通过写心得体会，我们可以更好地理解自己的成长和收获。在下面这些心得体会范文中，您会找到一些宝贵的经验和感悟，希望能对您有所启发。
可爱的中国诗歌心得体会
中国诗歌是中华民族文化中极为重要的一部分，也是代表了国家形象和文化的重要组成部分。中国诗歌传承于千百年间，讲究意境表达和字里行间的感情体现，以其独特的艺术魅力，吸引了众多中外文化爱好者的关注。在大家眼中，中国的诗歌已经不仅仅是文章，而是一种美术品、一幅绘画、一首音乐，也是一种心灵上的抚慰和共鸣。今天，笔者便想和大家分享一下对“可爱的中国诗歌”的心得和体会。
第二段：感受到的美。
首先，我们谈谈对中国古典诗歌的美的感受。古典诗歌最大的特点就是“情景交融”，通过作者的感受，将自然风景、人物情感和历史背景有机的结合在一起，形成了独特的韵律和魅力。此外，古诗中的“意境”给读者留下了无限的遐想空间，珠圆玉润的文字如同鲜花一般绽放，无论朗读还是默读，都会感到愉悦和放松。正是这些美丽的特点，让古典诗歌成为中华民族传统文化的瑰宝。
第三段：现代诗歌的变迁。
中国现代诗歌则与古典诗歌相比，在表现形式和内容上有了更多的变革和创新。现代诗歌一方面宣扬积极向上的价值观，一方面也可以突破公众认知的局限性，传达出更深入、更私人化的情感和思想。在诗歌作品中，一些现象、事件和社会热点被艺术化地呈现，极富思想性、人生哲理和社会意义。现代诗歌的形式也比古典诗歌要自由，同样的主题，不同的韵律和词汇组合，会呈现出不一样的艺术效果。因此，现代诗歌有着自身的魅力，受到了新时代读者的热烈追捧。
“可爱的中国诗歌”这个词汇是来自于现代流行文化，比如短视频、直播等，但这个词汇的出现，也令人们意识到，诗歌已经走出了象牙塔，走进了人们的生活。在充满了肆虐的网络世界里，诗歌的价值更加凸显了出来，它是可以给人温暖和力量的。同时，新时代的诗歌也有所变革，诗歌内容更加贴近生活，更加容易被人们所接受。总之，诗歌是一种独特而又可爱的文化体验，它代表着人类文明的高度。
第五段：诗歌的重要性。
最后，我想表达的是，中国诗歌对于中华民族的文明传承是极为重要的一部分。国家精神的传承，依靠的是文化体系与人的精神生态。如果一种文学语言的影响深远，那么这个文学体系对于国家影响力是非常重要的。因此，我们应该培育更多诗歌爱好者，让更多人了解和学习中国诗歌，进而将中国诗歌这种文化营养传递下去，这是对中华文明的一种推进和发扬。
中国诗歌发展心得体会
中国诗歌是中华民族优秀文化遗产的重要组成部分，承载着中华民族独特的情感和思想。随着时代的发展和社会的变革，中国诗歌也在不断演变和发展。在长期的创作实践中，我认为中国诗歌的发展需要保持创新思维，加强观察力和感受力的训练，注重实践与反思的结合，促进诗歌的传承与创新。
首先，中国诗歌的发展需要保持创新思维。现代社会是一个信息爆炸的时代，人们对于文学作品的需求也在不断变化。中国诗歌要与时俱进，吸引读者的兴趣，就必须不断进行创新。创新思维不仅是在表现形式上的突破，更重要的是在内容和语言的创新上下功夫。只有通过创新，才能使诗歌的艺术性得到提升，才能更好地赢得读者的青睐。
其次，中国诗歌的发展需要加强观察力和感受力的训练。诗歌是一种通过词语来抒发情感和表达思想的艺术形式，因此有一双敏锐的眼睛和感受力是至关重要的。只有通过不断观察周围的事物、人物和情感，才能有丰富的素材去创作诗歌。此外，要加强对自然景观、历史文化和社会现象的感悟，通过对自身和周围环境的深度思考，才能写出深入人心的好诗。
