通过总结心得，我们可以从中发现自己的优势和不足，进而有针对性地进行改进。小编为大家整理了一些关于心得体会的优秀书籍和文章，希望能够对大家有所帮助。
大学生社团合唱心得体会
第一段：介绍合唱社团的背景和意义（200字）。
大学生社团合唱作为一种大众性、群体性的艺术形式，对于大学生的成长和发展起着重要作用。大学生社团合唱可以培养学生的音乐素养，提高他们的艺术修养。此外，参与合唱社团的活动还可以增强学生们的集体荣誉感和团队协作意识，帮助他们培养良好的个人素质和社交能力。
第二段：合唱社团活动的日常训练（300字）。
合唱社团活动的核心是训练，日常的合唱训练对于团队的专业素养和整体水平是至关重要的。在每日的训练中，我们从基础音乐知识的学习入手，包括音准、音域的培养，声部分工和对声乐技巧的掌握。在困难的情况下，我们通过反复地排练和指导，努力攻克技术难题。除了音乐技巧的培养，合唱社团的训练还注重团队合作的培养，每位成员都需要准确地掌握自己的音准和声部，同时与其他成员保持紧密的配合和协调。这种协同训练能够帮助每位成员逐渐认识到个人在小组协作中的重要性，培养他们的合作意识和相互信任。
第三段：合唱社团的演出与分享（300字）。
合唱社团的训练最终目的是为演出做准备。合唱演出是社团活动的一大亮点，也是学生们展示自我才能的最佳舞台。在合唱演出中，每位合唱团成员发挥着自己的专长，通过音乐的表达方式与听众们交流与分享。演出时的紧张和激动，激发了每个成员的潜能，让他们在舞台上尽情展示自己的技巧和才华。此外，合唱社团的演出还能够提高大家的表演技巧和舞台经验，增加他们在未来的社交场合中的自信心。
第四段：合唱社团的人际关系与情感交流（200字）。
合唱社团是一个充满人际交往和情感交流的团队。在合唱社团中，大家相互支持，共同进步，并且更加了解彼此。通过长时间的训练和合作，成员们逐渐建立起了深厚的友谊和信任。合唱社团也是一个充满艺术氛围的地方，成员们可以通过音乐表达内心情感，分享彼此的喜怒哀乐。在合唱社团中，大家相互鼓励和激励，形成了和谐的人际关系，使每个成员都能够在这个温暖的大家庭中找到自己的位置。
第五段：心得与收获（200字）。
通过参与大学生社团合唱的活动，我深刻认识到音乐的魅力和合作的重要性。合唱社团的训练使我提高了自己的音乐素养和艺术修养，也让我体验到团队合作的力量。在合唱的过程中，我学会了倾听和尊重其他成员的意见，懂得了团队合作的重要性。我也从中明白到，只有和谐地融入整个团队，才能在合唱中发挥出最佳的个人表现。此外，合唱社团的活动还锻炼了我的自信心和表演技巧，使我在演出时能够自信地面对观众。这些心得和收获将伴随我一生，让我成为一个更加全面发展的人。
综上所述，大学生社团合唱是一项有益的活动，通过训练和演出，我们不仅提高了音乐素养和艺术修养，还获得了团队合作的经验和人际交往的技巧。参与合唱社团的心得和体会将会成为我们生活中宝贵的财富，帮助我们更好地面对未来的挑战。
大学大合唱心得体会
大学是一个汇聚了来自不同地区、不同专业的年轻人的地方。在这里，学生们有机会通过各类活动相互交流、相互学习。而大合唱则是其中一项受到广泛欢迎的活动。参与大合唱的过程，不仅能够提高学生们的音乐素养，还能够促进他们的团队合作精神，培养他们的细致耐心。在我的大学生活中，我也有幸参与了几次大合唱，并从中获得了很多的收获。
第二段：合唱的准备。
大合唱需要进行艰苦的准备工作。首先，我们要选定合适的曲目，并熟悉每一声部的旋律和唱法。在学习过程中，我深刻体会到了音乐的艰深和美妙。由于我并非音乐专业的学生，更是需要付出更多的努力。在合唱排练过程中，指挥老师要求我们用放松自己的身体，保持舒展的状态，以便发出最美妙的声音。为了贡献自己的一份力量，我不断排练，提高自己的音准和节拍感。
第三段：与他人的合作。
在大合唱中，与他人的合作是不可或缺的。每个人的声部都相互依存，只有每个人都恰到好处地发挥自己的声音，才能最大限度地发挥合唱的效果。为了与他人合作，我们需要非常细致和耐心。与其他声部协调时，我们需要仔细聆听对方的音调和节奏，在必要时调整自己的音量。除了合唱之外，我们还需要互相帮助，共同解决问题，为合唱的顺利进行做出最大的努力。在这个过程中，我学会了倾听他人的声音并尊重他人的付出。
第四段：舞台上的表演。
当合唱准备好进入舞台表演阶段时，每个人都感到非常兴奋。每一次走上舞台，我都能感受到汹涌的激情和紧张的气氛。演出时，我们牢记指挥老师的要求，在约定的节拍下合唱。我们要保持舞台形象，注意自己的形体和面部表情。虽然在舞台上成绩的光芒会被寝室里的无谓的纠纷黯淡掉，但每个人在舞台上的表现都是我们共同的荣誉。在完成一次次精彩表演的同时，我也从中学会了如何在紧张的情况下保持冷静和自信。
第五段：收获与反思。
参与大合唱，不仅是一种对音乐的学习与热爱，更是一种对自我的锻炼与提高。在过程中，我不仅学会了更多的音乐知识，提高了自己的表现能力，还培养了自己的团队合作精神和耐心。通过与其他声部的配合，我更加了解了个体与集体之间的关系，学会了尊重他人的付出。同时，在舞台上的表演中，我也逐渐从害怕和紧张中成长为沉着自信的自己。与此同时，我深深地明白了：大合唱不仅仅是为了展现自我，更是为了创造美与和谐。
