在写心得体会的过程中，我们可以反思自己的成长经历、遇到的困难以及取得的进步，从而更好地总结经验和教训。小编为大家整理了一些优秀的心得体会范文，供大家借鉴和参考。
音乐心得体会
现在的家长都热衷于给自己的孩子报各种学习兴趣班。学音乐就是其中的一项，但是作为音乐专业人士的教师们在教教育培养孩子们的过程中，却都有很多相似的教育心得体会。
这些教育心得体会写在这里是想让家长朋友们看一下，自己是否正是这些教育心得体会的来源制造者。
第一个教育心得体会是孩子喜欢什么就学什么。这里的孩子喜欢并不是那一种持久性的，而是指着孩子心血来潮似的兴趣爱好。今天看到朋友学小提琴，自己就跟父母表示学小提琴，其实际上他并不是真的喜欢，而是一种随大流性质的。所以父母在面对如此孩子的时候，一定要让他多接触一些乐器，从而来判断他真正的喜好。
第二个教育心得体会就是过早的让孩子学习。很多家长认为不能让孩子输在起跑线上，因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4岁的年龄段中，虽然是学习的敏感期，但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面还是有一定的局限性的，因而学习音乐理论等反倒是让他内心产生强迫感，从而造成厌学的现象。因而通过这一现象希望家长不要过早的让孩子学习乐器。
第三个教育心得体会就是学习音乐要从基础学起。很多家长在孩子一报名到学习班之后，恨不得孩子立马就能够掌握家长眼里的高雅音乐。其实这也是一个误区，孩子真正的学习音乐都是从与之年龄相适应的音乐开始才是最适宜的。因为音乐也是一种特殊的语言，这种语言孩子只有适应孩子的年龄段，孩子才能够掌握精髓。否则强加式样的学习只能是拔苗助长。
这些业内认识的教育心得体会，不知道哪些家长中招了。如果您刚好是，那么就赶紧离开，为了孩子也为了您自己。
pbl心得体会音乐
PBL（问题导向学习）是一种以问题为核心的教育教学模式，是培养学生创新思维和解决问题能力的有效途径。音乐作为一门艺术，它渗透在我们生活的各个方面，对于培养学生的艺术素养和审美能力起着重要作用。我曾参与了一次以音乐为主题的PBL课程，这次经历让我深刻体会到了PBL对于音乐学习的重要性及其带来的好处。
第二段：了解音乐的多样性。
在这次PBL课程中，我们的第一个问题是“音乐是怎样创作的？”在老师的指导下，我们分组进行了调研和讨论，通过收集不同类型的音乐，学习了音乐的起源和发展历程。我们发现音乐的多样性是它的魅力之一，从古典音乐到流行音乐，从西方音乐到东方音乐，每一种音乐都有其独特之处和文化内涵。这让我明白了音乐不仅是一种艺术表现形式，更是不同文化背景下人们情感和思想的抒发。
第三段：培养团队合作能力。
在这次PBL课程中，我们不仅仅是个体学习，更是通过团队合作共同完成任务。我们共同承担任务的责任，相互协调和支持，在交流和合作中提高了团队合作的能力。特别是在音乐创作的环节中，我们通过共同演奏和创作，体验到了团队协作在音乐创作中的重要性。这次通过PBL课程的学习，我不仅学到了音乐知识，更培养了我的团队合作能力。
第四段：培养创新思维。
PBL课程强调学生的主动性和创新思维，我们被鼓励自主探究问题，并提出自己的观点和见解。在音乐创作的过程中，我们不仅仅是按照已有模式去演奏音乐，而是通过自己的创新去演绎和创作音乐。这让我充分感受到了自我表达的乐趣和自信，也培养了我的创新思维能力。
第五段：培养审美能力。
PBL课程的一个重要目标是培养学生的艺术素养和审美能力。在这次以音乐为主题的PBL课程中，我们通过欣赏音乐作品，学会了辨别不同风格和类型的音乐，提高了自己的音乐鉴赏能力。同时，我们还和音乐家进行了面对面的交流，了解了他们的创作心得和音乐理念，增强了自己对音乐的理解和欣赏能力。这些都为我打开了一扇审美交流的大门，使我对音乐有了更深刻的认识。
结论：
通过参与这次音乐PBL课程，我从中获得了许多收获。我不仅在音乐知识方面有了更深入的了解，更重要的是培养了我的团队合作能力、创新思维能力和审美能力。这让我深刻认识到PBL对于音乐学习的重要性，它让我从被动接受变为主动学习，充分发挥了自己的思考和创造力，我相信这对我的未来发展有着积极的影响。同时，我也希望在未来的学习中能够继续运用PBL的方法，提升我的学习效果和综合能力。
音乐心得体会
这次，我有幸参加省中小学音乐骨干教师的培训。虽然只是短短几天时间，但我觉得实充而愉快。这次培训，我学到了许多课本上学不到的知识，认识了很多优秀的老师,使我受益匪浅。
首先，这次培训，使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高，在某些方面有了质的进步。
其次，通过这次培训，促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我会对自己每节课的的教学进行反思，做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学，多钻研，敢创新，在艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三，通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐唱歌教学中，我会结合实际，运用这几天学习中学到的宝贵知识，尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新，使我校的音乐教学上一个新的台阶。
小学音乐教师培训体会
金秋十月，我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训，虽然时间短暂，但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手，学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容，参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。
通过十天紧张而有意义的学习，使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解，感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同，认识到音乐教学的重要意义。因此，在以后的音乐教学中，我将遵循新的课程理念：以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点，开展一些轻松有趣的游戏活动，为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养各种能力。
通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课，让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上，我学习到了如何上好小学的音乐课，怎样做一个合格的小学老师。通过听课，让我看到了老师们扎实的基本功，自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言，为学生插上了想象的翅膀，激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中，自己也要向她们学习，争取做一名学生喜欢和热爱的老师。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习，我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力：
1、终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的小学教师。
3、热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4、不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
十天的时间转迅即逝，此次学习无论是内容还是活动，都安排得井井有条，让我享用了一次精神大餐，经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里，我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师，回首这段时间，感觉收获很多，相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学尽其所能。
