实用舞蹈欣赏心得范文(15篇)

时间:2023-10-27 17:35:17 作者:薇儿 党团范文 实用舞蹈欣赏心得范文(15篇)

写心得体会能够帮助我们更好地理解自己的内心状况和情感变化。如果你对写心得体会感到困惑,不妨看看下面这些范文,或许能给你一些启示。

欣赏舞蹈心得体会

舞蹈是一种非常特殊的艺术形式,它独特的语言和动作魅力无穷。对于许多人来说,不仅仅是一种表演形式,更是一种心灵沟通的方式。在我的长期观赏和欣赏舞蹈过程中,我深深地被它所带来的感动和启示所震撼。下面,我将从五个不同的角度来谈谈我的舞蹈欣赏心得体会。

1、观赏舞蹈要有专注度。

观看舞蹈表演时,我的第一感受是需要保持专注度。在这个数字化和多媒体的时代,人们的注意力日益短缺。很多人只能忍受很短时间的无声片段。然而,在欣赏舞蹈时,我们必须对表演保持专注,并且集中注意力。只有这样,我们才能更好地体验舞蹈带来的情感和体验。

2、审美与情感是密不可分的。

除了专注度,观看舞蹈需要有一定的审美素养才可以感受到舞蹈表演的美和精髓。而情感也是很重要的一方面。我发现,很多舞蹈作品所传递的情感非常微妙,有时候甚至可以触及人心深处。一个舞蹈作品,不仅仅需要有美感,还需要通过情感来呈现出真正的艺术性。

3、欣赏过程需要有沉浸感。

要真正欣赏舞蹈,我们不能只看表层的动作和形式,而要从心灵深处去感受。这就需要我们在观看的过程中,融入沉浸式体验。这样一来,我们不仅能更好地了解舞蹈作品的内涵,也能够更深刻地体会到它所表达的情感和感受。

对于我个人而言,欣赏舞蹈是一种增进审美品味的方式。不同种类的舞蹈,都有不同的美和风格。我可以欣赏的舞蹈类型越多,喜欢的艺术风格就越宽广。这对于我个人的艺术修养和审美趣味都是非常有益的。

5、舞蹈带我走进了不同的文化。

最后,欣赏舞蹈还可以带我们走进不同的文化中。不同类型的舞蹈作品,有时代表着不同民族和国家。在表演中,或是在历史和文化的背景介绍中,我们能更好地了解到不同国家和文化的特点,这样可以增强我们对这些神秘文化的兴趣和好奇心。

总之,欣赏舞蹈是一种沉浸式的体验,需要我们对舞蹈的内涵和艺术风格有深刻的感受。我个人在观看舞蹈的过程中,不仅仅能够更好地了解艺术审美、情感和文化,更能够从中获取更多的艺术启示,增强自己的审美素养。

舞蹈欣赏心得体会

舞蹈是一门美学艺术,它以舞者的身体语言和动作,表达情感和思想。作为一位舞蹈爱好者,我有幸参观了一场令人难以忘怀的舞蹈演出,并获得了丰富的舞蹈欣赏心得体会。在这篇文章中,我将分享我个人的体验和认识,希望能够与大家分享,一起领略舞蹈的魅力。

第一段:舞蹈演出的第一印象。

当舞者优雅地走上舞台,绚丽的灯光亮起,舞蹈音乐响起,我立刻被舞蹈的魅力所吸引。起初,我不太了解舞蹈的各种技巧和表现形式,但是我能够感受到舞者全身心地投入到舞蹈中,将自己完全融入音乐和动作之中。他们的精湛技艺和表演力让我叹为观止。在演出开始的几分钟内,我被舞者们的优美姿态和流畅的舞步所震撼,崇拜之情油然而生。

第二段:舞蹈的表现力和情感传递。

舞蹈是一种通过肢体语言和动作来表达情感和思想的艺术形式。在这次演出中,我看到了舞者们利用身体的力量和灵活性来诠释各种不同的情感。他们可以用肢体的起伏和舞步的轻重切换来展现欢快、悲伤或者愤怒等各种情感。当舞者们的身体与音乐合二为一时,他们的眼神和脸部表情也变得丰富多样,带给观众更多共鸣。我深深感受到,舞蹈是一种超越语言的表达方式,它可以直接触动人们内心深处的情感。

第三段:舞蹈的创意和艺术性。

舞蹈不仅仅是一种技巧的展示,它也是一种创意的表现。在这次演出中,我看到了舞者们独特的创意和艺术性。他们通过舞蹈动作的设计和组合,以及灯光和音乐的搭配,将故事和情感传达给观众。在舞蹈表演中,我看到了舞者们独特的形体美和舞蹈线条的延伸,这让我深深地欣赏到舞蹈的独特艺术魅力。舞者们的每一个动作都经过精心设计和训练,他们的精湛技艺和表演力使得舞蹈成为了一种精致的艺术品。

第四段:舞蹈给我带来的启发和思考。

观看舞蹈演出不仅仅是一种娱乐和享受,它也能够给我们带来一些启发和思考。在这次演出中,我深刻地体会到了舞蹈的专注和坚持。舞者们在舞台上付出了巨大的努力和汗水,为了表达自己的理念和感受,他们每天都进行艰苦的训练和练习。这使得我认识到,只有真正热爱并坚持追求自己梦想的人,才能够取得真正的成功。此外,舞蹈还教会了我如何与他人合作和协同工作。在演出中,每个舞者都需要与其他人密切配合,互相支持和信任。这给我启示,团队合作和信任是取得真正成就的重要因素。

第五段:舞蹈给我带来的快乐和满足感。

舞蹈是一种表达自己的方式,它不仅仅是一种艺术形式,更是一种享受和快乐的源泉。在这次演出中,我看到了舞者们舞蹈时的兴奋和激情,他们投入其中的表演力和快乐感染了我。每一个舞者都带着微笑和自信,他们用舞蹈来表达自己的热情和梦想。这让我意识到,舞蹈不仅仅是给观众带来快乐,更是给舞者自己带来成就感和满足感的一种方式。舞蹈是一种自由和快乐的艺术,它可以使我们忘却烦恼和压力,带给我们欢乐和幸福。

总结:

通过参观这场舞蹈演出,我深刻体会到了舞蹈的美与魅力。舞蹈是一种表达情感和思想的艺术形式,它通过舞者的身体语言和动作,将故事和情感传递给观众。舞蹈的创意和艺术性让我沉醉其中,舞蹈也给我带来了启发和思考。最重要的是,舞蹈给我带来了快乐和满足感,让我认识到追求自己梦想和热爱的重要性。舞蹈是一门美学艺术,它不仅仅是观赏,更是一种生活态度和追求。让我们一起欣赏舞蹈的魅力,感受这种美与快乐。