总结：大学大合唱是一项具有独特魅力的活动，它既加强了学生们的音乐素养，也培养了学生们的团队合作精神和细致耐心。通过参与大合唱，我学到了音乐的美妙、与他人合作的技巧和沉着自信的表演。大合唱的经历让我从中受益匪浅，希望未来还有更多的机会能够继续参与其中，用美妙的歌声为大学生活增添更多亮丽的色彩。
大学大合唱心得体会
大学大合唱是大学校园中一项令人热血沸腾的活动，也是一种艺术盛宴。作为一个普通大学生，在参与大合唱的过程中，我不仅得到了声乐技巧的提升，更重要的是感受到了团队协作的力量。通过这一经历，我深刻地认识到了合作、坚持和自我超越的重要性。
首先，大合唱活动需要团队合作。当数十个甚至百余个合唱团员聚集在一起时，需要大家齐心协力地演唱同一首歌曲。面对一个复杂的音乐作品，每个人都要严格按照指挥的要求，掌握准确的音程、音准和节奏。这种团队合作的方式不仅仅是在音乐上的协作，更是在生活中的互助和支持。在合唱团中，每个人都有自己的特长和优势，我们互相学习、共同进步。通过反复地排练和表演，团队成员之间建立了紧密的联系和互信关系，形成了一个团结友爱的集体。
其次，大合唱需要坚持。学习一首复杂的合唱作品是一项艰巨的任务。每个人都要默契配合，严格要求自己，不断地练习。在合唱排练的过程中，我们需要不断的反复练习，克服各种困难，以至于能达到指挥的要求。有时排练时间很长，有时温度低，但团队的每个成员都用毅力和坚持来克服这些困难。只有经过不断的努力和付出，才能演绎出一场感人至深的演出。
然而，仅仅是坚持是远远不够的。在大合唱中，我们还需要不断地超越自我。每个人都有自己的音乐天赋，有的擅长高音，有的擅长低音。而在大合唱中，要求每个人都能胜任自己的部分，而且要从声音上与他人融为一体。这需要我们超越自我，突破个人的音域和技巧瓶颈。通过不断地练习和尝试，我在大合唱中不仅找到了自己的音乐潜力，也发现了自己的局限性。这种自我超越的过程既是挑战，也是一种成长的机会。
总的来说，大学大合唱对我来说是一次丰富多彩的经历。在合唱的过程中，我体会到了团队合作的力量、坚持不懈的重要性和个人超越的动力。大合唱教会了我如何与他人合作，并理解到只有团队的努力和凝聚力，才能创造出完美的合唱。大合唱激发了我内心的激情和才华，让我充分发挥自己的音乐潜力。而且，在合唱过程中，我还建立了深厚的友谊和联系。在音乐的热情和团队协作的力量的推动下，我坚信，自己可以在大学的学习和生活中取得更出色的成绩。
合唱指挥心得体会大学
合唱指挥作为一门古老而艰巨的艺术形式，需要指挥家具备卓越的音乐才华和身心力量。我对这个领域有着浓厚的兴趣，于是我毅然决然地选择了合唱指挥这个专业。在大学期间，我积极参与各种合唱团和乐队，不断锻炼自己的指挥技巧和音乐理解能力。通过近四年的学习和实践，我逐渐明白了合唱指挥的意义和将之作为一门事业的目标。合唱指挥让我体验了自主创作和领导团队的快乐，也让我深刻体会到音乐在人们心灵中的力量。
第二段：音乐与情感的融合。
合唱指挥不仅仅是指导演唱，它更是一门将音乐与情感完美融合的艺术。指挥家需要通过手势、眼神和身体语言来传达音乐的情感，从而引导合唱团和乐队完成演唱。这需要指挥家具备极高的敏感度和表达能力。在指挥的过程中，我通过细腻的手势和指导，传达出音乐所表达的各种情绪，使演唱者能够更好地理解音乐，在情感表达上贴切而深入。在合唱指挥的世界中，音乐不再仅仅是旋律和节奏，它成为了一种情感的载体，将人们的内心情感唤醒和升华。
第三段：团队合作与领导能力的培养。
合唱指挥不仅仅是一个人的表演，更是一个团队的合作。指挥家需要与合唱团和乐队的每一位成员协同合作，并通过协调和领导来达到演唱的最佳效果。合唱指挥在培养我的领导能力和团队合作精神方面起到了至关重要的作用。在实践中，我学会了如何倾听和理解每一位团队成员的声音，调动每个人的积极性与创造力，形成一个和谐而高效的合唱团。指挥家既要具备坚定的决断力，又要有足够的耐心和智慧，才能够有效地领导大家完成共同的目标。
第四段：音乐理论知识的深入学习。
合唱指挥需要对音乐理论知识有着深入的掌握，只有这样才能在指挥的过程中准确地理解音乐的结构和风格，并进行有针对性的指导。在大学期间，我学习了大量的音乐理论知识，通过培训和实践，我掌握了室内合唱和交响乐的各种技巧和演唱要点。我学会了解读音乐谱面，理解音符的演唱方式和强弱节奏的把握。同时，我也注重了对音乐历史和背景的研究，使我能够更好地理解音乐的起源和发展，从而更好地指导演唱。
第五段：追求卓越的艺术之路。
合唱指挥是一门需要不断学习和追求的艺术之路。在大学期间，我时刻保持对音乐的热情，积极参加各种音乐比赛和演出，向各位音乐大师请教和学习。这使我不断提高自己的技艺和修养，并深入了解了合唱指挥的不同风格和流派。在接下来的人生中，我将一如既往地坚持自己对音乐的热爱，不断追求卓越，并为了音乐的美好而不懈努力。
总结：
合唱指挥是一门需要全身心投入和不断实践的艺术。通过大学期间的学习和实践，我逐渐明白了合唱指挥的意义和将之作为一门事业的目标。合唱指挥让我体验了自主创作和领导团队的快乐，也让我深刻体会到音乐在人们心灵中的力量。在未来的道路上，我将一如既往地热爱和追求音乐，为了将音乐的美好传播给更多的人而不断努力。