音乐心得体会
1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先是实施美育，通过课件的展示，各位教师言谈举止间流露出美，教师自身气质深深的吸引了我们，让人感觉到有种赏心悦目。以情感人，以美育人，具备了没的使者的气质。
2、课件设计方面。教师的备课可操作性更强，课件更加重视实效性，每一环节的设计能够紧扣主题，步步为教学目标服务，摒弃了那些形式化的.东西及作秀的环节，并且也能充分体现学生学习的主体性，注重学习的情感体验与培养。
在课件中发现，教师们都注重学生在潜移默化中资助的学唱歌曲，课件的制作都是丰富多彩，有针对的根据不同年级进行各个课件的制作。
“学科综合”的理念要求教师全面提高素质，拓宽知识面，有机会合理的进行各学科知识的穿插。
音乐心得体会
昨天真是开心呀，不仅去商场血拼了一天，晚上还去看了来自德国青年爱乐乐团的精彩音乐会，可以说让我从早乐到晚。不是夸张，我是很容易满足的，而且购物时的那种快感是什么都取代不了的，同样还有听音乐会时的享受感。
可能是坐在第一排的缘故，所以更能受到他们的感染。以前看过很多乐团的演奏，但像他们这样的并不多。他们很善于彼此间的沟通，指挥与乐队、乐队成员间不时的动作、微笑、眼神，都很有一种整体感，乐队本就是一个整体，大家默契的配合才能奏出曲子的多部和声融为一体的感觉。精湛的技巧不说，那种轻松、愉快的气氛就可以把我也带动起来，让人始终都处在很放松、很享受的环境中。他们演奏时自己都很享受，而且不论技巧再高的部分，演奏起来也都很轻松，手指非常灵活，一看就有很深的功底，不像以前看本地乐团的演奏，真是从头到尾都不敢大喘气，就怕他们失误，而且他们自己就很紧张，每个人都还忙着找谱子上的音，哪里有空沟通啊，指挥也就像是摆设一样，真该注意一下了。
不过还是有不和谐的状况发生，这是常事，几乎我每次看音乐会都会遇到，那就是那些小观众。现在家长们都重视孩子们的素质教育，尤其是小三门尤为火爆，所以这么好的一个教育机会，他们当然不会错过。这没有什么过错，但并不是带来就行了，孩子们在音乐会过程中到处跑着玩，到处叫爸爸妈妈的时候，家长们都去哪了?我坐在第一排，很清楚的看到舞台上演奏员们异样的眼神，指挥也几次在无法忍受时转过身来很礼貌的微笑点头，示意观众要安静，当时真是丢人，头皮都发麻，我真想找个地缝钻进去!
音乐心得体会
今天，我有幸参加了我们学校组织的青年教师信息化课堂教学与说课大赛。听了向xx老师的音乐课《xx》，感到受益匪浅。整堂课是那么的充实、快乐。郭老师运用音乐的魔力，让同学们沉浸在音乐的快乐中。学生们被向老师像磁铁一样深深地吸引着、体验着，连我也身临其境感受到了快乐。
课堂中，郭老师注意把握每一个教学环节，引导学生感受歌曲的节奏美、旋律美，循序渐进地进行教学。从一开始视频的导入，接着一步一步引导学生感受旋律、掌握旋律，让学生感受音乐的美不仅在听觉效果上，在某种程度上也能改变人的人生，这就是音乐的美的所在。听了这节课，我不禁感叹，郭老师真是一位多才多艺的的音乐老师啊！让我学到了很多从未接触过的知识，希望以后能再次聆听郭老师的课，感受她无穷的教学魅力。
这次听课，着实给我一次学习、提高的机会。执教教师紧紧围绕歌唱教学，贯彻“以审美为核心”音乐课程理念，突出了音乐课堂的学科特点，以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。在听课学习中，收获不少，感想颇多。使我感受到了音乐老师要想上好一堂课是相当不容易的。新课程理念下的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课，教学目标体现要从学生的表现中得到反馈，对老师提出了更高的要求。在这里谈谈自己参加这次活动的感想和反思：这次观摩课，每位教师的课堂设计、授课风格各具特色，各有各的亮点，都有值得学习与探讨的地方。
1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一，因此，音乐教师首先应该是美的使者和传递者，教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。通过听课，我作为一名音乐教师感到骄傲，这些教师都具备这些良好的音乐素养，言谈举止间流露出美，教师自身气质深深地吸引听课者的眼球，让人感觉赏心悦目。以情感人、以美育人，她们具备了美的使者的气质。
2、课的设计方面。教师的备课可操作性更强了，更加注重实效性，每一环节的设计能够紧扣主题，步步为教学目标服务，屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节，并且，充分体现了学生学习的主体性，注重学生的情感体验与培养。
充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用，更注重实效性，多媒体的运用得恰到好处，能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。
1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现，教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲，这种方法很好，无形中减轻了学生学习新歌的负担。但在每一遍听歌曲的过程中，教师一定要紧扣主题提出问题，使学生带着问题有目的性的听音乐，如果教师盲目或者目的性不强，只是一味的体现学生自主学习歌曲，我想，这种做法没能充分体现“自主学习”的真正含义。
2、注重把握教师在课堂上“演员”这一角色的“度”。一节课的主角是谁？得看师生谁展现的机会多。我觉得音乐课上教师更应该注重“厚积薄发”，教师充当演员的角色只要恰到好处即可，关键是做好导演的工作。尤其是当一堂课接近尾声时，在验收学生对所学歌曲是否学会时，教师应是一位很好的聆听者，而不是一位领唱者。如果教师过多地关注了自己在课堂上自身风采的展示，最终会让人感觉学生变成了教师的配角，是来配合教师的演唱。
3、把握“学科综合”的“度”。“学科综合”的理念要求教师全面提高素质，拓宽知识面，有机会合理地进行各学科知识的穿插。一个好的音乐教师应明确教学目的，把握课堂的时间，有选择地进行知识穿插，而不是漫无目的，发散性讲解，不能偏离了方向，因为学科综合应体现学科特点，不是本末倒置，而是围绕教学目的来实施。
音乐心得体会
七月五日上午11时，我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真，可爱，努力，认真，让我感动。邻居，朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。
主持人西西前一天就来到我家，进行现场演练;第二天早上4点多老雷就已经睡不着了，五点钟搭舞台的工人进场，老雷就去现场接待;等我们7点到现场时，我看见邻居老王哥和女儿，4楼的小王，朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着，老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。
当天的天气可以说是比较热的，我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出，摄影师徐磊更是墨镜，太阳伞齐上阵。到音乐会结束后，还要给我们再来点拍摄花絮。老刘，荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解，回答，不但让我很佩服，就连老雷也要竖大拇指。
当天孩子们送的鲜花，老刘送的鲜花让现场的气氛添色不少，孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的，朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的，有了孩子们精彩的表演，我们的音乐会充满了生气，充满了童真;有了朋友和邻居们的鼎力支持，我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大，愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔，演奏出更加华丽的乐章!
