的表达。
一些佳作名画常常会令人陶醉于画者对线条的天才运用——画面轻快简洁，并且呈现出蓬松的立体感;立体的、致密的轮廓甚至可以通过平面的、间距很宽的线条加以表现。
线条是素描的灵魂。
这里所说的线条并非狭义的素描排线，而是指从一幅作品甚至是一张草图的起笔开始，画笔在纸面上游走，由点形成线，线生成面的过程。
所以，线条不仅仅是一种绘画技巧，更重要的是，它所描绘出的往往是绘画者的心路历程(图36)。
排线，是素描最基本的语言元素。
线条的变化与叠加产生了画面的明暗、虚实与情感变化。
长短相叠，虚实相生，哪怕没有明确的内容，依然可以成就一幅具有美感的画面。
在素描中，丰富的色调变化是经过许多次的线条叠加而形成的，这其中线条的走向与角度尤其需要注意。
若干组排线最好不要沿同一方向展开，排线与排线之间需要形成一定的角度，但角度变化也不易过大，最好夹锐角、因为沿同一方向或缺乏方向变化的十字形(夹直角)都将导致画面出现板滞和类似平涂的光赋效果。
素描纸张对色调的吸附力是有限的，如排线方法不正确，其纹理就会因此而被铅痕覆盖。
这样它便失去活性，难以恢复。
纸张活性的丧失主要表现为其对着色的吸俯性能的减弱。
这种情形一旦出现，必将导致作画停滞不前甚或半途而废。
另外，初学者尤其要注意，排线的方向不应僵硬地被限制于形体的边界。
比如画一个简单的矩形面，你大可以用斜向的线条表达，而不必规定白已用平行于某一个边的线条形成调子。
排线方式也有很多种，其中先长后短、由疏及密的排线秩序是比较常见的。
由于素描创作是一个从整体至局部反复再三的过程，所以，对应不同的绘画阶段，适用不同的排线方式。
通常，在作画之初宜采用粗放的长排线，随着对画面刻画的不断深入，渐渐转为细密的短排线。
长排线。
长排线通常用于概括地表现形体总的明暗关系，通常弧度较大。
比如，在第一遍铺调子时，可以通过在一个面域内排一组或几组长排线，先确定大的调子关系，以保证画面的整体感。
长排线无须用作刻画细碎地方，它强调的是画面的整体明暗关系(图37)。
这时，采用细碎的短排线显然是不合适的。
短排线。
在深入表现丰富的调子变化时，排线则由长及短，这样表达才能使画面趋于细腻(图38)。
线条练习。
素描线条的练习，首先需要绘画者怀有一种轻松的心态，并且融入自己的情感。
无论在任何时间、任何地点进行练习，都不必拘泥于条条框框，更不要手肘僵硬。
可以选择一种最放松的绘画方式主动地表现——要知道线条练习本身并不是目的。
其次是细心观察。
如果仅仅把观察理解为“看”，未免浅薄了一些。
这里的“观察”是指观察对象自身的结构关系、与环境的关系及与观察者本人的关系。
细致的观察可以令画者感动，从而激发绘画创作的灵感。
对初学者而言，自己动笔是最困难的，在开始的一段时间内会觉得不自在，但随着练习经验的积累情况会得到好转。
当绘画者已经能够轻松地表达自己的感受，而不是在单纯练习线条时，这种练习的目的才算真正达到。
下面针对造型设计专业的同学介绍一种练习线条的好方法—一—整体快速练习。
整体快速练习类似于速写，需要绘画者尽量剔除描绘场景中不需要表现的信息，然后对场景进行高度概括。
绘画者必须从宏观上对绘画对象有所把握，因为这样的绘画模式更加接近于艺术家真实的思考模式。
练习需要快速完成，不必纠结了细节，但要有整体把握。
与此同时，线条完全成为工具，绘画者需要思考的是构图、形体、比例、透视和艺术表现等更为高级的问题。
这种能力在未来的艺术设计中非常重要——设计者在思考的同时用笔记录下思维活动的轨迹，不需要很详尽，但灵动与传神是必需的。
有时，寥寥数笔便足以表达设计者巧妙的构思了(图39)。
素描的笔触。
素描的笔触可以简单地理解为用笔方式。
它不单是形成素描色调与气氛的元素，同时也具有自身的美感。
笔触，可以充分地展现画者的个性。
确定的、具有弹件的、变化丰富的笔触，不但可以使画面清晰而且有层次，同时还能增强其观赏效果。
即便是最简单的形体，也可以在不同的笔触。
形成不同的画面效果。