大学合唱指挥心得体会
合唱指挥是一门独特的艺术，它需要指挥者将音乐的艺术性与技术性相结合。在大学合唱指挥中，我们学习如何使用手势、眼神和面部表情来传达对合唱团的指示，指挥指社的节奏和情感。这门艺术的核心在于如何通过整合每个合唱者的声音，将音乐演绎出最佳效果。
第二段：领导能力的培养与发展。
大学合唱指挥不仅需要指挥技巧，还需要具备良好的领导能力。作为一名指挥，需要担负起组织和激励合唱团的责任，通过有效的沟通和表达，对合唱团进行统一的协调。在合唱指挥中，我们学会了如何运用领导技巧，包括激发合唱团成员的潜力，管理团队合作和困难，以及培养团队的凝聚力。
第三段：音乐解读与演绎的深度。
在大学合唱指挥过程中，我们需要仔细研读每一首合唱乐曲，理解作曲家的意图，并通过音乐的演绎来传达这些意图。合唱指挥需要深入理解音乐的结构、动态和情感，并根据作曲家的要求，灵活调整演奏方式和表现手法。指挥者可以通过多次的排练、练习和演出来不断探索并提升对音乐作品的理解和演绎能力。
第四段：团队建设与合作精神的培养。
合唱团是一个由各个声部组成的小团体，每个声部都有自己的特点和任务。作为一名合唱指挥，需要懂得协调各个声部的配合，培养他们之间的默契与合作精神。通过音乐的合奏与合作，合唱指挥使我们认识到团队的重要性，学会欣赏和尊重每个人的才华和贡献，同时也教会我们如何将个人的利益融入到整个合唱团的目标中。
第五段：音乐带来的激动与感动。
大学合唱指挥是一项富有挑战性但也极富乐趣和满足感的活动。当指挥者站在前台，看着合唱团在音乐的指导下和谐演奏，往往会感到一股强烈的激动和成功感。而当合唱团在演出时，合唱指挥更能通过音乐触动听众的心灵，引起共鸣和情感的传递，这是一种独特的感动。合唱指挥给了我们这样一种机会，让我们通过音乐与人们分享感动与激动。
通过大学合唱指挥的学习与实践，我不仅学到了指挥技巧和音乐演绎的重要性，更锻炼了自己的领导能力和团队合作精神。合唱指挥让我更加热爱音乐，让我对音乐的魅力有了更深的体会。合唱指挥是一门对于个人和团队成长都有积极意义的艺术，我相信通过持续的学习和实践，我能在这个领域不断取得进步和成就。
大学生社团合唱心得体会
第一段：介绍合唱社团的背景和意义（200字）。
大学是学生们锻炼自我的舞台，社团活动是大学生们充分发展自身潜力的重要方式之一。在众多的社团中，合唱社团以其独特的艺术魅力和团队合作的精神吸引着越来越多的大学生。加入合唱社团，不仅可以丰富学生们的校园生活，还可以培养学生们的音乐素养和团队合作精神，提高他们的艺术修养和综合素质。在这里，我将分享我在大学生社团合唱中获得的心得体会。
第二段：温故知新，提高歌唱水平（250字）。
作为一个合唱爱好者，加入大学合唱社团是我锻炼自己、追逐梦想的最佳选择。社团的合唱指导老师具备丰富的音乐知识和指导经验，通过她的悉心引导，我明白了声乐的基本要求和技巧。从声区划分到声音的塑造，从唱准音高到掌握节奏，无一不需要细致入微的训练。在每周的合唱排练中，我不断与指导老师和同伴交流、学习，不断改进自己的演唱技巧。在锻炼自己的同时，我也能感受到自己歌唱水平的提高，这令我对合唱的热爱更加深厚。
第三段：团结协作，提升团队意识（250字）。
合唱是一项需要听觉、视觉和心智的高度协调的艺术形式。在合唱表演中，每一个声音的准确演绎都对整体效果有着不可忽视的影响，因此团队合作极为关键。在合唱社团中，我们必须互相协调、和谐合作。在排练时，我们互相帮助、互相迭代，共同解决难题。当我们一同风雨兼程，最终呈现出一场完美的合唱表演时，那种团队的满足感和成就感是无法言喻的。通过这样的训练锻炼，我的团队意识得到了极大的提升。
第四段：艺术修养，感悟人生之美（250字）。
合唱不仅是一种技术性的表演，更是一种艺术性的体验。在融入和谐的声音中，我渐渐沉醉于音乐的世界。合唱曲目有时如同大自然中的鸟语花香，令人陶醉；有时如同洪亮的歌声，激励着我的内心。通过合唱，我更深刻地感受到音乐所能带给人们的情感共鸣和心灵震撼。我意识到艺术的力量和价值，从中汲取到无尽的灵感和力量，也让我思索人生的意义和美好。
第五段：改变与成长，回报社会（250字）。
合唱社团是一个温馨的大家庭，社团成员之间的友谊与信任让我感到温暖和幸福。通过参与社会公益演出和校园文艺晚会，我有机会与其他社团和团队进行合作，互相学习和交流，丰富了我的社交经历。合唱社团的成长深深感染着我，激励我以实际行动回报社会，从我所爱的合唱事业中汲取的资源和收获。我志愿参与一些社会公益项目，将我所学的音乐艺术和带给他人的快乐分享给更多需要帮助的人们。同时，我也积极参与社团的活动策划与组织，培养了自己领导和管理团队的能力。
总结：
大学生合唱社团是一个培养音乐素养和团队合作的重要平台。通过参与合唱社团，我提高了自己的歌唱水平，锻炼了团队合作能力，感受到了艺术的美妙和人生的价值。合唱社团的成长和收获让我深深感受到了合作团队的力量和自己成长的动力。我将继续践行和回报社会，将音乐的快乐带给更多人，同时也不断提升自己。
大学生社团合唱心得体会
