教学工作计划可以帮助教师更好地掌握教学的节奏和进度,提前准备教学资源和教学材料。以下是一些能够帮助教师提高教学效果和探索创新教育方式的教学工作计划范文,希望能对大家有所启发和借鉴。
我设计的桥美术教案设计
认知目标:认识小手,知道手各部位的名称。
情感目标:引导幼儿了解手的作用。
技能目标:学习按手轮廓描手印画和印染手印的方法,知道绘画有多种形式,体验不同方法带来的乐趣。
教学重点、难点。
教学重点:让幼儿喜欢手印画,并知道手的作用。
教学难点:在按轮廓描手印中训练幼儿手的控制能力。
活动准备。
1.图画纸若干张。
2.油画棒若干支(至少与幼儿人数相等)。
3.几盘已调好的水粉颜料。
活动过程。
一、导入活动。
老师和幼儿一起背诵儿歌《我的小手》。
二、引导幼儿画小手(即添画小手轮廓)。
1.认识小手的形状(让幼儿自由发挥想象说出小手像什么)。
2..老师指导幼儿认识手各部位的名称。
3.画小手:教师示范将左手放在图画纸上,手指张开,右手用油画棒沿着左手手掌及手指画一圈。(教师示范的时候强调左手放在图画纸上不能随便移动,画的时候一定要沿着手指边沿画,达到训练幼儿手的控制能力。)。
4.幼儿照着这样操作,老师巡回指导幼儿。
三、小手的作用。
1.老师提问:“我们的小手真能干,会画小手,想想手还能干些什么呢?”
2.教师抽幼儿讲自己的小手会做的事。(写字、洗衣服、洗碗、拿东西、擦桌子等。)。
3.老师告诉幼儿我们的手会做那么的事情,一定要爱自己的手,保护好自己的手。
四、手印画。
1.教师:“我们画画的时候,小手除了能握笔画画,还能怎么画呢?你们看看,老师的手还能用另外一种方法来画我们的小手。”
2.老师示范手印画:先把一只手的手掌和手指蘸上已调好的水粉颜料,然后把手指张开,按在空白的图画上,完整的手印画就印好了。
3.幼儿按老师教的方法进行操作。教师巡回指导并提醒幼儿注意保持衣服的干净,不要将颜料弄在自己的身上或其它地方了。
4.幼儿欣赏自己的手印画,体验手印画的乐趣,根据自己的手印来比较谁的手大,谁的手小。
五、结束活动。
1.教师依次帮助幼儿洗手,擦掉桌子上的水粉颜料,共同和幼儿清理教室里废画纸丢放在垃圾桶里。
2.教师评价,挂出幼儿作品展览,幼儿欣赏。
标志设计美术教案
劳动工具上,后来就作为战争和祭祀的标志,成为族旗、族徽。国家产生以
后,又演变成国旗、国徽。
古代人们在生产劳动和社会生活中,为方便联系、标示意义、区别事物的种类特征和归属,不断创造和广泛使用各种类型的标记,如路标、村标、碑碣、印信纹章等。广义上说,这些都是标志。在古埃及的墓穴中曾发现带有标志图案的器皿多半是制造者的标志和姓名,后来变化成图案。在古希腊,标志已广泛使用。在罗马和庞贝以及巴勒斯坦的古代建筑物上都曾发现刻有石匠专用的标志,如新月车轮、葡萄叶以及类似的简单图案。中国自有作坊店铺,就伴有招牌、幌子等标志。在唐代制造的纸张内已有暗纹标志。到宋代,商标的使用已相当普遍。如当时济南专造细针的刘家针铺,就在商品包装上印有兔的图形和“认门前白兔儿为记”字样的商标。欧洲中世纪士兵所戴的盔甲,头盖上都有辨别归属的隐形标记,贵族家族也都有家族的徽记。
标志的种类
以各种内容和形式构成的社会组织、群体及仪典、说明类标志:
例如:国徽、国旗、、地域、党派、组织、机构、
行业、学校、等群体标志。
以各种内容为主题的庆典、节日、会议、展览、活动等标志。
例如:运动会、艺术节、经济论坛等
以各种内容特点构成的标志:教学目标:
初步了解标志的设计构思与制作方法,同时提高品评鉴赏标志的水平。
教学重点:
1、标志的起源与意义。
2、标志的分类。
3、标志的设计要素。
4、标志的构思和制作过程。
难点:
设计并制作出具有独创性、单纯性、准确性和艺术独特的标志。
讲述新课
图片欣赏
提问:大家对我们刚看到的画面哪个部分印象最深?
同学们再看看这双眼睛有什么特别吗?
非常突出、与众不同、我们的视觉都被这上双眼睛吸引
它特别的夸张、化装上具有富有装饰味
这种感受很独特以至给我们留下很深的印象
同学们谈谈你们都知道那些标志?
这些标志为什么会给你留下很深刻的记忆?
奥林匹克五环标志由5个奥林匹克环从左至右套接而成,
可以是单色,也可以是蓝、黄、黑、绿、红5种颜色。
奥林匹克旗帜和5个圆环的含义是:象征五大洲的团结以
及全世界运动员以公正、坦率的比赛和友好的精神在奥
运会上相见。
例如:公益场所、服务、交通、安全、指令、说明、
认证等标志。
标志的作用
人们看到烟的上升,就会想到下面有火。烟就是有火的一种自然标记。在通讯不发达的时代,人们利用烟(狼烟)作为传送与火的意义有关联的(如火急、紧急、报警求救等)信息的特殊手段。这种人为的“烟”,既是信号,也是一种标志。它升得高、散得慢,形象鲜明,特征显著人们从很远的地方都能迅速看到。这种非语言传送的速度和效应,是当时的语言和文字传送所不及的。今天,虽然语言和文字传送的手段已十分发达,但像标志这种令公众一目了然,效应快捷,并且不受不同民族、国家语言文字束缚的直观传送方式,更回适应生活节奏不断加快的需要其特殊作用,仍然是任何传送方式都无法替代的。
我设计的桥美术教案设计
《桥》是谈歌的一篇微型小说。作者满怀深情地塑造了一位普通的老共产党员的光辉形象。面对狂奔而来的洪水,他以自己的威信和沉稳、高风亮节、果决的指挥,将村民们送上跨越死亡的生命桥,用自己的血肉之躯筑起了一座不朽的桥梁。课文情节跌宕起伏,扣人心弦;语言简练生动,极富韵味。在表达方法上很有特色。学习这篇课文的目的,一是引导学生在感人的故事中受到情感的熏陶和感染,体会作者表达的思想感情;二是帮助学生在读书思考中领悟作者的表达方法。
本课教学,我采用板块式教学设计,四个板块的.教学环节既并列,又逐层深入。
板块一扣课后提示,领悟表达特色。
1、歌曲导入,学生自由读课文。
3、划出描写山洪和暴雨的句子。
4、品读句子,体会三种表达特色。
板块二抓关键词语,对比中感受形象。
学习3—10自然段。
1、划出描写村民和老汉的关键词。
2、用对比的方法说一说自己的思考和发现。
3、在对比中读词,感受老汉的镇定。
板块三寻一个“情”字,走进人物内心。
1、[出示句子:老汉吼道:“少废话,快走!”他用力地把小伙子推上木桥。]。
指导朗读,体会老汉对儿子的爱。
品、读、议,体会支部书记的高尚情感。
板块四:理解课题,感受“桥”之内涵。
大班美术教案:花篮
活动目标:
1、学习区别冷色和暖色,学会简单的色彩搭配。
2、学习用间隔排列穿编的方法将纸带从上到下、从下向上或从左到右、从右到左穿编出花篮,养成耐心细致的良好习惯,发展手指肌肉动作。
活动准备:
各种冷、暖色纸带。
活动过程:
1、出示范例,提出问题:小朋友这些花篮看上去怎样?