欣赏舞蹈心得体会总结

第一段:引言(200字)。

舞蹈作为一种充满艺术感和表达力的艺术形式,一直以来都吸引着我。近期我有幸观看了一场精彩的舞蹈表演,让我对舞蹈有了更深的理解和欣赏。通过这次观看舞蹈表演,我获得了许多新的体验和感悟,同时也更加懂得了欣赏舞蹈的方法和技巧。在这篇文章中,我将分享我的心得体会总结。

第二段:身临其境的感受(200字)。

当我坐在观众席上,舞台上的灯光渐渐亮起,舞者们一跃而出。他们翩翩起舞,整个舞台顿时充满了能量和韵律感。随着舞者的动作和音乐的节奏,我仿佛置身于舞蹈的世界中,完全被吸引并沉浸其中。舞蹈的表演形式多样,有的热情奔放,有的细腻柔美,每个动作都充满了情感和意义。通过观看舞蹈,我不仅欣赏到了舞者们的优雅身姿和精湛技巧,更深刻地体味到了舞蹈所传达的情感和故事。

第三段:舞蹈的表达力(200字)。

舞蹈作为一种语言,可以通过肢体的动作和舞者的表情传递出丰富的情感和信息。通过肢体的舞蹈动作,舞者可以表达自己内心的情感和思想。观看一场舞蹈表演,我仿佛能够读到舞者们内心的故事和感受,这种通过舞蹈传递的情感更具有力量和感染力。舞蹈不仅是一种肢体的运动,更是舞者用心灵和身体去表达自己的方式,给观众带来无尽的艺术享受。在这个过程中,舞者们展示出了他们的独特魅力和个性,每个人都有自己的舞蹈风格和表达方式。

第四段:欣赏舞蹈的方法和技巧(200字)。

欣赏舞蹈需要一定的方法和技巧,只有真正理解舞蹈的内涵和意义,才能更好地欣赏并领略到其中的美。首先,了解舞蹈的背景和故事情节,有助于更好地理解舞者表演的意图和目的。其次,观众可以关注舞者的动作和线条,通过他们的肢体语言去感受舞蹈所传达的情感。同时,观众也可以注意舞台上的布景和道具,这些也是舞蹈表演中重要的组成部分。最后,欣赏舞蹈也需要放松心态,用心去感受舞蹈所带来的美,给自己更多的空间去想象和联想。

第五段:对舞蹈的期许和感悟(200字)。

通过这次观看舞蹈表演,我对舞蹈有了更深的期许和感悟。我希望能够有机会参与到舞蹈中,感受舞蹈的魅力和力量。同时,我也认识到舞蹈是一门终身学习的艺术,需要不断地去修炼和提高。只有通过不断学习和理解,我才能真正欣赏并领悟其中的深意。在未来的日子里,我将继续关注并参与到舞蹈的世界中,用心去感受舞蹈的美丽与魅力。

总结(100字)。

通过观看舞蹈表演,我对舞蹈有了更深的理解和欣赏。舞蹈作为一种表达力强烈的艺术形式,不仅仅是简单的肢体运动,更是一种用心去传递情感和表达内心的方式。欣赏舞蹈需要一定的方法和技巧,只有真正用心去感受,才能领略其中的美妙与魅力。我希望通过自己的努力学习和实践,更好地理解舞蹈,从而能够更好地欣赏和表达。舞蹈的美丽魅力将伴随我一生,成为我人生中不可替代的一部分。

欣赏舞蹈心得体会

舞蹈这个艺术门类一直以来都备受人们的喜爱,尤其是现代舞蹈,它不仅表现形式多样、形态新颖,而且能够更好地表达舞者的情感和思想,深受观众的喜爱和认可。在这里,我想分享一下我的欣赏舞蹈的心得体会。

首先,欣赏舞蹈需要有一颗开放的心态。对于舞蹈艺术,我们不能只是一味地对它的外在表现进行评判与评论,而是要有一种开放的心态,去理解和感受它所要表现的内涵和情感。毕竟,舞蹈艺术是一种非言语性的艺术形式,通过舞者的肢体语言来传达思想情感,只有心态开放,才能更好地去理解舞蹈所表达的意思。

其次,欣赏舞蹈也需要一定的专业知识。虽然我们不一定要成为专业的舞蹈家或者编舞师,但是了解一些关于舞蹈的基本知识还是很有必要的,这样能够更加准确地表述自己的看法,更加准确地理解舞蹈所表现的内容。例如,了解一些节奏感、肢体语言、编舞的规律等等,对于我们欣赏舞蹈是非常有帮助的。

再次,欣赏舞蹈需要多角度地去观察。有时我们会发现,同一场舞蹈,在不同的观赏角度下所表现的效果却会截然不同。因此,我们应该在多个角度上去欣赏舞蹈。例如,从不同的位置、不同的角度看同一场演出,从这些不同的视角出发,会有不同的感受和体会,也能看到一些原来没看到的地方,更好地领略舞蹈的美。

最后,欣赏舞蹈需要耐心与期待。在欣赏舞蹈的过程中,我们需要有足够的耐心去真正地领略到其中的美。因为舞蹈艺术是一种非常细腻复杂的艺术表现形式,每一个动作都需要经过精细的设计和训练,才能够达到如此完美的效果。因此,我们需要有足够的耐心来欣赏舞蹈,同时也期待着在观看中收获到更多的感悟和体会。

综上所述,欣赏舞蹈需要有开放的心态、一定的专业知识、多角度地去观察,以及足够的耐心和期待。通过舞蹈艺术的欣赏,不仅能够让我们感受到美,而且也能够帮助我们更好地了解和认识这个世界,提升我们的审美意识和艺术修养,让人们在美的舞台上旅行。

舞蹈欣赏心得体会

舞蹈,是一种通过身体的动作和节奏来表达情感、传达思想的艺术形式。作为一种古老而又充满活力的艺术形式,舞蹈不仅可以带给人们身体的愉悦感,更能唤起人们内心深处的共鸣。近日,我有幸观看了一场精彩绝伦的舞蹈表演,给我留下了深刻的印象。在欣赏舞蹈的过程中,我不仅被舞者们优美的动作所吸引,更是感受到了舞蹈所传递的情感和力量。下面就让我来分享一下我的舞蹈欣赏心得体会。