音乐心得体会
七月五日上午x时，我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真，可爱，努力，认真，让我感动。邻居，朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。
主持人西西前一天就来到我家，进行现场演练；第二天早上4点多老雷就已经睡不着了，五点钟搭舞台的工人进场，老雷就去现场接待；等我们7点到现场时，我看见邻居老王哥和女儿，4楼的小王，朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着，老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。
当天的天气可以说是比较热的，我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出，摄影师徐磊更是墨镜，太阳伞齐上阵。到音乐会结束后，还要给我们再来点拍摄花絮。老刘，荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解，回答，不但让我很佩服，就连老雷也要竖大拇指。
当天孩子们送的鲜花，老刘送的鲜花让现场的`气氛添色不少，孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的，朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的，有了孩子们精彩的表演，我们的音乐会充满了生气，充满了童真；有了朋友和邻居们的鼎力支持，我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大，愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔，演奏出更加华丽的乐章！
音乐心得体会
在上海学习了两个月，深刻体会到上海作为一个国际大都市，从、经济、教育教学理念、课堂实践等方面，都走在了全国的最前言，有着自己非常鲜明的色，甚至许多方面还引领着中国的课改走向。
我这次作为唯一一名音乐学科的教师，被分配到了复旦实验中学。复旦实验是一所区重点中学。学校给我配备的指导教师是位年轻的、但非常富有才华和专业功底深厚的高级教师易雪莲老师。在她的精心安排和指导下，我在上海的学习成果斐然，每天非常忙碌充实。
我们不仅平时跟上海老师一起按学校要求正常作息，而且每天都安排了听指导老师的课。在听课之前，指导教师提前跟我一起备课，设计教学的各个环节，然后她再上课实践。课后我们一起总结反思上课的存在的问题和不足，总结优缺点，总结反思后她再上课，完后我们再一起总结反思。直到每节课都达到几乎完美程度，充分体现出了上海老师的敬业精神。
因为我们学科的特殊性，在指导教师的安排下和引荐下，我还听了多节美术课，了解上海美术课堂教学课改走向和方法。我每周还跟随老师一起参加她们的音乐教研活动，通过教研活动了解杨浦区音乐学科的整体水平和发展方向，获得了许多重要的信息和知识点。
不仅如此，为了整体把握上海在新课改中艺术教育课堂教学的先进方法，在指导老师的帮助下，我还跨区到别的学校去感受、体验、学习别的区学校艺术学科课堂教学的先进经验。尤其是聆听了在上海比较有名的好学校的听课，对自己启发很大，受益匪浅。
不仅如此，我还利用周六周天去听专家们的现场授课（专家们的授课都是要钱的，一次250元），每节课都近三四个小时，收获非常大，对自己的专业提升有非常大的帮助，使自己在艺术学科上又有了新的飞跃。
利用周六周天的休息日，我听了有上海著名的指挥家曹通一教授的“合唱指挥现场授课”多节，有上海师范大学音乐学院杨巧云教授的“钢琴即兴伴奏现场授课”多节，有杨蒲区特级音乐教师陆亚芳专家的“中小学生合唱训练课”多节，听了有杨蒲区特级音乐教师曹建辉老师的“民乐合奏现场排练课”多节，还有杨蒲区少年宫多位老师的排练课，有舞蹈、有声乐、有器乐多节课等等。利用各种渠道，现场观摩了多节市级别的公开课或研究课，使我受益匪浅，不仅长了很多见识，而且从专业角度来说，提升很大，对今后克拉玛依的艺术实践也有了自己比较清楚的认识与想法。
艺术学科，有其特殊的教育规律和发展成长性。为了更加深入学习、了解、研究上海二期课改中小学艺术学科的教学先进经验，我利用各种渠道，收集资料，现场考察，虚心请教，尤其是在上海市在落实国家新课改 “以人为本，以学生全面发展”为核心的理念的一些具体实施方法和经验，如课堂教学的三个维度（情感态度与价值观、知识与技能、过程与方法三维目标）在二期课改中建立三类主干课程结构：基础型课程、拓展型课程和研究（探究）型课程为主干的课程结构在具体做法中抓好基础教育的同时积极、有效地拓展型、研究型课程，如艺术教学的校本课程开发与研究，在拓展型课程中把合唱、舞蹈、器乐、戏剧、歌唱融入到平时的教学之中，形成真正意义上的校本课程，从而创设艺术教育的特色学校打下良好的基础，这方面，尤其是给我感悟深刻，启发很大。
通过我自己的认识，总体上说上海中小学艺术教育可以归纳成两个层面来体现:
1, 把握一个重心：基础型（学校的课堂教学重心）。
1）．教学目标――看课堂的教学目标是否符合音乐艺术教育的要求
2）．教学内容――能正确地吃透教材，并根据不同年级、不同性格和不同程度的学生，按照自己的风格，合理的、灵活的富有创造性的运用教材，不要一味的依附于课标与相关的教学辅导用书和现成的教案，去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科，而是要将教学内容进行艺术性的二度创作；教学内容安排应针对教学目标，合理恰当。