第三，中国诗歌的发展需要注重实践与反思的结合。实践是诗人们获得灵感和创作的源泉，没有实践的支撑，诗歌就会失去生命力。但实践并不是唯一的，只有进行反思才能不断提高自己的创作水平。在实践过程中要不断总结经验，发现自己的不足之处，并通过反思，不断完善和改进诗歌作品。
第四，中国诗歌的发展需要注重诗歌的传承与创新。诗歌是一个源远流长的文化传统，在创作中必须尊重和传承这一传统。这并不意味着要墨守成规，重现过去的形式和语言，而是要发扬诗歌的精神和气质。创新与传统并不是矛盾的，只有在尊重传统的基础上进行创新，才能推动诗歌的发展。
最后，我认为中国诗歌的发展需要诗人们发扬奋斗的精神。诗歌创作是一项艰苦的工作，需要诗人们付出辛勤的努力，才能创作出令人称道的作品。坚持不懈、勇往直前的精神是诗人们必备的品质，只有这样才能不断超越自我，创作出更加优秀的诗歌作品。
总之，中国诗歌的发展需要诗人们保持创新思维，加强观察力和感受力的训练，注重实践与反思的结合，促进诗歌的传承与创新。同时，诗人们还需要发扬奋斗的精神，坚持不懈地创作，才能使中国诗歌在新的时代焕发出更加鲜活的生命力。
《疫情大考中国答卷》心得体会诗歌
掩狞貌，驾云飘。
千里大连只一朝，
搅动滨城战火烧。
机关党委发号召，
党员干部重担挑。
百十余人齐响应，
大审战疫吹号角。
党员干部领头跑，
日新街道走一遭，
只为快速把魔降，
联防联控共商讨。
审计干部干劲高，
挨家挨户把门敲，
七层楼梯爬十遍，
虽苦犹累心自豪。
一人不落做宣传，
地毯网格把毒消，
审计员工战冠毒，
致使疫魔无处逃。
不忘初心担使命，
党员责任要记牢，
众志成诚战疫情，
誓把疫魔消灭掉。
中国诗歌研究心得体会
近年来，中国诗歌研究的热度与日俱增，越来越多的学者和文化爱好者都加入到了这个领域，探索着诗歌的深层意蕴和情感表达。在我深入研究中国诗歌的过程中，我获得了一些心得体会，让我更加深入地理解了中国诗歌的独特之处。
首先，中国诗歌的特点之一是崇尚自然。在古代中国文人士大夫儒家文化的影响下，诗人们常常将自然景物作为表达情感的媒介，借助自然的景色来描绘自己的心情和思考。如杜甫的《春望》中描绘了春天田园景色的变化，同时也抒发了诗人对于时局混乱的忧虑之情。中国诗歌之所以能够打动人心，就是因为它紧紧地和大自然联系在一起，传递出一种安静、宁静和纯粹。
其次，中国诗歌强调情感的流露和抒发。诗歌是情感的载体，是诗人心灵的倾诉。中国古代诗人通过运用象征、对比、音韵等修辞手法，将自己的情感与语言完美结合，创造出优美、动人的诗句。李白的《静夜思》就是典型的例子，通过对月亮的描绘，表达了诗人对远方亲人的思念之情，以及对生活的淡泊和豁达。中国诗歌之所以能够触动人心，就是因为它直接而深刻地表达了人性中最深沉、最真实的情感。
第三，中国诗歌注重意境的构建。意境是诗歌的精髓所在，是诗人通过语言表达思想和感情的终极目标。中国古代诗人通过巧妙的语言运用，创造出丰富多样的意境，使诗歌有一种超越直观的美感和思考。例如苏轼的《水调歌头》中通过对小桥、流水等景物的描绘，表达了诗人对过去时光的回忆，以及对自身处境的反思。中国诗歌之所以能够给人以美的享受，就是因为它通过意境的构建，超越了肉眼的表象，触及了人们心灵深处的感受。
第四，中国诗歌强调审美的独特性和个人情感的表达。中国古代诗人追求独特的审美标准，注重彰显自己的个人气质和风格。唐代诗人李商隐的诗作就给人一种独特的审美享受，他的诗作充满了微妙而深沉的情感，以及对生活的独立思考。在中国诗歌领域，个人情感的表达并不局限于某种固定的形式和结构，而是通过诗人的艺术才华和独特的情感体验，创作出独具个性的作品。