首先,舞蹈给我带来了身体的愉悦感。观看舞蹈表演时,我不由自主地随着音乐的节奏摆动身体,仿佛自己也成为了其中的一部分。舞者们灵活的身姿和翩翩起舞的动作使我感受到了身体的舒展和愉悦。每一次的起伏和转身都带给我更多的新奇感和挑战感,同时也激发了我对舞蹈的兴趣和热爱。在舞蹈中,我能感受到肢体的自由,感受到舞者们的矫健与灵活,这些都让我深深地被舞蹈迷住了。

其次,舞蹈带给我了情感的冲击和感染力。观看一场精彩的舞蹈表演,舞者们通过动作和表情将他们内心的情感传递给了观众,让我们也沉浸其中。当舞者们充满激情地起舞时,我能够感受到他们的喜怒哀乐,伴随着他们的身体语言一起共鸣。在表演中,我能感受到舞蹈所展现的情感与生活紧密相连,那种发自内心的情感传递令我深受感动。舞蹈将观众与舞者之间建立起了一种默契和情感的纽带,使得我沉浸其中,仿佛与舞者一起分享他们的快乐和痛苦。

同时,舞蹈给了我一种审美的享受。舞蹈作为一门艺术,其独特的美学特点使我对它产生了极大的兴趣。观看舞蹈时,我可以看到舞者们通过精湛的技巧和动作表现出的美妙形象和氛围。他们的舞姿恰到好处,每一个动作都充满了美的色彩和韵律感。舞蹈所展现出的美不仅来自于舞者的身体,也来自于他们对音乐和舞台的融入和理解。舞台设计、音乐、服装等各个方面也给人以美感的冲击,这些都使我对舞蹈的审美境界有了更深入的理解和欣赏。

另外,舞蹈还给我了一种情感的情绪宣泄和心灵的抒发途径。当我看到舞者们用完美的舞姿表达出内心的喜悦、悲伤、愤怒或者希望时,我也仿佛与他们一同经历了各种情绪的波动。舞者们用肢体语言和舒展的动作传递出了他们对生活的独特理解和态度,而我则在欣赏舞蹈的过程中找到了释放自己情绪的窗口。在快节奏的现代生活中,能够找到一种适合自己的情感宣泄途径是非常重要的,而舞蹈则成为了我表达情感和抒发心灵的最佳选择。

最后,舞蹈让我领悟到了生活的真谛和艺术的魅力。通过观看舞蹈表演,我能够感受到舞者们对舞蹈的热爱和对人生的热情。舞者们通过舞蹈向观众传达出了对生活、对美的追求和感悟。舞蹈所展现的每一个动作和情绪都是舞者们对生活态度和哲学思考的呈现。在舞蹈的世界里,我看到了生活中的美好和光彩,也更加深刻地明白了艺术对人们情感和精神的启示作用。

总之,舞蹈欣赏给了我身体的愉悦感、情感的冲击和感染力、审美的享受、情感的宣泄和心灵的抒发途径,以及对生活真谛和艺术魅力的领悟。观看一场精彩的舞蹈演出犹如进入了一个充满魔力的艺术世界,在那里我可以释放自己的情感,感受到与舞者们的共鸣,也为生活中的美好和忧伤所触动。在以后的生活中,我将继续欣赏舞蹈,将其视为一种艺术的启迪和一种情感的宣泄,让舞蹈带给我无穷的力量和感悟。

欣赏舞蹈心得体会

作为一种艺术形式,舞蹈一直以来都具有非常重要的地位。无论是古典的芭蕾舞还是流行的街舞,舞蹈都具有独特的魅力。作为一个爱好者,我深深地欣赏着这种艺术形式,不仅因为它能够以美妙的旋律和动人的动作表达情感,同时也因为它能够给我们带来很多启发和思考。在本篇文章中,我将通过我的体验分享一些我对舞蹈欣赏的心得体会。

一、舞蹈的美妙之处。

舞蹈的美妙之处在于它能够用纯粹的肢体语言表达出深刻的情感和思想。当一位舞者在舞台上流畅舒展的动作,配合着优美的旋律和强烈的内心感受时,观众们可以深刻地感受到这种情感交流的力量。在欣赏舞蹈的过程中,我们倾听着音乐,感受着舞步中传递的信息,用心体会这种独特的艺术语言所表达的情感。

二、舞蹈给我们的启示和思考。

舞蹈也能够给我们带来许多启发和思考。无论是偏向独立思考还是共同合作,都需要舞者和音乐家相互配合和默契。在观众看来,舞蹈具有统一的整体感,但在舞者和音乐家心中,每个节拍和动作都是有意义的,每个指令和呼吸都要配合得恰到好处。这需要大量的训练和沟通才能够实现。另外,无论是古典舞还是现代舞,舞者的气质和状态都非常重要,这也需要他们有自我反思和悟性。从舞者的种种能力和素养中,我们可以得到很多启示,我们可以从中学习到团队协作和个人自我提升的精神与技能。

三、不同类型舞蹈的魅力。

舞蹈并不是一个单一类型,有许多不同种类的舞蹈,比如说现代舞、古典芭蕾、民族舞和街舞等。每一种舞蹈都有着独特的风格和魅力。古典芭蕾优雅、高贵、充满仪式感。现代舞则充满着想象空间、思考和艺术性,常常表现出对社会问题和人性的思考与挑战。民族舞则展现出不同地区、不同民族不同文化背景下的舞蹈和生活轨迹。街舞则充满着活力与激情,常常表现出年轻一代对生活的态度。

四、舞蹈就是生活。

尽管它是一种人造的艺术形式,但舞蹈反映的是生活中的一切。舞蹈家并不是创造乌托邦,而是将人类最深层的情感和思想用最真实的方式展现出来。有时候,舞蹈让我们明白自己的内心感受,让我们懂得了如何与世界建立联系,如何更好地诠释这个世界。

五、舞蹈带来的愉悦感。

最重要的是,欣赏舞蹈能够带来让人难以置信的愉悦感。每一个漂亮的动作和优美的旋律,都会让人沉浸在美的世界中。舞蹈为人们带来了快乐和放松,为我们减轻沉重的负担和烦恼,激发我们更积极地面对生活。因此,舞蹈作为一种艺术形式,既弘扬了人类文明的智慧,又让我们享受到了纯粹美的体验。