幼儿讨论回答。
教师总结:冷色搭配的花篮看上去很清新,它们可以用绿色、蓝色搭配,也可以将前面其中一种颜色和紫色搭配。暖色搭配花篮看上去很热烈,它们可以和红色、黄色搭配,也可以用前面的一种颜色和橙色搭配。用一种冷色和一种暖色搭配在一起编出来的花篮看一去非常醒目。
2、引导幼儿观察学习编织方法。
教师出示一张上面有规律地排列着一行行条子的图形纸,示范编织方法:先拿好纸条,找好第一排从上到下隔一条孔穿一下向下编,也可隔两个、三个孔穿编。除竖编以外,还可以横着编。但条子必须是一列一列的。编完后把多余的纸条剪掉。
3、交代要求幼儿穿编,教师指导。
今天我们小朋友也来编一个花篮,你们可以从上往下编或从下往上编,也可以从左往右编或从右往左编,色彩上也可以选择你们喜欢的颜色进行搭配。
幼儿操作时,教师指导。提醒穿编时要细心。不要将花篮上的.条子弄破,要按顺序穿编。
评价作品,结束活动。
现在我们来找一找哪个花篮编织得最整齐,颜色最漂亮;是凉爽的感觉,还是热烈的感觉,还是鲜艳的感觉。
活动延伸:
在美术角提供材料让幼儿制作各种花插在花篮上,完成花篮的整体造型。
美术的教案设计
活动目标:
1、感受风筝的色彩、图案。
2、会用印画方法装饰风筝。
活动准备:
风筝,颜料,
活动内容:
1、、引导宝宝欣赏准备的关于各种风筝,感受风筝的色彩、图案。
教师:看一看,这里都有些什么风筝,是什么颜色的?
2、出示印有风筝形状的画纸,示范印画装饰风筝的过程,激发宝宝装饰风筝的兴趣。
教师:我这儿也有一个风筝,我们来帮穿上美丽的衣服吧!
------提醒宝宝不要蘸过多的颜料。
3、请宝宝尝试自由装饰风筝。
------鼓励宝宝大胆运用多种颜料装饰风筝。
------提醒宝宝不要把颜料弄到衣服上,保持画面整洁。
4、展示宝宝制作的风筝,引导宝宝互相欣赏。
美术教案设计
教材:湘版中学《美术》课题:中国画课型:综合探索课课时:一课时。
教学准备:中国画的工具材料,多媒体课件。
教学目的:提高学生的民族自豪感和培养学生的审美素质。
技能目标:通过对中国画笔墨的学习认识,达到从练习、临摹、最终进行创作的目标。
教学重点:应放在对中国画的理解和认识上,了解中国画的基本知识、教学难点。
教学难点:利用传统的笔墨造型陈式进行创作,对中国画的精神内涵的理解。
教学方法:媒体运用法、讲解法、问答法、示范演示法。
1、媒体运用法:
利用多媒体课件展示优秀的中国画作品及中国画的工具材料,使学生能直观地了解中国画的艺术特征对中国画的工具材料有一个初步的认识、解决教学中的重点、难点。
2、讲解法:
对本课的重点进行适当的讲解,帮助学生提高对中国画的认识,讲解时要有启发性,通过讲解学生比较熟悉的`中国画作品入手,同时展示教师自己的中国画作品,使学生更加直观的了解中国画,从而激发学生的学习兴趣。
3、问答法:
善于设疑,通过提问、讨论、比较等方法,引导学生积极思考,激发的求知欲,提高学习效率演示。
4、示范演示法:
自己讲解画法和步骤的,实物投影仪上示范画水墨荷叶的画法,将学生的作品放在实物投影仪上展示,自我评价和师生互评的方式,使学生能够直观的学习水墨荷叶的画法,同时也能发现自己作品中的优缺点,以激发学生学习兴趣。
篇儿童:儿童水墨画教学大纲。
一、适用专业及学生层次。
学前专业专业初中起点中专班学时、学分:60学时,18学时一个学分编写人:马文晶。
二、课程的性质及任务。
课程的性质为操作型,本门课程开设的目的和意义在于:
了解和学习儿童水墨画艺术的精神和精髓,提高绘画能力和幼师从教能力及应用能力及艺术素养,任务是学习和掌握儿童水墨画的方法和技法,为未来的幼教打下坚实的基础。
(一)课程的主要内容及要求:
第一章:工笔画。
花鸟工笔画(4课时)。
通过本章的学习,练习基本的腕力和儿童水墨画的执笔功力。
(二)通专结合点:提高学生的绘画功力、艺术素养、文化素养和审美能力。
需要的教学设备:水墨画教学工具。
(三)教与学的方式、方法及教学手段:
教的方式方法主要有:讲授法、演示法、示范法。教学手段有:讲授、直观教学。
学的方法主要有:耳听理论讲授,用眼观察,用脑分析思考,动手训练。
第二章:儿童水墨画(54课时)。
第一课:竹子的画法。
第二课:兰花的画法。
第三课:梅花的画法。
第四课:菊花的画法。
第五课:牡丹的画法。
第六课:荷花的画法。
第七课:葡萄和小鸡的画法。
第八课:水族类的画法。
第九课:昆虫类画法。
第十课:果蔬类画法。
通过本章的学习,了解和掌握花鸟水墨写意画的绘画技法和表现方法。
(一)通专结合点:通过本章的学习和训练,可以提高学生的绘画能力、审美能力,提高文化修养和艺术修养,可以培养学生在专业领域的观察方法和表现方法,形成幼儿园的教学和工作的能力。
必要的教学设备:教师用生宣纸、毛笔、一得阁墨汁、中国画颜料。
(二)教与学的方式、方法及教学手段:
教的方式方法主要有:讲授法、演示法、示范法。
教学手段有:讲授、直观教学、运用多媒体手段教学。
学的方法主要有:耳听理论讲授,用眼观察,用脑分析思考,用手操作完成。
实践教学部分。
(一)实训的目的和任务:强化专业技能的训练。
(二)实训的内容:专业课。
