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张爱玲流言读书心得
《流言》是作家张爱玲的一本散文集。张爱玲在我的心中是海派文学的集大成者。海派、京派从上个世界初就产生了显著的差别。而张爱玲是从骨子里爱着上海这座现代化的城市。张爱玲或者说成是她的仆人口中的爱玲小姐，是个地地道道的上海人。即使张爱玲在两岁的时候曾经随父母到北京生活过一段时间，但是张爱玲爱着的仍然是上海，这里的上海并不包括她的父亲和后母。
这段时间认识了几位来自于上海的朋友。从那几位上海朋友身上，我看到的上海人是非常勤奋、时尚、有毅力且具有生活的小情调的。
《流言》中的“我”全是张爱玲。张爱玲在散文里写到自己喜欢一个人没事坐在巴士二层采摘树叶，或者是听市声，或者是穿过人行道上小火炉扇出的滚滚白烟。张爱玲也自嘲自己虽然是个天生写小说的人，但是却不会幽默、不会削苹果、不会补袜子，路痴，怕上理发店，怕见客。怕见客这一点倒是跟我的一个好朋友有点类似，他说自己怯生。
在这本书收录的散文《童言无忌》里面张爱玲讲述了自己从童年到成年的故事。张爱玲虽然出身在一个衣食无忧的官宦子弟人家，但是张爱玲的童年并不是美好的。张爱玲直到10岁才在她母亲向她父亲的强烈要求下第一次走进了当时只属于男孩子的学校。张爱玲青年时期多在外住校。有一次张爱玲返家看见亲弟弟在看连环画，这与自己当年看的穆时英的《南北极》与巴金的《灭亡》完全不是一个品位。张爱玲为弟弟着急，但是张爱玲也自身难保。那时后母已然在家占据了重要的地位。张爱玲即使看到亲弟弟被父亲无端扇耳光，也只有默默端起手中盛饭的碗挡住自己眼睛里晶莹的泪水。就是这时，张爱玲也会遭到后母的嘲讽。张爱玲爱着自己的亲弟弟，她也对弟弟的习以为常而感到抱歉。
张爱玲与父亲、后母的决裂是从父亲把她软禁以后。张爱玲从那时起，身边除了母亲、朋友，仿佛能有的朋友不多，即使说出来恐怕也就只有一个朋友。张爱玲用了beverlynichols的一句关于狂人的半明半昧的“在你的心中睡着月光”来描写自己那时的心境。这时的张爱玲既充满了愤怒和仇恨，又充满了对生活的温柔。
当然在散文《爱》中，张爱玲那段关于爱情的描写也让我如痴如醉。“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒草里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，唯有轻轻的问一声：‘噢，你也在这里吗?’”讲的是一个悲剧。
这个关于爱的故事是这样的。早年有一个姑娘和一个男孩相识，就那一面和男孩问候的那一句“噢，你也在这里吗?”。多年之后，女孩被卖作妾后又几经转卖。当女孩老成了一位满脸皱纹的老人时，沧桑的脸上现出青涩的笑靥，那是因为她正在回味那一句多年前的“噢，你也在这里吗?”。爱情已然错过，回味却有着可爱的甘甜。这或许就是爱的另外一种力量。
张爱玲的天才和独特的人生经历赋予了她不一样的看世界的视角。过人的才气、与常人不同的生活不能、喜欢上海的小资情调、不做作却又世故可爱，这些让我特别喜欢这位来自上海的作家张爱玲。我喜欢她的勇敢，我喜欢她的直率，我喜欢她的勤奋，我喜欢她的可爱，我也喜欢她的小资。
张爱玲就是爱玲小姐，永远不同的爱玲小姐。
“在你的心中睡着月光”，可是你却很温柔。
被它的包装所吸引，一抹绿色就足以生机盎然，带给人的感觉是清新的。柔顺的纸张如作者的心思般细腻，满书的名言警句，许多话语仍长久的留在我说我脑海里，让人与人之间产生共鸣，发出感叹。它就是张爱玲的《流言》。
因为是散文，每一篇都很简短，但记录的事情却是详尽的，张爱玲用她那双灵巧的双手写下了一串串震撼人心的文字，不矫饰，不做作，大胆的真情流露，字里行间都透着那个是时代的气息，于是，一翻开书就走进了她的世界。
张爱玲是个写作天才，但她自己又有着自知之明，我发现我除了天才的梦之外一无所有所有的只是天才的乖僻缺点。很欣赏她的自我解剖，却又对她感到同情。在没有人与人交接的场合，我充满了生命的欢悦。可是我一天不能克服这种咬噬性的小烦恼，生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。或许只有在一个人的时候，她才能感到真正的快乐。
《烬余录》，写的是她在香港的战乱生活，却出人意料的不写战火硝烟，不写枪林雨弹，写的是在香港避难的不正常生活。起初我是疑惑的，为何在这么令人紧张的情况下，她们不考虑生存却在为没有适当的衣服穿而忧愁，选了医科的人竟好笑地问被解剖的尸体穿不穿衣服。
但细读下来也就明白了，至于我们大多数的学生，我们对于战争所报的态度，可以打个譬喻，是像一个人坐在硬板凳上打瞌盹，虽然不舒服，而且没接没完的抱怨着，到底还是睡着了。他们是无法改变战争的，于是在战乱中制造些小趣味，却也是暖人心的吧。
文中有写到我们怎样满街的找寻冰淇淋和嘴唇膏，充满俏皮的话语，却也有些戏谑，在战乱中能做到如此，定有着浓浓的无奈和悲凉。受不了无牵无挂的虚空与绝望的，急于攀住一点踏实的东西的男女结婚了，的确是带来了一点欢乐。但也有为了无聊而结婚的年轻男女，缺乏工作与消遣的他们自动的限制了自己的活动范围。因为疼痛终日叫着：姑娘啊，姑娘啊。的人死了，人们会因为他的死亡而欢喜鼓舞。
没有看过张爱玲红极一时的`小说，最开始接触她只是因为一篇《有些人我们一直在错过》，后来再看她的散文集《流言》。也看过一点点她的《倾城之恋》。
“我愿意保留我的俗不可耐的名字，向我自己作为一种警告，设法除去一般知书识字的人咬文嚼字的积习，从柴米油盐、肥皂、水与太阳之中去找寻实际的人生。”她毫不掩饰的甚至有些得意的标榜自己对现实世界和生活的热爱，没有清高孤傲之感。
“新绿的豌豆，熟艳的辣椒，金黄的面筋，像太阳里的肥皂泡。把菠菜洗过了，倒在油锅里，每每有一两片碎叶子粘在蔑篓底上，抖也抖不下来;迎着亮，翠生生的枝叶在竹片编成的方格子上招展着，使人联想到篱上的扁豆花。”(《公寓生活记趣》)鲜亮的色彩正体现着她对生活的喜爱。文中还描写的风味独特的红米饭，工作不给力的热水器。给人很强的趣味感和生活的感觉，完全没有骚人墨客的满目愁绪，或者深刻无情的对社会的揭露。
《烬余集》中走二十里的路去吃冰激凌;《童言无忌》中“八岁我要梳爱司头，十岁我要穿高跟鞋，十六岁我可以吃粽子汤团，吃一切难于消化的东西。”的豪言壮语。在这本书里让我们看到了张爱玲不一样的一面，真实的有些让人吃惊却也世俗的让人喜爱。就好像卸去崇高的伪装，普通事物在她笔下有了美感和愉悦之情。
《公寓生活记趣》中再热也要在背心上加一件小褂的电梯先生，《到底是上海人》中趋炎附势浑水摸鱼的上海人，甚至《道路以目》中用车载老母亲的邮差，炒白果的孩子。作者用幽默又略带戏谑，洋溢着赞美之情的笔写了社会上形形色色的人，从平凡的不能再平凡的人的脸上感受生活的安慰和满足。
“总之，生命是残酷的。看到我们缩小又缩小的，怯核的愿望，我总觉得无限的惨伤。”“时代的车轰轰地向前开。我们坐在车上，经过的也许不过是几条熟悉的街，可是在漫天的火光中也自惊心动魄。……我们只看见自己苍白的脸，苍白，渺小;我们的自私与空虚，我们恬不知耻的愚蠢——谁都像我们一样，然而我们每个人都是孤独的。”(《我看苏青》)：“我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。”“苍凉之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照。”“悲壮是一种完成，而苍凉是一种启示。”(《自己的文章》)这些文字读来让人惊心，她所求的不过是那种岁月静好的生活，但现实中“惘惘的威胁”使她的愿望落空。繁华和喧嚣背后，作者流露出荒凉的悲哀，好像预想到自己悲剧的人生和结尾。
最让人难忘的是《爱》中：“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：噢，你也在这里吗?”