最后，中国诗歌是一种传承和创新的艺术形式。中国自古以来有着悠久的诗歌传统，诗人们通过对古代文学的研究和吸收，将传统的元素融入到当代的诗歌创作中，形成了一种独特而富有个性的风格。例如现代诗人余光中，他在写作中融入了古人的意象和艺术灵感，以一种别具一格的方式展现了对生活、自然和人性的思考。中国诗歌之所以能够在不断变化的时代中继续发展和流传，就是因为它不仅继承了传统的美学，同时也在不断地创新和变革。
通过对中国诗歌的深入研究，我深刻地认识到这种独特的艺术形式在创作中所以能够给予人们美的享受，是因为它真实地表达了人类内心最真实、最纯粹的情感，同时又通过意境的展现和审美的独特性，赋予人们更深层次的思考和感悟。中国诗歌充满了无穷的魅力和表达力，它能够打动人心，引发人们对生活和人性的思考，同时也成为中华文化独特的一部分。
《疫情大考中国答卷》心得体会诗歌
建设已经达到了高潮。
半个月把奇迹创造。
一心要把疫病打倒。
众志成城为武汉喝好。
白衣天使来报到。
五湖四海捐资比山高。
党和国家筹措好。
温情似那烈火烧。
三九寒天冰雪消。
封城封路不集聚。
大家都来守秩序。
到得三月桃花开。
等闲春风岂能饶。
中国诗歌语言心得体会
中国诗歌是中华民族文化宝库中的瑰宝，它以其独特的语言韵律和情感表达方式，在世界文坛独树一帜。作为一名读者和爱好者，我深深感受到了中国诗歌语言的独特之处，并从中获得了很多启发和体悟。在接下来的文章中，我将从五个方面来谈谈我对中国诗歌语言的心得体会。
首先，中国诗歌语言注重形象与意境的表达。在诗歌中，作者往往通过精心选择的诗句和意象来勾勒出丰富的艺术景象，让读者感受到灵魂深处的美。比如，诗人王之涣的《登鹳雀楼》中写道：“白日依山尽，黄河入海流”，这两句简短的诗句，却让人仿佛置身于壮阔的自然景观之中，感受到山河壮丽之美。这种形象与意境的传达，使得中国诗歌的语言产生了直抵人心的冲击力。
其次，中国诗歌语言善于运用音韵与节奏来营造诗意。中国古典诗歌讲究平仄押韵，依靠音韵的节奏来让诗句流动起来，增强了诗歌的韵律美。例如，李白的《静夜思》中的：“床前明月光，疑是地上霜”，通过“明月光”与“地上霜”的平仄押韵，使得诗句间的呼应更加明显。这种音韵与节奏的运用，极大地提高了中国诗歌语言的美感与表现力。
第三，中国诗歌语言擅长运用修辞手法，以增强情感的表达力。诸如比喻、拟人、夸张等修辞手法，常常被用来表达人们的情感和感受。比如，在李清照的《如梦令》中，她写道：“纤云四卷天，粉蝶乱飞那！”，通过“纤云”比喻让人感受到薄薄的云朵，再通过“粉蝶乱飞”拟人手法来描绘夏天的美丽景象，使得整首诗充满了浪漫的气息。修辞手法的运用，不仅增加了诗歌的文学性，也更好地表达了作者的情感。
第四，中国诗歌语言具有深厚的文化底蕴。中国是一个拥有五千年文明历史的古老国家，而诗歌作为文人士子的重要表达方式，自然融合了丰富的文化元素。中国诗歌语言中常常出现对历史、宗教、哲学等领域的引用，让读者在品味诗歌之余也能感受到中国文化的博大精深。比如，杜甫的《月夜忆舍弟》中提到的“北堂尽寒月，南窗澹曙光”，不仅让人感受到了优美的景色，更让人思索起人生价值与对命运的思考。这种文化底蕴，使得中国诗歌语言的内涵更加丰富。