3）．教学策略与方法――主要是研究设计课堂教学策略和追求高效率的课堂教学过程。采取激励性教学策略，使学生主动学习；采取自主性教学策略，使学生学会学习；采取探究性教学策略，鼓励学生的大胆提问与发表个人观点，并重视他们的疑问与观点，在课堂教学中通过讨论、交流来解决他们心中的疑团。
4）．音乐教师专业素养――新型音乐教育教师不同于其他教师，要求更加完备、全面，并在课堂教学中得以体现。其基本素养主要有：音乐基础知识、演奏、演唱、创作、作品鉴赏分析以及音乐美学、音乐批评、艺术史等基本功与一定的文艺理论水平和人文修养；有一定的教育教学理论水平和课堂教学的基本功，如语言的表达能力、课堂驾驭能力与实践操作能力等；具有现代教师的观念，如高尚的人格魅力、关爱与尊重学生，民主平等的作风和在实践中善于思考，掌握现代化的教学设备，不断地收集信息，分析和做出反思性思考，包括音乐教育科研意识与能力及时地改进和提高自己的教学水平。
5）．教学结果――是教师教学的综合能力与水平的反映，是衡量是否达到教学目标的终极目的与标准。教学评价的目的是为检查学生的学习效果，使师生得到及时反馈，以矫正教学、提高教学效果和达到教学目的。也就是说“评价过程在本质上是一个确定课程与教学计划实际达到教学目标的程度过程”。通过教学评价，使教师和教学管理者全面地、系统地学习音乐教育教学知识、理念、方法，提升教学和评价能力，为音乐教育教学总结经验、改进措施、规范管理、科学决策和提高、改进教学提供有效依据，使音乐艺术教学有目标的、规范、科学、良性的发展。
2， 拓展型课程（兴趣活动组，社团以及大型的学校的艺术团队）
1）纳入正常的教学工作（学生：时间的保证；教师：工作量的纳入）
2）课外的训练（根据不同层次不同爱好的需求进行能力的培养）
3）社会艺术实践活动（展示和发展）
1．以学生发展为本 重视学生的音乐实践过程――听、动、玩、赏、创
2．加强创新意识 培养创造能力――在音乐课堂上要让学生们乐于创造、敢于创造、学会创造。
4．加强信息技术与学科整合深化课堂教学改革――转变观念，推进信息技术与学科整合；构建平台，突出音乐学科特征；整合资源，促进音乐教学最优化。
5．学习训练
基本原则：发展性原则、整体性原则
基本方法：开启训练思路――创设训练模式；探索训练途径――倡导学习训练方式
基本要求：在感知、表现、鉴赏、创造四个主题中，按年段分别提出要求。
1，克拉玛依中小学课堂教学现状分析
2，克拉玛依中小学艺术教育的课堂课外状况分析
3，有哪些好的方法和经验值得借鉴与整合利用
1）明确学校课堂教学是我们的主阵地，在课堂教学的每一个环节多下功夫，在汲取别的地方好的教学方法和先进经验上，结合自身优势，努力学习，大胆探究，使我们的艺术课堂教学的有效性，教学质量得到全面提升。
2） 潜心钻研业务利用所学知识开发音乐校本课程教研
3）利用各种渠道提升自己的专业能力，科学地规划自己的成长方向
（一）合唱教学的拓展型课程探究
拓展型课程为学生选择自己喜欢的课程，拓展知识范围创造了条件，有利于拓展学生的知识基础、发展学生的各种才能，可以从多角度、多层次、多交叉，在深度、广度上加以拓展。它体现了对学生知识发展的拓展、对学生各种能力的拓展，对学生兴趣的拓展，有利于学生对学科学习范围和综合能力发展的需求，是学生终身学习和发展的需要，也是学生掌握学习方法、提高能力的重要载体。拓展型课程在功能上，着眼于对学生基础学力和发展性学力的培养，更注重发展学生各种不同的特殊能力，在培养学生的个性，兼顾学生创造性学力的方面的培养是种非常好的成长方式。
通过拓展和探究型的课程实施，着重培养学生掌握知识的能力，以及创造性学力。培养学生广泛的兴趣爱好，激发学生对知识的好奇心和求知欲；让学生通过拓展课的学习和亲身体验，初步感知学习基本过程，掌握基本的学习方法；探究意识和社会实践能力；同时在学习中培养学生良好的心理素质、团结合作精神、公民意识和社会责任感，逐步形成健康的人格。
（二）器乐教学的课堂教学探究
乐器教学是学生学习音乐的一种最有效的方式之一
（三）开发具有本土化的音乐校本课程
新疆是个多民族省份，有着丰富的资源，但纵观全疆，开发本土（地方特色的校本课程这个领域还是个空白，有非常大的挖掘潜力。
音乐船心得体会
音乐船是一种独特的音乐娱乐形式，通过在船上举办音乐会和派对，可以让观众在欣赏音乐的同时享受到美丽的河景。最近，我有幸参加了一次音乐船活动，这段经历给我留下了深刻的印象。以下是我对音乐船的体会和感受。
第一段：音乐船的优势之一是其独特的环境和氛围。在船上聆听音乐，观赏河景，让整个体验更具特殊感。音乐演奏给人带来的快乐和放松的感觉，加上船上的舒适设施和美景，使得音乐船的情景更加令人难忘。此外，船上的独特设计和布置，音乐船的受众可以选择在船上不同区域观看表演，也可以在露天甲板上享受音乐会。这种不同的选择增加了观众的参与感和互动性。
第二段：另一个我对音乐船的印象深刻的方面是演出的多样性。音乐船提供了各种各样的音乐风格和表演形式，满足了不同观众的需求和喜好。无论是古典音乐，流行音乐，还是世界音乐，音乐船都能提供多样化的演出，让观众有机会欣赏不同类型的音乐。此外，音乐船也经常安排一些特别的表演和嘉宾，例如乐队和歌手，为观众带来更加精彩的演出。
第三段：音乐船活动的另一个特点是面向不同人群和不同年龄段的观众。音乐船的音乐节目经常涵盖各个年龄段的观众的兴趣，因此可以说音乐船是一个适合全家人共同参与的娱乐活动。活动不仅有儿童音乐会和亲子互动节目，还有成人派对等各种选择。这使得音乐船不仅仅是一场音乐演出，也是一个亲子活动和社交聚会的好地方。
第四段：参加音乐船活动可以让人放松身心，减轻压力。不论是日常工作还是生活中的压力，音乐船都是一个可以让人体验到放松和快乐的地方。音乐的力量可以帮助我们忘记一切烦恼，只专注于享受和感受音乐所带来的愉悦。在音乐船上，我们可以忘记周围的纷扰，享受和音乐同在的美好时光，获得重要的情感和灵感。