后世人称用“流言体”命名她的文学风格。的确，这本书用一种很絮叨的方式，甚至有些白描的展现她平淡又不平凡的生活。生活的气息浓浓的溢出来，像是刚盛出来的米饭的热气，不像小说那么的苍凉。张爱玲，在这本书中只是个聪明，有些可爱情调又有些刻薄的上海小女人，甚至有时还非常的幽默。是的，这本书中，有着张爱玲的可爱，她和姑姑、朋友一起，生活得热热闹闹。
前几天，看完了一本张爱玲的散文集《流言》。就想着写点什么以便将来证明我确是读过这样一本书。想这样一直坚持下去，等到将来回头来看的时候，或许会有点好学之类的感觉，这样记录我的一些什么东西吧。
政府的冷藏室里，冷气管失修，堆积如山的牛肉，宁可眼看着它腐烂，也不肯拿出来。到底是怎样恶劣的环境，我虽没有经历过，但通过坐着的描写，竟已赶到脊背发凉了。人性或许也被逐渐泯灭了。站在摊头上吃滚油煎的萝卜饼，尺来远脚底下就躺着穷人的青紫的尸首。
最喜欢《爱》里的：于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，唯有轻轻的问一句：噢，你也在这里吗?想必那是的她也正沉浸在自己编织的爱的摇篮里，但岁月蹉跎，她与胡兰成的爱是幸福也是劫数。
她付出所有，换来的只是爱情的报复，对女人看的如此透彻的她，在爱情的世界里甘愿卑微渺小。但她毕竟是一个女子，每一个女人都有一个憧憬，对爱情的幻想总是美好的，何况她又是这样一个不阿的人。一旦决定转身，她便毫不犹豫，毅然的决绝离开，这才是张爱玲，一封绝交信彰显了她的性格你不要来寻我，即或是写信来，我亦是不看的了。
她有对社会对人的独到见解，《到底是上海人》中：上海人是传统的中国人加上近代高压生活的磨练。新旧文化种种畸形产物的交流，结果也许是不甚健康的，但是这里有一种奇异的智慧。说的颇中肯。《谈女人》更不必说了，她对女人本就有着透彻客观的认识。《更衣记》里有对衣服和文化的追索，别有风味。《童年无忌》读了让人欢笑不已，记录着新鲜的事，对童年也更是怀念。张爱玲以一颗细腻的而又宽容的心去洞察世俗人生，同时，她又从寻常生活中获取点滴乐趣，从而在此种会心之中获得孤独的灵魂的慰藉。张爱玲以她的《流年》，奏出了四十年代中国散文的一阕华美的乐章。
张爱玲《半生缘》读书心得
在读张爱玲所写的《半生缘》之前，曾读过张爱玲的《传奇》《小团圆》,个人觉得张爱玲的小说多是女性悲剧。
《倾城之恋》中的白流苏和范柳原最终能够在一起，作者认为是战争的原因。战争成全了白流苏，使她得到了范太太的身份。《倾城之恋》被看作是张爱玲悲剧小说中难得的喜剧，除了结局，反观全文，真的是一个喜剧吗?白流苏寄居在自己娘家里，是一位离婚女子，面对七妹的相亲她又是何滋味呢?新的家庭对于白流苏而言不仅是爱情，更是一种救赎，一种拯救她于水火之中的希望。在我看来，白流苏需要的只是一个依靠，需要的只是一纸婚契，她深知爱情不能天长地久,婚姻能为她提供生存所必需的一切。对于范柳原来说,童年时的阴影以及少年时与人的尔虞我诈，他已经是伤痕累累，城之将倾，国将不国,在饱经沧桑之后，在面对动荡局势之时，范柳原想要的或许是一个安宁的家，在遇见白流苏之前,范柳原阅历犹如沧海，早已看透人世间的苍凉。范柳原早已疲惫,这时，白流苏恰好出现。香港一战，动荡让范柳原对自己的生活方式产生怀疑，并一定程度上促成了他与白流苏的结合。当读者喜悦于他们的相许时，故事最后的那些话不由让人心生悲凉:柳原现在从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。乱世中他们的相遇是令人感动的，他们有所依赖，或物质上或精神上。但又因为是在乱世，存在着那么多的外界因素，他们之间的爱情就显得没有那么单纯。
正如张爱玲所写:《倾城之恋》是一个动听而又近人情的故事。从腐旧的家庭走出来的流苏，香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性;香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，终于结婚了,但结婚并不使他变为圣人,完全故弃往日的生活习惯与作风。因之柳原与流苏的结局,虽然多少是健康的,仍旧是庸俗,就事论事，他们又只能如此。
再次翻阅《半生缘》，脑海里却浮现出《倾城之恋》，两者之间似乎并没有什么可联系之处，但我越思索越感到其中的奇妙。《倾城之恋》的男女主人公或许没有那么纯真的爱情，结局却很美满,对于《半生缘》，似乎文中的每个人物都是那么鲜活，那么温馨，结局却带着一些悲凉。
《半生缘》中的主人公是世钧与曼桢，上一次的感悟虽然未将我对他们两人的体会写尽，但也是写得七零八落，再次回想，却是对文中的其他人物有兴趣。且说说翠芝与叔惠,我始终感觉翠芝与叔惠之间是存在情感的，那种情感只深深埋藏在他们两个人的心里，却表现在他们不经意的行动中。互生好感是爱情的最初，叔惠与翠芝的情感萌芽或许就是在世钧回翠芝家帮其拿鞋开始，叔惠与翠芝两人单独看电影，必少不了一番交流，后又发生了两人共同游玩的事情。叔惠本对翠芝无隔阂，翠芝对叔惠的幽默风趣又彼有好感。待叔惠回去后，翠芝写过几封信给叔惠，叔惠自然是明白的。他没有回过一封信，一是觉得自己配不上翠芝这样的富家女，二是连一点点希望也不愿给翠芝。叔惠是个聪明人，不愿将自己得不到的一面展现出来。后来翠芝与自己的表哥一鹏订婚，曼桢与叔惠受邀来南京玩，寺庙一游翠芝与叔惠相处甚久，待曼桢与叔惠回去上海后，翠芝立即反悔与一鹏的婚约。其中的隐情，可知一二。我始终认为翠芝是一个可敬可爱的女子，她是那样的真率，当自己所爱之人给她一点希望时她便有不顾一切的勇气，当发现所有的做法显得那么幼稚时，她又可以想明白，成长成熟。做了世钧的太太，她便承担了自己的责任，持家有道。十余年后叔惠外出游学归来，她却仍记得叔惠怕狗这回事，命令佣人将拘牵走，还亲自去买花、备食材。她没有忘记那份最初的美好，她只是站在现有的立场上去怀念。
让我觉得十分惋惜的还有豫瑾，他是如此痴情的人，当曼璐为了生活为了家庭去做交际花时，他选择理解，在乡下的一家医院里当上了院长，可谓事业有成。他找到了自己的爱人，有一个温馨的家，但他仍旧有着一丝旧情。在曼桢生活困窘时，他施于援手，当曼桢的孩子生病时他千里赴医,时时惦念。豫谨又是那么爱恨分明，听了曼桢的遭遇后，他回乡也只看过顾太太一次,那是他刚烈的性子阻止他去做违心的事。不幸的是，好人的结局却是如此令人心痛。透过此我们也可见日本侵华战争给当时中国人带来了多么大的伤害。