(三)考核方式及成绩评定方法:考试(平时30%、期末70%)。
学时分配建议。
四、考试方式及成绩评定方法。
五、先修、后续课。
(一)先修课:素描、色彩、简笔画。
(二)后续课:幼儿园环境设计、幼儿活动设计。
六、教材和主要参考教材。
(一)推荐选用教材:《儿童水墨画》作者:马文晶。自编校本教材。
(二)参考教材:《中国画技法花鸟、山水、人物、动物》作者:白雪石。
我设计的桥美术教案设计
教学目标:
1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。
2、启发学生欣赏和表现桥和塔,并添画桥和塔周围的景物。
3、引导学生体验桥和塔的造型美。
教学重点:
指导学生了解各种桥和塔的结构和造型,体验桥和塔的造型美。
教学难点:
桥和塔的造型表现。
教学准备:
学生:油画棒、水彩笔、水粉颜料、有关桥和塔的图片和资料。
教师:范例课件、学生作品等、有关桥和塔的图片和资料。
教学过程:
第一节。
一、引导阶段。
1、说一说:启发学生回忆自己所见过的桥和塔,观察了解各种桥和塔的结构和造型。
师:为了让同学们更多地了解桥和塔的结构和造型,课前老师请同学们收集了有关这方面的图片与资料,大家完成了没有?很好,现在请你们带着问题分组进行讨论交流。待会每组派一名代表进行汇报。
1、你们在哪里见过桥和塔?
2、它们在结构和造型上有哪些特征?)。
3、小组汇报交流感受,体验桥和塔的造型美。
4、师小结。
二、发展阶段。
1、欣赏教材中的范画,(利用多媒体演示)感知范画媒材的运用以及画面的趣味构成。
(1)这些作品运用了哪些材料来怎样表现桥和塔?
(2)他们怎样巧妙利用材料的特点?
(3)你们觉得哪幅作品画面组合得好,为什么?
2、把你的想法与同组的同学交流。
师:欣赏了这些作品后同学们是不是也很想画?今天我们就来画一画家乡的桥和塔。请同学们看作画要求。
3、作业要求:选择自己喜欢的一座桥或塔,利用各种材料和创作方式进行创作。大胆的想象、构思,自由地创造和表现桥和塔,并添画周围景物。
4、学生创作,教师巡回指导。
5、作业展示、评价。
1、以六人小组为单位,进行展示比赛。请已经画好的小组,评一评(由组长组织进行评价,先自评后互评)。看一看谁的作品最有创意,造型与众不同,就让谁代表本组上台展示。(小组推荐)。
2、全班欣赏和评价这些小组作品,评出“最受欢迎的作品”。
三、课后拓展。
1、运用多种表现形式绘画和制作桥和塔。大胆想象,创作出“未来的桥和塔”。
2、布置下次运用陶土创作立体桥。
第二节。
一。引导阶段:
课件展示出示泥塑的桥,告诉学生我们今天就用泥来制作桥。
二。发展阶段:
课件展示多幅桥的照片,请学生仔细分析各种桥的造型特点,学生讨论、总结。
教师归纳:有的桥是弯弯的,有的桥是平平的,有的桥上有孔,有的桥是靠柱子支撑起来的,有的桥上还有花纹。
引导学生观察照片上的桥,分析一般的桥由哪几部分组成。
桥座、桥面和栏杆。
我们在用泥来做桥时可以在这几方面用什么手法加以变化与装饰?
教师示范一座桥的做法:
1.设计出桥的外形。
2.根据设计从桥的底座开始做起。
活动三、有两种做法:
1.在厚泥板上切割、掏形、雕刻。
用切割厚泥板的方法造型。在厚泥板上切割出桥的大体外形。
利用不同的泥塑工具在桥体上掏出桥洞、桥梁等。
小心的掏出桥面,用硬纸板卷成方筒作支撑,并在两面的栏杆上雕上花。
2.堆砌组合法。
*分别堆砌桥的底座、桥柱、桥面、栏杆。
*将这几部分用泥浆连接起来。将报纸团成不同的形状作支撑。
*用泥条、泥球的组合进行装饰。
活动四:
启发学生思考:你们小组打算做一座什么样的桥?它是什么形状的?打算如何装饰?也可以做未来的桥,小型的立交桥等。
分组合作一座可以称之为一道风景的桥。
教师在指导中鼓励学生大胆实践,精心制作,尤其在装饰方面可以利用多种泥条、泥球的组合进行独特的装饰。
活动五:
“这道风景最美丽”作业展示。各组派代表装扮成导游员,向大家介绍自己组制作的桥。而别的组的学生扮成游客来游览、提问。
美术教案:邮票设计
1、仔细观察套票的特点,尝试设计套票。
2、在与同伴合作设计的过程中,体会共同努力获得成功的快乐。
签字笔、水彩笔、多媒体图片。
(出示集邮册)
师:集邮册上有哪些邮票?这些邮票有什么用?
小结:(出示集邮册)邮票可以用来寄信,有的人还会把邮票当成宝贝一样的收集起来,做成这样的集邮册,如果你仔细观察这本集邮册就会发现很多秘密,今天我们一起来看一看这本集邮册。
1、邮票欣赏一:
(1)出示一套京剧脸谱
师:在集邮册里有这样一组邮票,你发现什么?
小结:这些邮票上都是京剧人物,有不同的造型和动作,我们可以给它起名“京剧邮票”。
(2)出示两套打乱的邮票
师:这里有两套打乱的邮票,请你来看看哪些是一套?为这两套邮票起个名字吧!
小结:同一套邮票由多张组成,图案内容是一样的,不过造型可以有变化,它就是套票。
2、邮票欣赏二:
师:这一张邮票特别在哪里?它也有套票,猜一猜这一套邮票颜色应该是怎样的?
小结:邮票只用1种颜色,我们叫它单色邮票。单色套票的内容是一样的,每一张邮票就用一种颜色。
师:除了单色套票,还会有什么?双色套票和彩色套票又是什么样?