最后，中国诗歌语言多样且富有张力。中国诗歌有律诗、绝句、宋词、楹联等多种形式和风格，每一种体裁都有其独特的特点和张力。无论是唐诗的豪放，宋词的婉约，还是近代诗歌的自由，每一种体裁都给人以不同的感受与享受。这种多样性的存在，不仅让中国诗歌的语言更为丰富多彩，也为读者提供了更多的选择空间。
总而言之，中国诗歌语言是独特而美丽的，它以形象与意境的表达、音韵与节奏的流动、修辞手法的运用、文化底蕴的融合以及多样风格的体现，吸引了无数读者与创作者。通过对中国诗歌语言的研究与欣赏，我深刻体悟到了它的魅力与力量，也明白了诗歌的艺术之美在于它所能激起的读者内心的共鸣与思考。
中国诗歌心得体会
中国诗歌是中华民族千百年来的文化遗产，有着连绵不断的历史，深刻地反映了中华民族的文化内涵和民族性格。在接触和学习中国诗歌的过程中，我深感其内涵丰富，风格多样，给人带来的感受和启示难以言尽。
中国诗歌是一种“言志”之作。在中国古代，诗歌是表达情感和思想的重要途径。经典诗词中流露出诗人的自由和真实的情感、心境、态度，如《静夜思》中的“床前明月光，疑是地上霜；举头望明月，低头思故乡。”这句简短的诗句展现了诗人的思乡之情和对家乡的眷恋。诗歌是好的表达情感的载体，能够用简单、生动的语言唤起共鸣。
中国诗歌也是一种“择善而从”的作品。在古代，诗歌玲琅满目，但是那些流传下来的，无一不是经过历史的“择优”而被留下来的。诗歌文字与生活相连，高尚的感情和思想使得中国古代诗歌熠熠生辉，代代相传。如唐代李商隐的《锦瑟》：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年；庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”这首诗字里行间表达了对时间、命运的思考和对爱情的深情。从古至今，诗歌一直被传颂不衰，其思想和精神的启发和传承也成为了人类文明发展的重要组成部分。
中国诗歌也是一种“先天下之忧而忧”的作品。中国诗歌对社会问题的关注和反思从古到今一直存在，如唐代白居易的《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣；野火烧不尽，春风吹又生。虽然古原草送别，君南北而异道。茫茫汉上飞白鹭，忽下西湖变白头。”这首诗抒发了对时间和生命的思考，同时又表现了对人性善恶的关注。在诗歌中，诗人通过文艺手法表现自己对社会的关注和反思，触及民心，引人深思。
中国诗歌还是一种“广纳天下英才”的艺术形式。在中国古代，文人雅士们争相选才，以诗歌作为一种较为公平而且显赫的比赛方式。如唐代诗人杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回；无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这首诗借景抒情，用得体的词语、流畅的语句表达了诗人的感受和情怀，突显了咏怀诗歌的豪迈和英雄气概，展示出了文化的内涵和文化的自信。
总之，中国诗歌是我们中华民族的文化瑰宝，是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。通过学习中国诗歌，我深受了丰富的精神洗礼，也更加珍视传统文化的内涵和价值。因此，我们要继承和发扬中华民族的传统文化，用心去品味和领悟古人创作的精品诗歌，从中汲取人生的启迪和理念，为实现民族伟大复兴的目标而不懈努力。
中国诗歌心得体会