最后不想多提及的是曼璐，曼璐为了家庭去当交际花，后嫁鸿才受委屈，固然让人觉得可怜。但她为了挽留自己的丈夫竟想出两姐妹共侍一夫的方法，不仅仅没有挽救一个家庭也致了另外一个家庭。世钧与曼桢的爱情很大程度上毁于此，曼璐终最的结局也是不好。
可谓:长的是磨难，短的是人生。
张爱玲《半生缘》读书心得
看了半生缘，久久不能从曼桢的悲伤中出来。从前的曼桢是一个充满朝气活力，未来一片光明，就算生活苦，却有数不完的勇气和精力来面对生活赋予的一切。幼时读不懂张爱玲的书，因为她的书大抵都是有点伤感的。
曼桢，世钧，叔惠，从前三个人一起吃饭，有一次下雨天中午下班一起去比较远的地方吃饭，曼桢的手套掉在路上，而世钧后来一个人回去在泥泞的路上，田野上找了很久，最后他把手套放在曼桢面前时，曼桢这时候是多么开心。
两个人在一起是因为相互吸引，是什么吸引世钧呢，大概是曼桢的漂亮，坚强，勇敢，善良，是什么吸引曼桢呢，大概是世钧的帅气和才气。也或者什么有原因也不是。看书的前半部分时，觉得是在看一部甜甜的喜剧，曼桢和世钧在傍晚时一起走过的回家的路，世钧和曼桢的家人在一起吃饭，一起在夜晚的灯下聊天，世钧送曼桢去教书，曼桢在世钧要回南京的前一晚帮他整理行李，送点心……还有曼桢去南京的那一次，世钧送给她的戒指，用草藏绑起来，戴在她手上，这时候两人都相信，未来他们是会永远在一起的。
然而在他们的面前却有无数道需要跨越的坎。世钧对曼桢的姐姐的过去还是有在乎，他希望曼桢一家搬家，希望她与过去的生活隔离。世钧对曼桢也不能完全的信任，因为张预瑾的到来，世钧曾一度想要放弃他俩的感情。而曼桢的身上，承担了太多，家庭的重担使得她推迟了和世钧的婚期，她以为她们会有一辈子的，结婚晚一点能算什么。她的姐姐后来为了得到祝鸿才的好感，竟然设计陷害了自己的妹妹，曼桢被关在祝家的房间里时，我感到了命运的无奈，曼桢的悲伤，此刻的曼桢虽然被践踏了，但她还是充满希望的，她想着办法逃出去，希望有一天能见到世钧，她将把她这几天所有的遭遇告诉他。然而，她却不知道，世钧来过了，他却并没有来救她。命运无情地把她捉弄了，世钧最终相信了曼璐的话，他走了，他以为她和预瑾结婚了......这时候到全文结束，我都是带着想哭的冲动看完。
再后来，世钧结婚了，和翠芝，他从前以为从来不会喜欢的人。事实上，现在也是不爱的。然而他还是选择了结婚。他为了他的家庭抄心，为着父亲的离世，并且放弃了以前向往的工作，他的世界里，好像曼桢从来没有来过一样，有了自己的孩子，有了自己的妻子，还过着似乎别人羡慕的生活。
曼桢还是生下了祝鸿才的孩子，曼桢真的太坚强了。她逃走了，义无反顾地，去了一个没有人知道的地方教书。再后来，曼桢的姐姐哭着来找她，最后曼璐去世了。曼桢一个人换了好多次住的地方，她还是不断地将自己赚的钱汇给母亲，弟弟们也上完大学结婚了。
此时的曼桢还是自己一个人，替她想想，这么多年，有没有哪一个人是真的爱她关心过她。她的母亲可能是爱她的吧，可是母亲却是软弱的，当曼桢被姐姐算计时，母亲就此屈服了，从心底里觉得她该嫁给祝鸿才。世钧从前是很爱她的，可是这样的爱却抵不过现实的强大和他的软弱，他介意她的家庭，他没有完全信任曼桢对他的爱，当曼璐用编造的事情来说服他时，他没有考虑地就相信了，转而毫不犹豫地和别人结婚了，当曼桢听到他结婚的消息时，应该是最心痛的，不管别人怎么对待她，不管她这两年遭遇了什么，也没有比听到这个最信任的人已经结婚的消息更痛心，从曼桢逃出来了那一刻开始已经物是人非。预瑾是曾经爱过她的，还有一直到后来，他结婚生子，再次遇见曼桢时，还是对她满满的关心，这个知道了曼桢遭遇的人，真正地为她感到惋惜。祝鸿才可能曾经喜欢过他，但他的喜欢是十分浅薄的，再后来，曼桢因为这些遭遇不注重收拾自己，祝鸿才也没有真正的喜欢过他。
这么多年，或许曼桢已经精疲力竭，或许是因为对孩子的爱，他又回到祝鸿才身边，曼桢的心态或许也变了，再也回不去从前穿着纯净的蓝色大褂的女少时代，再后来的曼桢时常神情呆滞，好像与这个世界隔离开了。再后来，曼桢还是想办法打官司离开了祝鸿才......
这么多年，世钧从来没有试图去找过曼桢，他却有着他看似令人羡慕的家庭，漂亮的妻子和可爱的孩子。直到最后，再次相见的时候，曼桢对世钧说，“世钧，我们回不去了”。记得拜伦的一句诗：假如我又遇见你，时隔多年，我将如何致意，眼泪，还是沉默。
曼桢这么多年，好像一个人演了一场电影，她一个人在电影里怎么也走不出来，身边的人都越走越远，等到电影落幕时，曼桢一个人变得千疮百孔，再次见到熟悉的人，他们都只看得到快愈合了的伤口，真正的伤痛都被外表的结痂抹平，并变得不那么鲜明。只有曼桢一个人知道，愈合这些伤口要了多大的勇气，几乎用尽了她所有的朝气，她一个人的力量太小了，最后未免被这些伤痛一次次影响。就算常人看到了已经愈合的伤口，但那已经不是完整的曼桢，她的青春，朝气，她的希望，她的前程，都被深深埋藏在伤口里，只有自己知道。
能责怪世钧吗?可是从什么立场去责怪他。怪他没有坚持他的真心?怪他在曼桢消失的时候去找她?怪他和现实妥协，和不爱的人结婚?这些对曼桢已经不重要了，这么多年，在曼桢最难过的这些年，世钧却自己生活得至少很好。他已经早就不是曼桢的依靠，曼桢的希望了。
小说还讲了叔惠的悲伤，他喜欢翠芝，却只能看着好朋友和她成亲，自己却是伴郎。因为自己家里穷，而翠芝却是大户人家，虽然翠芝也喜欢她。他的自尊心促使他去了国外留学，读了博士。多年以后再次见面时，“两人看着都若有所失，有此生虚度之感”。
以前都不读张爱玲的小说，因为读不懂，因为太悲伤。从前没有经历过主人公的悲伤，不知道怎样体会那样的遭遇那样的心境，以为世界上没有存在这样的心情。现在慢慢知道了，这样的心情是存在的。因为有好多没有经历的事情要去经历，唯一能做的是，勇敢一点，再勇敢一点，不要被打败，还做那个穿着蓝色大褂子的少女，头上是五彩的云，阳光是暖的，空气是湿润的。
张爱玲《倾城之恋》读书心得
有人说张爱玲的小说除却《倾城之恋》以外，都是悲剧的尾巴。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。
爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间。各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计相互着不妥协。当终于有一天，精神上的追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近。但究竟与爱情不大相干了。这时候各自面对的人儿都成了种类物，可以替换的。若是换了些时候，换了个光景，他对面兴许是另一个女人，她对面也兴许是另一个男人。