总之,欣赏舞蹈是一个充分利用我们感性和理性的过程,它能够给我们带来很多启发和思考。爱好舞蹈的人应该时刻保持对舞蹈的敬重和热爱,不断地提升自己欣赏和表达的能力。这也是我们在这个多元化的世界中更好地生存和发展的快乐之一。

中学生舞蹈欣赏课教案

教学目标:

一、通过讲述《天鹅湖》故事内容,让学生感受体会乐曲的情绪的发展。

二、通过选择彩带表现乐曲的情绪发展,让学生接触了解带再现的三段式结构。

三、通过各种形式的对同一乐曲的欣赏,让学生能记住乐曲的主要旋律。

四、启发学生展开丰富地想象。鼓励学生能和自己的好朋友一起用自己喜欢的方式(如:演奏、跳舞、画画、写诗等等)来表现出对乐曲的感受。

教学重点:

感受乐曲的情绪和发展变化,记住主题旋律与乐曲的结构。

教学难点:

理解乐曲所要表达的意境。能用自己喜欢的方式来表现自己对乐曲的理解和感受。

教学准备:

多媒体课件红、蓝两种颜色的丝带白纸油画棒。

教学方法:

合作学习法谈话法创作学习法模仿学习法讨论法。

教学过程:

一、组织教学。

1、师:孩子们,让我们随着音乐,模仿老师的动作进教室。音乐《天鹅湖》。

2、师生问好。

二、谈话式引入教学。

1、边听边让学生仔细看看这是哪种小动物?2、让我们来模仿一下它的动作,师生共同学习。3、再拍手、拍腿、跺脚、等形式为音乐伴奏。4、学生选择自己喜欢的方式为乐曲伴奏。

故事:在很久很久以前,有一位美丽、善良的公主名叫欧得珍。由于她不愿意嫁给邪恶的猫头鹰妖精罗度巴特,被罗度巴特变成了一只不会说话的白天鹅。一天晚上勇敢的王子奇夫里特王子露过天鹅湖边,发现了只有在晚上才能变回人形的公主。王子很好奇便上前询问,公主向他讲述了自己的不幸遭遇,并且告诉他只有勇敢、真诚的人才能解除魔法。罗度巴特知道他们见面非常生气,为了阻止王子解除魔法,他想出了一个坏主意。他让自己邪恶的猫头鹰女儿变公主的模样去参加王子的舞会,而把真正的公主关进了高高的铁笼子里,公主多伤心呀,当王子发现真像以后,便与罗度巴特展开了生死搏斗,最终王子用勇敢消灭了邪恶的魔法师和他的女儿,解除了施加在公主身上的魔法。让她变回了原来的样子,并且快乐的生活下去。

三、今天老师就将带着大家走进这神奇的童话世界。去欣赏由俄罗斯著名的作曲家、音乐教育家dd柴科夫斯基为故事中公主讲述自己不幸遭遇时创作的一段管弦乐曲。

1、请大家认真倾听,感受一下乐曲所要表现的情绪,并充分发挥你所想像力,为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅湖》教师轻声的配上讲述,帮助学生理解内容。

3、随着故事中公主讲述时情绪的波动,乐曲的情绪也随之上下起伏,大家的座位底下有红、蓝两种颜色的彩带,请大家随着乐曲情绪的变化选择颜色适合的彩带挥动,感受乐曲发展时的情绪变化。并记一记你使用彩带的颜色顺序。

4、学生谈谈使用的颜色顺序,教师总结:大家在开头和结尾都用了蓝色,中间则是蓝红交替使用,是不是?根据大家所使用的颜色顺序,我们把乐曲分成了三个部分。

7、再来听听第二部分,公主正在说些什么让她的情绪这样激动。大家可以继续挥动红色彩带来体会公主此时此刻的心情。

9、学生发现开头和结尾的旋律很相似,教师总结:像这样开头和结尾情绪、旋律相似,而中间有着较大的差异,我们把这种曲式结构称为:带再现的三段式结构。

10、请三位同学随着音乐把刚刚大家想到的公主的语言加入到相应的旋律情绪中去,来为这首乐曲加上精彩的旁白。

中学生舞蹈欣赏课教案

课时:第一课时。

教学目标:。

一、通过对西洋木管乐器的外形、演奏姿势的介绍,音色特点的感受和辨听,使学生对该类乐器艺术特色的了解从感性认识提高到理性认识。

二、通过欣赏西洋木管乐器在不同形式下演奏的乐曲,了解木管乐器合奏、重奏和独奏的功能和作用,感受它们丰富的音色和音乐表现力,激发学生欣赏音乐的'兴趣,并培养学生对西洋木管乐的爱好和审美能力。

教具准备:

多媒体电脑及光盘、vcd机及碟片、乐器实物、录音机及磁带。

教学重难点:

一、长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管等木管乐器的辨听。

二、在木管乐器的不同演奏形式中感受其丰富的音乐表现力。

教学过程:

一、组织教学。

欣赏贝多芬《命运交响曲》片断,并使画面停留在前面已介绍过的弓弦乐器组的演奏场面。

二、介绍西洋木管乐器。

1、从交响乐队中的分组导入:

a、请学生说一说,画面上的乐器是什么,属于西洋乐器中的哪一个组。

b、师:你们知道吗?在交响乐队里,乐器被分成了好几个组,除了同学们刚刚说的弓弦乐器组外,还有木管乐器组、铜管乐器组和打击乐器组。

c、(出示语文课本中的乐器图)继续通过对二年级语文归类识字的回忆来引出木管乐器组的介绍。

2、依次介绍长笛、短笛、单簧管、双簧管和大管的外形,演奏姿势及音色特点。

步骤:

a、提出要求:长笛、短笛、单簧管、双簧管和大管都是管状的吹奏乐器,所以在老师介绍的过程中,希望同学们能从吹口构造、演奏姿势和音色特点这三个方面仔细观察、了解它们并填写表格。