作为一种具有悠久历史的文学艺术形式，诗歌一直以来都是中国文化的重要组成部分。中国古代诗人们通过诗歌表达着对人生、自然、社会的感悟，赋予了诗歌以深刻的思想内涵和艺术价值。在我阅读和学习中国诗歌的过程中，我深刻体会到了诗歌的美妙与意蕴。
一、诗歌的艺术魅力。
中国古典诗歌的魅力在于其精炼简洁的形式和独特的意境。在有限的文字中，诗人可以通过精湛的技巧，表达出丰富多彩的情感和思想。这种意境不仅可以赋予诗歌以美感，更可以引起读者对于人生、自然、社会的深刻认识。比如杜甫的《登高》：
风急天高猿啸哀，
渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，
不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，
百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，
潦倒新停浊酒杯。
通过对于大自然的形象描摹，杜甫深入地表达出了自己的情感和思想。读者可以感受到风急天高的荒凉，听到猿啸鸟飞的声音，感受到长江滚滚来的浩大。同时，杜甫还通过自己的经历和感受，深入地反思了人生的意义和荣辱得失。这种意境的创造和表达，使得诗歌具有了一种特殊的艺术魅力。
二、古典诗歌的价值。
中国古代的诗歌不仅仅是一种文学形式，更是一种艺术品和文化遗产。古代诗歌在文化、艺术、历史、分析、研究等方面都具有重要的价值。比如，《唐诗三百首》中收录的许多诗歌，不仅在艺术和文化上有着极高的价值，而且还反映了当时社会、人生的真实状态。这使得读者不仅可以欣赏到诗歌的艺术魅力，还能够了解到当时的社会和人文环境。
另外，古代诗歌也具有历史和文化的研究价值。每一首诗歌都反映了当时的历史和文化特征，通过深入研究，可以了解到更多历史和文化的细节和方面。同时，诗歌也可以反映当时的风俗、思想、道德，这对于当代社会的人们来讲，也是有着启示和借鉴价值的。
三、古典诗歌对于人文素养的提升。
阅读和学习古代诗歌，不仅可以提高自己的文学素养和审美水平，更能够提升个人的人文素养。诗歌是对于生活的一种感知和思考，是对于人生的一种探究和反思。通过阅读和学习古代诗歌，可以深入地了解到人生的意义、历史文化、自然环境等方面的知识和价值。这对于我们个人的成长和提升，以及对于社会、文化、自然环境等方面的关注和思考都具有重要的意义。
通过深入学习和研究中国古代诗歌，可以为自己的诗歌创作提供更多的启示和借鉴。古代诗人们的创作技巧、诗歌形式和意境，都具有一定的参考和借鉴价值。通过学习古代诗歌，可以了解到更多古代诗歌的创作技巧和形式，将其运用到现代诗歌创作中，可以激发和提高个人的创作能力和审美水平。
另外，通过诗歌创作和阅读，可以激发个人的思考和思想，反思人生意义和价值。这对于个人的成长和促进社会的进步和发展都具有重要的作用。
五、结语。
中国古代诗歌是中国文化的重要组成部分，具有丰富多彩的意境和文化价值。通过学习和阅读古代诗歌，可以提升个人的文学素养、审美水平，提高个人的人文素养。同时，古代诗歌也为诗人创作提供了更多的启示和借鉴。在当代社会的发展中，学习和传承中国诗歌文化，不仅可以促进中国文化的发展，更可以推动人类文明的进步和发展。
中国诗歌
龙跃甲子，鸽翱晴空，凤舞九天。
昔关河黍离，列强逐鹿;神州放眼，一鹤冲天。
重振社稷，举中流誓，今看东方盛世还。
黄河血，慨仁人志士，魂祭新篇。
华夏意气峥嵘，傲五湖四海锦绣满。
壮三山五岳，叠古风姿;九经三史，彰现华韵。
豪客泼墨，贤士铺卷，放歌九州富丽妍。
泰山脊，领风骚环宇，有谁堪比?