白流苏是一个离过婚的女人。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这幺一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，再无其他。寂寞倒是其次。
一个二十八岁的离过婚的没落大户人家的女儿——白流苏，回到娘家，惨遭哥嫂排挤，却意外地将其七妹的相亲对象——范柳塬夺了过来。流苏和柳塬都是精明的人，他们在感情上锱铢必较，不肯输对方半步，最后由于香港战争的爆发，战世的混乱才使两个相对无趣的人成就了婚姻。
白流苏是相当渴望这场婚姻的，正象苏青所说：一个离过婚的女人，求归宿的心态总比求爱情的心来的更切，虽然“取悦柳塬是太吃力的事”，但她还是“笑吟吟”的。
相对于白流苏，我本人更喜欢范柳塬，他在某些方面还是表现了较天真的一面的，最使我难忘的他在一天深夜给流苏打了四次电话，前两个电话是争吵的，最后一个电话柳塬这样说：“流苏，你的窗子里看得见月亮吗?我这边，窗子上面吊下一支藤花，挡住了一半，也许是玫瑰，也许不是。”
这在整篇小说里，是难能可贵的浪漫。小说的尾部很耐人寻味。“四奶奶决定和四爷离婚，众人都派流苏的不是，流苏离了婚再嫁，竟有这样惊人的成就，难怪旁人要学她的榜样。”令人莞尔。
掩卷之余，我更惊叹作者的成熟与事故。写这部小说时，张爱玲只有二十叁岁，难以置信!何以一个二十叁岁的女子，竟有着如此老辣和冷酷的笔触!难怪有人说，张爱玲是一个天才，是一个空前绝后的女作家。
不难看出，张爱玲的小说充满着小资情调和危险意味，王安忆曾说：张爱玲是虚无的。我在读张的小说时，更多的体会是现实的苍凉和生命的疑问。
一个浪漫主义者读张爱玲的小说，将会是一种极其痛苦的折磨：因为要承受从梦想的巅峰跌落至现实底谷的打击。
于是张爱玲说：“生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。”
张爱玲文集读书心得
都说流言有一千分贝，我想张爱玲的《流言》确实有一千分贝的力量啊。读《流言》更多的是看多了她写的凄惨不纯粹的爱情，想读一读生活中的张爱玲，想看一看张爱玲对其他事情的思考，不曾想最后还是被其中的一篇《爱》给触动到了。
“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，唯有轻轻的问一声：‘噢，你也在这里吗?’”这样的一段话中藏着遇见的喜悦，也藏着对爱情的克制，还藏着相遇不能相守的无奈，譬如张爱玲和胡兰成，大概于她而言胡兰成就是哪一个千万人之中遇见的，躲过了时间，绕过了人流，甚至心里已经说了几万遍的原来你也在这里，可是我们都知道张爱玲的爱情和她所写的爱情一样，凄惨无果，总是在爱的时候拼尽了一切，然后遍体鳞伤，在茫茫红尘中怀念。《爱》，读过的人都知道这是一个悲剧的故事，张爱玲在开篇第一句就写下了一句话：“这是真的。”我想她想表达的是这个故事是真的，这次相遇是真的，这场悲剧也是真的。故事中的女孩子，漂亮，媒人都踏破了门槛，却迟迟不遇真命天子，或许是要遵从红颜多薄命的定律吧，女孩子被亲眷拐卖到外乡做妾，经历了无数的惊险与**，但到老，女孩儿都记得那春天的晚上，那后门的桃树下，那个走过的年轻人。
张爱玲写爱情的犀利和无情，从《倾城之恋》、《半生缘》、《红玫瑰与白玫瑰》等作品中总是看得些出来的，范柳原与白流苏互相试探、追逐、利用的爱情，顾曼桢与沈世钧平凡、脆弱的爱情，男人们的朝秦暮楚。但在《爱》里，我读到了她的同情，她的遗憾，她的惋惜，她的不甘心，但是又有着故事大概要这样结局的释然和开怀，那个后门树下的年轻人，张爱玲没有多描写他，我想也无法描写吧，但被那样美丽的女子看上的多半也不会平凡到哪里去吧。
张爱玲《倾城之恋》读书心得
爱情似乎离我们很遥远，但有种爱可以让我们死心塌地，有种爱可以让我们备受折磨，虽然爱，虽然痛，但我们无法不爱，无法不痛，这就是“倾城之恋”。
故事的女主人公叫葛微龙，长着一张白白的瓜子脸，眼睛水灵水灵的，但在殖民地香港里，被阳光烤晒过的小麦色仿佛更合群。薇龙从香港来上海念大学，投靠了继承了前夫一大笔遗产，同时是当地有名的交际花的姑姑。薇龙何尝不明白投靠姑姑的结果?但她别无选择……看着满满一衣柜的漂亮衣服，薇龙的心里却仿佛有几万只小虫啃咬一般，不知滋味。就这样薇龙被迫见了许多的“上流绅士”，却总是没有姑姑称心的。日子就这么一天天过去了，微龙男主人公乔斯，他们是在一场舞会上遇到的，当时乔斯还轻薄了她。本以为只是一场戏，但那次舞会后，薇龙的心开始日夜思念起乔斯，沉稳有序的心脏开始扑通扑通乱跳。爱情悄悄降临，殊不知悲剧紧随其后。乔斯本是富家子弟，薇龙以为嫁给他后不必再作“交际花”，可乔斯却说：“我希望有个女人可以养我”。呵，多么荒缪，薇龙却又因为爱放弃了挣扎，堕落黑暗中，可她是否了解，对于姑姑和乔斯而言，她只是一棵摇钱树罢了!
我该为薇龙哀?还是该为薇龙哭?都不是。因为她只是一个被爱捆住手脚的傻女子。
我无法理解那个时代的亲情为何全部拜倒在利益与金钱的面前，无法理解那个时代女人的爱为何如此卑微，我已痛彻心扉，更以泪流满面!
爱情在张爱玲的笔下化茧成蝶无比凄美。悠悠长河中那一张张风华绝代的面孔已模糊不清，但那份倾城之恋却刻骨铭心!
《倾城之恋》叙述的是一个寄居在娘家的离婚女人，白流苏，遇上了一个原本是介绍给她七妹的男人——范柳原。范柳原对流苏有一点点爱意，但这点爱不足以让玩世不恭的他承担起婚姻的责任。而流苏恰恰却只要一纸婚契。她知道爱情不能天长地久，而婚姻能提供给她生存所必需的一切!她只是想生存，生存的好一点而已!在缠绵的情话营造的虚幻的气氛中，展开的确是一场无声的战争，就像故事所处的大背景——太平洋战争!他们各自设立了精妙的陷阱，期待着获猎对方，却都不能如意，流苏满怀着惆怅回到上海，以退为进，期盼着范柳原能妥协，能给她一份尊严，去生存!
战争成全了白流苏，使她得到了范太太的身份。而范柳原却不再和她闹着玩了，他把俏皮话省下来说给旁的女人听。
张爱玲的《倾城之恋》，在一般人眼里是张爱玲擅长写悲剧小说里难得的喜剧，但在我看来，《倾城之恋》是彻头彻尾的大悲剧———倾城之悲哀!她从人的劣根性与道德观的残缺揭示了这个彻底的大悲剧。城之将倾，国将不国，一个封建的离过婚的女人的生存又要建立在一个不想缔结婚姻的自私男人的不长久的爱情里，一切的一切危如累卵，可竟还有人羡慕，视流苏为榜样。悲哀的年代!悲哀的城池!悲哀的男人和女人!