b、依次出示乐器实物,引导学生通过观察活动了解各种木管乐器的外形及吹口构造特点。

c、通过老师的示范,介绍木管乐器各自不同的演奏姿势。

d、播放各种木管乐器的录音资料,引导学生在仔细聆听和对比中感受和熟悉各种乐器的音色特点。

e、请同学上来试吹。

师:现在,五种木管乐器都介绍完了,有没有同学学过其中的乐器,愿意上来吹一吹,没有学过的同学也可以大胆地上来试一试。

附:木管乐器特点分析表。

乐器名称。

吹口构造。

演奏姿势。

音色特点。

长笛。

椭圆形吹孔。

横握。

清澈优美。

短笛。

椭圆形吹孔。

横握。

高、尖锐、有穿透力。

单簧管。

一个簧片。

直吹。

丰富明朗。

双簧管。

两个簧片。

直吹。

明亮,带有鼻音。

大管。

两个簧片。

斜握。

低沉丰满浑厚。

3、在熟悉乐器音色特点的基础上做听辨练习,并了解其塑造音乐形象的能力和表现力。

b、播放《彼得与狼》音乐小片断,通过自己的辨听和分组讨论活动寻找答案并初步体会各种木管乐器音色的独特表现力。

蒙古族舞蹈欣赏范文

摘要:蒙古马与蒙古人的缘分深厚,马在蒙古民众的生产、生活中起到了非常重要的作用,所以马在蒙古舞蹈中起到了非常重要的作用。本文通过论述马在蒙族舞蹈中的重要性和马舞的来源,特点等,充分体现了蒙古族人民豪放、勇敢、诙谐、善良、和顽强的精神。使蒙古族的舞蹈艺术又更广阔的发展,被全世界所有爱好舞蹈艺术的人们所接受。

关键词:蒙古舞;舞姿特征;马舞精神;马。

蒙古人民一直把马当做最亲密的朋友,战友。在一望无际的大草原上只有它们无言的陪伴,在加上蒙古人民是一个很会用舞蹈语汇来抒发自己对生活的热爱。这就是蒙古对马的一种尊敬。日久生情,把它提炼成舞蹈进行喧嚷。艺术与生活是不可分割的,艺术来源于生活,生活创造了艺术.舞蹈艺术主要是依靠动作.姿态.步伐以及整个身体的律动来抒发情感,表达生活的一种审美艺术。同时也证明了一个道理,艺术的源是来源于生活的,通过广大劳动人民的智慧和艺术家的专业精神把它提炼出来从而达到淋漓尽致的抒发蒙古人民对马的热爱和依赖。舞蹈艺术主要是依靠动作、姿态、步伐以及整个身体的律动来抒发情感,表达生活的一种审美艺术。同时也证明了一个道理,艺术的源是来源于生活的,通过广大劳动人民的智慧和艺术家的专业精神把它提炼出来从而达到淋漓尽致的抒发蒙古人民对马的热爱和依赖。

在蒙古族舞蹈艺术中,马给蒙古族舞蹈带来了巨大生机。在《中华少数民族》一书中曾这样描述:蒙古族舞蹈久负盛名,传统的《马刀舞》、《鄂尔多斯》、《筷子舞》、《驯马手》、《小青马》等节奏欢快,舞步轻捷通过草原的马上生活提炼成的马舞,造型挺拔豪迈,步伐洒脱轻盈,再一挥手。一扬鞭。一腾跳之间都使人感到骏马的纵跃和蒙古人民彪悍勇敢的性格,具有浓郁的民族特色。在舞蹈作品的创作中,也经常会运用蒙古马的这一特性,来丰富作品的内容。舞蹈作品《呼唤》,正是抓住了马通人性的这一特点而编创的。舞蹈作品《斗驹》更是突显人和马之间情感的佳作。

蒙古人对蒙古马非常珍爱,对众多的蒙古马的习性和爱好了如指掌。马的形象不仅是外形的模拟,更是把马的特征和牧人对它的深切感情融记于舞蹈动作中,走马步、跟马步、跑跳马步、摇篮步。跟踏步、颠步等都是模仿马的步态。蒙古族舞蹈最具特色的动作之一就是肩部的动作:抖肩、耸肩、硬肩都是源自于蒙古族人们日常生活中在骑马过程中的颠簸,从而使这一在马背上独有的随意动作,渐渐被人们所艺术化,通过多年来的发展变化,成为蒙古民族舞蹈独特的民族艺术风格。

蒙古人从古至今对乘马爱护备至,乘马用具也格外考究。如马鞍上镶嵌金银饰品,雕刻美丽图案的花纹。马鞭也成为蒙古族人民生活中的重要部分。这些与马相关的物品也经常会运用到舞蹈作品当中。20世纪70年代末80年代初,最具代表的群舞《牧场上》是最有代表性的蒙古族马舞。舞剧《鄂尔多斯婚礼》中迎亲队伍举着马鞍为舞蹈增添了很多生活元素同时也不失艺术气息。群舞《套马竿》也是运用与马相关的道具来表现舞蹈作品的.。独舞《米利嘎》更具有马的特征,“米利嘎”的意思就是“马鞭”。舞蹈作品通过牧马人。马鞭。马群三者之间的关系来构建出一个丰满的舞蹈作品。

任何事物都是在不断变化和发展的,随着时代的变化与发展,马在蒙古族舞蹈作品的表现方式也变的更加丰富,在原有的基础上创新与发展。舞蹈作品《米利嘎》中的勒马翻身转就是在贾作光老师原有的基础上再度创作的技巧。使该技巧在难度与速度上有了提高并让更多观众所认可,群舞《飞鬃马》也是一样,它以姑娘们飘扬的长发和英姿飒爽的舞姿生动的刻画出“飞马”的形象,展现了草原万马奔腾的磅礴气势。这充分的说明蒙古族舞蹈中以马为创作元素无论在形象上,情感上,还是在内容上都非常感人,使舞蹈产生特殊的美和充分的感召力。

随着舞蹈的发展对舞者的要求日益提高,因此在训练中,马舞的训练对习舞者(特别是男性)来说有着非常重要的意义。我们知道,从体态的模仿中要求舞者身体的协调和蒙古族舞蹈自身的韵律。脚下步态及韵律都应改模仿并发展马本身的动态,在此基础上进一步的艺术化发展。马的左右闪躲。奔跑。跳跃。玩耍需要舞者有着较好的基础和能力。所以在驯练和运用的同时也会训练到舞者脚下的速度。下肢的能力,上身的协调性和自身的气质。而最重要的是要表现出马的坚韧不拔的精神,马舞充分体现了蒙古族人民豪放、勇敢、诙谐、善良、和顽强的精神。

总之,马在蒙古民众的生产。生活中得到了升华。它是蒙古族民众自古形成的恒定的心理积淀的一种表现,是蒙古人的审美和思维的一种体现。他们在马身上寄托和传乘着美好的理想追求。如今,马已是英雄的象征,是蒙古民族精神的一种象征。蒙古马在蒙古人心中如日月星辰。呼和浩特为内蒙古自治区首府,在市中心的博物馆门前飞腾的蒙古马雕塑,似可看作城徽。不仅呼和浩特,内蒙古许多城镇也都有不同的骏马雕像。在各种文化作品中以骏马为对象的作品难以计数。蒙古马已成为蒙古民族的历史文化传承者。所以我们应该把这古老传承下来的舞种继续传下去。使蒙古族的舞蹈艺术又更广阔的发展,被全世界所有爱好舞蹈艺术的人们所接受。让这个“草原明珠”更加灿烂辉煌,取得更高的成就。