如今，大学生社团合唱活动在各大高校中越来越受欢迎。这类活动能够培养、发扬学生的音乐素养，提高合唱团成员的艺术修养，同时也能够提升团队合作与协调能力。参加大学生社团合唱，既可以度过充实多彩的大学时光，又能在音乐的海洋中感受快乐与自由。
作为一名大学生社团合唱成员，我深深感受到这个团体的凝聚力与活力。在排练的过程中，大家不仅要共同完成艰苦的训练，还要不断磨合演唱技巧；在一次次的表演中，我们共同面对着观众的期待和目光，散发出属于合唱团的美妙声音。每当我们的声音和谐地融合在一起，就像是一股无形的力量，能够瞬间打动所有聆听的心灵。
大学生社团合唱给我带来了很多宝贵的经验和启发。首先，通过与团队的合作，在排练中学会互相倾听、理解和尊重，培养了自己的团队意识和耐心。其次，在表演中，我们需要对歌曲的情感进行深度理解并将其传递给观众，这培养了我的情感表达能力和独立思考能力。此外，合唱活动还为我提供了一个展示自我的平台，对我个人的自信心有很大的提升。
大学生社团合唱不仅对个人有益，也对整个社会具有积极的影响。合唱团的演出不仅能够为观众带来艺术上的享受，更是传递着团结、奉献和向上的精神。通过合唱活动，大学生们能够积极向社会传递正能量，激励身边的人们勇敢追求梦想、积极面对人生。合唱通过音乐将不同的声音、文化和背景融合在一起，为构建和谐社会贡献了一份力量。
大学生社团合唱是一个充满魅力的活动，通过它，我们不仅能够感受到音乐的魔力，也能够锻炼自己的综合素养与人际关系。未来，希望越来越多的大学生加入到这个大家庭中来，共同创造更美妙的声音，并通过音乐传播更多的爱与希望。让我们用声音传递爱，用歌声激扬青春！
大学生合唱排练心得体会
大学生合唱团是一个大学校园里充满活力和激情的团体。每一次合唱排练都是一次对团队合作和个人技能提升的锻炼。我作为一个大学生合唱团的团员，参加了多次合唱排练，积累了许多宝贵的经验和体会。以下是我对大学生合唱团排练的心得体会。
首先，合唱排练需要团队合作。大学生合唱团由不同声部和音域的人组成，每个人都扮演着不可或缺的角色。在排练过程中，我们需要相互配合，懂得倾听和接纳别人的意见和建议。只有通过团队合作，才能达到完美的和声效果。在我参与的排练中，我们经常进行小组练习，以加强彼此之间的配合，并且通过排练制定明确的目标和计划，以确保我们的合唱效果更上一层楼。
其次，合唱排练需要个人技能的提升。作为一名大学生合唱团的团员，我们需要不断提高自己的音准、音色和节奏感。合唱排练是一个锻炼灵感和技巧的过程。我们需要仔细聆听指挥的指导，熟练掌握歌曲的技巧和表达方法。而个人练习则是提升自己的必要手段。在我个人的体验中，我经常在家里反复练习，希望能够更好地掌握歌曲的要领，以便在合唱排练中更好地发挥个人优势。
第三，合唱排练也是一个磨炼耐心和毅力的过程。排练期间，我们往往面临各种困难和挑战。有时我们会遇到难以掌握的歌曲，有时我们会因为排练进度缓慢而感到沮丧。但是，只要我们保持积极的态度并有耐心，最终我们一定能够克服困难并取得成功。在我参与的合唱排练中，我们团队经常遇到复杂的音符和复杂的歌曲编排，但是通过每次的排练，我们都能够慢慢解决难题并改进自己的技能。
第四，合唱排练也是一个不断提高的过程。参加大学生合唱团的排练不仅仅是为了演出，更是为了个人的成长和提升。在排练中，我们经常会接触到各种不同类型的音乐作品，从而拓宽自己的音乐视野。我们会了解到不同风格和文化背景的音乐，进而提高对音乐的理解和欣赏能力。通过每次排练，我们也不断提高自己的唱功和表演水平，更好地展示自己的才华。
最后，合唱排练也是一个交流与互动的平台。参加大学生合唱团的排练，我们不仅能够结识喜欢音乐的朋友，还能够与他们一起分享音乐的快乐和成长的经历。在排练中，我们经常进行团队建设活动和音乐交流，不仅加深了我们之间的友谊，也提高了我们的合作能力。通过互相倾听和互相学习，我们能够共同进步，共同为每次演出做好充分的准备。
总结起来，大学生合唱团的排练是一段充满活力和激情的经历。通过团队合作、个人技能提升、磨炼耐心和毅力、不断提高和交流互动，我们得以提高自己的音乐水平，展示自己的才华，并结交更多志同道合的朋友。虽然合唱排练过程中会遇到各种困难和挑战，但只要我们保持积极的态度和持续的努力，我们一定能够在合唱团的舞台上展现最好的自己。
合唱心得体会
童声是美丽的，纯洁的，是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感，引导学生步入丰富多彩的音响世界，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法：
一、基础篇——姿势的培养训练。
唱歌讲究姿势，正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。
训练中我会要求学生站立时身体自然挺直，全身保持松弛，面部表情自然，双肩下垂，双脚稍微分开，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，重心靠前，不要全部放在脚跟上，为了减少和避免疲劳，两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯，让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。