霍瑞锋。
站在历史的讲台前。
把人民英雄纪念碑上。
带着民族苦难的历史。
齐刷刷的截断。
把天安门广场上。
飘扬着八月心跳的国旗。
高高扬起。
把人民大会堂上。
带着人民体温的国徽。
髙高擎起。
擎过上升的亚洲大陆的额头。
告诉世界。
将传遍五湖四海、山三五岳。
用没有病句的声音向全世界宣布。
共和国沉睡的泥土已经苏醒。
共和国明天初升的黎明。
将握住民族命运的刹把。
挺起民族自信的胸膛。
共和国——。
将用嘉兴南湖商的灯光。
寻找新的长城出口。
将用黄河岸边沸腾的水。
焊接起一个又一个永不生锈的中国梦。
江泽民。
大风泱泱，大潮滂滂。洪水图腾蛟龙，烈火涅盘凤凰。文明圣火，千古未绝者，唯我无双;和天地并存，与日月同光。
中华文化，源远流长;博大精深，卓越辉煌。信步三百米甬道，阅历五千年沧桑。社稷千秋，祖宗百世，几多荣辱沉浮，几度盛衰兴亡。
圣贤典籍，浩如烟海;四大发明，寰球共享。缅怀漫漫岁月，凝聚缕缕遐想。
回首近代，百年三万六千日，饱尝民族苦难，历尽变革风霜。烽火硝烟，江山激昂。挽狂澜于既倒，撑大厦于断梁。春风又绿神州，华夏再沐朝阳。
登坛远望，前有古人，星光灿烂;后有来者，群英堂堂。
看乾坤旋转，乾恒动，自强不息之精神;坤包容，厚德载物之气量。
继往开来，浩浩荡荡。立民主，兴文明，求统一，图富强。
中华民族伟大复兴，定将舒天昭晖，磅礴东方。
世纪交汇，万众景仰;共襄盛举，建坛流芳;昭示后代，永世莫忘。
(明)文征明。
不求见面惟通谒，名纸朝来满敝庐。
我亦随人投数纸，世情嫌简不嫌虚。
译文：不要求见面只是希望通过拜贴来问候，因此我的屋中早上堆满了各种名贵的拜贴。我也随潮流向他人投送拜贴，人们只会嫌弃简慢，而不会嫌弃这其实只是空虚的礼节。
董必武。
共庆新年笑语哗，红岩士女赠梅花;。
举杯互敬屠苏酒，散席分尝胜利茶。
只有精忠能报国，更无乐土可为家;。
陪都歌舞迎佳节，遥视延安景物华。
译文：
大家聚集在一起共同庆祝新年的到来，笑语喧哗，十分热闹，红岩村的年青同志送来梅花，更增添了节日气氛。大家在一起举杯互相敬酒，表达着新年的祝愿，散席后众人意犹未尽，又一起品尝这胜利茶，谈论当今时事。
只有精忠才能报答祖国，如今祖国正遭外侮，烽烟遍地，没有地方去寻求一家安乐。我们在陪都重庆载歌载舞地欢庆新年，但不要忘了延安，让我们遥祝延安解放区繁荣昌盛。
中国诗歌
阅读下面的文字，完成13～15题。
中国诗歌之所以能历久而不衰，一个重要的原因是它本身有一种调节功能，其语言形式处在不断变化的过程之中。从四言到五言到七言，随着汉语的发展变化而不断形成新的节奏。二二节奏的四言诗是诗歌的早期形式，随着《诗经》时代的结束而趋于僵化。此后的四言诗，如曹操《短歌行》那样的佳作实在不多。中国诗歌主要的形式是二三节奏的五言和四三节奏的七言。四言诗一句分成均等的两半，节奏呆板。五七言前后相差一个音节，寓变化于整齐之中，节奏活泼。所以五七言取代了四言而成为中国诗歌的主要形式。为什么七言没有继续加长，发展为九言呢？我想这是因为一句诗七个音节已经达到读起来不至于呼吸急促的最大限度，加长到九言读起来呼吸急促，这样的诗行不容易建立起来。
在音节变化的同时，格律也在逐渐严密化。中国诗歌是从自由体（古诗）走向格律体（近体诗），但格律体确立之后自由体仍不衰退，而是和格律体并存着，各有其特长。就一个诗人来说固然有的擅长自由体，有的擅长格律体，但两方面的训练都是具备的。在自由体与格律体之间始终没有分成派别。它们互相补充各擅其能，共同促进中国诗歌的繁荣发展。
从深层考察，诗歌的发展乃是性情与声色两种因素的交互作用。从重性情到重声色，是中国诗歌史的第一个转变，这个转变发生在晋宋之际，具体地说是在陶谢之间。这恰好也正是近体诗的各种技巧被自觉加以运用的时候。明代的陆时雍说：“诗至于宋，古之终而律之始也。体制一变，便觉声色俱开。谢康乐鬼斧默运，其梓庆之乎。”具体地说，这个转变主要表现在两个方面，即从重写意转到重摹象，从启示性的语言转向写实性的语言。《文心雕龙·明诗篇》说：“俪采百字之偶，争价一句之奇；情必极貌以写物，辞必穷力而追新。”指出了转变后的状况。从陶到谢的转变，反映了两代诗风的嬗递。正如沈德潜所说：“诗至于宋，性情渐隐，声色大开，诗运一转关也。”（《说诗晬语》）重声色的阶段从南朝的宋延续到初唐，一方面丰富了表现技巧，另一方面也建立起严密的格律，到盛唐，性情与声色完美地统一起来，遂达到了诗歌的高潮。
但是性情与声色的统一毕竟不能维持多久。盛唐半个世纪一过，二者便又开始分离。重性情的，声色不足；求声色的，性情不完。此后二者统一的诗作虽然不少，但能以二者的统一维持一个时代的再也没有了。中国诗歌史总的看来是辉煌灿烂的，但其顶峰也不过只有这么一个盛唐，半个世纪而已。
13．下列表述完全符合原文意思的一项是（）。