小结:双色套票和彩色套票的内容是一样的,每张邮票使用两种颜色是双色套票,每张邮票使用多种颜色是彩色套票。
师:邮票图案丰富,色彩很美。我们也一起来设计邮票吧!
4、评一评(意图:鼓励幼儿评价欣赏作品,体验成功)
师:请小设计师们把你们的作品送到评奖台上。哪个小组来介绍你们组的套票?
小结:今天我们和好朋友一起设计了一套邮票,我们可以把这套套票放到我们的集邮册里,让我们的集邮册越来越丰富。
美术的教案设计
小班美术《开火车》。
活动目标:
1、乐于参加活动,初步感受绘画的乐趣。
2、能根据自己的意愿常试选择颜色作画并大胆的画长长的线。
活动准备:
物质准备:
1、环境布置,小兔车站,小熊车站。
油画棒人手一盒,印有小兔车站和小熊车站的大小画纸若干。
2、欢快的音乐伴奏。
重点难点:重点:选择喜欢的颜色画笔画出长线。
难点:从一个点画到另一个点不断开。
活动过程:
1、游戏“小司机开火车”
(1)我们一起来开火车吧,你们都是火车司机,跟着老师一起来开火车咯!我们从小兔车站出发开到小熊车站去,现在来请一组坐的最端正的小朋友来跟老师玩,(幼儿轮流上车的形式进行游戏)火车慢慢的变长。
2、游戏“小小蜡笔开火车”
看一看小兔车站在哪里?小熊车站在哪里,那我们从那边开始呢?
(帮助幼儿知道起点和终点)。
(2)师:“我们的油画棒宝宝现在可着急了,它们都想来开火车,先请谁来玩?出示油画棒,引导幼儿依次选择油画棒绘画(红色的油画棒,绿色的油画棒・・・・・・)。
(3)老师:“我的红色油画棒先来开火车,火车开啦!呜一一到站啦(师演示从纸的一段画到纸的另一端,幼儿空手练习)。
3(于:。
湖南文艺出版社一年级上册第十一课《火车开啦》。
教材分析:
《火车开啦》是一首活泼、欢快的匈牙利儿童歌曲。全曲为四个乐句组成的一段体,2/4拍,大调式,歌词简练通俗,采用模声手法,生动的模仿了火车开始的声音效果。通过学唱歌曲和学做“开火车”游戏,培养学生在音乐活动中的协调性,同时也可以引起学生对自然界和生活中各种声音的关注。
学情分析:
一年级的`学生年小幼稚,注意力容易焕散转移,但想像力丰富,爱唱、爱跳、爱玩,表现欲望十分强烈。对感兴趣的事物就会全身心地投入。这首歌曲正是孩子们喜欢的类型,教学时要注意音准的练习,要多关注学困生。
教学目标:
1.用自然、快乐而有表情地演唱歌曲《火车开啦》。
2.通过聆听、模唱、律动的方式指导学生参与演唱、体验歌曲,提高学唱歌曲的兴趣。
3.用游戏和情境等方式激发学生兴趣,从而掌握“x―,x,xx”这三种节奏。
教学重点:
能完整、有感情地演唱、表现歌曲,并主动参与到音乐活动中。
教学过程:
一.节奏模仿,师生问好。
1、学生在《火车波尔卡》的音乐声中进教室,模仿老师做节奏律动。节奏和动作可以重复或交叉做。
2、师生随钢琴互相问好。
二.节奏练习,进入情境。
1、节奏练习。
师:请同学们闭上眼睛,听!这是什么声音?(课件播放火车声)生答:火车。
师:多漂亮的火车呀!火车能发出什么样的声音?谁能来模仿一下?
生答:呜呜、轰隆轰隆、咔嚓咔嚓咔嚓咔嚓等。
师提示:火车汽笛声用:呜――火车大车轮声用:轰隆――火车小车轮声用:咔嚓咔嚓。(课件出示)。
2、三声部练习。
师:现在让我们分组来模仿火车的三种声音,一组同学模仿汽笛。
三、学唱歌曲《火车开啦》。
1、多好听的火车交响曲啊!同学们的精彩表现吸引了一位火车司机的注意,听!他开着快乐列车来了!(课件播放《火车开啦》原唱)。
2、火车司机唱的好听吗?现在我们拍着手来聆听歌曲,感受歌曲的欢快情绪(再次播放歌曲,师点头、拍腿,拍手、拍肩,引导学生观察老师的动作)。
看到老师是怎样拍的了吗?能不能和老师一起随音乐拍一拍?生答:能。
3、师:现在就让我们听着歌曲,一起随音乐做一做。(第三遍聆听原唱)。
4、同学们听的很认真,拍的也很准确,请同学们跟老师学读歌词,老师读一句同学们读一句。(课件出示歌词)。
5、师:请同学们观察,第一句歌词跟第二句的歌词出现的咔嚓一样吗?
生:不一样。
师:有什么不一样?
生:第一句是四个咔嚓,第二句是两个咔嚓。
师:同学们把歌词读准确哦!现在请同学们边拍手边跟老师再来读一遍歌词。
6、同学们学的非常认真!能不能自己来完整的读一遍歌词?我们一起来试一试!(师带领生齐读歌词)。
7、教唱歌曲:请同学们跟琴填唱歌词,老师弹一句你来唱一句。
8、现在请同学们小声跟老师演唱。
9、师:现在请同学们自己来演唱歌曲,听好伴奏音乐,伴奏音乐的速度要比我们刚才演唱的速度快。(师注意间奏的提示,并引导学生做动作)。
10、师:同学们都见过什么种类的火车呢?(课件出示火车照片)生:拉木头的、拉煤的、载人的等。
四、课堂小结。
今天我们乘着火车做了一次愉快的音乐旅行,还学会了歌曲《火车开啦》。让我们一起开着火车离开教室吧!