中学生舞蹈欣赏课教案

教学目标:

一、聆听不同体裁、形式的《北风吹》感受音乐情境的美,体验音乐作品的音乐情感!喜爱我国优秀民族音乐艺术,追求生活的纯真与美好。

二、在活动中赏析乐曲的结构、情绪。了解歌剧与其它艺术的异同。通过欣赏音乐作品培养学生的语言表达能力和创造力。

三、在欣赏过程中,能与他人合作参与模仿、演唱、创作等活动,体验创作和表现的乐趣。

教学重难点:

一、感受音乐所表现的情景,分析乐曲体裁、结构特点。

二、能与他人合作、大胆创新运用不同的参与表现形式来体验音乐情感。

教学准备:

多媒体课件,《白毛女》剧照宣传画、胡子、红绳子、旧帽子等、

教学设计:

本课我主要以游戏的形式来组织教学,运用现有媒体大家比较感兴趣的“超级模仿秀”娱乐节目为导向,贯穿欣赏课始终,通过创设情景、形象模仿、唱腔模仿、创作展示四个环节,由浅入深、循序渐进的让学生在活动中进行欣赏学习。

创设情景、激趣引入。通过场地的布置,营造模仿活动气氛,通过展示学生、教师收集的资料,让学生了解故事的内容、人物、歌剧与其他相关艺术的区别。模仿外形、感受形象。模仿能调动学生积极性,这个环节主要是力求让学生在模仿歌剧人物中初步欣赏乐曲,走近人物、感受形象。赏析作品、体验形象。唱腔模仿赏析歌曲、以情感为线分析歌曲结构特点,熟记主题音乐,培养学生的语言表达能力和创造想像能力。创作表现、才艺展示。这一环节是一个巩固、拓展、延伸的过程。在创作展示过程中引导学生从新角度对作品进行再次创作表演,并在创作过程中体验和他人合作的乐趣。

教学过程:

一、创设情景、激趣引入。

师:五、一班的孩子们你们好!欢迎大家来到今天的音乐课堂。老师为你们准备了一段舞蹈,大家想看吗?(教师表演《白毛女》)。

师:刚刚老师跳舞时的音乐大家有没有听过?他叫什么名字?你知不知道他是选自哪部电影里的音乐。(《白毛女》)。

师:在课前,老师让大家收集了有关电影《白毛女》的资料,哪位同学愿意跟大伙说说你收集的情况。

学生展示收集情况,教师进行点评。

师:老师也在网上、新华书店收集到了《白毛女》中的一些音乐资料,现在请大家来欣赏一下,同时帮教师辨别一下,它们都采用了哪些形式来表现歌曲。

中学生舞蹈欣赏课教案

摘要:体育欣赏教学是推行素质教育具体化的组成部分,也是体育教学改革体系中不可缺少的一部分。在体育教学中,通过欣赏教学的各种形式,能够提高教学质量,增强教学效果;培养学生德、智、体、美诸方面和谐健康发展。关键词:体育欣赏教学素质教育欣赏体育欣赏,是指欣赏体育运动中动作结构的完美性,动作要领的准确性,动作过程的艺术性、以及集体配合的技巧、战术的运用和体育的功能的教学。设计体育欣赏课是提高教学质量,增强教学效果,推行素质教育的重要课业之一。现就体育欣赏教学的形式及其作用作一浅析。

1、体育欣赏教学的形式。

1.1随堂欣赏。

性,提高学生的审美能力、分析判断能力和理解动作结构能力,这种欣赏教学的特点是紧密结合教学内容,要求时间短,重点突出,通过精炼的讲述、分析和简短的问答,解决教学中的一两个具体问题。1.2专题欣赏(专课欣赏)。

专题欣赏是指在整个一堂课内专门组织体育艺术欣赏的教学形式。它的任务是在教师的组织与指导下,启发学生通过对体育动作艺术欣赏、认识、分析与评价,使学生对体育内容与艺术特色有较全面的理解,并从中受到一定的素质教育。在专题欣赏中,可以选择各种专题,如体育明星欣赏、田径类欣赏、球类欣赏等内容。其欣赏手段可采取图片展示、幻灯、多媒体以及语言讲解。专题欣赏时,要有重点,有针对性,使重点欣赏与一般欣赏相结合。教师要围绕所选专题,介绍有关知识和内容,分析动作的共同特点和具体的特色,帮助学生提高欣赏能力。

1.3、现场欣赏。

现场欣赏是指现场和实地观察、欣赏。如观看球赛等。每次活动前,教师要作参观指导,可拟就一些题目,由学生在实际观察中找出答案等,参观后要组织学生座谈,讨论或教师总结,这样一来才能收到预期的效果。

2、体育欣赏教学的作用。

2.1、有利于育德、益智、育心,推行素质教育。“欣赏”本身的含义就有素质教育的价值,体育欣赏教学是推行素质教育具体化的组成部分。它能培养学生分析想象能力,辨别真伪、优劣能力,判断准确性能力;能够培养他们调节心理情绪,融洽人际关系的能力;还能够培养学生热爱祖国,热爱集体的品质等等。例如:观赏运动会,可培养学生关心集体,增强集体荣誉感;观赏体操表演,如吊环,可培养学生专心致志、一丝不苟、勇敢顽强、勇于克服困难的意志品质。同学之间互相观摩动作技术可培养学生互相促进、心理相容的优良品质。观看教师优美的示范可增强师生之间的情感。欣赏体育冠军,可以激励他们增强中华民族自豪感。

2.2、有利于信息传递的准确性,加深学生对动作技术的感知和理解。教育家赞可夫说过:“扎实地掌握知识,与其说是靠多次的重复,不如说是靠理解,靠内部的诱因,靠学生的情绪状态而达到的。”(《和教师的谈话》第208页)在体育活动课教学中,学生要接受各种动作信息的输入,在这一过程中,容易出现对信息理解不透,偏差性大的弱点。如果教师将重点部分和容易出现错误之处,做出优美准确的动作(静止时间可稍长一些)给学生观赏,就能使学生对动作概念加深感知和理解。在要突出某技术动作特征时,可把重点环节的示范静止时间延长,以利于学生建立一个清晰的动作表象,有些动作(如空间动作),教师难于静止示范,可以通过图片或多媒体的观赏,以使学生对动作有一个深刻的动觉概念。这样做,学生既欣赏了动作艺术,有理解了动作结构,就能利用较少的时间,加快动作技术的领会,加速运动技能的形成。