二、动力篇——呼吸培养训练。
在对儿童歌唱呼吸的教学中，由于他们的理解能力有限，对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到，吸气像闻花，就是很好的比喻，吐气像是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣掉下来。
首先是呼吸练习，用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感，屏住呼吸，停顿几秒种，然后站直，慢慢地呼气，发出丝的声音，做到慢而长，来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩，感觉就像搬重物时的感觉，达到横隔膜气息的练习等。又如，让学生模仿闻花，用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气；再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式，来训练稳定的吐气。
只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的，为发声的训练打下坚实的基础。
三、关键篇——发声培养训练。
任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的，而童声是这世间最美好、纯洁的声音，所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人，因为他们的发声器官没发育成熟，所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征，科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法，所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”
由于学生的理解能力有限，以上说法他们是无法理解的，在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢？在训练中我会形象地告诉学生：鼻尖以上的头部是“楼上”，鼻尖以下是“楼下”，歌唱时，声音要往“楼上”送，感觉声音在“楼上”响，再配合我的正确示范，学生立刻就能理解。
在实际训练中，为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明，我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时，要求同学们自然放松，快速吸气，张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮，开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练，从c音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。
这个练习好之后，我都是让同学们说一下自己的感觉，并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的，在此基础上保持音色和口腔位置。然后，慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊，可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌，用“噜”字演唱，刚开始时注意速度要慢，熟练了再提速。
加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。
这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域，从而提高合唱团的演唱能力。
四、提高篇——和声训练。
童声合唱团除了气息训练发声练习，还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以按照从旋律音程到和声音程，从分声部模唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。
同时，按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时，要先练长音，轻声练习，也可以先“虚”着唱，找到那种深远朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质，声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。总之，童声合唱艺术有着博大精深的学问，需要我们去不断地探索研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。