第五段：音乐船的最大优点之一是可以让人们通过音乐和船上其他观众进行互动。在音乐船上，人们有机会和其他音乐爱好者分享自己的感受和经历。我们可以与陌生人交流，分享我们对音乐的热爱和对演出的评价。在这个过程中，我们可以结交新朋友，扩大自己的社交圈子，并乐于分享和分享其他人的音乐兴趣。
总之，音乐船不仅为观众提供了欣赏音乐的机会，还为他们创造了一个放松身心，享受美景和音乐的环境。音乐船的多样性和面向不同观众的定位使得这种活动成为了一个吸引人的娱乐形式。参加音乐船活动，不仅可以帮助人们放松自己减轻压力，还能让人们通过音乐交流和互动，拓宽自己的社交圈子。如果你还没有尝试过音乐船活动，我诚挚地推荐你参加一次。
音乐会的心得体会音乐会心得体会字
七月五日上午11时，我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真，可爱，努力，认真，让我感动。邻居，朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。
主持人西西前一天就来到我家，进行现场演练；第二天早上4点多老雷就已经睡不着了，五点钟搭舞台的工人进场，老雷就去现场接待；等我们7点到现场时，我看见邻居老王哥和女儿，4楼的小王，朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着，老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。
当天的天气可以说是比较热的，我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出，摄影师徐磊更是墨镜，太阳伞齐上阵。到音乐会结束后，还要给我们再来点拍摄花絮。老刘，荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解，回答，不但让我很佩服，就连老雷也要竖大拇指。
当天孩子们送的鲜花，老刘送的鲜花让现场的气氛添色不少，孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的，朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的，有了孩子们精彩的表演，我们的音乐会充满了生气，充满了童真；有了朋友和邻居们的鼎力支持，我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大，愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔，演奏出更加华丽的乐章！
音乐心得体会
这学期，学校很多老师都报名参加了xxx市远程非学历培训，通过此次学习，不仅使我们开阔了视野，同时也使我们对音乐新课程理念有了更深层次的认识和理解。总的说来通过培训学习所获得的感想与心得体会可概括为以下几点：
音乐学科具有不同于其他学科的特征，他本身的非语义性和不确定性使他具有特殊的学习方式——体验方式。音乐学习原则上是不能依靠讲授的，因为讲授这种方式完全与自身的体验相饽，是以他人的感受取代自己的感受，新课标的出台，新教材的使用，期待着教师素质的提高和创新素质的形成。这需要教师加强对本学科先进教育思想的学习和研究。而教研组这一以提高教师教学水平和研究能力为基本职能的组织，在新课程背景下，为教师提供了更有质量的学习与研究的资源、空间和动力，其效益是教师其他任何形式的进修所无法比拟的。为此，我校注重加强教研组建设，努力构建学研型教研组，使校本教研有依托、有支撑。
在每周的教研活动时间，教研组各成员集体学习、集体研讨，集思广益，开展了新课程理论学习、说课、评课等活动。有时，则以备课组为单位，进行集体备课，分析教材的重点、难点，探讨教法、学法。
所有能有效的促进学生发展的学习，都一定是自主学习，自主学习是主动的，积极的，容易入心如脑，感染力强，被动的学习往往是肤浅的、表层的，感染力很薄弱，弄不好还会使人产生逆反心理，采取抵触，抗拒的态度。我努力把自己融入学生之中，试着扮演学生"学习伙伴"的角色，将教育的重点放在唤醒学生的主题意识，倡导和培养学生学习的主动性上，因此，创造愉快的教学情景，激发学生学习的兴趣，是促成学生主动的学习的必要前提，也是推动学生积极学习的先决条件，我通过设计丰富、具体的音乐来营造良好的学习氛围，引导学生在其中"感受美""鉴赏美""表现美"。
教师在课堂上所扮演的角色直接影响着教学效果。按照新课程的要求，教师应当帮助学生制定适当的学习目标，并确认和协调达到目标的最佳途径;指导学生形成良好的学习习惯，掌握学习策略;创设丰富的教学环境，激发学生的学习动机，培养学生的学习兴趣;为学生提供各种便利，为学生的学习服务;建立一个接纳的、支持性的、宽容的课堂气氛;作为学习参与者，与学生分享自己的感情和想法;和学生一道寻找真理，并且能够承认自己的过失和错误。教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。交往意味着人人参与，意味着平等对话，教师将由居高临下的权威转向"平等中的首席"。在新课程中，传统意义上的教师教和学生学，将不断让位于师生互教互学，彼此形成一个真正的"学习共同体"。
合作学习是通过或两个以上的个体为共同的目的在一起，互相协作的一种学习方式。他是教师组织下学生间的合作，对于改善课堂气氛，培养学生合作精神，提高课堂教学实效，促进学生个体的全面发展，有着积极的作用。
学生学习音乐的方式有很多，除了新课程倡导的自主、探究、合作三大学习方式以外，还有体验，模仿等适合音乐学科的特殊学习方式，在尊重学生选择的基础上，教师做为策划者，引导者多鼓励学生主动学习、大胆探究、互相合作，把学生培养成为真正会"学习音乐"的人。
音乐学心得体会
