2023年大班美术我飞起来了 一年级美术教学反思(通用7篇)

时间:2023-10-10 09:57:13 作者:梦幻泡 工作总结 2023年大班美术我飞起来了 一年级美术教学反思(通用7篇)

每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢?下面是小编为大家收集的优秀范文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

大班美术我飞起来了篇一

年画的特点:色彩夸张,大胆使用红、黄、白、绿、黑等颜色。造型夸张、构图饱满,内容质朴,表达了劳动人民的美好情怀。

我们将年画艺术与儿童画结合,运用年画的特点,让学生创作了一系列年画作品,并在构图、色彩、形象上得到了集中体现,不仅用美术的手法表现了年画艺术的独特寓意及特点,还使学生率真的个性在画面中得到体现。但是年画是一种反映特定时期生活的美术作品,由于缺乏特定的环境氛围,孩子们的.情绪进入比较缓慢。如果在过年前后时间段开展此活动,可能学生的情绪状态会更加好些,能够易于理解年画的美好寓意,画面也会更具表现力、感染力。

大班美术我飞起来了篇二

传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅仅很难培养出学生的创造精神,并且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。

新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创立多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择资料、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。

比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,并且因为学生第一次接触水粉颜料,能够说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色你喜欢哪些颜色教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。

同学们惊喜地发现,原先我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生经过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自我动手调配颜色,学生的进取性异常高,不断地向同伴和教师展示自我的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样欢乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改善教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的`新境界。

教学反思:本节课的资料是很丰富多彩的,过程中设计的环节不是很多,没有多少悬念,是靠着资料本身的魅力去吸引学生的注意力,激发兴趣,培养学生的审美本事,经过自我的绘制,锻炼自我的动手本事。图案在我们的生活中运用是十分广泛的,因而,教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。

在课堂中我学习运用一些有亲和力的语言、动作来活跃课堂的气氛,到达了很好的效果。

上完本课有了一些新的体会,在第一次上课时,虽然学生都能按照教师的意图进行学习,作业也完成得很好,但我总感觉课堂上少了些什么。课后反思发现,问题源于教师本身,一是教师的课堂气氛调控没有到位,教师的语言、神态均缺乏激励性。二是教师没有参与到学生的学习活动中去。所以课堂气氛就比较紧张、沉闷,学生的学习活动不够主动,似乎在给教师“牵”着走。在继续进行教学时,我运用了如:举起大家勇敢的手、把掌声送给善于表达的他、你的理解连教师都自叹不如(竖起大拇指)、让我们更关注还没有发言的同学……等激励性的语言和主动参与到学生的讨论中去,所以整个教学过程是在友好的、进取的氛围中进行,异常是听音乐画情感这一环节,学生的热情更是到达了极至,他们在欢快的音乐声中尽情发泄着自我的情感。从他们的脸上和作业中都流露出对学习的喜悦之情。

大班美术我飞起来了篇三

美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习,新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。

我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

大班美术我飞起来了篇四

一年级美术教材中《漂亮的瓶子》是一节工艺兼绘画课,这节课的教学目的是通过欣赏与感受各种各样的瓶子,了解瓶子艺术的`造型特点及其美化方法。掌握瓶子对称特点的折剪方法,能较顺利的剪出一个大小合适,造型好看的瓶子,并能进行美化与装饰。通过折折、剪剪、画画、玩玩,提高学生的动手能力,培养学生对美术活动的乐趣。体验创造成功的乐趣。

在一(1)班第一次上课,讲完课后,我对本课产生了一些想法:

1、瓶子图片展示的太多,导致讲述时间过长,造成学生练习时间较短,作品未完成;

2、结尾展评未进行;

3、欣赏瓶子图片时,因应让学生畅所欲言,进行讨论,瓶子各部分结构、形状、位置是要变化的,才能使瓶子各种各样、奇形怪状,有创意。进行这一环节时,教师讲授过多,应由学生自己探究发现。

后来,我对教案进行了快速修改,把教学体会瓶子奇形怪状这一环节,改为这样的设计:“这些瓶子都非常奇特,各有不同,那咱们就来观察一下瓶子是有哪几部分组成?”(学生欣赏讨论,教师小结板书)这是瓶口,瓶口下面细细的这一段像不像脖子呀,咱们称它为瓶颈。瓶颈下方两端的装饰像不像小耳朵呀,所以叫它瓶耳。再往下看圆溜溜的这段像不像爸爸的肚皮,这就叫瓶肚。最下边的······没等我说完,孩子们争先恐后的说是“瓶脚”我欣慰的笑了,对也可以叫瓶底儿。然后我又出示几个造型奇特,形状各异的瓶子图片,让学生通过对比观察,发现瓶子奇特的原因。有的瓶口粗,有的瓶口细,有的瓶肚靠上,有的靠下,有的省略了耳朵。原来瓶子各部分结构位置、形状发生变化,瓶子才会奇特。在第二次讲课后,我对比第一次进行了总结:课堂教学较完整,从导入到讲授,学生制作,展评各环节时间安排很合适。学生对利用瓶子对称特点的折剪方法基本掌握,但在制作中出现了一些情况:学生不能充分利用纸张,剪的过小,造成材料浪费。在折叠纸后,对错纸边,造成剪出的瓶子成为两半。