张爱玲笔下的双城，在地理上，是流苏和柳原来来去去的那两座城：上海与香港。白流苏的两城之间的历程反映出心境的起伏。上海是流苏家人的所在地，代表着一传统守旧、充满压力的世界;香港则是一个冒险的新国度，代表着所谓的现代文明，是白流苏打算放手一搏的赌局。
双城，在心理上，又是流苏和柳原心中各自构筑的城。柳原的城建筑在对自由无拘爱情的渴求上;流苏的城却是建筑在所谓的经济利益上，她需要一纸婚契作为保障。最初，内心一样孤独的范柳原只想恋爱，他需要一个红颜知己;白流苏想结婚，需要一个体面的丈夫，好让她出净胸中一口恶气。两个人于是展开了一场爱情攻防战。范柳原想攻破上海女人白流苏期待婚姻的心城，而白流苏则想攻破范柳原只要爱情的心城，一对现实中的自私男女，于是这场心战就显得旗鼓相当精彩万分。而对他们的爱情攻防战而言，太平洋战争是一个转折点。
张爱玲，这一廓在我心中没有多少月光的月亮，读她的作品，就如在原本漆黑的夜里更品其平添的一份凄凉。她在苍凉的基调中刻画一个个悲哀的女性。她极度不满“过渡阶段新时代”女性的生存状况，于是，基于对文化败落命运的思考，把笔下的女性推向绝望。别人评价她做为一个职业女性，思想尚停留在“旧制度”间，认为结婚找个安乐窝比在社会上打拼更适合女性。而我认为，是当时的社会逼她产生无奈的思想，于是，她逼笔下的女主角一个一个看似自愿其实无可奈何得往火坑里跳。
很多人以为《倾城之恋》中白流苏想依靠范柳原的婚姻关系摆脱白公馆的时间。甚至有些人取笑白的弥顽不灵。在我看来，她是迫不得已的，她除此出路外无从选择。
白流苏已经结过一次婚，已经从白公馆逃出过一次。张虽然没有直接描述白与前夫的生活状况，但从众人口中旁敲侧击。当得知前夫逝世时，大家劝她回去，白先是淡淡道：“离过婚了，又去做他的寡妇，让人家笑掉了牙齿!”三爷劝说：“六妹，话不是这么说。他当初有许多对不起你的地方，我们全知道……”从着里可以看出，白在前夫家是不幸的，这中不幸不仅仅自己感受到，而是“大家都知道”的。在三爷的另一段话中加以追究：“想当初你哭哭啼啼回家来，闹着要离婚，怪只怪我是个血性汉子，眼见你给他打成那个样子，心有不忍……”中更证实了所谓的婚姻安乐窝实际上鸡犬不宁。我们暂且不追究白在夫家为人处事如何，从“她一嫁到婆家，丈夫就变成了败家子。
回到娘家来，眼见得娘家就要败光了——天生的扫帚星!”可以看出前夫的品性恶劣。那么，这段婚姻的失败不是不幸，而是脱离虎口。回娘家也是理所当然的依靠。但亲人并没有给她多少安慰，甚至把她当作耻辱的典范，把她捻出去都嫌浪费工夫。文中道：“白公馆里对于流苏的再嫁，根本就拿它当一个笑话，只是为了要打发她出门，没奈何，只索不闻不问，由着徐太太闹去。”可见，她在娘家中已经丝毫没有地位，这些情人比陌生人还要可怕。女人最苦莫过于在外面受了伤害投靠最亲的人却遭到抛弃，而且把她当作笑料。其实娘家人也有苦恼：既想着把她轰出去，又苦于没地方着落。好在，出现了性格怪癖的范柳原。
轻轻开启书的扉页，缕缕墨香如醇醇杨柳风，在心间萦绕书香氤氲中，我与李白·杜甫畅谈诗歌，与鲁滨逊一起冒险，同曹操纵论天下英雄，和林黛玉一起品味葬花词。
近几天读了张爱玲的倾城之恋。我喜欢张爱玲，喜欢她冷眼看繁华的清冷，而，《倾城之恋》是张爱玲笔下唯一温暖而琐碎的爱情。这个爱情以一个大悲惨为前提为背景。其中生死离别都只在毫厘之间，只有片刻之差，所有的一切都全在命运中。故事中的男女主只是命运手中牵船上的玩偶，比起外界的力量，他们不堪一击。命运通过战争成全了他们。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可总得有地方容得下一对平凡的夫妻”。执子之手，与子偕老。原是这样的选择。
范柳原到最后一刻还是清醒的，“现在你可该相信了，生死契阔我们自己那做得了主。”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。让他在放纵劳累之于有一个去处。男人的归宿终究只是一个女人。
喜欢小说的最后一段话“流苏到了这个地步反而懊悔她有柳原在身边，一个人刚富有了两重身体，也就蒙了两重危险。一颗子弹也许打不中他，也许打中她。他若是死了，他若是残废了，他的处境更是不堪设想。她若是受了伤，怕拖累他，也只有横了心求死。就是死了，也没有孤身一人死得干净爽利。她料着柳原也是这般想，别的她不知道，这一刹那，她只有他，她也只有他。
读《倾城之恋》初读时，总觉得悲剧是女人的。现在放才觉得，悲剧是女人的，也是男人的。张爱林这个清冷的女子，总爱将残忍的真话隐在淡淡的哀愁里不经意间说了出来，让人分明感觉到哀伤却又毫无办法。张爱玲的文字为我筑起了一个清冷的梦，一个艺术的梦。
书能香我何必花，品读张爱玲，让那令人心颤的的清冷装点我的梦。
读书真好，如品香茗，余音缭绕，沁人心脾。读书是休闲，是收获，同时也是享受。读书为我筑起了一个梦。读一本书，写下一个梦。
相比而言，我更欣赏剧中的白流苏，文雅而不缺浪漫，庄重而略带叛逆，任性而又不失自尊，一个在娘家众亲人的讥笑，冷漠和无情的压力之下，而致使她不得不选择离开的女人，她想要独立却无更大能力，想要自强而又奈，抱着对爱情的一丝侥幸期待和违心不为，而被迫投入范柳原的怀抱。她虽不值得尊敬，却也没让人感觉可悲，可怜!
范柳原邀白流苏的香港之行是“用心”的，而白流苏的接受也有“有心”的，一个“用心”用在“只想曾经拥有，却未想天长地久”，一个“有心”有在对爱情的“侥幸”期待，敢用一生去做筹码，范柳原认定白流苏无力逃出他的“手心”，白流苏赌定自己将会是范柳原一生牵挂不忘的女人。不仅仅是因为她被范柳原的风度和魅力所征服，还为了摆脱那最痛苦的成分—————家庭的'压力!因此，她不惜将自己暂时“沦”为情妇!
如果不是香港城市的沦陷，也许真的改写不了白流苏“情妇”的无奈命运，之所以范柳原最终会选择和她结婚，她在某种程度上真的应该感谢战争!在战争中，让两个对爱情都存有私心杂念的人彻底结合在一起，真切感受到：当成千上万的人死去，当成千上万的人痛苦着逃命生存，而唯有他们彼此还可以相互拥抱，相互依靠，乃至相互安慰，掩护，生存时，在那一瞬间，两个人内心的自私转化成谅解和真诚，两颗心才紧紧地贴在一起。是呀!不经历风雨如何见彩虹?人生尚且如此，何况爱情!
“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。”生死离别都由不得我们个人来支配，可我们能够选择，并且能够做到的是，永远和相爱的人，一起手牵着手，微笑着，一直走下去，一生一世都不离开!
张爱玲金锁记读书心得
爱玲的天赋所在，寻常人是无法企及的。
张爱玲善于刻画女人，尤喜描述各色“坏女人”，《金锁记》也不例外，小说女主人公曹七巧是麻油店人家出身的下级阶层的女子，可是她的大哥为了攀附权贵，把她嫁入了没落大族姜家，她丈夫是个自小就卧病在床的废人，七巧出身平民，有着勇敢刚强直爽的一面，突然进入了死气沉沉、勾心斗角的封建家族，并且嫁着一个废人，这个矛盾注定这是一个杯具故事。在姜家她处处遭到排斥和冷眼，所以她不断反抗，在别人眼中，她恶名昭著。之后丈夫和老爷相继死后，姜家分了家产，七巧最终得以脱离封建家族的桎梏张爱玲把它比作是一把金锁带着儿女搬到外头住。在七巧的下半生，虽然没有了压抑的生活，并且有了经济基础，可是她的后半生过得并不如意。旧时曾托以幻想的意中人三爷季泽来找她，她毫不犹豫揭穿了他的骗财的把戏，把自我生命中唯一一点的感情葬送了;儿女长大要成婚出嫁了，可是七巧偏要和儿媳过不去，最终气死了儿媳;女儿三十岁了仍未婚嫁，好不容易找了对象，七巧偏从中破坏……最终，这么一个不幸的女人最终在郁郁中死去，结束了她不幸的一生。
张爱玲的小说受到传统小说影响很大，这篇《金锁记》尤其明显，单从技巧上来说，许多地方能够看得出《红楼梦》的影子来。比如人物描述方面。写七巧，小说一开端并不直接就写，而是经过两个下人的床头闲话点出，把这个家族的人物关系和大致的情景都交代清楚，这和《红楼梦》借冷子兴贾雨村之口道出荣宁二府的兴衰故事一样异曲同工。
在两下人的口中，道出了七巧的出身;然后再借二嫂三嫂的背后冷言闲语，交代了七巧在家族中的低劣地位，因为她是平民出身，并且直言直语，大家都瞧不起她。在一系列铺垫之后，七巧最终出场，一开始就写她因为替二小姐云泽作媒，气得二小姐哭，三言两语之下，完全经过语言和动作来表现七巧的独立个性，还把姜府的错综复杂的人物关系交代得相当清楚。短短四五千字，完全是侧面描述，就把七巧的出身、人物关系、人物形象交代得十分圆满清楚，张爱玲生花妙笔，让我赞叹。
其实这种侧面交代的方法在小说中应用得很广。最妙一笔是在后面，当写到七巧约准女婿童世舫见面，要拆散他们，在童的眼中，只见“门口背着光立着一个小身材的老太太”，在童的心中，印象是“直觉地感到那是个疯子”，而小说在写七巧老年的时候，一处都没有正面去刻画七巧的形象，而到最终才借旁人的眼睛点出，妙笔如斯，再次叹服。
其外，小说跨度三十年，写人物和事情的变迁，《金锁记》里面用的方法更是奇妙。比如小说最终，七巧把手上的镯子往手臂上推，那镯子在年轻圆润的时候是丝毫推不上的，可是到了老年，油尽灯枯，镯子能一向推上腋窝，这金镯子好比一把枷锁，三十年的压抑和苍凉无奈，就在这一推之间，纤毫毕现，实在是点睛之笔!