音乐，是一门美妙而神奇的艺术。作为一名音乐学习者，我对音乐深感着迷。通过学习音乐，我体会到了音乐的魅力，并且在音乐中收获了许多成长和快乐。下面我将结合自己的学习经历，分享一下对音乐的心得体会。
首先，音乐教给了我坚持的力量。学习音乐是需要长期的坚持和毅力的。无论是练习乐器，还是学习音乐理论和音乐史，都需要不断的努力和坚持。曾经，在练习钢琴时，我遇到了很多困难和挫折。有时弹得不好，也会感到十分沮丧和无助。然而，坚持下来，不放弃的决心让我渐渐克服了困难，取得了进步。音乐教会了我，在面对困难时，要坚持下去，不断努力，才能克服困难，取得更大的成就。
其次，音乐让我感受到了美的力量。音乐是一种艺术，是一种可以直观感受美的艺术。通过音乐，我听到了美妙的旋律、和谐的和声、动听的节奏，这些音符和音响如同一幅绚丽多彩的画面一样，让人沉醉其中。音乐教会了我如何欣赏美，如何感受美。我会细细品味每一个音符，每一个音节，每一个乐句，从中感受到美的存在。这种感受美的能力，不仅仅在音乐中有用，而且可以应用到生活的方方面面，让生活充满美丽和温度。
再者，音乐使我成为一个更加自信的人。在音乐学习的过程中，经常需要展示自己的才华和技艺，例如在演出中弹奏乐器或者演唱歌曲。起初，我对于在大庭广众之下表演感到十分紧张和害怕，怕出错怕失败。然而，随着时间的推移，我渐渐克服了这种恐惧，变得更加自信。通过音乐表演，我学会了如何自信地站在舞台上，展示自己的才华和魅力。这种自信不仅仅在音乐表演中有用，还可以帮助我在其他领域中表现出色，勇敢地去追求自己的梦想。
此外，音乐培养了我的团队合作能力。在音乐团体中，我经常需要与其他音乐学习者一起演奏乐曲或合唱歌曲。这就要求我们要相互配合，互相倾听，共同努力，才能达到最好的演出效果。在合作的过程中，我学到了要学会倾听他人的想法，尊重他人的意见，积极参与到团队工作中。通过音乐的合作演出，我发现团队合作不仅让我成为一个更好的团队成员，也让我成为一个更加关心他人和感恩他人的人。
最后，音乐带给了我快乐和情感的宣泄。在音乐中，我可以尽情地表达自己的情感和情绪。当我开心的时候，可以弹奏欢快的曲子，让音符传递出我的喜悦和愉快；当我难过的时候，可以弹奏忧伤的曲子，让音符成为我倾诉的方式。音乐给了我一个情感的出口，让我可以释放情绪，缓解压力，找到内心的平和和宁静。
综上所述，音乐学习给了我许多珍贵的收获。它让我学会了坚持，感受美，培养自信，锻炼团队合作能力，以及寻找快乐和宣泄情感的方式。在我音乐学习的过程中，我深深地感受到了音乐的魅力和力量。对于音乐，我将会继续深入学习和探索，将它作为一生的伴侣，用音乐的美妙，让生活更加精彩。
音乐会的心得体会音乐会心得体会字
昨天真是开心呀，不仅去商场血拼了一天，晚上还去看了来自德国青年爱乐乐团的精彩音乐会，可以说让我从早乐到晚。不是夸张，我是很容易满足的，而且购物时的那种快感是什么都取代不了的，同样还有听音乐会时的享受感。
可能是坐在第一排的缘故，所以更能受到他们的感染。以前看过很多乐团的演奏，但像他们这样的并不多。他们很善于彼此间的沟通，指挥与乐队、乐队成员间不时的动作、微笑、眼神，都很有一种整体感，乐队本就是一个整体，大家默契的配合才能奏出曲子的多部和声融为一体的感觉。精湛的技巧不说，那种轻松、愉快的气氛就可以把我也带动起来，让人始终都处在很放松、很享受的环境中。他们演奏时自己都很享受，而且不论技巧再高的部分，演奏起来也都很轻松，手指非常灵活，一看就有很深的功底，不像以前看本地乐团的演奏，真是从头到尾都不敢大喘气，就怕他们失误，而且他们自己就很紧张，每个人都还忙着找谱子上的音，哪里有空沟通啊，指挥也就像是摆设一样，真该注意一下了。
不过还是有不和谐的状况发生，这是常事，几乎我每次看音乐会都会遇到，那就是那些小观众。现在家长们都重视孩子们的素质教育，尤其是小三门尤为火爆，所以这么好的一个教育机会，他们当然不会错过。这没有什么过错，但并不是带来就行了，孩子们在音乐会过程中到处跑着玩，到处叫爸爸妈妈的时候，家长们都去哪了？我坐在第一排，很清楚的看到舞台上演奏员们异样的眼神，指挥也几次在无法忍受时转过身来很礼貌的微笑点头，示意观众要安静，当时真是丢人，头皮都发麻，我真想找个地缝钻进去！
音乐课心得体会
我有幸去xx中心学校听了这次名师交流活动的音乐课，受益匪浅、感触颇深。九月一号才走上工作岗位，所以我是抱着学习的态度来听这一节课的，现将我一些粗浅的感受和大家交流一下。
“要给学生一碗水，教师必须具有一桶水”，这句话充分诠释了教师专业素养的重要性。在陈老师的音乐课中，无论是教师的示范，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养，正是因为陈老师过硬的基本功，才使学生快速进入状态，出色的完成了这节音乐课。
教师备课的三个要素就是备教材、备学生，备教法。陈老师在备教材这一环节上尤为突出，教学目标明确，对于歌曲重难点的把握非常准确。能够充分利用一年级学生好奇、好动的身心特点，运用达尔克洛兹体态律动教学法、奥尔夫音乐教学法使学生的情感得到了体验，丰富了课堂教学方法。
马卡连柯曾说过：“教育技巧的重要特征就是随机应变的能力”。在学习歌词的环节中，陈老师提出：“我为什么愿意变朵小红云”，当时没有学生举手回答，但是陈老师耐心引导，鼓励学生积极举手，并适当的运用奖励机制，使学生乐意投入到问题的探索中去。可见陈老师的.教学经验丰富、应变能力很强。
另外，我想阐述一下自己的想法：
在我的教学中也会运用奥尔夫教学法，用拍手、拍腿的方式使学生掌握节奏，但是我认为奥尔夫教学法不仅能使学生快速掌握歌曲节奏，更能使学生直观的体验节拍的强弱特点，教师应该抓住这个机会，讲解示范二拍子强弱特点，使学生既能掌握节奏、又能深刻体验二拍子特点。