每组组成一列火车,边唱歌边有秩序地离开教室。
美术的教案设计
教学目标:
1、引导学生回忆生活中的形象。
2、指导学生创作一幅《我心中的老师》的绘画。
3、通过绘画,联系师生之间的感情,培养师爱生,生敬师的良好师生关系。
重点难点表现我的老师,生动表现“心中”的老师的形象。
教师准备:相关范图、儿童画等。
学生准备:油画棒水彩笔等。
教学过程:
一、课前导入。
二、课堂教学。
2、发展阶段:小组交流“我心中的老师”是什么样的?(学生谈自己心中的老师,鼓励学生大胆说出自己对老师的真实感受,以及对老师的期望)。
画面交流:教师运用准备好的画面(2-3个不同性别,表情、动作的教师形象)以及3-4个画面背景,让学生来搭配以下“哪个老师的形象搭配哪种背景合适,为什么?”让学生说一说,是否发现背景不同可以反映教师的科目的区别,不同的表情能否表现人物的情绪、状态。
分析范画:分析课本中的范画,“老师,我喜欢这样的您,最害怕。。。。。。”让学生谈谈那个同学为什么这样画,鼓励孩子画出自己心中的老师,写出给老师的心里话。
3、布置作业:教师归纳学生的评述,提出创作要求,学生完成创作后与同学进行交流。
三、课后拓展:引导学生用其他的表现方法进行创作。
课后反思:
课时:1课时。
课堂类型:设计应用造型表现。
教学目标:
1、利用废旧材料,设计制作会爬的玩具。
2、培养学生动手动脑能力和协作精神。
3、引导学生通过自己的设计和制作,感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重点:发展学生的创造性思维和动手实践的能力。
教学难点:如何种使玩具爬起来。
教师准备:旧挂历纸、包装纸、蜡笔、水彩笔、剪刀、胶水、彩色纸等各种绘画和手工材料。
学生准备:制作工具。
教学过程:
一、组织教学。
二、检查用具。
三、导入:出示会爬的玩具,引导学生观察和分析。导出课题。
生:思考,讨论、回答。
四:授新。
1、总结学生发言,引导学生思考。
师:对,(出示课题)会爬的玩具。我们的小玩具会爬,可是它为什么会爬呢,还有什么其他的方法让小玩具爬起来么?仔细观察,四人小组讨论。
生:观察,思考、讨论、回答。
2、示范说明集中会爬的玩具的具体方法和步骤。
生:(略)。
师:你们观察得很仔细,非常好,知道了它,我们就能制作出会爬的玩具了。
3、欣赏其他学生作品,开拓学生的思维。
师:可是,用什么材料,什么方法制作呢,我们先去看看其他小朋友制作的玩具,想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢,还有不同的装饰方法。(画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。)。
生:表达自己的看法和自己制作玩具的想法。
五、布置作业:
师:小朋友们,我们已经知道制作会爬的玩具的方法,想不想马上动手制作玩具吗?拿出你们的材料,开动自己聪明的脑筋,做出一个和其他人不一样的会爬的玩具。四人小组里的小朋友要比一比谁的玩具爬的最好,最长。比一比谁的作品和别人不一样,最有创意。
六、制作。
七、教育学生爱护环境卫生,收拾好工具和材料,整理桌面,保持教室环境的整洁。
八、拓展:
今天我们初步学习制作会爬的玩具,而且我们把一些废品装饰后变成了一个个有趣的玩具,生活中还有许多的“废品”有待我们发现进行装饰,充分利用成为有用的物品。
美术教学设计教案
一、教材分析:。
1、教学目的:
本课讲述的艺术家的创作意图是理解美术作品的必要环节。教学目的主要是为了打破学生美术神秘的观念,使学生认识到,任何艺术家的创作都不是任意的,而是表达了艺术家的某种意图,这种意图可能是针对现实的,也可能是针对艺术的,而且无论是针对什么,它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有着密切的关系。我们从对艺术家的生存和成长环境中就可以找到艺术家创作美术作品的意图,进而帮助我们理解美术作品。
2、教学重点与难点:
本课教学的重点是要让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘,而是都表现了艺术家的某种创作意图,而这种意图又都具有其现实的依据。同时,不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。
难点要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。
二、教学方法:
新课标倡导让学生成为学习的主体,那么在教学过程中结合提问教学法,采用分层次,分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学积极参与,教师给予启发和引导,形成互动探究的教学模式,培养学生的主动参与意识。遇到难以理解的问题时结合图片对比鉴赏法让学生主动思考。
学法:让学生主动参与,分组讨论,运用所学鉴赏方法来赏析,判断,作出正确的评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。
三、教学过程:
1:引入新课。
利用演示文稿展示罗丹的《巴尔扎克》,讲述罗丹创作《巴尔扎克》的故事,激发情意。
思考与讨论:(1).从罗丹的故事中,你了解到了什么?
(2).你知道罗丹为什么要把雕塑品巴尔扎克的双手铲掉呢?
引出:有什么样的意图就会产生什么样的美术作品。分析理解美术作品中艺术家的创作意图是我们鉴赏美术作品过程中认识和理解美术作品的重要环节。
2:艺术家的创作意图来自哪里?
课件展示分析作品:米开朗基罗的作品《西斯廷教堂天顶画》。
教师总结:艺术家的创作意图是来自现实生活和艺术主张,现实生活中是由于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意,他想使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑,达到贬低米开朗基罗的目的;艺术方面表现了米开朗基罗对宗教的无比信仰的观念。
3.:艺术家为什么会有这种表达和创作的欲望呢?
课件展示分析作品:毕加索的作品《牛头》。
教师结合学生回答总结:艺术家比一般人更具有视觉敏感性,他们在受到现实还是艺术的某种触动时,便会有感而发,激发创作的冲动与欲望。
4:影响艺术家创作意图的因素有哪些?
a课件展示分析作品:徐悲鸿的作品《愚公移山》。
提出问题:简述我国1940年的社会背景?说出画家面对现实表明了什么观点?(徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。由于早期徐悲鸿收到中国画的'影响(画马,对中国画的热爱))。
小结:影响艺术家创作意图的因素有现实生活情况和艺术观念。
b课件展示分析作品:郑板桥的作品《丛竹图》和拉斐尔的作品《圣母子》想想为什么他们的创作意图不同?(郑板桥生活在清朝,当过秀才和举人,就想体现他的清正廉洁,虚心,淡雅,坚韧;拉斐尔是生活文艺复新时期,对宗教的信仰很强烈。)。
引出:不同的社会和文化条件下,艺术家的创作针对的问题也就不同,因而其创作意图就会大相径庭。
c课件展示分析作品:古元的作品《离婚诉》和李桦的作品《怒空吧,中国》。
引出:在同一社会和文化条件下,艺术家的艺术的生长环境不同也会造成艺术家创作意图的差异。
d课件展示分析作品:夏加尔的作品《生日》。
引出:艺术家的生长环境和爱情也是影响创作意图的因素。
小结:影响艺术家创作意图的因素包括艺术家的现实生活情况和艺术观念以及艺术家生长的社会背景、文化条件、艺术家的个性和家庭、爱情等方面。
5:艺术家的意图是如何体现的呢?