比如在建筑素描表现中，建筑物与配景往往具有各自独特的笔触，个性鲜明，风格迥异。
不同的笔触不仅可以用于表现不同材料的质感，也可以用来传达绘画者的情绪。
线条的长短、曲直、刚柔、粗细、方圆、急缓……都是作者在观察、分析和感受对象的过程中提炼、概括出来的有生命力的造型元素，正如我们平时的话语表达一样，每一字每一句都应该是有感而发的。
请尝试运用这些造型元素创造出具有感染力的艺术形象。
美术教案－正方体的教学过程
活动目标：
1、在活动中认识正方体，能区分正方体与正方形，初步感知正方体的基本特征。
2、能找出生活中正方体的物品，感知立体图形。
3、培养幼儿的观察能力和空间知觉能力。
4、引导幼儿积极与材料互动，体验数学活动的乐趣。
5、喜欢数学活动，乐意参与各种操作游戏，培养思维的逆反性。
活动准备：
1、教具准备：骰子、正方体图形纸、课件。
2、学具准备：制作正方体的图样纸、彩笔、胶棒。
活动过程：
一、预备活动。
1、师幼问候。
2、情景导入。
“今天我要带小朋友前往神秘的魔术乐园玩，接下来我们要踏上神秘的魔术之旅了，请小朋友和我一起做。”
《积木房》：积木宽，积木长，我用积木盖新房，小朋友们请进去，都夸房子真漂亮！
二、集体活动。
（1）观察图形。
幼儿观看课件。
师：“图形纸上有什么图形？有几个？它们一样大吗？”
师：“这张图形卡纸上有6个一样大的正方形，我们变个魔术，看看它能变成什么？”
（2）操作活动。
教师做示范，将图纸折叠后变成正方体。
师：“今天变成的这个新图形叫正方体。”小朋友们也来试试吧。
（3）认识形体。
请幼儿观察正方体。
师：“正方体由几个面组成？”（请小朋友用彩笔点数）。
师：“每个面都是什么图形？每个图形一样大吗？”
小结：用六个完全相同的正方形围成的立体图形叫正方体。
（4）师幼互动。
师：请小朋友说一说生活中有哪些正方体。
三、游戏活动：
1、游戏名称。
“掷骰子”游戏。
2、游戏规则。
请一名幼儿掷骰子，幼儿根据骰子的数字回答问题。回答正确的小朋友上台掷骰子。（骰子上标注问题）。
数字4：生活中有哪些正方形的东西？
数字6：再掷一次骰子。
3、活动小结。
活动反思：
本课我通过形象、生动、直观的教学手段把长方体变成正方体，使学生把长方体与正方体之间的联系建立起来。对于正方体的特征，让学生运用探究长方体的方法去观察、操作、推理。培养学生的自学能力。然后让学生探究正方体与长方体的区别和联系，通过让学生对照长方体和正方体的纸盒，放手让学生自己去探索、求证、总结，找到长方体和正方体的相同点和不同点，并且知道正方体是一种特殊的长方体。
同时，通过生动的课件演示，展现了常见的正方体，将生活与数学有机的结合起来。既激发了学生的学习兴趣，又使他们感受到生活中处处有数学。
音乐教案教学过程模板
一、导入劳动号子。
让我们大家一起给他们鼓劲！我们喊123准备嗨哟的时候一起用力123嗨哟师：在我们口令的指挥下，400多斤重的钢琴就被抬起来了，我要请问一下这位同学，听了大家喊的口号，你有什么体会？回答：精神饱满，更来劲了，一起用力，劲往一处使。这个口令，就是有这么神奇的力量！
123嗨哟。
这种在劳动中产生的旋律，在我们民歌中，叫做“劳动号子。”
二、学习《军民大生产》。
老师带大家去看看一个离我们比较远的地方，去听听那里的劳动号子。
1、你知道这是哪里吗？教师展示课件。（咱们的领袖毛主席）这是我国陇东一带，也叫陕甘宁边区，是中国共产党的革命根据地。
这是在我们中国人最艰苦的时候，什么时候？抗日战争期时期。老百姓生活在水深火热之中，吃不饱、穿不暖，国民党顽固派对陕甘宁地区实行经济封锁，怎么办?靠自己！对！中共中央在延安召开生产动员大会，发出了“自己动手，丰衣足食”的号召，要求部队、机关、学校发展生产。陕甘宁边区的大生产运动很快开展起来。（播放视频）。
吱咛吱咛吱咛吱咛嗡嗡嗡嗡吱。
一二三四。
3、注意升号的音准。第3段歌词是什么声音？纺车。