2.3有利于学生提高审美能力,享受美的陶冶。体育的各种运动动作,无不与美紧。

密地联系着。所以通过欣赏教学,可以启迪学生感受美、了解美、欣赏美,进而培养他们创造美的能力,陶冶美的情操。例如,在单杠后回环的练习中,开始几名学生的练习,由教师对其动作的准确性、优美性、协调性给予评定,并打出其所得的分值。以后练习的学生,则由全班同学在欣赏中评定其动作的效果,此种举措,不仅能使学生感受美的价值,陶冶美的心灵,而且培养了学生的组织纪律和工作能力,创设了学生的主人翁地位,一举多得。组织学生欣赏一场球赛(现场欣赏或录像欣赏均可),提示学生不仅要欣赏各队列的胜负,重要的是欣赏队员的技术、技能发挥的程度,组织配合的技巧、勇敢顽强的作风,队员的精神风貌;裁判执法的严肃性;教练员指挥的灵活性等。通过这些指导,学生在享受美的熏陶中,还能把学习动作技术、技巧和欣赏紧密地结合在一起。

中学生舞蹈欣赏课教案

教学目的:通过欣赏,学生了解我国唐代人物艺术特色,提高欣赏能力。启发学生动手、动脑,增强立体造型能力,创造美的意识。

教学重点、难点:提高审美兴趣,创造美意识,并感受线描美感。

教具准备:《捣练图》图片或幻灯片、工艺品若干种。

教学过程:

第一课时。

一、组织教学:稳定学生情绪。

二、导入新课:

三、欣赏唐代名画《捣练图》。

我国古代绘画有很高成就,很多画家为我们留下珍贵画卷,唐代画家张萱画的《捣练图》就是其中一幅。

1.解释“捣练”。

2.《捣练图》是长卷画,也称手卷。图中描绘了唐代妇女劳动情景,几个妇女在捣练、络线、缝制和熨平。第一组描绘四个妇女用木杵在捣练,第二组两个人坐地毯上络线和缝制。第三组几个妇女在把练熨平。整个劳动场面构图安排巧妙。三组人物有站有坐,高低不同,错落有致,各组人物间互相呼应。

3.教师引导学生观察并展示画卷并放映幻灯。

盛唐时期的'工笔人物画,有非常鲜明的特点:人物形象体态丰满,面貌圆润,用线造型,比例准确,线描工笔流动而且劲挺。用色浓重艳丽,但雅而不俗。

4.介绍画家张萱及对后世工笔重彩人物画影响。

5.启发学生描绘《捣练图》的情景。

提问:画中描绘几组人物都做什么?按顺序讲出来。

6.小结:用概括的语言谈《捣练图》这幅画的特点,美感,学生受到启发,兴趣很高。

中学生舞蹈欣赏课教案

教学目的:

1、通过阅读《寓言》,使学生从故事中学到如何做人的道理,生动的故事情节激发阅读兴趣。《小说》中优美的语言,增强学生语言的积累。

2、通过阅读,使学生培养读书的习惯,掌握读书的步骤、好处,初步培养学生的阅读能力、收集信息的能力。

3、通过学生的参与,培养学生的做人的道理及现代化意识、合作意识以及学习课外知识的意识。

教学过程:

一、提出学习任务。

今天的阅读课内容:

1、集体阅读,阅读《寓言》。

2、继续练习阅读其他书籍,培养学生初步阅读欣赏的能力。

二、集体阅读。

集体阅读形式同学们非常熟悉,上学期、这学期我们已经阅读过许多内容,如:寓言故事、成语故事、童话故事,科普读物等,那一个个生动的故事,告诉同学们一个个道理,有的故事还曾深深打动同学们的心。今天,老师再向大家推荐《寓言》。里面收集了许多寓言故事,其中有的故事大家比较熟悉,有的是陌生的。希望通过今天的阅读大家对寓言故事有所了解。学会做人的道理。

1、谁听过“井底之蛙”的故事“扁鹊见蔡桓公”的故事?

2、他们发生过哪些有趣的对话?

3、他们之间又发生了什么事情?

4、把故事的名字记在黑板上,主人公、故事情节记在心里。

三、课下查询资料。

交流学习,是一种新的学习方式,收集信息的能力是学习的需要,是生存的需要。

1、说说教师如何进行指导阅读?

方法:一、激发课外阅读的兴趣,让学生好读书。

兴趣是学习的先导,是需求的动力,只有培养了学生课外阅读的兴趣,学生才会将老师的“要我读”转化为自主寻求的“我要读”。学生有了课外阅读的兴趣,自然就如花香引来了蜜蜂一样,努力寻求阅读机会,从中获得信息,得到阅读满足,产生愉悦的情感体验,激发学生课外阅读的兴趣。

二、课内阅读与课外阅读互相补充。

2、同学阅读。

阅读分两步(1)查询资料,按要求填空。(内容附后)。

如果有的同学有困难,希望能与邻近的同学合作,旁边的同学不要拒绝。

教师随机指导:请第1、2名的学生把查询的过程和结果写在黑板上供大家参考。

(2)自由选择查询阅览。

记下你最感兴趣的信息,准备向同学推荐。

3、向同学分享自己收集的信息。

同学们刚才已经查阅了大量的信息,请把你最感兴趣的信息分享给全体同学。

四、说说今天阅读的收获:

1、可以说说自己了解了哪些信息,也可以说说自己的感受。

2、从阅读中你获得哪些知识。

3、把自己喜欢的语句摘抄下来,并进行背诵。

中学生舞蹈欣赏课教案

2、复习藏族体态与动律。

3、复习慢板弦子。

1、我国是多民族的国家,学习藏族舞蹈基本步法等各种组合,培养热爱祖国,热爱各族人民的情感。

2、通过藏族舞蹈训练,使身体上体处于自然放松体态,训练膝盖,脚踝的屈张和力量,身体的协调,重心控制,对快板节奏的敏感度。

3、慢板中弦子的训练,体会呼吸调控上体左右,体会脚步的厚重感。

1、基本步法中“七下退踏步”身体协调,脚步踏准节奏。

2、弦子训练注意节奏,速度前顶后拖,体现沉重感。

(一)、师生问好。

(二)、基础训练。

1、基本素质训练。

2、朝天登训练组合。

3、呼吸提沉训练组合。

(三)、复习藏族基本体态动律。

1、颤膝、踏地组合(注意点:身体松弛,膝盖放松,脚掌全脚踏地,重心下沉)。

2、刚打组合(注意点:左脚上同时地面右脚掌踏地,脚跟不离地,左脚全脚再踏地,左右脚交替踏)。

3、后腿步(注意点:踏三下,第四拍颤膝)。

(四)、新授:基本步法组合。

一)新授:第一基本步。

1、教师示范:第一基本步。

找出重点:看看根我们上几节课学的有什么不一样的地方?