每个学校推出的公开课代表着本学校的教育水平，为了上好这次公开课，教师会花费很多心血去精心准备、反复修改。老师的压力很大，所以，容易导致公开课只是把事先排练好的程序又演了一遍。小学生对什么事情都好奇，如果破坏了他的好奇心，也就失去了新鲜感，这节课就会缺乏课堂生成。教学不应该只关注教师教了多少，更应该关注学生学了多少，课堂教学不一定要完整，但一定要有自己的亮点。教师应该反复揣摩新课程理念，对理念的理解不能停留在表面，需要不断挖掘深层次的含义。能以一个平常的心态对待公开课，那么，这就是一堂有价值的课。
总而言之，陈老师的课有很多闪光点供我学习、借鉴。所以我会取其精华，并尝试运用到以后的课堂教学中，来逐步地提高和完善自己的教学水平。
以上就是我对于这次听课的心得体会，如有不当之处，请老师们多提宝贵意见。
音乐课心得体会
虽然已入深冬，但秋意盛浓，暖暖的阳光铺洒在大学的校园里，在这里迎来了每四年一次的全国优质课例展示观摩活动，在区教研员陈文娟老师的带队下，我区部分中小学音乐教师参加了活动。在我校领导的支持下，我有幸成为了学员中的一名，特此感谢学校给我的这次学习机会。
这次小学课例观摩活动总共展示了来自全国各省的优秀课例共21节，其中有两节课来自广东，其中解老师指教的《母鸡咯咯咯》还是让我印象较为深刻的。在省赛的时候我已经看过她指教这一课，感觉非常完整、故事情境创设非常有趣和吸引我。这次全国赛我仍然被她的表现深深的抓住了。从她的教姿教态、语言都非常值得我学习，教学设计一环扣一环非常的紧凑而且并不繁琐，在故事情境中解决各种难点和拓展。例如他设计的“咒语”一直贯穿整堂课，她把竖笛称之为“魔棒”等，孩子们的好奇心一下子就调动起来了，非常符合二年级孩子们的心理特点。最后还用魔咒的动力，孩子们轻而易举的学会了用竖笛吹奏咒语，并且还创造出了另外的旋律，提升到了创编。整堂课虽然说最后评委点评说语言稍微有点罗嗦和无用语，但比起其它方面来讲我觉得已经很值得我学习了。
由哈尔滨的丛老师指教的《喜歌》我也非常喜欢。这一节课非常有地域特色，教师一开始就从满族人打招呼的方式引入主题，让同学们听一首由阿城满族非物质文化遗产传承人演唱的《空齐曲》，教师加入了很有特点的动作带着大家一起感受乐曲。课上，教师还介绍了满族服饰、单鼓等满族特色的文化，并且这些文化一直贯穿整堂课，不仅让同学们上了一节有趣的满族文化课，也让我们像是在满族身临其境一番。还有一节河北民间乐曲《打枣》，这是一堂以民族器乐唢呐、咔腔、口弦子来完成的欣赏课，教师以自己出色的吹奏技巧深得孩子们的喜欢。
教师从这三样乐器的音色、特点、吹奏技巧等特点，运用了模仿不同的人物发出的声音对比等方法让孩子们了解了这三样民族吹管乐，并达到欣赏乐曲的效果。这堂课对我还是有一定的触动，也有一定的借鉴性。自从当音乐教师以来，我一直也在琢磨如何把自己的专长古筝运用到课堂上。在我现在的教学中也适当的加入了古筝，如《大海》一课中，我运用了古筝的各种音色来模仿大海的各种形态，并且为歌曲伴奏。在《明日》一课中，我运用古筝为歌曲伴奏，更能体现出音乐的古朴风格。但我觉得这些还不够，还可以再挖掘，我在想古筝不同的音域是否也可以描叙不同的人物？乐曲的快慢是否可以让孩子感受音乐中的速度？左右手的配合能使一段简单的旋律更加的丰富更好听？这些都需要在课堂上不断地摸索。
通过不断地学习，希望今后在我的音乐课堂上，古筝能运用得更加的广、更精吧，这次的学习让正在原地踏步、遇到瓶颈的我，如获冬日暖阳。
音乐佛心得体会
音乐是一种可以溶解人心的艺术，而佛教则是一种可以净化人心的哲学。两者结合产生了音乐佛，它的存在能够给予人们寄托与宁静。在长时间的学习和实践中，我对音乐佛有了一些深入的体会。本文将从音乐佛的起源、表达方式、情感共鸣、心灵启迪以及生活适用等五个方面展开，以期能够传达我对音乐佛的体会与心得。
首先，音乐佛的起源是不可忽视的。在世界上各个国家和地区，佛教都有着不同程度的传播和影响力，而音乐也是世界性的艺术语言。早在古代，世界上许多古国和古文化中都有关于佛教和音乐的记载，这使得音乐佛有了独特的起源。音乐和佛教这两个源自古代的元素相互融合，产生了一种独特的艺术形式，它能够在听众内心中营造出一种平和与宁静。
其次，音乐佛的表达方式也是很重要的。音乐是一种直接而直观的艺术形式，佛教则强调内心的感受和冥想。音乐佛通过音乐的旋律、节奏和和声，使得人们能够更好地进入冥想的状态。佛教中注重觉知和专注的练习，通过听音乐佛，人们能够更好地集中注意力，并放松自己的身心。这种表达方式让人们能够更好地体验佛的智慧和慈悲。
第三，音乐佛能够创造情感共鸣。音乐有着直接触动人心的能力，而佛教强调同情心和慈悲心。音乐佛的存在能够唤起人们内心深处的善良与祥和，使得人们能够更好地理解和体验佛教的智慧。音乐佛中的旋律和和声可以给人们传递一种安抚和抚慰的感觉，让人们能够更好地与自己内心的愿景相连接。这种情感共鸣从而加深人们对佛教的理解和信仰。
第四，音乐佛还能够给人带来心灵的启迪。佛教强调觉知和智慧，而音乐则是一种可以催眠和激活记忆的艺术。音乐佛中的旋律和和声与佛教的智慧相结合，能够触动人们内心深处的智慧和领悟。这种心灵的启迪让人们能够更好地理解佛教的禅理和境界，进而找到内心的宁静和平衡。
最后，音乐佛是可以运用到日常生活中的。佛教强调修行和实践，使得人们能够把佛的教诲运用到生活中。音乐佛的存在能够帮助人们更好地调整情绪，缓解压力，提升品质。人们可以在日常生活中，通过聆听音乐佛，冥想和觉知来实践佛教的教义。这样一来，人们可以更好地应对生活中的困境，化解纷扰，活出内心的宁静与和谐。
总而言之，音乐佛是一种具有独特魅力的艺术形式，它结合了音乐的旋律与和声，佛教的智慧与慈悲，并能够给予人们内心的寄托与宁静。通过对音乐佛的学习和实践，我深深体会到了它对人们生活的积极影响。将音乐佛运用到自己的生活中，不仅可以净化自己的内心，更能够感受到佛教的智慧和慈悲。相信随着时间的推移，音乐佛将会越来越受到人们的关注和喜爱，为世界带来更多的宁静与和谐。
音乐班心得体会