模仿纺车的声音，你觉得唱起来特别怎么样？有趣，大家一起边唱歌边劳动，多开心啊，一点也不觉得累。喊口号，是谁在劳动生产？八路军。
4、老师来唱领唱部分，重音记号可握拳来演唱。
5、领唱和齐唱的分配。a教师领唱、学生齐唱，老师一个人领唱，大家一起齐唱，这种演唱形式叫什么？一领众和。
b
1、2男生领唱，3、4女生齐唱，5齐唱。
6、听范唱、看视频，你觉得应该用怎么样的声音、怎么样的状态来演唱这首歌曲？演唱要底气十足、精神饱满、充满干劲。
7、让我们就用这样的声音和状态来演唱这首歌曲！劳动有很多种类，速度也有快有慢，请看老师的指挥！请大家看屏幕上的歌词，自己加衬词演唱。（第4段慢、第5段快）。
8、《军民大生产》让我们感受到了热火朝天的劳动场景，不同的号子有不同的作用，让我们去四川看看那里的船工号子。
三、
欣赏《船工号子》。
1、（出示图片，介绍船工背景）这些船工世代生活在我国四川省川江岸边。在这段航道上充满了艰险，密布着险滩、暗礁、石林、漩涡，水流湍急。千百年来，木船就是唯一的交通工具，川江船工顺水推桡，逆水拉纤，日复一日，年复一年，他们用自己的身体，一次又一次地战胜凶险的川江。让我们来听听这惊天动地的船工号子吧！
2、请你说说你听完以后心情怎么样？激动、紧张、兴奋、害怕等。刚才我们已经知道在这段航道上布满了艰险，充布着险滩、暗礁、石林、漩涡，船上的号工是一船之主，船行船停，闯滩斗水，该快该慢，所有船工都听号工的。号工靠什么来指挥船工啊？对了，号子。号工根据江河的水势水性不同，明滩暗礁对行船存在的危险性，根据劳动节奏，编创出一些不同音调、不同情绪的号子。我们这首船工号子是由（“平水号子”、“见滩号子”、“上滩号子”、“拚命号子”、“平水下滩号子”“下滩号子”）这6个号子联缀而成的。顺序打乱：
1、平静的江面上，船就要起航了。
2、号工向大家发出了船将行至险滩的号令。
3、船已进入了险滩，大家都紧张起来。
4、船工们拼着性命与惊涛骇浪顽强搏斗！
5、驾船在江上慢行，船工们唱起悠扬的歌。
6、船工们继续排除万难，艰难前行。
6段号子，分别表现了6个音乐场景，请你选择。（1）听“平水号子”。
这段音乐表现了怎么样的音乐场景呢？平静的江面上，船就要起航了。他是这些劳动号子中的什么号子？平水号子。（2）聆听“见滩号子”。
师：接下来听听见滩号子的音乐，这是什么音乐场景呢？号工向大家发出了船将行至险滩的号令。
请你说说音乐的速度，发生了什么变化？变快，紧张。
（3）因为前面就是明滩暗礁，惊涛骇浪，我们和船工们一起做好准备，迎刃而上！
这又是什么音乐场景呢？船已进入了险滩，大家都紧张起来。（上滩号子）船工们上滩成功没有？让我们也来试试。
念歌词：乘风破浪么、奔大海呀么、齐心协力、把船扳那。
重音记号，握拳。节奏型：xxxxxxxx，整齐的节奏，才能大家一起用力。（4）欣赏“拼命号子”
速度，变得更加快速，情绪更紧张，表现什么音乐情景？
船工们拼着性命与惊涛骇浪顽强搏斗！拼命号子。
结尾发生什么变化？渐慢。跟着试下，因为激流过后的畅快，船工们可以稍微放松一下了。
（5）平水下滩号子。
驾船在江上慢行，船工们唱起悠扬的歌。
心情怎么样？舒展、悠扬，船工们刚刚经历了一场顽强的搏斗，唱起了悠扬的歌声。让我们也放松下紧张的情绪，用来来哼一哼这段平水下滩号子。挥起你的手，摆动你的身体，让我们欣赏两岸的美景。
（6）下滩号子原速自由松弛中带紧张。
船工们继续排除万难，艰难前行。
放松是暂时的，航道还有更多的艰难险阻等着他们，劳动号子将会引着船工们继续前行。
3、这首《船工号子》是影片《旋涡里的歌》的插曲。歌曲生动地再现了船工们闯滩夺险的劳动场景。（你最喜欢哪一段？为什么？可全听，听到你喜欢的哪段，你可以跟着哼一哼）。
四、小结。
今天我们这节课学习了两首劳动号子，请你用两个成语概括劳动号子的特点：一领众和，节奏规整。随着时代的发展，很多体力劳动用机器来代劳，而劳动号子具有极其鲜活的生命力，作为音乐作品流传下来，成为民歌里一颗璀璨的明珠，等待着同学们去发现。
谢谢大家的配合.下课!