2、学生找出一样的:身体体态,颤膝、钢打;不一样:手臂姿态,上体姿态。

3、学生自己训练学习分几组。

4、集体训练。

5、跟着节奏音乐练习,找出优秀的学生示范,找出它的优点,不足,交流。

6、学生自己找毛病。

7、教师检查,分析讲解示范练习。

8、跟音乐练习。

9、复习后退步,连上第一基本步练习。

10、集体练习,注意身体姿态放松。

二)、新授:七下退踏步。

1、教师示范:这是什么?

2、学生找出根以前学习的“钢打”相同的地方。

3、教师讲解:把“钢打”的步伐改变一下,运用前后组合成的一段步伐。

4、重点:一、二两步是往后退,第三步是往前走,第四步颤膝。

5、注意七下退踏步的身体协调。

6、集体练习,找出“小老师”结对子。

7、分小组练习,教师个别指导。

8、教师讲解节奏力度,速度。

9、集体分组表演交流。

三)、步法组合。

1、复习弦子,体会脚步沉重感。

2、教师示范讲解。

3、颤膝+踏地+后退步+七下退踏步+后退步+弦子。

4、学生练习,注意节奏速度,脚步声音的轻响。

5、整体练习、学生分组练习。

6、交流,个别,集体,分组。

中学生舞蹈欣赏课教案

首先,写行书一定要有比较好的正书基础,熟悉笔性,当你对结构、笔画、空白、造型都可以很好的掌握之后就有了条件了。练行书时,首先是临帖:不要写,先看,把一个字看透,就从上面说的那几个方面看,看好了,就丢开字帖,一气合成。注意:这里就关系的写行书最重要的东西了,就是连贯的气运,每个笔画一定要靠气运联系在一起,一个字才能很好的成为一个整体,不要停,不要填,还有就是笔触一定要”跳起来”行书字才显的活;不然回很死板,可以从两个对称的点开始练,用弹跳的笔触练,找到感觉后开始写。

另外,个人觉得最重要的是空白(重中之重)气运。

《兰亭序》不愧为博涉众美的经典之作,读其文、赏其书、品其趣,是一种非凡的艺术享受。

样的基于资质超群,功臣力深厚的作品,被评“为天下第一行书”,确实是当之无愧的。

兰亭书法,符合传统书法最基本的审美观,“文而不华、质而不野、不激不厉、温文尔雅”。“内恹”的笔法偏重骨力,刚柔相济,点画凝练简洁;在书写技巧上包含了无数变化之道,仅一个“之”字就有十余种写法,在传统的“中和之美”的`格式上成为样板。千余年来,历代文人多以《兰亭序》为标准,笔耕不辍。人们习惯地把书法家写《兰亭序》的水准作为衡量其传统功力的尺度。

兰亭集序原文及翻译。

原文:

永和九年,岁在癸丑,暮春之初,会于会稽山阴之兰亭,修禊事也。群贤毕至,少长咸集。此地有崇山峻岭,茂林修竹,又有清流激湍,映带左右。引以为流觞曲水,列坐其次,虽无丝竹管弦之盛,一觞一咏,亦足以畅叙幽情。是日也,天朗气清,惠风和畅。仰观宇宙之大,俯察品类之盛,所以游目骋怀,足以极视听之娱,信可乐也。夫人之相与,俯仰一世。或取诸怀抱,悟言一室之内;或因寄所托,放浪形骸之外。虽趣舍万殊,静躁不同,当其欣于所遇,暂得于己,快然自足,不知老之将至;及其所之既倦,情随事迁,感慨系之矣。向之所欣,俯仰之间,已为陈迹,犹不能不以之兴怀,况修短随化,终期于尽!古人云,“死生亦大矣。”岂不痛哉!

每览昔人兴感之由,若合一契,未尝不临文嗟悼,不能喻之于怀。固知一死生为虚诞,齐彭殇为妄作。后之视今,亦犹今之视昔。悲夫!故列叙时人,录其所述。虽世殊事异,所以兴怀,其致一也。后之览者,亦将有感于斯文。

译文:

为乌有。古人说:“死和生也是件大事啊!”怎能不悲痛呢?王羲之练字的励志故事。

王羲之从7岁开始,成天起早贪黑地练字。11岁那年,他想去父亲的房间找点字帖继续练字,发现父亲的枕边有几本书,于是拿起最上面的一本一看,那是本叫《笔论》的书,内容是教人写字时如何运笔。王羲之一翻开书,就忍不住开始记录那些执笔运笔的技巧,他读得爱不释手,不知不觉把书带出了父亲的房间来读。他按照《笔论》中所讲的方法,天天起早摸黑地写呀,练呀,简直入迷了。过了一段时间,他看看自己写的字,与以前的比较,确实有些变化。

一天,王羲之在读《笔论》时被父亲发现了。父亲王旷看见儿子读得入迷的书竟是自己珍藏的《笔论》,很诧异地问道:“你能读懂这样高深的书吗?”王羲之答道:“书非读不能懂,孩儿虽然一知半解,但还是能受到教育的。”父亲听后把《笔论》送给了王羲之,得到书后的他练得更加勤奋,更加认真,更加投入。一次吃午饭,书童送来了他爱吃的蒜泥和馍馍,几次催他快吃,他竟然连头都没有抬起来看一下,专心致志地边看字帖边练字。书童最后不得不去请他的母亲来劝他吃饭。母亲来到书房时,只见羲之手里拿着一块沾了墨汁的馍馍往嘴里送,弄得满嘴乌黑。原来羲之在吃馍馍的时候,眼睛仍然看着字,脑子里也在想这个字怎么写才好,结果错把墨汁当蒜泥吃了。母亲看到这情景,憋不住笑着说:“羲之,今天的蒜泥可真香啊!”