第一段：介绍音乐班的背景和重要性（150字）。
音乐班是一种为学生提供音乐教育和培养音乐兴趣的学校课程。它通常是学校音乐教育中不可或缺的一部分，旨在培养学生的音乐才能、审美意识和音乐表演技巧。参加音乐班对学生的成长起到积极的作用。我很幸运地参加了音乐班，并从中受益匪浅。在这篇文章中，我将分享我的心得体会。
第二段：音乐班给我带来的快乐和成就感（250字）。
音乐班给予了我很大的快乐和成就感。通过学习不同的乐器，我体验到了音乐带来的美妙。无论是与他人协作演奏还是独奏，在舞台上表演音乐都成为了我生活中最宝贵的回忆。每当演奏结束时，观众的掌声和赞美是我最大的鼓舞。这些肯定让我更有信心，进一步提高我的音乐技巧。
第三段：音乐班锻炼了我的耐心和毅力（300字）。
参加音乐班也需要具备耐心和毅力。学习音乐是一项需要长期坚持的工作。学习弹奏乐器并不容易，有时候我会面临技术上的困难和挫折。但是，通过老师的引导和自己的努力，我逐渐获得了进步。这个过程让我学会了坚持不懈和克服困难的能力，帮助我在其他场景中更好地应对挑战。
第四段：音乐班培养了我与他人的合作精神（250字）。
音乐班也是一个可以锻炼合作精神的地方。在乐队或合唱团中，每个成员的配合是成功演出的关键。与他人一起学习和演奏音乐，我学会了互相理解和尊重，发展了与他人合作的能力。我们共同努力，相互支持，并追求共同的目标。这不仅仅是在音乐方面，而且对我在生活和工作中也大有裨益。
第五段：音乐班对我的个人发展的影响（250字）。
音乐班对我的个人发展产生了深远的影响。通过参加音乐班，我培养了审美意识和音乐表演技能。这不仅丰富了我的业余生活，还对我未来的发展产生了积极的影响。我也更加自信和热爱自己所从事的事情。音乐班给予了我一个展示自己才华的舞台，让我有机会向他人展示我的才能和努力。这将成为我生活中宝贵的财富，并为我的未来奠定坚实的基础。
总结：参加音乐班给予了我难以言表的快乐与成就感，锻炼了我的耐心和毅力，培养了我的合作精神，并对我的个人发展产生了深远的影响。我衷心感激那些为我提供这个机会的老师和家人。我相信，通过音乐，我可以持续成长，不断探索自己的潜力，并在音乐的世界中找到自己的位置。
音乐课心得体会
中小学音乐课程改革是在新世纪，全球经济、文化迅速发展，人才竞争日趋激烈，我国社会经济发生巨大变革，教育事业蓬勃发展的形势下进行的，为使音乐教育适应21世纪社会发展对国民素质的要求，音乐课程改革，势在必行。
我有幸参加了这次音乐课改的教学实验，在这次课改中我不断地认真研究新课标新教材，探索课改的新路子，更新教育观念，积累教学经验，为的是在教学中能运用各种有趣的教学方法使学生容易接受新教材。经过了这一学期的教学实践，我有很多的感想，现总结如下：
1．教师要更新教育观念，强调“以学生发展为主”。以往的教材，往往对教师的“教”考虑较多，它的理念是建立在“教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的主体性及其发展。在教学上，我也强调了这一点，并收到了很好的成效。如学生学敲碰玲和响板时，以往的教学方法就是老师先做示范，让学生模仿，最后告诉学生这叫什么乐器。而我是以教师作为引导者，首先让学生观察这些乐器，然后问学生：“小朋友你们能不能让它们发出美妙的声音呢？”同学们都很感兴趣，很想亲自敲一敲，于是他们发挥想像能力，自己动了起来，学生使用碰铃的方法多种多样，有的拿起绳子抖动碰铃；有的用铅笔敲击碰铃；有的把碰铃的绳子绕在自己的手指上，然后摇动手指让两个碰铃在一起。最后我让学生给这些乐器起个名字，同学们起的名字五花八门，把碰铃叫做“叮档铃”、“铁腕铃”、“碰碰响”等，把响板叫做“鸭子嘴”、“开口板”、“合响板”等。我的目的是让学生通过观察、想像，自己动手让这些打击乐器的声音，发挥他们的主观能动性，使他们成为学习的主人。
2．在音乐教学上，必须加强实践与创造。音乐实践和创造是发挥学生动手能力、想像能力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。如一年级学生在听辨声音的长短时，我先让学生看图念儿歌：小鸡小鸡，叽叽叽叽，小猫小猫，喵—喵—，小鸭小鸭，嘎嘎嘎嘎，小羊小羊，咩—咩—。在念儿歌时，还要求学生根据儿童节奏用乐器和动作来表现。目的是让他们通过语言节奏、动作节奏和乐器声音进一步辨声音的不同长短，然后再根据学生自己体验到的长短声音，让他们创造记号来画出儿歌中的节奏。接着就学生们创造的“乐谱”，让大家进行评论。哪一种节奏乐谱最容易看得懂，然后用这些符号选作节奏乐器进行即兴演奏。
以上是我的一点经验、体会，教育思想的转变是音乐教改的关键，然而还必须在教学内容、教学方法上认真探索实践，使音乐教学通过音乐达到育人的目的，又通过音乐教学的过程更好地学习音乐。
音乐心得体会
地点：华中师范大学音乐厅。
今天，来听畅媛学姐的音乐会，是因为我还没有认真的，仔细地亲身听过一首钢琴曲。在高中，上音乐课的时候，亲眼见过一次钢琴，也是那时候第一次看老师弾过一小段钢琴曲，至今没有了。
说实话，我听的不是很懂。不知道是不是我自己对钢琴曲还不太熟悉，或者是演奏者的技术或曲目不是我熟悉的。由于这个原因，我没有及时的进入听音乐的状态，从侧面说，也衬托出了钢琴曲的深奥与高冷了吧。但我没有因此转身离开，甚至是有部分学生转身离开的`时候，我还是坚持坐着、听着。老师说，这是对演奏者的尊重，它不仅仅是指在场的时候不要喧哗、交头接耳。我也是这样要求自己的，因此，觉得还是很开心的。也正是因为这样，我慢慢感觉到所演奏曲目的意思所在。有时候，我还在揣测她到底是表达什么，现在回想，也有点笨，音乐就是不知不觉的催化你的心灵，美化你的思想，何必去揣度太多，正是因为你的思考，才没有真正地得到清润。
想想，人生也是如此，有时候顺其自然便是了，何必纠结太多？该明白时自然显现，该拥有的自然跑不掉。