我们要从不同的类型的艺术形式来看艺术家创作意图的体现。
提问:我们学过的艺术形式的类型有那些呢?
(具象、意象和抽象)。
分类理解:
具象:《开国大典》具体的是时空和形象的典型性。
意象:《荆柯刺秦王》通过整体气氛的渲染直接传达出作者的意图。
抽象:《第三国际》是通过形式语言本身及其构成关系传达出作者的意图。《l.h.o.o.q》通过铅笔在蒙娜丽莎的复制品上画胡须传达了作者要表现的不是这幅画也不是这个人,是这张纸本身。
美术教学设计教案
人美版小学四年美术第七册第12课——《多姿多彩的靠垫》。
本课是“设计?应用”学习领域的内容。通过本课学习,使学生感受“设计”在生产和生活中的重要作用,学习美术是为了最终美化生活。从而激发学生美化生活的愿望,提高学生对生活物品和环境的美化能力。教学内容安排上注重了对知识技能的传授,也同时兼顾了学生个性的体现。
知识目标:
了解靠垫的用途与文化,了解设计的基本知识和方。
法,能用自己喜爱的纹样和原则设计、制作美观实。
用的,富有个性的靠垫。
能力目标:
提高学生的设计能力,创新能力。
情感目标:
在欣赏与制作中激发起美化生活的愿望。
重点:学习轴对称、中心对称的设计。
难点:靠垫的`设计。
一课时。
(一)、导入。
在上课之前,首先大家和我一起来欣赏一张图片,这是什么?(靠垫)。
出示课题《多姿多彩的靠垫》。
(二)、总结靠垫的特点。
想一想、生活中的靠垫都有什么特点?
出示图片。
1、形状:
几何形体(如:圆形、方形、星形、心形等)。
动植物的轮廓形状(如:熊爪、蝴蝶、花朵、树藤等)。
2、色彩:
鲜艳、丰富、对比强烈,具有很强的视觉冲击力。
3、装饰内容:
图案、纹样的内容新颖,丰富(如:动物、植物、几何形体等)。
(三)纹样的设计原则:
提问:靠垫上的图案纹样都是遵循什么样的原则被设计出来的呢?
(轴对称、中心对称)。
(四)设计、制作方法步鄹:
我们如何设计一款漂亮、新颖且颜色鲜艳的靠垫呢?
1、确定基本纹样。
2、确定设计原则。
3、绘制图形,填色。
(五)、学生实践。
以动物或植物为题材,运用对称原则或自己喜欢的纹样设计一款美观的靠垫。
要求:画面干净细致,色彩丰富,图案纹样饱满。
(六)、展示作品与评价。
1、展示学生作品并加以评价。
板报设计美术教案设计
1.能通过观察图画、阅读例文《和书籍交朋友》,从感性上认识什么叫板报稿。
2.能结合平时读过的报纸和板报,理解什么叫表扬、批评、报道、感想,知道板报稿可以写哪些方面的内容。
3.能将例文和“习作要点讨论”进行细致对照分析,明确报道稿要写清哪些具体要素,报道稿的结构、语言有哪些要求。
4.能从本学期本班开展过的活动中选择一项,先说一说,再写成报道稿。
教学重点\难点。
重点:读懂例文,明确报道稿的结构、内容和语言方面的具体要求。
难点:完成作业的具体操作,写成合乎规范的报道稿。
课前准备。
1.安排开展知识竞赛、文艺表演、诗歌朗诵、科技制作、新闻发布会、资助贫困同学等有益活动,为学生写作选材提供丰富多彩的生活源泉。
2.引导学生仔细观察,对活动的时间、地点、人物、事情的主要经过等方面做好记录。
3.预习课文,初步了解例文的主要内容和写法、报道稿的基本格式及本课的写作任务;阅读、收集一些反映学生生活的新闻报道,以便从中受到启发。
教学过程。
一、看图读文,感知写法。
1.指导观察图画:图上面的三位小朋友在干什么?(板书课题:学写板报稿)。
3.学生阅读思考,教师检查点拨。
4.师生共同小结:
《和书籍交朋友》写的是班级里的同学自己动手办“图书角”、开展读书活动的.事。第l自然段简要介绍了在什么时间、什么范围、哪些人、开展了什么活动。第2自然段着重介绍了办“图书角”、开展读书活动的主要情况:家长的支持、书的来源、开放的时间、借阅的方法、读书的情景、书的调换、读书和做笔记的阶段性成果等。第3自然段总结出开展和书籍交朋友活动的重要意义。
二、默读讨论,明确写法。
1.默读“习作要点讨论”的内容。
2.学习小组内讨论、交流:阅读了“习作要点讨论”的内容,你明白了什么?
3.引导学生总结归纳。
(1)报道稿的正文写法是:第一部分,简要交代什么时间,在什么地方,发生了一件什么事;第二部分,比较详细地介绍事情的经过;第三部分,扼要地写出这件事情有什么意义。
(2)写报道稿的基本要求是:标题要醒目,内容要真实、新颖、有意义,篇幅要短小,语言要简练。最后还要写上作者的名字。
4.对照“习作要点讨论”和例文,进一步明确写法。
三、练说练写,运用写法。
1.引导学生交流:你准备选择班级最近开展的哪次活动来写?准备怎样写?
2.在小组讨论交流的基础上,选有代表性的两三人在全班说,师生共同评议。
3.学生质疑问难。
4.学生拟草稿,教师巡视指导。
5.对照“习作要点讨论”,自改或互评互改草稿。
6.选出优秀习作进行讲评,并誊抄在板报栏里。
四、提出办手抄报的。
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美术教学设计教案
3、培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人,尊重他人的品质。
人物的脸型和表情。
人物肖像画的表现。
一、游戏导入。
1、出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁。
2、说说“他”的特征。
二、新课。
1、每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特。
征。(如脸型、五官、性格等)。
2、说说艺术作品中典型人物的某些特征。
《蒙娜丽萨》。
出示艺术作品。
学生观察、体验、讨论人物特征。
教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》。
学生说说感受、特征,教师总结。
看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
《凡高自画像》。
出示艺术作品。
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征。
教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征,教师总结。
毕加索的人物肖像画。
现代版的《蒙娜丽萨》。
三、探索。
1、比较刚才所看的作品,想想:画人像为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢。
2、学生讨论、猜想。
3、教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。
这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段。
1、同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)。
2、人物头部是反映人物特征最主要的`地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。
3、脸型。
你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等)。
教师出示几种常见的脸型。
请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?
小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。
表情。
4、同学们,你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗?(有过)。
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。
教师总结:人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)。
五、临摹练习。
人美版第九册教案第2课画人像学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上,也可以是学生自己准备的)进行临摹。
六、学生习作、教师进行辅导:
尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物,看看他们有什么特征?