张爱玲在小说不断的提到“月亮”，月亮是苍凉的寂寞的象征，而不一样的人不一样的时期去看月亮，皆有不一样感受，月亮是人物内心变迁的见证，如开场时的月亮是：“那扁扁的下弦月，低一点，低一点，大一点，象赤金的脸盆，沉下去……”，这预示着一个没落的时代没落的家族;“模糊的状月，象石印的图画”，这是七巧女儿长安眼中的月亮;“彰影绰绰乌云里有个月亮，一搭黑，一搭白，象个戏剧化的狰狞的脸谱”，七巧眼中的月亮;“今日晚上的月亮比哪一天都好，高高的一轮满月，万里无云，象是黑漆的天上的一个白太阳”，是儿媳眼里的太阳。月圆月缺，正是人物命运的象征。
七巧的杯具命运是经过一系列矛盾展开的，小说正是经过一系列的戏剧冲突牢牢抓住读者的心。一开始，一个出身低微的女子置身于封建大族，本身就是最大的矛盾，也是人物不幸的命运的开始。然后再经过七巧和妯娌间的矛盾、七巧和三爷季泽的矛盾、七巧和儿女们的矛盾，一环扣一环，结构严谨，故事，就在一幕幕矛盾中开展来。
七巧表面泼辣强悍，对人性极端不信任，可是，骨子里还是向往着幸福，她在寂寞的时候时常想起昔日和自我打情骂俏的猪肉贩，甚至，她大胆追求着三爷季泽。可是，想象终究是想象，而三爷也因着她的狼籍名声而不敢沾染。在幸福丧失之后，她唯一等待的就是独立出去。
晚年的七巧不断的和自我儿女斗争，其实正是她一生不幸的反映。她故意气死儿媳，因为在他们身上找到她自我青春的影子，她妒忌他们的性生活，所以近似变态地加以报复，这正是因为她没有得过幸福的性生活;她拆散女儿的婚事，因为她对男人已经是一律敌视的态度，因为她就是被自我所爱的男人欺骗，这几近心理变态了……整篇小说，从表入里，从正到侧，手法如此奇妙，七巧在张爱玲笔下，已然不是纸上人物了，而是写得活了，这样的功力，无论是当时还是此刻，都是很少人能比得上的。
年轻的时候她也会和街上的走贩眉来眼去享受着生活的欢乐;同时她也是一个十分善良的女子你看她尽管大哥把她带到火坑了她之后再见大哥哭闹过后一样塞了许多贵重礼物送给大哥带回这时她仍然有温情的;她的情人季泽被她骂走后她不也会躲在窗户背后看着爱人仓皇而去的背影吗那时她心中还有感情就是到晚年她在某一瞬间也仍然怀念年轻时候的温柔。这样这个人物也活了我们也对她丝毫没有世故的眼光她是可爱的也是不幸的。
张爱玲，确实是个奇女子。不可是她的经历，还奇在她的文章。愿一读再读，细细把玩，趣味无穷。
张爱玲《金锁记》读书心得
《金锁记》写于1943年，小说描写了一个小商人家庭出身的女子曹七巧的心灵变迁历程。七巧做过残疾人的妻子，欲爱而不能爱，几乎像疯子一样在姜家过了30年。在财欲与情欲的压迫下，她的性格终于被扭曲，行为变得乖戾，不但破坏儿子的婚姻，致使儿媳被折磨而死，还拆散女儿的爱情。“30年来她戴着黄金的枷。她用那沉重的枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。”
张爱玲在本书中在空前深刻的程度上表现了现代社会两性心理的基本意蕴。她在她那创作的年代并无任何前卫的思想，然而却令人震惊地拉开了两性世界温情脉脉的面纱。主人公曾被作者称为她小说世界中惟一的“英雄”，她拥有着“一个疯子的审慎和机智”，为了报复曾经伤害过她的社会，她用最为病态的方式，“她那平扁而尖利的喉咙四面割着人像剃刀片”，随心所欲地施展着淫威。
作者将现代中国心理分析小说推向了极致，细微地镂刻着人物变态的心理，那利刃一般毒辣的话语产生了令人惊心动魄的艺术效果。《金锁记》在叙述体貌上还借鉴了民族旧小说的经验，明显反映了类似《红楼梦》之类的小说手法已被作者用来表现她所要表现的华洋杂处的现代都市生活。
傅雷在《论张爱铃的小说》中也指出：“爱情在一个人身上得不到满足，便需要三四个人的幸福与生命来抵偿”。曹七巧做了情欲的俘虏，代情欲做了刽子手”。曹七巧自己没有得到幸福，就变态地去毁儿女的幸福。没有悲壮，只有苍凉。悲壮是一种完成，而苍凉是一种启示，可启示对这个家有什么用呢?家本来是心灵的港湾，而在曹七巧做主的家里，没有一丝的温暖的气息，不仅是给不了最亲近的人心灵上的安慰，反而是一张恐怖的大黑网，使在这个家里的人窒息，每一个家人都是她宣泄这么多年来在姜家受的委屈的对象。
转型中的洪流中，被吞没的又何止是一个曹七巧，虽已成过去，可我们的身上或多或少都有点曹七巧的影子，也许只是我们不再是以被黄金锁住，用金锁劈人的形式表现出来罢了。
张爱玲《金锁记》读书心得
傅雷在《论张爱铃的小说》中也指出：“爱情在一个人身上得不到满足，便需要三四个人的幸福与生命来抵偿”。曹七巧做了情欲的俘虏，代情欲做了刽子手”。曹七巧自己没有得到幸福，就变态地去毁儿女的幸福。没有悲壮，只有苍凉。悲壮是一种完成，而苍凉是一种启示，可启示对这个家有什么用呢?家本来是心灵的港湾，而在曹七巧做主的家里，没有一丝的温暖的气息，不仅是给不了最亲近的人心灵上的安慰，反而是一张恐怖的大黑网，使在这个家里的人窒息，每一个家人都是她宣泄这么多年来在姜家受的委屈的对象。
张爱玲笔下那个的纸醉金迷的旧上海，奢靡华丽，有着当时中国最时新的东西却也还保留着旧社会腐朽僵化的渣滓。《金锁记》为反映其中现象的典型。
张爱玲小说读书心得
《金锁记》用了倒叙手法，由现在的月亮联想到三十年前的月亮，很自然地写到三十年前的事。文章先从风萧和小双大谈论着手，她们谈论下人的衣着基本上拣上头人穿剩下的衣服，就如小双说得“奶奶小姐们尚且做不得主，何况丫头?给什么，穿什么——一个个打扮得庄稼人似的!”她们还谈及兰仙的婚礼，排场很凄惨，有钱人家的小姐的婚礼竟比不上开麻油店家的女儿的婚礼。这可以看出姜家表面是一个大户人家，但也显露出姜家走向衰败的痕迹。文章下面还多处含蓄地表现出来。
很多人都评价张爱玲是一个古井，我倒认为《金琐记》里的七巧更是一个古井，一个幽深而衰败的古井，就似她的人生。当看到文章开头前两段我还以为兰仙是文章的主人公，那时我是期待着情节朝兰仙的方向发展。再看到下一段才知道主人公是七巧。七巧是个开麻油店的女儿，在这样的环境下造就了七巧的谈吐一点都不忌讳。就如：七巧跟玳珍、兰仙聊天时说：“真的，连我都不知道这孩子怎么生出来的!越想越不明白!”还有文章后面七巧趁芝寿、亲家母在场，在麻将桌上一五一十将儿子招供的她媳妇的秘密宣布出来，还略加渲染，逼得亲家母脸皮紫涨，放下牌就走了。因为出身低在姜家的人瞧不起她，就连下人也在背后指指点点。哥哥大年把妹妹嫁给瘫痪的二少爷是为了攀上高宅大院的姜家。而七巧是为了季泽进入姜家的。
现在谈谈七巧与季泽的感情问题。我们很明显可以看出七巧是爱季泽的，文章多处表达七巧的心声。“当初嫁到姜家来不是为了钱，而是为了要遇见季泽，为了命中注定要和季泽相爱。”但是季泽是个游手好闲、到处沾花拈草的纨绔子弟。他说在家一刻也呆不住是为了躲七巧，不能平白的坑害了她……开始看到时，就有点疑惑——季泽到底有没有喜欢七巧?但看到后面就知道了。一个沾花拈草的人怎么会对七巧一直存有爱意呢?他只是为了哄骗七巧卖田，间接得到她的钱。文章说他对七巧的盘问回答得有条不紊，显然他是筹之已熟。