a．随着人们对《诗经》兴趣的降低，《诗经》的时代结束了，人们由此感觉到二二节奏的四言诗越来越僵化。
b．中国诗歌没有从五言七言发展成九言，是因为五言七言寓变化于整齐之中，节奏更为活泼。
c．明代的陆时雍和《文心雕龙·明诗篇》都指出了两代诗风的嬗递发生在陶渊明和谢灵运之间。
d．晋宋之间，诗歌转变主要表现在从重写意到重摹象，从启示性语言转向写实性语言两个方面。
14．根据原文提供的'信息，下列推断不正确的一项是（）。
a．中国诗歌能历久不衰，是因为人们在诗歌创作中总是保持探索求新的自身调节的状态。
b．中国诗歌的发展是从自由体走向格律体,后来出现各种技巧被自觉运用的重声色也就不足为奇了。
c．古诗与近体诗的长期并存，说明在中国诗歌史上对诗歌语言形式层面的追求意义不大。
d．从诗歌的发展来看，性情与声色两者只有完美统一起来，才能真正成就诗歌的灿烂辉煌。
15．请依据文本给文中的“调节功能”下个定义，并简要说明其体现在哪些方面。
13．d（a对“对《诗经》兴趣的降低”理解有误；b是因为九言音节太多，读起来呼吸显得急促，而一句七言已经基本上达到了呼吸不至急促的最大限度；c《文心雕龙》只指出转变后的状况。）。
14．c（不能因为二者的并存否定对语言形式追求而产生的二者互补共同促进中国诗歌的繁荣。）。
15．“调节功能”是指历久不衰的中国诗歌在其发展过程中不断求变的一种特性。其体现在语言形式上新的诗句节奏不断形成，格律也在逐渐严密化；还体现在性情与声色的交互作用，使中国诗歌呈现出不同的风貌。
诗歌
诗歌是一种艺术形式，是人类表达情感和思想的一种重要途径。通过适当的形式和表达方式，诗人们能够将内心的感受和体验转化为美丽的文字，透过几行简短的诗句传递出深远的意义。通过诗歌，我们可以感受到诗人内心的激情、思考和感悟，也能够得到心灵的慰藉和启迪。接下来将从表达情感与思想、独特的形式和结构、启迪思考与激发创造力、审美享受与心灵沟通、珍藏诗歌与传承文化这五个方面探讨诗歌带给我的心得体会。
首先，诗歌是表达情感与思想的重要方式之一。人的内心充满了各种情感，有喜悦、愤怒、忧愁和迷茫等等。而诗歌正是有力地将这些情感表达出来。诗人通过诗歌表达他们对生活的感受和思考，这些表达往往不卑不亢，饱含智慧和人生哲理。当我们拿起一首诗，读到那些韵律优美的句子，总能感受到诗人内心的激情和热情，这也会引起我们内心的共鸣和共情，让我们真切地感受到他们的情感与思想。
其次，诗歌具有独特的形式和结构。诗歌通过独特的艺术手法，创造出美丽的形象和富有节奏感的韵律。例如，诗歌中常使用的押韵、对偶等手法，能够使诗歌的语言更加优美，也能让人容易记住和传颂。此外，诗歌的分行和分节也能够为读者提供一个良好的阅读体验，使人在读诗时更容易入味，抓住诗歌的主旨和核心。
第三，诗歌给人启迪思考与激发创造力。诗歌是一种高度凝练的艺术形式，通过简洁的语言和形象，展现出深刻的思考和哲理，能够引发读者深入思考。读完一首好的诗歌，往往会让人陷入沉思，引发对人生、社会和世界的思考。此外，诗歌也能够激发人的创造力，诗人经常使用比喻和意象来表达内心的感受，这些意象能够为读者提供创造灵感，启发他们寻找新的视角和思考方式。
第四，诗歌带来的审美享受与心灵沟通。诗歌的语言是优美的，诗人善于用语言唤起人们的美感。读诗的过程中，我们能够从中感受到音韵之美、意象之美和思想之美，这种审美的享受使我们心旷神怡，沉醉其中。同时，诗歌也是一种心灵的沟通，读者和诗人通过诗歌建立了一种特殊的关系，诗歌中传递的情感和思想能够触动我们的灵魂，建立起一种默契和共鸣，让我们与诗歌的世界产生共鸣。
最后，诗歌的珍藏与传承文化。众所周知，诗歌作为中国古代文化的瑰宝，有着久远的历史和博大的文化底蕴。无论是白居易的豪放诗风，还是杜牧的含蓄婉约，都是中国古代文学中的瑰宝。而现代的诗歌作品也是文化遗产的珍贵财富。因此，我们应当珍藏好这些诗歌作品，让它们传承下去，并通过各种方式让更多的人接触和了解诗歌，从而传播和弘扬我们的文化。
总之，诗歌是一种独特的艺术形式，它带给我们深刻的思考和感悟。通过诗歌的形式和内容，我们能够感受到诗人内心的激情与思考，同时也能够得到心灵的慰藉与启迪。通过读诗，我们能够享受到诗歌带来的审美享受，与诗人心灵沟通。同时，我们也应当珍藏诗歌作品，传承和弘扬我们的文化。在未来的日子里，我将继续走近诗歌，感受它的美妙与智慧，让自己的内心得到滋养与启迪。同时，我也希望更多的人能够走进诗歌的世界，与诗歌共鸣，共同传承和发展我们的文化。
中国诗歌
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，
呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