【参考文献】。
1.杨鸿年.童声合唱训练学人民音乐出版社，20xx.
2.王达明.寻找美妙的童声合唱科教园地，20xx.9。
3.付雪平关于童声合唱的声音训练科技信息，20xx.3。
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5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练，20xx.6。
合唱心得体会
摘要：人的声音是所有音色中最美的声音，任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致，似天籁之音。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。
关键词：音色；技巧；综合能力。
一、在合唱队的组建上，应注重合唱队员的音色统一。
良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上，应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。
1.训练学生会“轻唱法”
指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲，使学生初步获得和谐、统一的音色，养成自然歌唱的习惯，使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。
2.训练学生对合唱音量大小的控制。
可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。
二、在声音训练上，应注重技巧性和专业化。
1.气息的训练。
（1）闻花香。
让学生两手叉腰，两脚分开和肩平，模仿闻花香。要领：腰部、胸腔像皮球一样充满气息，变宽，这就是唱歌时吸气的状态。
（2）吹嘴皮。
保持闻花香的吸气状态，像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领：力量不要过大，嘴皮动就可以，要节约气息地吹，吹的次数越多越好。
（3）狗哈气。
像小狗伸长舌头在哈气。要领：胸腔不要动，腰部横膈膜要抖动起来。
2.发声方法的训练。
（1）“咪”的练习。
让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点：声音不是从嘴里出来的，是从眉心出来的，声音集中有穿透力。
（2）“绿”的练习。
利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，来找共鸣。要点：在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。
（3）“啊”的练习。
先将口腔打开，再做“啊”的口型。要点：声音很容易散，唱“啊”时，心里想“咪”，做到腔圆而不散。
（4）把发声练习的感觉用到歌唱中。
当对学生的训练有初步成效以后，一定要告诉学生：我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好，所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。
三、在学习合唱作品中，要注意培养学生的综合能力。
1.从听赏合唱作品入手，培养学生合唱兴趣。
听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录像机录下来，然后放给队员听，这样做的.好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音，在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”，并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，并运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2.要求学生用标准的普通话朗读歌词。
个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。
3.合唱歌曲的分析要言简意赅，准确精当。
合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充、相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。
4.不急于学唱合唱部分的歌词。
根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上。
“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。
5.启发学生进行意境想象。