七巧是一个健康的正常女性。她嫁给一个只有躯体没有生命的残疾人。在得不到情欲的满足，一方面，她把精神寄托到了金钱上。她熬到分家那一刻，分得一大笔遗产。她认为她周围的人都想霸占她的家产，季泽、童世舫、亲哥哥等等。最可笑的一幕是：长安、长白和侄子春熹在一起玩，长安踩了椅子爬上柜顶拿糖莲子。长安猛地后仰，春熹扶住并将她抱下来。七巧见了就汹汹奔过来，将长安向自己身后一推。她骂春熹道：“我把你这狼心狗肺的东西……你别以为你教坏了我女儿，我就不能不捏着鼻子把她许配给你，你好霸占我们家的家产!我看……”还数落长安：“天下的男子都是一样混账，你自己要晓的当心，谁不想你的钱?”另一方面，七巧锁住爱欲，爱欲折磨了她一生，也影响了长安长白，折磨了一家人。媳妇芝寿、娟姑娘就是一个很好的例子。长白索性就断了结婚的念头。长安虽然和童世舫有过一小段的幸福，但也失败了。
七巧是一个尖酸刻薄的人，用张爱玲的话形容是“她那平扁而尖利的喉咙四面割着人像剃刀片。”但还是值得同情的人。她毕竟也是当时制度的受害者!
张爱玲流言读书心得体会
没有看过张爱玲红极一时的小说，最开始接触她只是因为一篇《有些人我们一直在错过》，后来再看她的散文集《流言》。也看过一点点她的《倾城之恋》。
“我愿意保留我的俗不可耐的名字，向我自己作为一种警告，设法除去一般知书识字的人咬文嚼字的积习，从柴米油盐、肥皂、水与太阳之中去找寻实际的人生。”她毫不掩饰的甚至有些得意的标榜自己对现实世界和生活的热爱，没有清高孤傲之感。
“新绿的豌豆，熟艳的辣椒，金黄的面筋，像太阳里的肥皂泡。把菠菜洗过了，倒在油锅里，每每有一两片碎叶子粘在蔑篓底上，抖也抖不下来；迎着亮，翠生生的枝叶在竹片编成的方格子上招展着，使人联想到篱上的扁豆花。”（《公寓生活记趣》）鲜亮的色彩正体现着她对生活的喜爱。文中还描写的风味独特的红米饭，工作不给力的热水器。给人很强的趣味感和生活的感觉，完全没有骚人墨客的满目愁绪，或者深刻无情的对社会的揭露。
《烬余集》中走二十里的路去吃冰激凌；《童言无忌》中“八岁我要梳爱司头，十岁我要穿高跟鞋，十六岁我可以吃粽子汤团，吃一切难于消化的东西。”的豪言壮语。在这本书里让我们看到了张爱玲不一样的一面，真实的有些让人吃惊却也世俗的让人喜爱。就好像卸去崇高的伪装，普通事物在她笔下有了美感和愉悦之情。
《公寓生活记趣》中再热也要在背心上加一件小褂的电梯先生，《到底是上海人》中趋炎附势浑水摸鱼的上海人，甚至《道路以目》中用车载老母亲的邮差，炒白果的孩子。作者用幽默又略带戏谑，洋溢着赞美之情的笔写了社会上形形色色的人，从平凡的不能再平凡的人的脸上感受生活的安慰和满足。
“总之，生命是残酷的。看到我们缩小又缩小的，怯核的愿望，我总觉得无限的惨伤。”“时代的车轰轰地向前开。我们坐在车上，经过的也许不过是几条熟悉的街，可是在漫天的火光中也自惊心动魄。……我们只看见自己苍白的脸，苍白，渺小；我们的自私与空虚，我们恬不知耻的愚蠢——谁都像我们一样，然而我们每个人都是孤独的。”（《我看苏青》）：“我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。”“苍凉之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照。”“悲壮是一种完成，而苍凉是一种启示。”（《自己的文章》）这些文字读来让人惊心，她所求的不过是那种岁月静好的生活，但现实中“惘惘的威胁”使她的愿望落空。繁华和喧嚣背后，作者流露出荒凉的悲哀，好像预想到自己悲剧的人生和结尾。
最让人难忘的是《爱》中：“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：噢，你也在这里吗？”
后世人称用“流言体”命名她的文学风格。的确，这本书用一种很絮叨的方式，甚至有些白描的展现她平淡又不平凡的生活。生活的气息浓浓的溢出来，像是刚盛出来的米饭的热气，不像小说那么的苍凉。张爱玲，在这本书中只是个聪明，有些可爱情调又有些刻薄的上海小女人，甚至有时还非常的幽默。是的，这本书中，有着张爱玲的可爱，她和姑姑、朋友一起，生活得热热闹闹。
张爱玲读书心得体会
张爱玲是中国现代作家中的才女，她的作品以精致的文字、细腻的情感以及独特的见解而著名。作为读者的我，最近读了一些张爱玲的作品，这让我受益良多。在读书过程中，我通过深入思考和阅读其他评论家的观点，对张爱玲的作品有了更深入的了解和体验。本文将探讨我对张爱玲作品的读后感，以及我从阅读中获得的心得和体会。
首先，张爱玲的作品给我带来了深刻的思考。她的作品中蕴含着丰富的思想和哲学。通过她对人性和爱情的独到见解，我开始反思自己的生活和情感。在她的小说《红玫瑰与白玫瑰》中，她巧妙地运用两个女主角来揭示人们对于权力和财富的追逐，进而让我思考人性的扭曲和破败。通过阅读张爱玲的作品，我明白了人生的价值不仅仅在于物质的追求，还有情感的真实和灵魂的自由。
其次，张爱玲的作品给我带来了情感上的共鸣。她以细腻的笔触和独特的表达方式刻画出了丰富的人物形象和情感交织。在她的小说《秧歌》中，她通过描写女主角的内心矛盾和挣扎，表达了一个女性在家庭和事业之间的纠结。这引发了我对于职业女性的思考和对于自己未来选择的思考。我仿佛看到了自己在其中，对于爱情和事业的追求和取舍的纠结，这让我感到非常的真实和共鸣。我深深地被张爱玲的描写所触动，也为她对于情感的敏感和洞察力而折服。
同时，我也从张爱玲的作品中学到了一些人生的智慧和哲学。她从她的文字中透露出对于人生的独特见解。她的小说《倾城之恋》中，她通过描写一个男人对于完美女人的执着和追求来探讨了人类对于美的追求和人性的弱点。通过阅读她的作品，我意识到了人生的不完美和追求完美背后的坎坷和痛苦。张爱玲以她深入的洞察力和思维的敏感度，让我深思自己对于完美的追求和现实的接纳。这给了我很多的启示和反思，让我重新审视自己的人生观和价值观。
总结起来，我对于张爱玲的作品的阅读体验是一次思考、共鸣和启示的过程。她的作品不仅仅是文学作品，更是一本关于生活和人性的启示录。通过阅读她的作品，我对于人生的追求和选择有了更深入的思考和理解。我意识到人生的真实和情感的珍贵，也深刻地理解到了对于美的追求和现实的冲突。张爱玲的作品给了我很多的思考方法和对于生活的智慧，我将继续阅读她的作品，并从中汲取更多的智慧和力量。
张爱玲读书心得参考
不期而至的暴雨，冻了人们往日满脸的笑容，督促人们加快了归家的脚步。满街只见缩着脖颈，匆匆往来的身影，一晃，便消失在目所能及的雨中。心境儿都着了凉!禁不住三两步溜回家，想要找到一丝儿的暖。
于是，再读张爱玲的《倾城之恋》。
我不是爱玲作品的崇拜者。她的作品若我喜欢的其他作品一样，仅仅是喜欢。这种喜欢，不光是对语言、文字、构架。更多的是思想，是文章中散发出来的，幽幽的，略带荒凉的气息。
这个上海滩洋场上出没的美丽、时尚、华贵的女人，总用她犀利的目光、缜密的心思、细腻的描绘、精巧的设计，展示给人一个又一个浪漫而现实的爱情故事。期间不乏欢喜、甜蜜、温馨、奢华的场景，却多以悲凉、沧桑、落没收尾，致使通篇都流淌着白如缎带、蓝若深海的凄美。这仿佛让我看到了满脑子尖酸刻薄、小气、恶毒的另一个张爱玲。
我是世俗的，本不该如此品评这样一位绝色的睿智女子。然，每读她笔下字句，便恍若看见那张精心修饰过的粉白、娇美的脸上，鼓鼓翘起的艳丽的唇角微微露出讽刺的冷笑;高高扬起的头颅，使那双深邃、明澈的大眼睛里透射出迎面而来的嘲弄;就连那罩在得体旗袍中姣好的身躯，都扭动着轻藐!