李白咏酒的篇极能表现他的个性，这类诗固然属长安放还以后所作，思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”）。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。
诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”之事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。
“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）——似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但并不就此消沉。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，非常自信，简直像是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望入世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，应为这样的未来痛饮高歌，破费又算得了什么——“千金散尽还复来！”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句！至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停！”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。
“钟鼓馔玉”意即富贵生活（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉），可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”（《行路难》）。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞”，也表现出自己“寂寞”。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历，而偏举“陈王”，这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，“陈王”曹植于丕、睿两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。
刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物——“五花马”（毛色作五花纹的良马）、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大；而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等）表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非鑱刻能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”），节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。
中国诗歌
“五十六个民族，五十六枝花，五十六个兄弟姐妹是一家”，这首《爱我中华》相信每个人都耳熟能详，今天，我就为大家介绍一下我们美丽的中国。
在中国这个大家族中，大家都在使用汉语，而汉字的书写也是各种各样---甲骨文，金文，篆书，隶书，草书，楷书，行书等等，都是汉字书写的种类，而现在许多国家的人们也都来学习中国的文化。在中国，文化是美丽的。
在中国这个大家族中，大家都知道团结友爱，互帮互助，在中国慈善活动每天都会有，每个人都会尽自己的能力去帮助别人，老师也每天教育我们要乐于助人，在街上时常可以看见扶老奶奶过马路，帮别人捡起掉在地上的东西……在中国，人情是美丽的。
中国，是一个风景美，文化美，人情美的国家。
“爱我中华，爱我中华，爱我中华”，我爱我们美丽的中国。
中国诗歌
马六甲见了海风。
见到了郑成功的后裔，
六百年前的远行，
留下的守护。
依然是中国的八个菜保留到传统。
睿智的先人们，
没想到诗人会去颂歌，
没想到微风习习，
传承也是创举！
流产的唐人异常野蛮，
总回来骚扰母亲。
还有许多奶孩，
还没有长大也来强求非礼！
你满含泪水的眼睛，
看着远方的拯救，
扯裂的痛啊！
隐......
擦干泪，
还是出手！
谁说的多几次，你就满足。
简单到一口水。
五千年的巨人，
经历了所有的耻虏。
耶稣的十字架，
主的恩赐啊！
智慧的光在闪亮，
舍就是到。
读懂世界时，
才有资格懂得，
一路一带。