在排练过程中，根据作品的风格、内容、要求等，用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容，启发队员进行意境想象，引导队员进入“角色”，以此来调动学生的真情，让他们能够十分投入地演唱，以便获得比较理想的演唱效果。
合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质，体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天，我们更应注重学生的合唱能力的培养。
（作者单位陕西省汉中市陕飞一小）。
合唱心得体会
最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期，自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间，因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好，甚至一度有些烦躁，不理解学院的安排，更是经常的与同学在一起抱怨。
但是随着12.9合唱的慢慢开始，自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间，甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时，自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少，甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。
而且随着合唱慢慢的由易变难，我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室，习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以，要做就做到最好！
不要悲伤，不要心急。
忧郁的日子里需要镇静：
相信吧，快乐的日子将会来临。
心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。
一切都是瞬息，一切都将会过去；
而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。
合唱会心得体会
近日，我参加了一场盛大的合唱会，是青少年合唱团在市音乐厅举行的，此次合唱会耗时近一个月，准备工作严谨，演出中精彩纷呈，给我留下了深刻的印象。通过这次合唱会的观赏，我不仅感受到了音乐的魅力，还产生了一些深刻的体会。
在合唱会的开场，我立刻被舞台上那五光十色的灯光所吸引。灯光舞动着，时而柔和，时而璀璨，如同一条神奇的彩虹。当舞台上的音乐响起时，我仿佛身临其境，感受到了音乐所带来的力量。此时，我眼中只有舞台上的歌唱者，他们激情四溢，动情演唱，将音乐融入了他们的身体之中。他们的动作、表情和嗓音都充满了活力，这时的我已经被融入了合唱团的氛围中，也感受到了音乐所传递的情感。
在整个合唱过程中，我不仅仅听到了美妙的声音，也触碰到了歌唱者们的感情。舞台上的每一位歌唱者都用他们饱满的热情将歌声传达给了观众。尤其令人难以忘怀的是一位女声独唱者所演绎的一首《独角戏》，她用她婉转动听的嗓音征服了全场。她脸上的表情，眼神的交流让我觉得她在讲述一个故事，唱出自己的心声。在那一刻，我感到歌唱者们已经超越了音乐本身，而是通过音乐与我们进行着一种无声的沟通，让观众心灵产生共鸣。
此外，合唱团的指挥才艺也让我印象深刻。指挥台上的指挥家挥动着指挥棒，他们的举手投足，不仅指示着歌唱者们合奏的节奏和力度，更表达着他们对音乐的热爱和理解。他们的神情严肃，动作又不失灵动，将音乐的魅力演绎的淋漓尽致。他们跟时间对抗，将每一拍都精确无误地传递给歌唱者们，使得合唱团的演唱达到了极致的完美。观赏着指挥家们的指挥动作，我仿佛能感受到他们的热血沸腾，那是一种与音乐共鸣的激情，也是对音乐精神的追求。
另外，合唱会不仅展示了音乐的魅力，还展现了团队的力量。每一位歌唱者都明确了自己的角色，他们集体合作，互相配合，完美地演绎出了每一首曲目。他们的声音交织在一起，不分干扰，如同交织在一起的琴弦，奏出了悦耳动听的旋律。团队的力量不仅体现在演唱的过程中，也在观众的反应中得以体现。观众们欢呼雀跃，不断的鼓励着歌唱者们，让他们的演唱更加顺畅。这种团队的力量，不仅来源于良好的个体能力，更源于大家对音乐的热爱和追求。
通过合唱会的观赏，我深刻地体会到了音乐的力量和合唱团的凝聚力。音乐是一种跨越国界、超越语言的艺术，它能让我们产生共鸣、激发情感，使我们的心灵得到洗礼。合唱团的凝聚力则展示了集体的力量，只有通过分工合作、彼此配合，才能完成一场完美无缺的演出。我相信，只要我们保持对音乐的热爱、对团队的支持，我们在生活和工作中也能取得更好的成绩。
合唱会的落幕，我依依不舍地离开音乐厅。回想起观赏的过程，每一个细节都在我的脑海中回放着。我对音乐有了更深刻的理解，对合唱团有了更为深入的认识。这次合唱会是一次难忘的经历，我将会一直珍藏在我的记忆中，它将给我带来力量和激励，鼓舞我在人生的道路上继续前进。