不是吗?《倾城之恋》，她用飘逸的文笔，幽幽淡淡，看似随心实则精细的'，述说了战乱前后白流苏与范柳原罗曼蒂克的浪漫爱情。她细腻的笔触，刻画出白流苏小家碧绿，如玉般温润的性格，却更是毫不吝惜、浓墨重彩了她那满心满怀的自私、狭隘。她所勾勒的梦一般的环境氛围，真若是千般繁华下的满目苍懿，温柔富贵中的凄清哀婉。每字每句，看似漫不经心，却若描龙绣凤般，刻在人心上。那悲悲切切的故事情节，被她娓娓道来，却不能任由多愁善感的人静心品味。因为，越品，越伤心;越品，越伤神!
这，便是她冷笑的理由吧!如若这时还看不出眉目，她大概又在冷笑了吧。
张爱玲小说读书心得
初读张爱玲，很难不为她的才华所震动，接踵而至的全是来不及的惊奇，唯有感叹。张爱玲的小说充满荒凉景致。似乎经由她随手拾掇的事物就能焕发出令人惊诧的美来。可是这天才一旦碰到她铁冰的理智，便被那种冷酷和哀戚渗透了，开始呈现出一抹青惨的色调。她越是想抛开一切痛饮生命的苦乐悲喜，越是要猛烈地撞上这面冰冷的墙。我觉得，正是这种碰撞产生了《金锁记》这样一部杰作。
姜老太太想给儿子置一房姨太太，可有身份的人家不肯嫁，所以降格以求，万般无耐下接受了七巧，为了能使七巧死心塌地服侍二少爷，索性就让七巧做了正房奶奶。名为“少奶奶”，实为“高级丫头”。七巧人生的悲剧序幕就从此拉开了。
自从嫁到了姜公馆，七巧就像关进了囚笼，守着一个残废的男人朝夕相处。这个大家庭给了她巨大的压力。表面上是书香门第，内里却矛盾四伏。人与人之间没有同情，没有温暖，没有和睦，各自为了自身的利益和生存互相利用，勾心斗角。七巧卑微的出身使她在姜家处于极其尴尬的地位，到处受到歧视和排挤。她原来也有着正常人的人性，她也渴望被人认可、被人理解、被人尊重。七巧自己也知道这屋子里的人都瞧不起她，因此和新来的人分外亲热些，倚在兰仙的椅背上问长问短，携着兰仙的手左看右手，夸赞了一回她的指甲。兰仙早看穿了七巧的为人和她在姜家的地位，微笑尽管微笑着，也不大答理她。七巧自觉无趣，转身到阳台上来，拎起云泽的辫梢来抖了一抖，云泽啪的一声打掉她的手，恨道：“你今儿个真的发了疯了!平日还不够讨人嫌的?”曹七巧身份的改变并没有得到周围人的承认，在他们的眼里她依然是麻油店老板的女儿，依然微不足道，没有人瞧得起她，甚至连伺候她的丫头小双也看不起她。她忍受着人们的鄙夷，处处防范算计，用一种泼辣、放肆的嘲骂来维护自身“二少奶奶”的地位。慢慢地，她变得更加敏感多疑，尖酸刻薄了。置身于这样的大家庭，她感到孤独、无望，她多希望自己的丈夫能给予她精神上的安抚。但是她守在身边的这个男人无论在心理上，还是在生理上都不能给予她一丝一毫的抚慰，用她自己的话说“连我也不知道这孩子是怎么生出来的!越想越不明白!”丈夫的无能更让她产生一种彻底的绝望和难以言传的痛苦。生命的错位，使她承担起了自己无法承受的重负，姜公馆成了七巧青春的葬身之地，她的命运就如“玻璃匣子里蝴蝶。
张爱玲流言读书心得体会
叶绿色的树皮，几条布满绿叶的树枝把这封面填的满满当当——这大概就是张爱玲女士在电车上伸出窗外的那只手所拂过的那几枝有诗意的树枝罢。一个白色的竖着的长方形边框里是一团更深的绿块，上书“流言”，下方的白边稍宽，印着歪歪扭扭的”张爱玲“三字——说实话张女士可真不是一位这么有童心的人。这个框放在封面的一个还算恰当的地方，看上去还真是一本文艺十足，想来不会令人失望的书。
这是北京十月文艺出版社2012年9月1版1次的书，是张爱玲作品集里的一本散文集，取名“流言”。
”流言“二字想来是十分符合散文集的名字的，特别是当你读完张女士的这些散文后，更是觉得恰如其分。这两个字听来并非是一个好的词汇，与我而言，它总是使人联想到女人及其她们所热衷的是是非非，这不能责备我说是一种偏见，实在是因为活生生的案例表明：当且仅当是非与女人关联，是非才可被理解被接受，甚至还会发觉有其可爱之处。一个男人若是热衷是非，非但得不到女人们的尊敬和同情，连男人们的原谅也是获取不了的。
即便是先前已有此认识，这本散文集让我读得也实在心生怨气，碎碎叨叨，斤斤计较，尖酸刻薄，冷漠高傲，别说没有一点女性的温柔和包容，连起码的诚意也是没有的，她在撒谎么？时值八月，窗外菲菲淫雨，周身一团冷意越读越甚，不得不中途停顿寻件外衣。或许，她不幸的经历多多少少给她的心境添加了几笔阴影，甚至绝望。
当然，张女士的散文有趣的地方也是有的，不少地方令我哈哈大笑，细致的笔风让人感叹，没去过上海，却感受到了她在水门汀、热水管处发现的生活繁琐之美、陈旧破败之美，觉得生活细微之处的美已被她写绝。
无奈我正值年少，心中对人生一切美好的切盼宛若雨后的花朵一般绽放，眼底尽是灼热的欲望，即便是伤感，也是带着“化悲痛为前进力量”的暖意，实在体会不到张女士的绝望也有可能，所以她对生活细致、真实的描绘反而让人觉得不真实起来——若是虚伪而作，不免让人觉得其做作；若是真实，这股酸气怨气丧气如同一盆冷水，泼得我难以消受，心里说着张爱玲女士你就不能眼界开阔一点，即便生活万分艰辛，虽不必像余华《活着》那般理想化，也不至于年纪轻轻就对生活失去兴趣，也让我这个读者读后一下灰了心去。