你认为还有哪些方面可以体现人物特征?
七、小结:
展评学生作品,并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点,作品表现出人物怎样的内心情感等等。
美术教学教案设计
【活动目标】:
1.感知颜色混合后的变化,激发对色彩变化的兴趣.
2.提高对颜色的感知能力和对颜色的搭配能力。
3.乐于参加“色彩变变变”的活动,体验活动中带来的快乐.
【活动重点】:
1.了解颜色变化的特点。
2.掌握颜色混合搭配的方法。
【活动准备】:。
1.红.黄.蓝三个颜色宝宝。
2.童话城堡西瓜葡萄橘子图片。,。
3.油画棒.绘画本。
4.舒缓动听的音乐。
【活动过程】:。
一.导入激趣感知色彩美。
1.玩游戏变魔术。
1.)导语:“小朋友们,你们喜欢看魔术表演吗?(出示魔术帽)今天老师要用魔术帽来变魔术,小朋友们先检查一下魔术帽里面有什么,外面有什么?哇!什么都没有,看看老师能变出什么呢?一二三,变变变!”
2)教师边变魔术边依次贴出红、黄、蓝三个颜色宝宝。
2.介绍什么是三原色。
教师:现在黑板上有哪三个颜色宝宝?它们有一个共同的名字小朋友要记好了哦!(告诉幼儿红黄蓝是三原色)。
二.情境游戏探索色彩美。
1.创编故事感受颜色的神奇。
2.打开城门了解颜色多变的方法。
1.)开第1一3扇门。
城门紧锁着,红色的宝宝看了看连忙说:“我有办法了可以将一扇门涂上红色”,小朋友们猜一猜黄宝宝和蓝宝宝会怎么说呢?(幼儿举手回答并上前找出相应的颜色扇形贴在城门锁上)。
2.)开第4-6扇门。
教师引导幼儿思考交流:可以用三原色中的两种混合在一起得到另外一种颜色.
幼儿用绘画本探索尝试画出每两种颜色混合后变化的颜色。(红黄两个颜色娃娃做朋友变成了桔红色,红蓝两个颜色娃娃做朋友变成了紫色,黄蓝两个颜色娃娃做朋友变成了绿色.)。
归纳小结两种颜色搭配的方法,用儿歌的形式记住。(附儿歌:红和黄,手拉手,变变变,变橘色。红和蓝,手拉手,变变变,变紫色。黄和蓝,手拉手,变变变,变绿色。)小朋友们真聪明,能用红、黄、蓝三种颜色变出另外三种颜色,这就是《多变的颜色》.(出示课题)。
教师引导幼儿自己用颜色混合后得到的新颜色,逐步将扇形门锁的颜色填满--打开城门.
三.进入城堡画出色彩美。
1找一找(城堡里珍藏的礼物)。
师:现在童话城堡的大门可以打开了,请小朋友们睁大眼睛,大声跟我倒数:三二一.大门打开啦!欢迎小朋友们来到童话城堡,你们看,漂亮吗?童话城堡的主人给大家准备了一些特殊的礼物,聪明的小朋友们快把它们找出来吧!(请幼儿上前寻找西瓜、葡萄、橘子水果)。
师:咦!这些水果怎么都没有颜色呢?我们来给它们涂上漂亮的颜色吧!(引导幼儿用红黄蓝三种颜色涂水果)。
2.看一看(出示图片,幼儿观察,分析西瓜、葡萄、橘子的形状和颜色)。
3.涂一涂(播放轻音乐,幼儿作画。教师巡回指导,重点帮助能力弱的幼儿完成作品,启发能力强的幼儿注意色彩搭配和画面安排。)。
美术教学设计教案
3.通过了解中国保守园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响,提高民族自豪感,进行爱国主义教育。
1.了解园林与民居建筑艺术的思想内涵和实质;
2.初步掌握欣赏园林与民居的方法,通过直观的建筑实体,分析出象征的意义;
3.中国园林艺术对现代环保思想的影响。
导入:
让同学欣赏一组本地园林的图片,吸引注意力,常熟是唯一一座县级市园林城市。
进入课题“园林与民居”。我国园林有哪些主要类型?皇家园林、私家园林、风景园林。
我国的四大名园是什么?拙政园、留园、颐和园、避暑山庄。
对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏,以和北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏,在欣赏过程中交叉讲解。(或让去过园林的同学谈谈感受,并介绍游园的经历)。
新授:
中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,发明了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设,中国古代的园林充溢了文人气息和诗情画意。
“诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。(中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成,不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来布置(尊重自然规律,屋内的柱子的朝向依照树木在自然界的状态)受道家思想的影响,如“人法地,地法天,天法道,道法自然”,要求人们要尊重自然规律的法则,不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然,即用人工的力量来建造自然的景色,中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融为一体的游赏环境。
以自然与人工的'关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑,如,颐和园,而城市园林则是在人工建筑的环境中安排山池、花木等自然景观,如,苏州园林。分的细一点则,它主要有三种类型:一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林,如清代的圆明园、现存的北京颐和园等;另一种是规模较小的私家园林,园林风格因园主的情趣而异,如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大,多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成绩最高,集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中,都是模仿自然,建筑隐于自然山水环境中。)。
小组讨论:
我国的园林建筑有哪些特征?南北方园林建筑有哪些区别?(提示:都有哪些要素构成?建造的目的是什么?规模怎样?)。
扩展:
用手工的方法表示园林。
美术教学设计教案
设计意图:
大自然是一个丰富多彩的物质世界,它为幼儿的艺术创作提供了天然的素材,生活化的材料也可以作为美术教育的重要工具。现在正值秋季,当秋叶一片一片从树上飘下来的时候,孩子们对此发生了兴趣,有的说树叶在跳舞,有的说树叶在飞着唱歌,有的孩子索性捡起了树叶。看到孩子兴趣盎然,何不利用树叶作为版画的材料呢?孩子用拓印的方法将树叶一片片印下来,既可以发展幼儿的.小肌肉动作,又可以培养幼儿的想象力和创造力。
活动目标:
1、引导幼儿学习在树叶上较均匀地涂色并印画的技能。
2、引导幼儿探索发现,培养幼儿初步表现美的能力。
3、让幼儿体验版画活动的快乐。
活动准备:
刷子、颜料、树叶
活动过程:
1、瞧、今天老师给我们小朋友带来了几张漂亮的图画,你们想不想看?
2、出示树叶拓印画,幼儿欣赏、交流:象什么?