根据这些情况,我有进行了第三次修改,在演示折剪环节,我加入了这样的设计:“首先咱们要用纸剪出一个瓶子的形状,刚才大家已经发现瓶子的左右是对称的,谁来告诉我,怎样能快速的剪出一个对称的的瓶子呢?”(学生回答)把纸对折,画一半瓶子就可以了,大家先看老师剪一个瓶子。(我故意剪一个画的太小的瓶子)怎么样?(让学生自己发现了画的太小的后果)“那再看老师剪一个这回一定剪一个又大又漂亮的。”(故意剪成两半的)“这个怎么样?啊呀,怎么变两半啦”(学生迫不及待的喊着对错了纸边,应以折叠线那边做中心线)这样学生再做的时候,很容易注意到了这亮点。

经过这两次讲课,改课,我在一(3)班进行了第三次讲课。这次避免了以往出现的问题。经过这次反思,我发现了自己课堂教学能力有更进了一步。同时,我也发现了自身存在的问题,比如课堂节奏不够紧凑,不够收放自如,对教学中遇到的突发问题,不够灵活处理等。需要在今后的教学中逐步改进。

大班美术我飞起来了篇五

在听课学习中我看到: 新课程的实施使教师的教学观念进一步得到转变。同时,观念的转变还带动了教学方式和学习方式的转变。以往“师问生答”的单一、被动的学习方式正在蜕变,已逐步建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的多样化的学习方式,学生在教师指导下主动而富有个性的学习已成为课堂教学改革的努力方向。我还看到,不管采取什么样的教学组织形式,教师总能走下讲台,走向学生、贴近学生,参与到学生的学习活动中,使自己的“教”真正为学生的“学”服务,使教学向着师生“互动交流,共同发展”靠拢。不少教师的课,“民主性”逐步取代了“权威性”,教学氛围更加愉悦、和谐了,师生关系更加融洽、民主了。教师注意了让学生经历知识的形成过程,学生在教师指导下,可以用自己喜欢的方式方法自主学习了。同时,教学形式更加开放了。但是,我也看到,在实施新课程的过程中真正落实“有效教学、主动参与”,还存在一些问题需要我们反思。

1、要真正体现新的教育理念,教师须要做到三要

一要关注学生的需求,以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约,我们会发现孩子其实非常聪明,他们有自己独特的思考,有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生,给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上,教师都知道即时评价,但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢?为了鼓励而鼓励,为了评定而评定,将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵,使评价确实评而有价。

2、改变传统的教研形式和内容

在与教师互相交流的过程中,我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识,但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式,变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究,不针对问题的研究是没有实效的教研活动,因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察,以“案例”为载体,找出问题的症结,表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法,借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题,提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。

3、提升教师反思的内涵

题给我的启示是什么?第三,对比反思,根据前后两次教学效果的不同,抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思,可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思,加深对问题的认识和思考能力,加快自己专业化成长的步伐。

大班美术我飞起来了篇六

这节课是新教材第二册的内容,它涉及到“综合·探索”这一学习领域。

这节课中,孩子们通过体验、创造,不仅学会了画各式房屋,还学会了怎样辨识方向,也培养了他们的团结协作精神,孩子们在轻松愉快的教学氛围中结束了这一课的学习。

大班美术我飞起来了篇七

本课专为学生进行涂色游戏而设计,旨在为学生创造一个感受色彩,熟悉颜料的空间。涂涂画画、印印是本课学习的具体学习内容,主要侧重前两项的学习。在本课中,鼓励学生做练习介绍自己的工具材料,还可以把油画棒、橡皮泥、瓶盖、树叶、树枝、毛线等材料运用到创作中去,既可以丰富画面,又为学生提供了更多的创作素材,体现了艺术表现的多样性。

在这节课的练习环节,让学生自由发挥想像力,利用多种材料进行涂画。涂画已经不再是用笔在纸上绘画那么简单的练习了,而是包含了许多意义上的涂画练习,所以利用多种材料进行涂画就是新的尝试和突破。

如:用水瓶装满水,然后在瓶盖上钻一个小孔,利用水来在地面上画画和造型游戏。还有利用橡皮泥、树叶、树枝等材料进行装饰和添加,然后再用水彩笔进行必要的涂画,这也是很有乐趣的。很显然,这样的联系,学生很快就能上手。

但同时也发现了一些问题。在洒水在地上进行涂画练习的时候,许多学生知道挤水瓶的力度和涂画的大概轮廓,但细部的刻画和挤水的速度却掌握得不是很好,很多作品有大概的样子,但不是很细致。

还有,用其他材料结合水彩笔的涂画练习中,也存在细部刻画不够完整的问题。

这些问题就使我觉得在第2课时或者是深入挖掘的途中应该更注重讲解细部刻画的问题,并可以边解释边示范。

总之,在这节课中,学生还是得到了很好的锻炼,毕竟知道涂画并不是只用笔来完成的,这样的目的也就初步达到了。