合唱的心得体会
作为一名学生合唱团的成员，在走过三年的成长历程中，我深刻体会到合唱的独特魅力。今天，我想分享一下自己的心得体会，谈谈如何在合唱中培养自己的音乐素养，提高音乐修养，拓展人际关系，以及如何克服合唱演唱中出现的困难。
一、合唱对音乐素养的培养。
合唱是音乐的一种至纯至美的形式，它能够深刻感知音乐的内涵和极致。在学习合唱中，我们始终强调“合音”这个核心要素，团队合作和相互理解是成功的关键。在排练中，我们不断地认真交流，讨论，练习，从音乐中领会情感，把握节奏和和声的关系。通过不断地练习，我们在合唱中形成了独特的音乐韵味，感受到了音乐的魔力。
二、合唱对音乐修养的提高。
音乐素养是音乐爱好者的基本素养之一，而音乐修养则需要我们在实践中逐渐提高。在合唱过程中，我们不仅学会了如何把握音乐的节奏要素，还感受到来自音乐的深刻情感。合唱使我们不断学习，而学习的过程中又能够听到来自不同声部的和声结构和音乐情感的细微差别。这一过程使我们培养了对音乐的敏感度和理解力，也让我们更好地学习音乐和欣赏音乐。
三、合唱对人际关系的拓展。
合唱不仅是音乐，更是一种面向人际的交流和交往方式。在合唱中，我们要相互合作，相互理解，为合唱的成功之路踏出第一步。我们要利用自己的声音来为整个团队助力，鼓励其他成员，并且在困难时候相互支持，共同完成艰巨的任务。这在合唱中是非常重要的，也是我们在日常生活中建立良好人际关系的基础。
四、合唱演唱中遇到的困难。
在合唱演唱中，我们往往会遇到很多困难，如音量不够、音调不准、和音不协调或者节奏不精或情感把握不到位等。而这些困难往往需要多次的排练、不断练习不断总结以及多次演唱的机会去逐渐解决。虽然做起来非常艰难，但是这么做完全能够让我们提高合唱技艺。
五、如何克服合唱演唱中的困难。
克服合唱演唱中的困难需要大家齐心协力，多次排练、多次演唱，努力将合唱打磨得更加出色，更加专业。在排练时，我们不仅要善于倾听指挥的声音，多次练习每个音符，还需要注意配合节奏、注意呼吸方法、保持声音的稳定和音调的正确性等等。同时，我们还需要学习如何使用音乐能够更好地表达情感，并且做到合理地运用音量和节奏等技巧来提升演唱的质量。
总之，合唱虽然是一项需要时间和耐心的长期训练，但是在这个过程中，我们可以学到很多，发现自己潜藏的能力，快乐而充实地度过某段时光。实际上，是以我们一种极其完美的方式，将自己的情感表达了出来。当声音变得和谐而有规律的时候，这文字不足以表达的美妙琐碎的时光，便成为我们倍感甜蜜的记忆。
合唱心得体会
欣裴拉教授在作了礼貌性的问候和感谢之后，就直接提出了她对于合唱教学的理念，“合唱需要兴趣”。因为文化和地域的差异，加拿大学生的教育模式跟我们有着许多区别，我们国家团队意识比较强，强压式的团队意识不容许任何学生违反规定。但是在加拿大的学生很自由，教育没那么多规范去限制，所以学生想去合唱团就去，不想去，教师没有理由去责备对方。在这样的教育观念下面，教师就必须要学会如何激发学生的兴趣，让学生自愿主动的加入这个队伍中来。要产生兴趣，首先就需要学生集中注意力，欣裴拉教授给我们做了示范，例如在课前，先引导学生专注，欣裴拉采用的方式很有趣，让学生模仿教师拍手打节奏，教师跟学生同时进行，你永远不会提前知道教师下一个节奏是什么，只能高度集中注意教师的手，打错了大家都发出开心的笑声，打对了大家又信心满满，这样消除了学生的紧张情绪同时也非常快速的将学生的注意力都集中起来。原本我参加培训之前，脑海里无数次想象这位世界优秀的合唱大师会如何强调声音，如何强调技巧，但是我没有想到她给我们的第一堂课，是教我们如何引起学生注意，使学生都来参加合唱团。因为在我们训练时遇到的困难大多是声音的处理等技巧性问题，因为有这样一个严格的团队规范，也就常常忽略学生的兴趣，这是我们忽略的问题，但同样也是我们组建合唱队遭遇到的棘手关键性问题。如果抛开强权，有多岁学生是自愿来参加？这个值得我们反思。
在接下来的几天培训中，欣裴拉教授一直都将兴趣贯穿于教学中，在理论中融入乐趣，寓教于乐。例如，深圳高级中学合唱团作为示范队伍，演唱了一首外国歌曲《theswallow》，在示范第13小节高音演唱处理时，为了更形象的表达由弱到强，轻拉起旋律线的感觉时，欣裴拉教授放弃了以往我们教师常用的手势引导，而是从包里拿出了一个弹力球，轻轻拉起球变大，向内使力球变小，借由小球的变化来控制学生的声音力度。非常形象也非常有趣，当然，欣裴拉的袋子里不仅仅只有这个助学的弹力球，还有会模仿人体口腔的玩偶，模仿声断气不断的橡皮绳，象这样通过感官，运用学生感兴趣的的方式传授一些抽象的知识，的确事半功倍，也着实体现了欣裴拉一直致力于寻找更高效有趣的教学模式。
这次培训交流，学习到的不仅仅是欣裴拉教授传授给我们的经验技巧，声音概念，还有针对学生兴趣特质所产生的“欣裴拉”式教学模式。这让我读到了“用心”二字，我们教师如果做到了用心，那我们坪中合唱队会越走越好。在这里再次感谢学校领导的大力支持给予我们的宝贵学习机会，我也会努力完善自己，带领校合唱队向更高更远的目标出发！