3、这几张图画和我们以前的图画一样吗?什么不一样?
4、教师小结:把用树叶印出来的画叫做树叶拓印。
1、幼儿尝试拓印,教师观察指导。
2、交流:小朋友印得都很漂亮,这两个小朋友印得也很漂亮,他们两个印出来的一样吗?(不一样),请这两个小朋友讲一讲他们怎样印的?”引导幼儿说出是用树叶的正面和反面印的。
3、他们两个印出来的树叶哪个更好看一些呢?(反面)
1、看到小朋友印出来的树叶这么漂亮,我也想试一试,你们来当老师,教教我好吗?”
2、是在树叶的正面涂颜色,还是在树叶的反面涂颜色呢?(反面)我刚才看见有的小朋友用拇指扶住叶柄涂颜色,这样手就不会脏了,这个办法真好,从上到下均匀地涂上颜色。(在涂时故意留空白)涂完了吗?(没有)噢,把树叶全部涂满,不要留空白,涂好之后,把树叶轻轻地放在纸上,能移动吗?(不能)那就让我用大拇指扶住叶柄吧!用另一只手按一按小树叶,也可以动动小手,把整个树叶都印下来。
1、选择一树叶,想想你选择的树叶可以变成什么东西?
1、幼儿操作,并添画成为一形象。教师观察指导。
《设计邮票》美术教案
一、教学目标、理念:
1、通过对邮票的欣赏,让学生在观察、讨论、自悟的探究性学习中了解邮票,感受到邮票的美,从而激发对邮票的喜爱。
2、通过小组合作学习,掌握邮票的组成要素。
3、能自己设计一枚邮票。、二、教学重点、难点:教学重点:邮票主题的选择。
三、教学难点:邮票的组成要素。
四、教具:多媒体课件、范画。
五、教学过程。
(一)、情景导入,激发兴趣检查邮票准备的情况。
(二)、欣赏、感悟、了解邮票多媒体出示邮票。(1)欣赏各类邮票。
(2)欣赏小组内自己带的邮票及课本上的邮票。
以抢答游戏的方式开展教学,能激发学生的学习兴趣,而激发学习愿望是引导学生主动学习的前提,摆脱美术课的单纯技能、技巧的学习,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识。
(三)、直观感知,导入课题。
1、板书课题:17课:邮票设计。
3、多媒体演示邮票组成的四大要素。
(1)提问:把这幅自画像设计成邮票,还缺哪些部分?(2)学生口述,教师制作,并展示。
(四)、实践操作,合作创新。
1、小组进行创作比赛。
(1)要求:利用拼贴方法进行设计,组员各承担画面的一部分,如“图案、面值、国(地)名、邮票齿孔”。(2)卫生要求:废纸放入智慧框里。
2、展示评比,小组加分(1)把邮票贴在信封上。
(2)从邮票处理,造型设计,构图,合作方面讲评。
3、多媒体出示几套邮票(1)学生欣赏。
(2)分组确定主题,要求每个学生设计一枚邮票,与同组其他人组成一套邮票。
4、展示作品,讲评作品,给予肯定。
六、小结。
生活中处处有知识,希望你能做一个有心的人,在欣赏生活中的美时,感悟美从而获得知识。
美术教案-头饰设计
随着科技的发展,如今社会上已经很难见到邮票了,通过以下这节课,引导幼儿知道邮票上有面值、图案等内容,初步了解邮票的用途。鼓励幼儿能根据邮票的特点尝试用明快的色彩大胆设计邮票。
活动目标:
1.知道邮票上有面值、图案等内容,初步了解邮票的用途。
2.能根据邮票的特点尝试用明快的色彩大胆设计邮票。
3.对邮票产生兴趣,萌发喜爱之情。
4.尝试通过动作和色彩来感知美、创造美。
5.培养幼儿的欣赏能力。
活动准备:
1.请家长和幼儿一起搜集邮票及有关邮票的资料。
2.彩笔、油画棒、胶水、花边剪刀等。
3.幼儿学习材料—《身边的科学》,幼儿学习材料—美术用纸第11页。
活动建议:
1.创设情境,使幼儿了解邮票的用途。
(2)师幼讨论邮票的用途。提问:邮票有什么用途?
小结:邮票由国家邮政机关发行,除了用于寄信,还是宣传自己国家的一种方式,具有收藏价值。
2.引导幼儿欣赏邮票,了解邮票的特点。
(1)幼儿介绍自己带来的邮票。提问:你带来的邮票是什么样子?
小结:邮票具有多样性,有普通邮票、纪念邮票、特种邮票等。
3.师幼讨论,鼓励幼儿设计内容各异的邮票。
(1)鼓励幼儿设计邮票。提问:你如果是邮票设计师,准备设计怎样的邮票图案?
(2)幼儿相互交流自己设想的邮票图案内容。
4.请幼儿设计、制作邮票。
(1)师幼讨论制作邮票时应注意的问题,如安全使用剪刀、将邮票内容填写完整等。
(2)幼儿设计邮票,教师指导。
用幼儿制作的邮票布臵我设计的邮票展览会,引导幼儿欣赏、交流。
教学反思:
这节活动形象生动的向幼儿展示了邮票的特征,在活动设计上,我以认识邮票的用途特征,在观察讨论操作过程中,完成邮票制作,整个活动幼儿表现思维活跃,积极性高,回答问题踊跃,充分体现了幼儿主题性原则。活动不光要注意做好准备工作,还要根据幼儿年龄生理特点,灵活教学,不能让自己仅仅依赖于课件。整个活动虽然幼儿学习兴趣较大,但在实践操作中,幼儿之间差异较大,应采取怎样的教学手段来促进幼儿同步前进,让教学顺利进行,通过自我实践与反思,我相信我的课会越来越好。
美术教学设计教案
1、幼儿能根据树叶的形状进行想象,并通过组合构成各种画面,并能用拓印、压印、拼贴等方法制作叶子画。
2、幼儿能充分发挥想象,大胆尝试创作出与众不同的作品。
1、与幼儿共同收集各种叶子。
2、制作材料:白纸、颜料、铅笔、双面胶等。
1、创设氛围,引起幼儿兴趣。
师:秋天到了,你发现树上的叶子有什么样的变化吗?
(请幼儿说说、唱唱、表演一下树叶飘落的情景)。
2、引导幼儿观察树叶,进行合理想象。
请幼儿找一找自己喜欢的树叶并说一说它像什么。(幼儿自己寻找、想象)。
3、幼儿制作叶子画。
4、展示幼儿作品,幼儿自评。
(倾听幼儿介绍,提出恰当意见。)。